Medan filmer huvudsakligen betraktas som underhållning, är de också konst. Och konst är en passion för alla som skapar den, från framstående regissörer till okända författare. En annan sak med konst? Det visar sig inte alltid som förväntat. Så det är förståeligt när det finns scener som gör det till en film som var viktig för filmskaparna eller att de kände sig vara avgörande för handlingen, men bara inte lyckades förmedla det avsedda budskapet.
Detta har hänt både riktigt bra och riktigt dåliga filmer. Men låt oss fokusera på de annars bra filmerna - de som för all tanken och redigeringen och kärleken som gick in i dem slutade med en scen (eller två eller fem) som inte var nödvändig.
Här är 15 filmscener som borde ha tagits bort, eftersom de var överflödiga, grova, hilariskt utanför ämnet eller helt enkelt dumma.
15 "Öppna dörrarna för bågen, HAL" - 2001: A Space Odyssey
Om orden "Jag är ledsen, Dave. Jag är rädd att jag inte kan göra det", inte spöka dig, anser dig själv som tur. Men för dem som har sett Kubrick-klassikern 2001: A Space Odyssey, HAL, AI-komponenten i rymdskeppet på väg mot Jupiter, är en oförglömlig karaktär. Ursprungligen en tröst för astronauterna under perioder av ensamhet på sin resa, HAL börjar orsaka problem, och piloterna diskuterar möjligheten att de kan behöva stänga av honom för att avgöra vad som är fel.
I scenen i fråga avslöjar HAL att han känner till denna plan och vägrar kommandona från sin överordnade, Dave. Även om det kan hävdas att detta ingår för att ytterligare åstadkomma frågan om man mot maskin, har det redan fastställts att HAL är uppmärksam och uppriktigt sagt kommer fokuset på honom att bli lite mycket. Det mesta av den tre minuters scenen är helt enkelt Dave som skriker "HAL", och på grund av filmens 161-minuters löptid kan det förmodligen ha gjorts utan.
14 Jenny's Dorm Room - Forrest Gump
Forrest Gump har i stort sett hyllade många problematiska områden. Dess behandling av ras och funktionshindrade individer åt sidan, framställningen av titelfigurens livslånga kärleksintresse, Jenny, är långt ifrån feminist. Även om det troligtvis skulle vara emblematiskt för tiderna, släpper Jenny upp med olika män under hela sitt liv som lämnar mycket att önska, samtidigt som hon håller sin älskande bästa vän, Forrest, i armlängd.
Det vill säga tills hon tar med honom tillbaka till sitt sovsal en regnig natt, och de två släpper ner. I stället för att vara känslig för Forrests olika mentala tillstånd, frågar Jenny honom om han någonsin har sett en kvinna topplös tidigare
och fortsätter sedan med att ta av henne behån och lägga handen på hennes bröst. Scenen lägger inget till filmens (visserligen långtgående) inträde och gör lite för att älska Jenny för publiken innan hon senare försöker med Forrest. Det är svårt att förstå vad författarna tänkte, utöver "Låt oss göra alla obekväma med den här scenen."
13 Ghost sex - Ghostbusters (1984)
På tal om konstig sexuell spänning, engagerar Dan Akroyds karaktär sig i en paranormal hanky-panky i den ursprungliga Ghostbusters-filmen. Okej, det är inte exakt sant. Vad som händer är att Ray återvänder till sin lägenhet och somnar när han återvänder hem från en spöksbustning. Han drömmer sedan att ett hett lady-spöke kommer ner på honom, hans spänne och byxor lossnar och sedan
väl
han gör ett intressant ansikte.
Ghostbusters har många roliga ögonblick, och få som skulle överträffa dess PG-betyg, men sexuell inuendo är en given. Denna scen tog det tidigare förslaget, men var så kort att det antagligen knappt registrerades för de flesta av flickans yngsta tittare. Tyvärr upplevde de vuxna som tittade på (och de som såg det som barn och tittade igen som vuxna) helt på denna extrema krydda värdighet. Intressant nog har Akroyd och Harold Ramis citerats för att säga att scenen var en del av en större delplot, och att den baserades på ett verkligt konto i paranormal forskning. Men det betyder fortfarande inte att det borde ha gjort det slutgiltiga snittet.
12 Beach Scene - Magic Mike
"Hot dudes dance half naken" är hur vissa kan beskriva Stephen Soderberghs hit 2012, Magic Mike. Men flickan, baserat löst på erfarenheterna från stjärnan Channing Tatums strippkarriär som växte upp i Florida, lyckades överraska publiken genom att faktiskt erbjuda ett ämne mellan musklerna och rörelserna. Med en stark 80% -bedömning på Rotten Tomatoes var filmen väl i takt, och många raka manliga kritiker medgav till och med att de hade haft den, om än något förskräckande.
