Inte alla filmer som kommer till teatrarna kan visa sig bli en hit, men de som slutar njutas, spelas upp igen och dissekeras i årtionden framöver. Men även när fans tror att de känner till varje steg i en films utveckling eller inspiration bakom var och en av deras favoritscener är det fortfarande alltför lätt att bli förvånad. Oavsett om det är ett fall av slump eller dum lycka som skapar oförglömliga ögonblick, eller inuti skämt som bara skådespelarna och besättningen kommer att förstå, till och med de största filmerna har fortfarande några hemligheter.
Här är vår lista med 10 fakta som du inte visste om berömda filmer.
Massafiktion
Quentin Tarantino är känd för sin energiska och ibland hektiska personlighet. Kombinera det med hans kärlek till handskriftsmanus, och typisten Linda Chen lät sitt arbete klippas ut för att hon arbetade med Tarantinos sammanflätade historia om Los Angeles gangsters. Med bara en film till hans namn bodde Tarantino på Chens soffa när han utvecklade Pulp Fictions manus, med typisten som gick med på att göra sitt arbete gratis, så länge han tog hand om sin husdjurskanin när hon var borta. Inte överraskande gjorde han det inte, och kaninen dog. Men Tarantino såg till att odödliggöra den i filmen och gav sitt namn - Honey Bunny - till en av de två beväpnade rånarna som öppnar filmen.
Det sociala nätverket
När världen introducerades för skådespelaren Armie Hammer i The Social Network fick de dubbelt så mycket som de betalade för, där skådespelaren spelade båda filmens tvillingar från Winklevoss. Det uppnåddes inte heller genom att använda delad skärm. Delarna spelades av Hammer och skådespelaren Josh Pence, som deltog i ett ”twin boot camp” innan de fotograferade för att synkronisera sina rörelser, med Hammers ansikte som senare digitalt applicerades på hans medstjärns. Pence fick visa sitt ansikte i filmen under en festscen, men han borde fortfarande vara bekant för komiska fans.
Även om Armie Hammer aldrig fick spela Batman i George Millers annullerade Justice League-film, kom Pence tillräckligt nära - spelade en ung Ra's al Ghul i The Dark Knight Rises.
Django Unchained
Jamie Foxx kan ha Will Smith att tacka för att tacka nej till huvudrollen i Tarantinos västra, men den Oscar-vinnande skådespelaren blev inte regissörens andra val för Django Unchained av misstag. Foxx beslutade att visa upp en gåva som hans fans kanske inte inser: hans erfarenhet av ridning. Djangos tröst med sin betrodda häst, Tony, är uppenbar, men den kastanjhäst som används i större delen av filmen tillhör Jamie, ges till honom i födelsedagspresent flera år innan han spelade in. Skådespelaren har förklarat att båda karaktärerna delar samma båge genom historien: när han blev mer bekväm med bounty jakt och att vara en fri man, hans häst, Cheetah, blev lika bekväm på uppsättningen av en stor Hollywood-produktion.
Spindelmannen
Tillbaka i 2001 chockade framgången med Bryan Singer's X-Men alla som tvivlade på den seriösa potentialen i serietidningsfilmer, och Sam Raimis Spider-Man var på väg att köra poängen hem bara ett år senare. Tydligen var Marvel, Sony och Fox alla så angelägna om att få sina hjältar i rampljuset, Hugh Jackmans Wolverine var inställd på att ha en komo mittemot Peter Parker. Men när X-Mans kostym inte kunde hittas skrotades planen. Oavsett hur litet utseendet kan ha varit, tvingas fans att undra hur saker kunde ha spelat om Tobey Maguire och Jackman delade skärmen från början.
Matrisen
Besättningen av mänskliga överlevande som följer Morpheus är inte mycket att titta på i den trasiga, postapokalyptiska världen av The Matrix, men när de går in i den digitala världen är de en förkroppsligande av cool. Och en gruppmedlem skapades ursprungligen för att erbjuda en ännu större twist. Skådespelerskan Belinda McClory lät sina vapen prata, men i det ursprungliga manuset var hon bara hälften av karaktären, med sitt könsbyte i Matrix. Därav hennes namn: Switch. Karaktären skulle ha varit en intressant titt på transgenderidentitet i en film fylld med frågor om utseende och uppfattning, men Warner Bros. nixade idén när det gäller casting.
