2016 kommer förmodligen att ses tillbaka på som ett år de flesta hellre vill glömma. En till synes oändlig lista med högprofilerade kändisdödsfall och en bitter presidentkampanj innebär att få människor kommer att betrakta året som en höjdpunkt för populärkulturen.
Trots en del upp- och nedgångar i boxen har det dock varit ett ganska bra år för filmer totalt sett. Captain America: Civil War, The Jungle Book, Zootopia AKA Zootropolis och Doctor Strange uppfyllde alla sina förväntningar, där den senare skulle överstiga dem när den är klar. Och ännu viktigare var det mycket som var mycket bättre än väntat. Medan vissa filmer på den här listan inte presterade tillräckligt bra för att betraktas som en kassakursframgång, överträffade de övergripande förväntningar när det gäller kvalitet.
Medan vi alla antar antaganden om filmer innan de släpps, förvånar vissa oss positivt. Som sagt, här är 15 fantastiska 2016-filmer som alla trodde skulle suga.
16 Angry Birds
Varför det borde ha suger: Videospel till filmanpassningar har haft en tuff tid med kritiker och publik. Medan vissa, som Tomb Raider, tjänar massor av pengar, finns det massor som har varit helt fel under Super Mario Brothers. Så när det kom till frisläppandet av Angry Birds antog många att det inte skulle vara så bra - särskilt eftersom spelen nu har passerat sin topp när det gäller popularitet.
Varför det var bättre än väntat: Angry Birds är inte bra, men det är inte heller illa. Det är faktiskt mycket bättre än en film baserad på en app har någon rätt att vara. Vissa off-colour skämt och skiftar i ton åt sidan, det är en underhållande nog film som gör bra för att utöka källmaterialet till en sammanhängande berättelse. Även om det saknar sofistikeringen i en Pixar-film försöker den att underhålla föräldrar lika mycket som barnen. Kanske det största klagomålet är slöseriet med talande-talenterna, både Josh Gadd och Jason Sudeikis skulle kunna göra mycket mer om de får ett lite mer polerat manus.
15 Pete's Dragon
Varför det borde ha sugit: Trots två Oscar-nomineringar är originalen inte exakt en älskad klassiker. Och även om det kan se daterat ut för dagens barn, är det inte en film som folk tigger om att se om.
Trots ett imponerande skådespel med Robert Redford, Karl Urban och Bryce Dallas Howard dämpades den tidiga hype för den nya filmen i bästa fall, med många som kände att filmen skulle förbises i en alltför mättad sommarsäsong.
Varför det var bättre än väntat: Wile Pete's Dragon gjorde en liten vinst, det är rättvist att säga att det inte var en kassaskåp. Men det överträffade de flesta kritiska förväntningar och 86% på Rotten Tomatoes visar att filmen var något av en hit med kritiker, även om familjer valde att vänta på DVD. Pete's Dragon siktade på samma typ av känslomässig anslutning till sin publik som ET eller The Iron Giant, den relatabla pojken som ansluter till den andra världsliga varelsen, men den hanterade inte riktigt samma typ av erkännande. Till skillnad från originalet - som sågs som ett dåligt försök att återskapa Mary Poppins magi - var Pete's Dragon 2016 en ny föreställning som var älskad av publiken. Hade det kommit ut någon annan tidpunkt än under en djupt överfylld sommar, kan det ha varit en mycket större hit.
14 Florens Foster Jenkins
Varför det borde ha sugit: På papper är Florence Foster Jenkins bara en Meryl Streep-film där hon spelar för ännu en Oscar som hjälps av den inkonsekventa regissören Stephen Frears. Det stjärnor också Hugh Grant, som är lätt förbi sin topp när det gäller föreställningar och popularitet, The Re-Writ trots.