Men Cody Horns Brooke föll platt av publiken. Syster till Adam (Alex Pettyfer), som har tagits under vingen av den titulära karaktären, Cody fungerar som Mike's kärleksintresse, trots att han redan sover med Olivia-freaking-Munn. Hon är tänkt att vara den berörda men ändå stödjande familjemedlemmen, men det är svårt att säga vilka känslor hon verkligen känner. Och i en scen, där hon följer Mike och besättningen på en strandutflykt, försöker hon binda med stripparna - och visar hur tråkig hon är i jämförelse. För att vara ärlig, att helt ta bort hennes karaktär skulle ha glatt många, men då skulle det i huvudsak inte finnas några kvinnor i filmen alls. Så låt oss bara döda strandchatten, ska vi?
11 Försvinna Green Goblin - Spider-Man 3
Sam Raimis Spider-Man-trilogi har talat för många kritiker sedan dess ödmjuka början. Det började starkt, följde upp med en utan tvekan ännu bättre uppföljare
.och sedan hände den tredje filmen. Även om det inte är en fruktansvärd flick som helhet, gjorde det överdrivna antalet skurkar för en ringlad tomt, för att säga mildt. Den ofta diskuterade och förvirrande delen där Peter har tagits över av symbioten och blir "mörk", vilket leder till att han dansar längs gatan, är en bra utmanare för en borde tas bort, men det finns en annan, kortare som gör också snittet.
Efter att Harry berättat för Peter att han har sovit med MJ, går Peter ut. Servitrisen närmade sig Harry och frågar honom hur hans paj är, och han (väldigt läskigt) svarar: "Så bra." För att göra saker ännu mer skrämmande vänder Peter sig sedan, ser Harry i fönstret, och den senare blinkar mot sin tidigare BFF - innan en bil passerar mellan dem, och plötsligt är Harry borta. Det finns så många frågor som kommer från detta: Varför pratade Harry så med servitrisen? Varför blinkade han? Och varför försvann han bara? Vem vet - och ärligt talat, vem bryr sig?
10 The Sand Monologue - Star Wars: Episode II - Attack of the Clones
Star Wars prequels av de tidiga aughterna är ett kontroversiellt ämne i film (och fan) gemenskapen. Å ena sidan lär vi oss de älskade karaktärernas ursprung från avsnitt 4-6. Men å andra sidan - vi fick Jar Jar Binks. Och vi fick också några annars talangfulla skådespelare som slösas bort i några väldigt besvärliga roller.
Du förstår, även Jedis i träning har problem med att komma med linjer för att imponera på damen. I Attack of the Clones faller en tonårig Anakin Skywalker, med uppgift att eskortera Padmé till hennes hemplanet Naboo, för drottningen. Medan han försöker förföra henne väljer han att avslöja en av de stora törnen i hans sida: sand. Du vet-- den saken som är "grov och grov och irriterande, och den blir överallt"? På något sätt faller hon fortfarande för honom efter denna konstigt poetiska diatribe, men borde det verkligen ha gjort det sista snittet? Enkelt uttryckt, nej.
9 The Love Shop - Logan's Run
1970-talet betraktas som en tid med öppen sexuell utforskning, så det är vettigt att de som bor under det decenniet skulle föreställa sig en framtid där det fortfarande gäller. Skaparna av Logan's Run är förmodligen inte så nöjda med det relativt sexuellt förtryckta 2000-talet som vi lever i, eftersom en av filmens taglines är "Välkommen till 23-talet. En perfekt värld av total njutning." Återigen var det till synes utopiska samhället inte utan dess brister, som den titulära karaktären och hans följeslagare, Jessica, snart upptäcker.
De två tar sig igenom många hinder medan de försöker undkomma döden. Ett sådant hinder handlar om att komma igenom vad som har betraktats som "Love Shop" - som bara är ett fint ord för en orgie, låt oss vara riktiga. Det enda syftet som denna scen tycktes tjäna var att visa att deras samhälle, trots att de var bristfälligt, var på "fri kärlek" -tåget under tidsperioden. Som om påminnelsen behövdes.
8 Black Widow and Hulk - Avengers: Age of Ultron
Att tala illa om Joss Whedons författare är praktiskt taget ett brott, men här är förbehållet: Uppgett med att följa upp den kolossala hit som var The Avengers i en löjligt kort tidsperiod är svårt nog, men då var han tvungen att inkludera alla karaktärerna Marvel Studioöverherrarna ansågs nödvändiga och inrättade ännu större Captain America: Civil War. Stora Joss hade en Hulk-belastning på sin tallrik, förlåt ordspillet. Och som en författare känd för bland annat sina mångfacetterade karaktärer och relationer, skulle det ha varit synd för honom att inte skapa en romantik i Age of Ultron.
