Crossovers är en genväg för berättande. Oavsett mediet, genom att kombinera två fiktiva egenskaper i en gör det så mycket lättare att intressera publiken, eftersom de redan har investerat i berättelsernas huvudpersoner. Film- och tv-producenter har använt denna genväg i årtionden, men med kända varierade och ofta avskyvärda resultat. För, som det visar sig, är det svårare än det låter att smälta samman två fiktiva världar till en utan att undergräva vissa aspekter av båda. Det finns alltid möjlighet att göra crossover icke-kanonisk, men även det säkerställer inte att den efterföljande episoden eller filmen kommer att vara underhållande på egen hand.
Även om filmövergångar och liknande taktik som delade universum har funnit stor framgång under det tjugoförsta århundradet, finns det fortfarande tillräckligt med ruttna bland gänget (Freddy vs Jason, The League of Extraordinary Gentlemen) för att klargöra att vissa övergångsidéer aldrig borde se dagens ljus. Följande föreslagna kombinationer av separata kreativa egenskaper representerar några av de mest missuppfattade delningsfiltrerna i historien, och även om vissa på ett mirakulöst sätt har visat sig okej, borde vi nog räkna oss lyckliga att vi blev skonade från att någonsin se dem.
Kolla in de 15 mest galna film- och tv-övergångarna som nästan hände.
15 Seinfeld & vänner
Vid flera tillfällen under deras respektive körningar försökte NBC kombinera sina två slående hit 90-tals sitcoms om ensamstående vänner och seriella datorer som bor på Manhattan. Ingen av deras föreslagna idéer fick någonsin något drag, dock tack vare Larry Davids fasta kreativa kontroll över Seinfeld. David avvisade till och med det knappt överkorsade konceptet för NBC: s blackout-natt, där varje sitcom-avsnitt i torsdagskvällen i New York kretsade kring en stadsavbrott - förutom Seinfeld.
Den tidigare Seinfeld-författaren Peter Mehlman berättade när David kom närmast att överväga en crossover för vänner, dock:
Larry sa omedelbart, 'Inget sätt gör vi det.' Och jag sa till Larry: 'Du vet dock vad som skulle vara bra om vi bara säger till NBC att vi kommer att göra crossover men i vår show skulle Ross dö.' Jag tror att Larrys arm ryckte mot telefonen. Vi skrattade mycket åt det.
14 Doctor Who och Harry Potter
Doctor Who har varit tillräckligt länge för att det verkar som seriens författare har tänkt på nästan alla tänkbara komplott för den tidsresande läkaren - inklusive, visar det sig, en crossover med Harry Potter. Tidigare i år rapporterade den brittiska tabloiden The Sun att tidigare doktor Who-författaren Russell T. Davies föreslog en episod som skulle skrivas av JK Rowling själv och rör ett rymdfel som smittar den berömda författaren och väcker hennes karaktärer till liv. Läkaren skulle då ha gått till jobbet och lagt tillbaka karaktärerna och varelserna i sina respektive böcker.
Även fans av de två älskade brittiska franchisen måste erkänna att det låter lamt och potentiellt falskt. Men serieskrivaren Steven Moffat bekräftade att planerna för det avbrutna avsnittet finns " på en hårddisk någonstans ."
13 Supernatural & Smallville
CW: s längsta serie Supernatural var på när kanalens mest tillförlitliga hit fortfarande var Smallville, och i själva verket var det samtal om att införliva Supermans ursprungsserier i en mycket speciell episod av Supernatural. Istället för att korsa vägarna med unga Clark Kent själv skulle bröderna Sam och Dean ha träffat skådespelaren som spelar honom istället Tom Welling för att varna honom för hans förestående undergång på grund av Superman-förbannelsen, en verklig legend av skådespelare som dör mystiskt efter porträtterar mannen av stål.
Det är ett intressant sätt att göra en crossover, men som vanligt skulle det ändå ha hamnat undergräver verkligheten i Smallville på något litet sätt. Idén skrotades dock och kom först i slutet av förra året.