Varför gjorde det inte: Det kunde lätt ha varit en komedi som tog många billiga bilder på en rik kvinna som ville bli en stjärna, trots att hon inte hade någon talang alls. I huvudsak är det en filmversion av American Idol med killen som spelar Howard på The Big Bang Theory. Det visar sig att det är allt annat än meningsfullt. Det är en rörande film som, även om han osannolikt kommer att generera mycket i vägen för Oscar-härlighet, fångar Hugh Grants bästa prestanda på flera år och visar att med rätt material är han lika bra som någonsin.
Medan Meryl Streeps prestanda är solid, är hennes förhållande på skärmen med Hugh Grant som hennes man kärnan i filmen. Regissören Stephen Frears lyckas vägleda varje scen med en känslig hand och matchar nästan sitt bättre arbete på filmer som The Queen.
13 Ghostbusters
Varför det borde ha suger: Ghostbusters är en film som få fans ville se bli gjorda. Det älskade originalet förblir en av de roligaste filmerna som någonsin gjorts och anses i allmänhet vara Bill Murrys finaste ögonblick. Både Murry, Dan Aykroyd och den sena Harold Ramis var alla på toppen av sin karriär och den resulterande filmen var en felfri klassiker. Trots den svagare uppföljaren hade Ghostbusters ett arv som människor inte ville se besmet.
Varför det inte gjorde: Även om det var långt ifrån en massiv hit med kritiker eller fans, var 2016-versionen av Ghostbusters inte nästan lika hemsk som folk hade fruktat. Den mycket ondartade rollen som alla kvinnor fungerade bättre än någon förväntat sig och lyckades undvika för många jämförelser med den ursprungliga rollen.
Medan specialeffekterna såg ut som om de kom från en Scooby Doo-film, och några skämt dog mer hemska dödsfall som spöken själva, lyckades Ghostbusters leverera en film som inte var hemsk. Som, med tanke på hur mycket folk kritiserade det innan produktionen till och med startade, var en prestation i sig.
12 Swiss Army Man
Varför det borde ha sugit: Swiss Army Man var den mest utrullade filmen på Sundance och presenterade Daniel Radcliffe som ett farting lik. Till synes det var en film som skulle försöka göra den helt enkelt genom att vara alltför konstig, med lite att hålla berättelsen tillsammans förutom en serie toalett-humor skämt och Radcliffes bestående, om förundrade, popularitet.
Varför det inte gjorde: Trots hipster-bete-förutsättningen, är Swiss Army Man en överraskande söt upptagning av absurditeten i det mänskliga tillståndet. Medan Paul Dano är bra som den marooned man som hittar en animerad lik, är det Daniel Radcliffe (klokt att välja delar för att distansera sig från Harry Potter) som lyser i en roll som målar honom i ett så smickrande ljus som möjligt.
Även om det troligtvis är för mycket för vanliga publik som letar efter en Harry Potter-stilframställning från Radcliffe, är det en mycket bättre film än antagandet antyder trots, eller till och med på grund av de många fart-skämt.
11 Star Trek Beyond
Varför det borde ha sugit: Regissör för de två tidigare utbetalningarna JJ Abrams drog ut för att regissera den tredje utflykten sedan 2009-serien startade upp igen och ersattes av Fast and Furious-regissören Justin Lin. De flesta trailers fokuserade på actionen och allt pekade på att Star Trek Beyond var mindre karaktärsdrivet än tidigare utbetalningar. Eftersom mycket av Star Trek's arv byggdes på cerebral sci-fi över rymdstrider, var förhoppningarna inte höga.
Varför det inte gjorde: Det vi slutade med var en film som förstod Star Trek mycket bättre än den föregående delen som Into Darkness gjorde. Skriven av Simon "Scotty" Pegg, kändes filmen mer som en avsnitt med en längd av den ursprungliga serien, vilket är mycket bra eftersom det tog tid att ge varje medlem av besättningen något att göra samt att låta tidigare underutnyttjade karaktärer som Chekov mer att göra.