Utomjording
Ridley Scotts rymdbundna skräckhistoria skapade en ikonisk skurk och hjältinna som säkert kommer att hålla i decennier. Men den främsta berättelsen om Alien var långt ifrån i sten. Manusförfattarna hade sett till att castningen av filmen var vidöppen, så att historien kunde berättas med män eller kvinnor i varje roll och förklarade varför deras namn - Dallas, Kane, Ash, Lambert, Parker och Brett - alla är könsneutral. Men Ripley var alltid skriven som en man - det var Ridley Scott som bestämde att han ville ha en skådespelerska istället, med kvinnorna på hans kontor överens om den då okända Sigourney Weaver var det perfekta valet. När det gäller monsteret? Författaren Dan O'Bannon titlade ursprungligen sitt manus "Star Beast", men efter att ha läst igenom manuset och noterat hur ofta ordet "alien" användes bestämde han sig för att ordet sammanfattade sin berättelse perfekt.
Iron Man
Tony Stark kan vara en lysande uppfinnare, men han är skyldig massor av Iron Mans berömmelse till sin AI-partner JARVIS, uttryckt av Paul Bettany. I Marvel Comics var Jarvis namnet på Tonys faktiska butler, men regissören Jon Favreau satte en modern twist på karaktären för sin moderna blockbuster. Namnet är inte bara en nick till serierna, utan en annan dos av Starks unika humor, som står för "Just A Rather Very Intelligent System." AI är inte bara till hjälp i en kamp - han är tydligen ödmjuk också.
Rovdjur
Predators täta djungelinställning var en välsignelse och en förbannelse, eftersom den extrema värmen och risken för sjukdom tog en vägtull på besättningen - och förklarar också ett intressant gjutningsval. Bland Arnold Schwarzeneggers muskelbundna kommandon sticker den alltid klokt knäckande Hawkins ut. Hur Shane Black, den framtida författaren och regissören för Iron Man 3 lindas framför linsen, är en uppenbar fråga, men svaret är enkelt: att veta att de skulle isoleras i den mexikanska djungeln för hela produktionen, regissören John McTiernan och producenten Joel Silver ville ha en författare på scen om en behövs. Efter att just ha sålt sitt manus för Lethal Weapon passade Black räkningen, vilket gjorde omskrivningar under filmningen och skrev de flesta av sina egna rader.
Klippig
Det är svårt att tänka på en sportfilm som fångade idén om en underdog som inte var på sin plats bättre än den ursprungliga Rocky, men en av de mest minnesvärda ögonblicken från Sylvester Stallones ikoniska boxningsberättelse var en fullständig tillfällighet. När Rocky går in i ringen kvällen före sin kamp, behandlas han med två sevärdheter: den oslagbara Apollo Creed på ena banderollen och honom på den andra - i fel boxningsshorts. Filmens konstavdelning gjorde det faktiska felet med att vända färgerna, och när Stallone insåg misstaget skrev han om scenen helt. Att göra ett problem till en välsignelse, illustrerade bilden och scenen perfekt tvivel och beslutsamhet som drivit Rocky att bevisa att alla har fel.
Fast & Furious 6
Dominic Toretto kan vara ledare för hans besättning, men det är Brian O'Conner, spelad av sena Paul Walker som var den verkliga stjärnan i serien Fast & Furious och tog filmerna från LA till Miami och runt om i världen. Ingen blev mer förvånad över att se Michelle Rodriguez "Letty" återvända från de döda i Furious 6 än den tidigare FBI-agenten, eftersom hon hade dödats medan hon arbetade undercover som Brians informant. När han erbjöd sin ursäkt, insåg inte fansen att de såg de två karaktärerna prata med varandra för allra första gången. Rodriguex och Walker var nära vänner från uppsättningen, men det tog sex filmer i serien för Brian och Letty att faktiskt byta linjer.
Slutsats
Så vad tycker du om vår lista? Missade vi någon av dina favorit trivia eller bakom kulisserna - detaljerade linjer i dina favoritfilmer? Låt oss veta i kommentarerna, och glöm inte att prenumerera på vår YouTube-kanal för fler videor som den här!