Quentin Tarantino har en stil som är helt egen. Han deltar i nästan alla aspekter av filmskapande, från att skriva, regissera, producera till att ibland spela bitpartier i sina egna verk. Det är därför ingen överraskning att han har starka insatser när det gäller att välja vilka låtar som hamnar i slutklippet.
Generellt gynnar han oldies framför dagens biljett, han parar ofta oväntat ljusa låtar med dramatiskt blodbad på skärmen. Kompositören Ennio Morricone har flera krediter i sina filmer, skrev noten för Django Unchained och återvänder för årets erbjudande, The Hateful Eight. Detta partnerskap har gjort oss på humör att reflektera över musiken från det förflutna Tarantino och dela alla våra favoriter med dig! Här är Screen Rants lista över de 10 bästa användningsområdena för musik i Tarantino-filmer.
11 Fastnat i mitten med dig - Stealers Wheel
Som hört i: Reservoir Dogs (1992)
Hela 1992: s Reservoir Dogs är inställd på "K Billys Super Sounds of the 70s", ett program med retropopmusik på en lokal radiostation. Ibland skär DJ (Steven Wright) in i berättelsen, spirar trivia och kastar till nästa melodi i en ointresserad (men fängslande) monoton. En scen i synnerhet är inställd på "Stuck In The Middle With You" av Stealers Wheel, som, enligt uppgift, består av Gerry Rafferty och Joe Egan.
Det spelar under förhöret (läs: tortyr) av en polis av evig-smutsbaggen Mr.Blonde (Michael Madsen). Madsen sjunger och dansar, vrider och snurrar till den grova akustiken medan han virvlar runt en rakblad. Denna sekvens kallas ibland för "öronscenen."
Låtens införande i Reservoir Dogs gav det en höjning i popularitet, och scenen är underbyggd med alla saker publiken skulle älska om Tarantino. Nämligen en konstigt sympatisk skurk i Mr. Blonde, grunden för Tarantino Universe (K-BILLY-radio, Big Kahuna Burger), ett visceralt våldsögonblick och naturligtvis hans excentriska musikaliska val.
10 Du kan aldrig berätta - Chuck Berry
Som hört i: Pulp Fiction (1994)
Om Marsellus Wallace säger till dig att ta ut hans fru och göra vad hon vill, tar du ut hans fru och gör vad hon vill. Även om det inkluderar att betala 5 dollar för en milkshake och göra en skosnurr till "You Never Can Tell" av Chuck Berry. Det är ingen hemlighet att Tarantino har en sak för fötterna, så det är inte förvånande att se tillbaka på 1994: s Pulp Fiction och se Uma Thurmans bara tår med framträdande i några skott.
John Travolta är inte främmande för dansgolvet, som har dokumenterats väl under hela sin karriär i filmer som Grease, Saturday Night Fever och, ahem
Hårspray. Det är uppenbart att inte alla dansscener skapas lika, men Tarantino drar lätt av den här. Mia Wallaces hoppande boogie och Vincent Vegas tysta självförtroende skapar en perfekt kemi, allt inkapslat i den här dansen.
Det är svårt att tro att Berry skrev en så optimistisk sång medan han satt i fängelse för att ha transporterat en 14-årig flicka över statliga linjer i början av 1960-talet. Tekniskt sett bryter han mot Mann Act, som förbjuder att använda kvinnor för ”omoraliska ändamål”, för att inte tala om att flytta dem över statliga linjer för att göra det. Precis som låten illustrerar kan framträdanden bedra.
9 Strawberry Letter 23 - The Brothers Johnson
Som hört i: Jackie Brown (1997)
Efter en lång bilförhandlingsförhandling mellan Ordell Robbie (Samuel L. Jackson) och Beaumont Livingston (Chris Tucker), lindar Robbie sig till den poppande basen av The Brothers Johnson-omslaget till Shuggie Otis-originalet, "Strawberry Letter 23." Kameran följer hans bil när han svänger av i hörnet, stannar och mördar Livingston innan han går in igen och kör iväg.