Medan Star Trek Beyond inte lyckades göra så större stänk på box-office som förväntat, floppade det inte exakt heller. Men det var den färdiga filmen som trotsade oddsen. Star Trek Beyond är mycket bättre än någon väntat med tanke på den skyndade produktionen och en otestad sci-fi-regissör och är en av höjdpunkterna i serien och bevisade att sci-fi kan vara både smart och roligt.
10 ljus ut
Varför det borde ha suger: Utöver den intetsägande grundläggande förutsättningen att människor är rädda för mörkret, hade Lights Out en liten budget och hjälpte av en regissör som bara hade gjort kortfilmer tidigare. Ingen förväntade sig att det skulle bli en film som till och med skulle ge en gnista av intresse trots den anständiga rollen.
Varför det inte gjorde det: Ja, den grundläggande förutsättningen för rädsla för mörkret har gjorts till döds, men Lights Out lyckas få den att verka fräsch liksom att dra varje uns av spänning från idén. Rollisten, i synnerhet Maria Bello och Theresa Palmer, drar ut några av sina karriärföreställningar och riktningen är så bra att du skulle få förlåtelse för att du trodde att den hjälpte till av en erfaren veteran i genren.
Filmen är en oförskämd genr-flick, men lyckas också undergräva vissa förväntningar på genren på något förvånansvärt smart sätt. Även om det bara är 81 minuter, känns ingenting särskilt rusat, men det är inte heller utdraget. Filmen är så lång som den behöver och inte en sekund för lång eller två kort.
Fin riktning, fantastiska föreställningar och en överraskning på boxen gör Lights Out till en film som överträffade alla förväntningar.
9 grannar 2: Sorority stiger
Varför det borde ha sugit: Komedieuppföljare lever sällan upp till sin föregångare. Förhållandevis låga begrepp bombar i allmänhet. Och en som syftar till att re-hash originalet med minimala förändringar, vanligtvis till minskande effekter, det är dömt till misslyckande
Varför det inte gjorde det: Överraskande, grannar 2: Sorority Rising är på många sätt mycket roligare än föregångaren. Precis som 22 Jump Street innan, medger Neighbour 2 att det har ett svagt koncept redan från början och gör ingen ursäkt för sig själv. Det är den smarta feministiska vinklingen hos flickor som har gått dåligt som får filmen att känna sig fräsch, även om det i princip är samma historia som första gången.
Zac Effron är mer avslappnad än han har varit på kameran ganska länge och verkar vara mer bekväm med sig själv, vilket gör hans prestanda mycket mer engagerande än första gången. Men det är Chloe Grace Moretz som helt stjäl filmen med sin unika förmåga att undergräva alla förväntningar. Hennes hårda festföreställning är en subtil jab i brorskapskulturen utan att filmen någonsin verkar prekis.
Även om det finns en del av att se allt innan här, finns det några av årets bästa enfodrar, så det är en film som är värd att fånga om du inte redan har gjort det.
8 Ouija 2
Varför det borde ha sugit: Den föregående delen, 2014 Ouija har ganska fruktansvärda 7% på Rotten Tomatoes. Trots detta krävde det en imponerande $ 100 miljoner mot en budget på 5 miljoner $ vilket gjorde en uppföljare till en säkerhet, trots att ingen exakt tigger om en.
Varför gjorde det inte: Framgången med Ouija 2 beror på författaren / regissören Mike Flanagan som skapar en av de bästa skräckfilmerna i det senaste minnet. Ouija 2 lyckas skilja sig från originalet, vilket är en fantastisk prestation och levererar den mest förbättrade uppföljaren genom tiderna.
Mellan föreställningarna, som alla är on-point, smart visuals och massor av spänning, lämnar Ouija 2 faktiskt publiken som vill ha mer. Något som originalet misslyckades med. Det kanske inte är en felfri film, eller ens en av 2016: s bästa, men det är intelligent och roligt, två saker som den första Ouija-filmen inte var.