12 Supernatural & fredagen den 13: e
Ännu en gång kom Supernatural nästan undan med att göra en okonventionell inställning till crossover för den tredje säsongens avsnitt "Dream a Little Dream of Me." Denna utföljning följer huvudpersonerna när de går in i drömlandskapet för att rädda en komatös vän och därefter uppleva en serie mardrömsamma drömsekvenser. Övergången skulle begränsas till bara en scen, inspelad i 80-talsfilm, med Dean som konfronterade Jason Vorhees från fredagen den 13: e berömmelsen.
Showen fick tillstånd att använda den maskerade slasheren, bara för filmstudion som gav dem tillstånd att inse att de faktiskt inte äger rättigheterna för karaktären. Några dagar före inspelningen tvingades författarna att uppfinna en ny scen där Dean fantiserar om ett blygsamt familjeliv med ett tidigare kärleksintresse. Det var mindre prickigt, men i slutändan mer upplyst för karaktären.
11 GI Joe & Rocky
På höjden av Sylvester Stallones 80-talstjärna förvärvade Coleco-leksaksföretaget rättigheterna till en barnleksakslinje och tecknade serier baserade på det blodiga utnyttjandet av Rambo från First Blood efter Vietnam. I ett försök att konkurrera bestämde sig Hasbro för att stärka sin serie GI Joe-actionfigurer med en version av Stallones andra varumärkeskaraktär, Philadelphia underdog-boxare Rocky Balboa.
Företagets olika avdelningar gick på jobbet med att anpassa karaktären för att passa in i deras fiktiva leksaksuniversum, uppfann en förändrad bakgrundshistoria, skulptera en actionfigurform och utforma ett handelskort där Rockys signaturvapen var en pinne med en boxhandske limmad i båda ändarna. Han dök upp i bakgrunden av en serie och kan ha dykt upp på tecknad versionen av GI Joe, men hans agenter upphävde partnerskapet med liten förklaring.
10 GI Joe & Transformers
Efter att ha träffats många gånger i serietidningsanpassningar möttes dessa två Hasbro-egenskaper nästan på storskärmen strax efter den andra GI Joe live-actionfilmen. Regissören David Caruso berättade tidigare i år om sin tid att arbeta med den filmen från en ännu otillverkad uppföljare och sa att hans manus såg Transformers och GI Joe-världarna kolliderade i sin höjdpunkt.
Men Caruso säger, " de var som, 'Vi är inte redo att göra det ännu.'
.De kommer så småningom att kollidera de två världarna och det är förmodligen när Mr. Bay bestämmer att han är klar med Transformers. ”Låt oss hoppas att den dagen aldrig kommer - för så roligt och tufft som den gamla tecknade serien kan vara, är det svårt att föreställa sig något annat än mer meningslös CGI-förstörelse som kommer från en kollision mellan två leksaksbaserade filmfranchises som nästan uteslutande specialiserar sig på just det.
9 Hellraiser & Halloween
Omkring samma tid som den långvariga Freddy vs.Jason äntligen började komma från marken, fanns det ytterligare en uppgörelse mellan ikoniska skräckbråk i arbetet, den här pitting mute slasher Michael Myers från Halloween mot den sadistiska smärtguden Pinhead från Hellraiser. Doug Bradley, som spelade Pinhead, avslöjade förra året att Dimension Films, som äger båda franchiserna, avvisade flera manus för en crossover, förutsatt att det skulle misslyckas.
Men när Freddy vs Jason gjorde bra affärer på kassan, gick studion på en Hellraiser-Halloween-film som skulle skrivas av den ursprungliga Hellraiser-skrivaren Clive Barker och regisserad av John Carpenter - en mycket högre stamtavla av talang än någon som är inblandad i den ostliknande Freddy vs Jason. Men tyvärr skulle uppgörelsen inte vara, eftersom flera av Halloween ursprungliga producenter påstås motsätta sig idén.