Brothers Johnson-tolkningen av "Strawberry Letter 23", producerad av Quincy Jones, pressades på röd vinyl och ryktas ha varit jordgubbedoftande. Låten är så skickligt inbäddad i Jackie Brown att det är lätt att glömma att titeln inte är meningsfull.
Filmen var en källa till spänning mellan Tarantino och Spike Lee, som tog upp frågan om manusens liberala användning av rasepitel. Specifikt uttrycks "n-ordet" 38 gånger under hela filmen. Samuel L. Jackson stod bakom manuset och Tarantino, bidrog med karaktärsinmatning och arrangerade sitt schema för att skjuta scenerna på kvällar och helger medan han arbetade med en annan produktion.
8 Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra
Som hört i: Kill Bill Vol.1 (2003)
Hoppa inte över öppningskrediterna till 2003's Kill Bill, annars missar du Nancy Sinatras omslag av "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)." Ursprungligen framfördes av Cher 1966, och låten skrevs av Sonny Bono, och båda versionerna släpptes samma år. I sin version lägger Sinatra allt ut och berättar om en kärlek som har blivit dålig. Gitarrguru Billy Stranges tremolo hemsöker bakgrunden som tung dimma, eftersom enkel vit text avslöjar karaktären. Trots att de är samma låt och släpptes samma år är de två sångkonstversionerna helt olika.
Sinatras enkla, skrämmande tag är mer lämpligt för en film som Kill Bill, där The Bride (Uma Thurman) söker hämnd på sina tidigare medarbetare, The Deadly Viper Assassination Squad. På toppen av pyramiden är Bill (David Carradine), och bruden kämpar sig till toppen över två filmer för att hämnas hennes ofödda barns död.
7 Twisted Nerve - Bernard Herrmann
Som hört i: Kill Bill Vol.1 (2003)
Tack vare Tarantino känner många tittare det här inlägget med det mer informella namnet "den läskiga visslande låten." Skrivet för filmen med samma namn, "Twisted Nerve" var en sektion av noten, komponerad av Bernard Herrmann 1968. Melodin känns igen inom de fem första tonerna och är konstigt hotfull. Det är därför passande att det visslas av en hot.
Medan de är begränsade till en sjukhussäng får The Bride några besökare, men bara en kan höras innan hon ses: Elle Driver (Daryl Hannah), alias California Mountain Snake, aka den minst lämpligt klädda enögda sjuksköterskan genom tiderna. Skickad till sjukhuset för att mörda bruden, chaufför visslar melodin hela vägen till sin destination, bara för att avbrytas i sista minuten. På yngre dagar tränade föraren med Pai Mei (Gordon Liu). Hennes herre trodde att hon hade ett attitydproblem och tog bort hennes högra öga, för vilket hon förgiftade honom som vedergällning. Hannah har sagt att Elle inte har några försonande egenskaper alls och att hon är minst sympatisk för alla Bils mördare.
6 Goodnight Moon - Shivaree
Som hört i: Kill Bill Vol.2 (2004)
Nära berättelsens slutsats hämtar Beatrix Bill och får reda på att hennes dotter lever och har bott hos honom. Efter en omöjligt civil civil middag tillsammans med deras barn BB, dödar Beatrix Bill med Five Point Palm Exploding Heart Technique, som Pai Mei lärde henne år tidigare. Hon flyr med sin dotter och är komplett igen. Jippie!
Slutkrediterna går till Shivarees "Goodnight Moon." Ambrosia persilja serenaderar månen och följer berättelsen om en kvinna som är redo för alla problem som går mot henne. Att sova med vapen, kontanter på nattduksbordet och spikar i dörren är alla lika för kursen. Shivaree faller i genren mörk cabaret och har ett ljud så Tarantinoesque det känns som om det skrevs för filmen, trots att det spelades in år tidigare 1999.
5 Ner i Mexiko - Underläggen
Som hört i: Death Proof (2007)
När du tittar på Death Proof finns det en dålig kvinna på skärmen oftare än inte.