Med Ouija 3 nu i horisonten har den faktiskt några ganska stora stövlar att fylla.
7 Bridget Jones's Baby
Varför det borde ha sugit: Trots den första filmens charm var den andra ganska platt. Dessutom tog Renee Zellwegers karriär en mycket lång promenad från en mycket kort klippa för länge sedan. Mellan dessa faktorer och det faktum att Bridget Jones-franchisen har varit död i över ett decennium är det en uppföljare som ingen hade höga förväntningar på.
Varför gjorde det inte: Bridget Jones's Baby var en av årets största överraskningar. Genuint roligt, det var också en behandling för fans av serien som levererade massor av nostalgi och charm. Medan den inte tappar för långt från sina rötter som en rom-com, levererar filmen mer vett och enfodring än någon av de föregående inläggen och lyckas flytta den centrala karaktärens liv till mer än någon tidigare post. Liksom Bridget själv är det en franchise som verkar äntligen komma framåt.
Sanningen är att det mesta av krediterna tillhör Emma Thompson. Som medförfattare till filmen lägger hon till en ny röst till serien, även om hon stjäl varje scen hon är i som Bridgets läkare.
6 The Magnificent Seven
Varför det borde ha sugit: Efter temat 2016 var The Magnificent Seven en nyskapande som ingen verkade särskilt desperat efter. Och en ny tillverkning av en ny fabrik … verkligen? Visst behövde vi inte den här filmen?
Varför gjorde det inte: Visst, ingen behövde den här filmen, men regissören Antoine Fuqua (Training Day, Olympus har fallit) levererade fortfarande en av de mest obevekliga, actionfyllda västerländerna i modern tid. Den underbara filmbilden trots The Magnificent Seven borde ha varit en generisk western shoot-em-up. Istället hade vi en mängd fantastiska föreställningar från en roll i toppen av deras spel. Denzel Washington bevisade än en gång att han är bra i nästan vad som helst, som om han behövde. Chris Pratt levererar kloksprickiga linjer och handling på sitt vanliga sätt och visar fast att han är mannen att gå till för sådana roller idag. Men det är Peter Sarsgaard som verkligen stjäl mycket av filmen och visar att han kan göra så mycket mer än de flesta inser om de får chansen.
Även om det inte kommer att överträffa originalet när det gäller arv, är The Magnificent Seven en smart, snabb och härlig western som levererar några av årets mest imponerande action.
5 Deepwater Horizon
Varför det borde ha sugit: Att undvika för många uppenbara ordalag förväntades Deepwater Horizon bli en mycket grunt affär. Mark Wahlberg är en charmig kille och har några bra filmer på sitt CV, men han är sällan känd för att ge en nyanserad prestanda. Likaså gällde regissören Peter Bergs tidigare insatser som Battleship och Lone Survivor ljud framför subtilitet. Visst skulle den här filmen bli en actionflick baserad på en verklig serie av tragiska händelser?
Varför gjorde det inte: Det kommer mest till skriptet, som regissören Peter Berg håller fast vid som om han har en helig text. I stället för en Armageddon-stilinsats i buller och patriotism balanserar Deepwater Horizon skickligt evenemangens politik såväl som den mänskliga historien om händelserna när de utvecklades.
Wahlberg är bra, helt spikar hans personliga person, men det är Kurt Russel som visar att han är lika bra som han någonsin varit som chef för den dömda riggen. Det är lite konstigt att trots årtionden i branschen efterfrågas Russel av direktörer som är så olika som Quinten Tarrantino och James Gunn. Kanske kommer det bästa resultatet från John Malkovich, som som den ansvariga för katastrofen lyckas vara mer än en enkel skurk.
Medan allt pekade på en film som skulle utnyttja den fortfarande senaste tragedin, levererade Deepwater Horizon en intelligent och uppmätt film. Tyvärr floppade det fortfarande vid boxkontoret.