8 Hellraiser & Jay och Silent Bob
Så surrealistiskt som en crossover från Hellraiser-Halloween skulle ha varit, bleknar den jämfört med en annan föreslagen crossover med Pinhead. Tro det eller ej, den här skulle ha spelat med Jay och Silent Bob (Jason Mewes och Kevin Smith), den pottrökande komiska duon som är känd för deras framträdande i Smith-regisserade filmer som Clerks, Mallrats och Jay and Silent Bob slår tillbaka. Efter lanseringen av den senare filmen säger Smith att han fick ett samtal från Harvey Weinstein, som föreslog Jay och Silent Bob att följa mallen till Abbot och Costello - som spelade i filmer mot kända filmmonster som Frankenstein och Wolf Man efter att ha uppnått framgång som ett komiskt par.
" (Weinstein) är som" Jag har Hellraiser; jag har barn av majsen och jag har Michael Myers
.Halloween. Så du sätter Jay och Silent Bob in med killarna. ' "Smith fortsätter med att säga att hans favoritidé var den där hans karaktärer hittar Hellraiser-rutan och transporteras till sin egen personliga version av helvetet - rehabilitering.
7 Quantum Leap & Magnum PI
Donald Bellisario har haft en eller annan framgångsrik TV-serie i luften i nästan varje år sedan premiären av hans ursprungliga hit Magnum PI 1980. Serien, med en triumferande mustaschslagen Tom Selleck som privat utredare i Hawaii, återupplivades nästan tillfälligt 1992 (fyra år efter seriens final) för att öka betyg för fjärde säsongsfinalen i Bellisarios mindre populära sci-fi-uppföljning, Quantum Leap.
Idén är tillräckligt meningsfull: eftersom Quantum Leap handlar om en Dr. Samuel Beckett (Scott Bakula) som kan hoppa genom tiden (inom sin egen livstid) för att bo i kropparna hos andra människor för att korrigera historien, skulle Beckett helt enkelt hoppa in i Magnums kropp. PI! Avsnittet hypades till och med av NBC innan det släpptes, men det blev slutligen aldrig. Quantum Leap avbröts efter ytterligare en säsong.
6 käkar & National Lampoon
Chief Brody hade redan kämpat mot en maneterande stor vit haj vid två separata tillfällen i de två första Jaws-filmerna, så hur kunde publiken på allvar tro att det skulle hända en tredje gång? Producenterna David Brown och Richard Zanuck trodde kanske att vägen att gå var att luta sig in i komedin med en hybrid uppföljare-snedstrid i flygplanets ven!
De väckte Matty Simmons, utgivare av National Lampoon och producent av Animal House, som producent, och han rekryterade i sin tur John Hughes (Home Alone, The Breakfast Club) för att skriva och Joe Dante (Gremlins, Pirahna) för att regissera. Filmen skulle ha fått titeln Jaws 3 People 0 och innehålla en massa lediga Hollywood-eliter i parodier av de tidigare seriens avbetalningar, men den nya idén slog inte ut, och istället fick vi något mycket, mycket värre: Jaws 3D.
5 Game of Thrones & Westworld
A Song of Ice and Fire-författaren George RR Martin var den främsta drivkraften bakom denna potentiella mashup av två av HBO: s mest surrande aktuella serier, den episka fantasy Game of Thrones och berusande sci-fi dystopianWestworld. Martin, som verkar vara som alla fan-fiction-skrivande fanboy i hjärtat, föreslog enligt uppgift till Westworld- showrunners Jonathan Nolan och Lisa Joy att de införlivar en temapark i Westeros-stil i showen.