Man sticker ut tidigt i filmen och kommer i form av Arlene (Vanessa Ferlito). Innan en födelsedagsfest firar en vän via radio att en lapdance från Arlene kommer att drabba den första mannen som köper en drink för henne, kallar henne Butterfly och reciterar en specifik poetisk passage. Stuntman Mike (Kurt Russell) följer damerna till deras destination. Han hoppar genom banden och Arlene lever upp till slutet av fyndet, till melodin "Down In Mexico" av The Coasters. Gyrating och hår-flipping över hans sidenjacka, slutar hon ibland för att blinka, prance eller läppsynkronisering.
Ursprungligen släpptes 1956, "Down In Mexico" är produkten av textförfattaren Jerry Leiber och kompositören Mike Stoller. Teamet har också samarbetat med Ben E. King och Elvis Presley, och tillsammans med The Coasters släppt flera kommersiellt framgångsrika R & B-singlar.
4 Hold Tight - Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich
Som hört i: Death Proof (2007)
Distraherade förare dödar tusentals människor varje år, och inte ens Tarantinos karaktärer är immuna. Efter att ha lämnat baren ringde tjejerna radiostationen och begär Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tichs "Hold Tight." Efter en del debatt om Pete Townsend rullar de ner fönstren och gungar ut till den studsande baslinjen när Stuntman Mike lurar i skuggorna. Precis som låtens sista trumma slutar kolliderar tjejerna med Mike i en blodig bilkrasch, som spelas upp fyra gånger, var och en från olika karaktärsvyer. Ögon på vägen, mina damer.
Tarantino har uttryckt sin affinitet för Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich tidigare och medger att dialogen kring Pete Townsend slutar The Who bygger på hans egen åsikt. Inspelad 1966, "Hold Tight" kom aldrig på kartan i USA, men har hittat en ny publik bland fans av Death Proof.
3 kattmänniskor (slocknar eld) - David Bowie
Som hört i: Inglourious Basterds (2009)
Skrivet för filmen 1982 med samma namn, "Cat People" är ett samarbete mellan David Bowie och "grundaren av diskoteket" Giorgio Moroder, som skrev filmens soundtrack. Moroder är inte främmande för Hollywood och arbetade med musiken för Scarface, Top Gun och Midnight Express för att nämna några. Han begränsade sig dock inte till storbildsskärmen; Moroder skrev också en uppsjö av topplistor för Donna Summer ("I Feel Love"), producerad för Blondie ("Call Me") och samarbetade nyligen med Daft Punk om deras senaste släpp, Random Access Memories.
Tarantino hade varit ett fan av låten sedan han upptäckte flickan från 1982, men kände aldrig att filmen gjorde det rättvisa genom att förflytta den till de sista krediterna. Så det passar bara att låten understryker finalen i hans 2009-erbjudande, Inglourious Basterds. Sekvensen utvecklas i perfekt synkronisering med Shosannas (Mélanie Laurent) hämnd, när Bowie berättar om att släcka eld med bensin.
2 Vem gjorde det mot dig? - John Legend
Som hört i: Django Unchained (2012)
Django (Jamie Foxx) är en man på uppdrag. Såld till slaveri och desperat att hitta sin fru, från vilken han separerades, samarbetar med Dr King Schultz (Cristoph Waltz) för att rädda henne från Calvin Candie (Leonardo DiCaprio). Högt rankad av kritiker, 2013: s Django Unchained är tung med teman av slaveri, rasism och falskt blod.
John Legend skrev "Vem gjorde det mot dig?" med filmen i åtanke, men läs aldrig manuset. Att sjunga ur en man som önskar vedergällning, det passar underbart nära filmens slut. Originalmusik är ovanligt område för Tarantino, som vanligtvis väljer musik från sin personliga samling. Men efter att ha fått Legends sång på ett kassettband nådde han ut till Legend och de två arbetade tillsammans, förhoppningsvis inte för sista gången.
1 Slutsats
Så vad tycker du om vår lista? Vilka är dina favoritmusikmoment från Tarantinos filmer? Berätta om dem i kommentarerna nedan.