4 13 timmar: Benghazis hemliga soldater
Varför det borde ha sugit: Regissör Michael Bay är bra om du vill ha episka scener av förstörelse eller massiva biljakter med, ja, mer förstörelse. Men när det gäller att utöva återhållsamhet och låta karaktärerna leda filmen över explosionerna är han vanligtvis inte mannen för det.
Varför gjorde det inte: 13 Hours är kanske den finaste filmen som Michael Bay någonsin kommer att göra. Även om ja, det har delar av gung-ho-bollarna till väggen som han är känd för, det är också ett exempel på en regissör som kan skapa en väl genomtänkt, intelligent och imponerande film om han får ett anständigt manus. Det gör att du önskar att han gjorde dessa typer av filmer mycket oftare. Han håller klokt politiken åt sidan och ger både visuell överklagande och fokuserar på de inblandade männa.
John Krasinski har väntat hela sin karriär på ett sådant manus och visar att människor var fel att skratta när han en gång var kopplad till rollen som Captain America. Tillsammans med Pablo Schriber och James Badge Dale levererar han några av de bästa skådespelarna i någon Michael Bay-film.
Trots att det kommer in på 144 minuter, känns 13 timmar inte som att det har överträffat sitt välkomnande eftersom det tar dig med på en resa av hur det verkligen ser ut att vara överträffad, kämpar för män bredvid dig, med lite hopp om backup som anländer till tid.
Trots att det var förvånansvärt känslomässigt och lätt Michael Bays bästa verk bombade det på kassakontoret.
3 grunt
Varför det borde ha suger: Mellan det faktum att hajfilmer i huvudsak toppade med Jaws och har varit haltar sedan dess, med väldigt få undantag, och reklam som antydde att The Shallows skulle bli 90 minuter av Blake Lively i en bikini, hoppas för en bra film var inte hög.
Varför gjorde det inte: Ja, det är en hajfilm. Ja, varje gång det finns fara kan du brumma den klassiska John Williams-poängen för att göra varje scen bättre. Men The Shallows är inte bara en Jaws-rip-off. Det lyckas dra mycket spänning ur en enkel förutsättning: Blake Lively är het, skadad och måste komma till stranden och förbi Great White Shark som är i hennes sätt.
Medan marknadsföringen antydde att det skulle finnas massor av otillräckliga bilder av Blake Lives kropp, fokuserar regissören Jaume Collet-Serra faktiskt på hennes skådespelare istället och slutligen slutar argumentet om hon kan bära en film på talang ensam. Hon kan.
Trots några absurde ögonblick där hajen verkar mycket smartare än den egentligen borde vara, etablerar The Shallows sig fast som en solid genrerfilm, om inte en klassiker.
2 Deadpool
Varför det borde ha sugit: Trots att Fox's X-Men inledde den moderna eran av komiker-anpassningar har deras senaste ansträngningar varit lite ljumma, med Marvels egna erbjudanden betraktas som mycket bättre av majoriteten av kritiker och publik.
En lågbudget baserad på en bakgrundskaraktär från den gud-hemska X-Men Origins: Wolverine förväntades inte bli en massiv hit. Till och med Fox hade liten förtroende för projektet och sänkte budgeten i sista möjliga ögonblick.
Varför gjorde det inte: Två ord: Ryan Reynolds. Medan många människor gjorde Deadpool till en fantastisk film och en massiv hit på box-office, är det nere till de 11 åren som Ryan Reynolds ägnade att tigga för att få den film som är den verkliga anledningen till att filmen till och med fanns.
Deadpool förtjänar sitt R-betyg med roliga över-the-action och några av de mest grafiska sexuella scenerna du någonsin kommer att se i en serietidningsfilm. Men det är också förvånansvärt rörande, och publiken ville ha en relation som Wade och Vanessa över klassiska serietidningar i Lois och Clark. Det är i sitt hjärta en kärlekshistoria.
Deadpool, grov och fylld med metahumor, trotsade Deadpool förväntningarna på alla möjliga sätt.