Tja, kanske faktiskt inte synd. Efter att ha visat en kyss mellan Captain America och Black Widow, såväl som en distinkt närhet mellan ensamma damen Avenger och Hawkeye, blev tittarna lite romantiska utmattade av tiden när Bruce Banner och Natasha Romanov började se på varandra. I festscenen vid Tony Starks herrgård börjar hon först flirta med honom över baren, och han är helt glömsk, tills Cap påpekar det för honom. Det här är svart änka, och hon besatt av en grön kille? Flicka, gå vidare. Han är inte värd det.
7 Baseballhandsken - Good Will Hunting
Vad säger det - pojkar blir pojkar? Som två unga män från Boston, Ben Affleck och Matt Damon, författare av den hyllade Good Will Hunting, fängslade ett tankeväckande och smart manus - men eftersom de var de berömda goofballs de är, var de tvungna att lägga till lite färg. Och medan färg är bra och bra - och i detta fall är det verkligen viktigt för att berätta historien om ett barn som växte upp i en blåkrage-livsstil med ett begåvat intellekt som försöker bestämma vilken typ av framtid han vill ha - inte allt gör det till en fantastisk scen.
Efter att ha kämpat med professor Lambeau om hans bortkastade potential, ses Will och hans vänner hänga i Chuckies kök, dricka och röka, som de gör. Will hör Morgan på övervåningen, och när han kommer ner konfronterar Chuckie honom och berättar för honom att de vet att han onanerade i sin mammas sovrum. Morgan bär också Chuckies basebollhandske, som han hävdar att han använde "bara för sanering." Scenen är bara en av många som är avsedd att sammansätta Wills i den akademiska världen, men om den inte hade gjort det slutgiltiga avsnittet, skulle ingenting ha förlorats från tomten - och ingen av oss hade varit tvungna att föreställ dig Casey Affleck så.
6 Dr. Marcus Strips Down - Star Trek Into Darkness
En hel lista kan ägnas åt oönskat sex / nakenhet i film, men för tillfället kan de grupperas med andra onödiga scener. Det som (typ av) överraskande om det aktuella ögonblicket är att Star Trek inte exakt är känt för sin PG-13-romantik - några spår är vanligtvis subtila eller helt enkelt föreslagna på ett blinkande sätt. När allt kommer omkring har besättningsmedlemmarna i USS Enterprise viktigare saker att göra.
Men eftersom det är ganska otroligt att Chris Pine inte skulle ha ett kärleksintresse, visar Alice Evas Carol i Into Darkness en sexig forskare som fångar hans öga. Naturligtvis är hon alla affärer, och när de två kommer med en plan angående torpedon ber hon Kirk att vända åt andra hållet. Hans nyfikenhet blir bättre av honom, och han vänder sig för att se Carol klädd ner till hennes bh och underkläder - sedan ber hon honom att vända tillbaka igen. Mycket lite information erbjuds i den här scenen, och det kunde verkligen ha gjorts en mängd andra sätt - men då skulle de inte ha tagit full nytta av skådespelerskans hethet, skulle de nu?
5 Ape-raham Lincoln - Tim Burtons planet of the Apes
Tim Burton plus primater skulle säkert vara en konstig kombination och trots det hyllade källmaterialet, fantastiska smink och kostymer och måttlig ekonomisk framgång, har denna remake av klassikern Planet of the Apes från 1968 inte gjort något märke i filmhistorien. (Trots att det är känt för att vara projektet som förde Burton och hans långvariga partner, Helena Bonham Carter, tillsammans.)
Mark Wahlbergs Leo går igenom mycket - han tappar sin bästa knopp, går efter honom genom tiden till en värld som styrs av primater, blir en slav och kämpar mot överherren General Thade. Efter att ha besegrat Thade tycker Leo allt är bra och planerar att resa tillbaka till 2000-talet och hans hemplanet Jorden. Men när han kraschar på trappan till vad han trodde var Lincoln Memorial, vad ser han? En staty till ära för Thade
och ett gäng apa poliser. Detta slut kritiserades för att vara förvirrande, men mer än så var det bara ganska halt. Men det åtminstone för en bra ordspel!
4 Boba Fetts "död" - Star Wars: Avsnitt VI - Jediens återkomst
Den sista filmen i den ursprungliga Star Wars-trilogin plockade upp strax efter att föregångaren slutade, och vår hjälte Luke Skywalker är ute för att rädda sin frenemi, Han Solo. Detta visar sig inte vara en enkel uppgift, och ett antal andra liv står på spel. En sådan kohort är Boba Fett, som svarade på seriens stora dåliga, Darth Vader.