Joy och Nolan säger att de var smickrade av förslaget, men vägrade i slutändan, delvis för att de är så stora fans av Game of Thrones. " Jag måste tro att drakar är riktiga. Jag vill att de ska vara en riktig sak ", sa Joy. " Så mycket som jag älskar George, kan jag inte förlora det för mig själv! "
4 Freddy vs Jason vs. Ash
En serietidningsserie med sex utgåvor debuterade 2007 med den skräcknördpandrande förutsättningen att frita mot Freddy mot Jason en gång till, men med motorsågsvävande Ash Williams of Evil Dead-berömmelse som kastas in för att krydda saker. Konceptet genererade tillräckligt intresse för att trumma upp rykten om en filmanpassning, men ingenting blev av samtalen.
Bruce Campbell, som spelar Ash i originalfilmerna och Showtime-serien Ash vs. Evil Dead, avslöjade varför under en Reddit AMA förra året: "Jag är inte riktigt intresserad av crossovers. En av de främsta anledningarna till att" Ash vs. Jason mot Freddy "inte kom till för att vi inte kunde kontrollera någon annan karaktär än Ash. Det kändes som ett kreativt bankrutt. Att inte tala om, du delar intäkterna tre sätt med partners du kanske inte vilja."
3 Scrubs & Arrested Development
Scrubs-stjärnan Zach Braff var ett stort fan av Fox-komedieserien Arrested Development och uppträdde till och med i två avsnitt som springbreak-videograf och aldrig naken Phillip Litt. När serien avbröts blev Braff och Scrubs- skaparen Bill Lawrence båda förälskade över idén att David Cross skulle besöka Sacred Cross som hans AD-karaktär Tobias, med Braff som sa att han ville ge karaktären " åtminstone ett liv till ".
Även om Cross enligt uppgift var intresserad, gick den föreslagna övergången aldrig någonstans, förmodligen för att Scrubs sändes på konkurrerande nätverk NBC. Tobias, åtminstone, återupplivades så småningom istället av streamingtjänsten Netflix, som producerade den fjärde säsongen av Arrested Development och för närvarande finansierar den femte.
2 The Beatles & The Lord of the Rings
Årtionden innan Peter Jackson förvandlade JRR Tolkiens fantasy-serie till en prisbelönt, spelförändrande trilogi av episka proportioner, fanns planer på att försöka anpassa Lord of the Rings med Fab Four-rollen som seriens huvudpersoner för att följa upp deras tidigare film ansträngningar i en hård dags natt och hjälp! Enligt Jackson, som intervjuades om ämnet efter att ha bekräftat historien med Paul McCartney, skulle Paul ha spelat den ringbärande Frodo, Ringo, hans lojala trädgårdsmästare Sam, John den skurkiga junkie Gollum och George trollkarlen Gandalf.
Idén skrotades efter att deras val för regissör - Stanley Kubrick - avslog dem, och Tolkien själv kom emot mot samarbetet. Den animerade filmen Yellow Submarine gjordes istället för att uppfylla Beatles trebildsavtal med United Artists, och Jackson gav oss tre otillgängliga anpassningar. Ändå är det svårt att inte undra över de Beatles-låtar som vi har missat med Middle Earth-temat.
1 Die Hard 24/7
Den ursprungliga titeln för uppföljaren som blev A Good Day to Die Hard var Die Hard 24/7, med hänvisning till det faktum att filmen ursprungligen planerades som en korsning mellan den långvariga actionfilmfranchisen och Foxs då hit-action-dramaserie 24, med Kiefer Sutherlands no-nonsense badass Jack Bauer samarbetar med Bruce Williss no-nonsense badass John McClane för att bekämpa brott på de mest dåliga sätten.
Det är oklart hur de två brottsbekämpande tjänstemännen skulle ha träffats och vilken typ av skurkar de skulle bli utsatta för, eftersom Sutherland snart gick ur projektet och sa att han föredrar att spela i sin egen franchise baserat på24 (hur fungerar det för dig, Kiefer?). Oavsett vad historien kan ha varit, verkar det säkert att gissa att Die Hard 24/7 skulle ha varit lika svag som de andra sista dagens Die Hard-uppföljare.
-
Vilka andra galen crossover-händelser såg nästan dagens ljus? Låt oss veta i kommentarerna.