Emellertid avslöjades det tidigare i år att George Lucas påstås ha planerat att göra Boba Fett till huvudskurken i Return of the Jedi, vilket försenade Darth Vader-avslöjan för ytterligare tre filmer. När han bestämde sig för att sluta med avsnitt 6, måste mycket material klippas och kondenseras, vilket reducerade Boba Fetts död till kort blixt av karaktären som föll i Sarlaccs mun. Det var en halt avskickning för en annars spännande karaktär och skulle ha varit bättre kvar på skärrumsgolvet.
3 Zion Rave Scene - Matrix Reloaded
Slumpmässiga musik- / dansscener har sin plats i många filmer. De kan berätta en historia och flytta handlingen. Men Reloaded, en sci-fi / action-thrilleruppföljare med Keanu Reeves och Lawrence Fishburne i huvudrollen? Detta beräknar inte. Eller, det gör det - men det tjänar inget syfte.
Wachowskis 2003-uppföljning av The Matrix är naturligtvis inte lika högt uppskattad som sin föregångare, men den har några fantastiska kampscener och fantastiska effekter. Handlingen saknade ofta, men aldrig mer än under en sex minuters scen där allt vi hör är klubbmusik, och bara se scener av svettiga, lite klädda dansare isär av Trinity (Carrie-Anne Moss) och Neo (Reeves) ha sex. Sekvensen bryter helt upp fart som filmen bygger. "Men varför", frågar du? Världen kanske aldrig vet, trodde att det kan ha något att göra med en liknande sköt "telepatisk orgie" -scen från Wachowskis 'Netflix-serie Sense8, släppt förra året.
2 T-Rex San Diego Rampage - Jurassic Park: The Lost World
Liksom många uppföljare innan den hade Jurassic Parks uppföljning ett val att göra: Fokusera på att fortsätta handlingen och samtidigt skapa en film som står på egen hand, eller bara försöka ge tittarna mer av vad de gillade förra gången. Den senare väljs ofta av pengarskäl (se: alla Transformers-filmer). The Lost World valde att försöka göra båda - det är ju Spielberg. Och medan filmen kan ses, och handlingen har en god drivkraft, blir de våldsamma scenerna lite tillräckliga, även för en actionflik.
Efter att ha tröttnat från döden (på några få punkter), skulle du tro att den här besättningen skulle ha fått nog - läkarna Harding och Malcolm visst. Men när bosatta pengardrivna kille Ludlow beslutar att fortsätta med sin plan för en Jurassic temapark, flyr en mycket hungrig T-rex - och våra hjältar måste rensa upp röran. Medan det var roligt att se en jätte "76" bensinstationsboll gå rullande ner på gatan, var San Diego rampage / chase scenen överdriven och lite derivat, för att inte tala om löjligt - vem skulle inte vakna om en 5- ton dino promenerade genom ditt område? Men du vet, allt är bra som slutar bra, eller hur? Även om en hamst med åskådare (och en bedårande mutt) var tvungen att dö.
1 Denethors klippa Dyk till döden - Ringenes herre: Kungens återkomst
Låt oss bryta ner det här: Return of the King är en imponerande film. Hittills är det bland de 15 bästa toppfilmerna genom tiderna. Den vann 11 Oscar, inklusive Bästa bilden - vilket ingen annan fantasiflick någonsin har gjort. Dessutom är den kritiska framgången och box office-framgången för Lord of the Rings-trilogin åtminstone delvis ansvarig för dagens stora budget nördkultur, och filmer som Warcraft skulle troligen inte ha varit grönbelyst utan dess påverkan.
Men även de mest anmärkningsvärda filmerna har sina brister och, precis som ROTJ, är detta den tredje i serien och det fanns lösa ändar att packa upp. Efter att hans son Faramir lider av det han anser vara ett dödligt slag, blir Denethor galen av sorg. Han beslutar att kremera sin son och i processen döda sig själv.
Just nu brister Gandalf den vita och Pippin in, och den senare räddar Faramir. Shadowfax hingsten slår sedan Denethor i elden, där han tittar upp och inser att hans son faktiskt lever. Detta är det ögonblick som han tappar eld och fortsätter att springa ut ur slottet och kasta sig utanför klippkanten. Även om självmordet inte var obetydligt, är det komiska sättet scenen presenterades svårt att ignorera. Naturligtvis skulle de visuella effekterna artister som metaforiskt dödade sig själva för att göra det troligtvis problem med denna kritiska syn.