Det vore underbart om begåvade filmskådespelare kunde avsluta sin karriär med en sista film som är värd dem.
Tyvärr är livet inte så underbart. Till och med Hollywoods största skådespelare har dykt upp i galna filmer; statistiskt är det oundvikligt att vissa skådespelares sista filmer blir stinker. Det är fortfarande deprimerande att se en bra karriär sluta på en låg ton.
Tänk på Bela Lugosi. Den begåvade stjärnan i Dracula och andra klassiska filmer, en av skådespelarna som hjälpte till att etablera Universals ursprungliga Dark Universe, avslutade sin karriär med några korta sekunder i den ökända Plan Nine From Outer Space. På ett sätt hade han tur: den filmen fick, av ren förskräckelse, kultstatus. De flesta dåliga finalfilmer är bara pinsamt dåliga, den typen ingen ens vill titta på för att skratta åt.
Men så finns det skådespelare som har tur eller är noga med att göra bättre. De spelar i något riktigt bra innan de säger adjö till Hollywood, oavsett om det gäller livet efteråt eller för pension. Eller om filmen inte var bra, åtminstone gav de en tillräckligt stark prestanda att de kan åka in i solnedgången med huvudet högt.
Under en lång karriär spelar kanske inte en sista film någon roll, men det finns fortfarande något som arresterar med en slutföreställning.
Här är 9 pinsamma sista filmroller för stora skådespelare (och 9 som är fantastiska).
18 Fantastiskt: Carrie Fisher
Att förlora Carrie Fisher innan hon kunde filma Star Wars: Avsnitt 9 - enligt uppgift planerad som en Leia-centrerad film - är ett slag. Men åtminstone fick hon vinna med en stark prestation i en stark film, The Last Jedi från 2017.
Som en av de sista kvarvarande ledarna för de minskande motståndskrafterna lyser Fisher. Konfronterad med Poe, Finn och Roses beslutsamhet att ignorera order och rädda dagen, verkar Leia sliten mellan grov missnöje och motvillig tillgivenhet för barnen och deras vägran att följa reglerna (kanske hon kunde se dem rusa in i hennes cell på Death Star som hennes bror). På toppen av vilken Leia får en av sina sällsynta stunder att göra något effektivt med Force.
Hon kommer att saknas, men vi har en farväl att komma ihåg henne med.
17 pinsamt: Robin Williams
Alla kommer ihåg vilken fantastisk voice-over Robin Williams tillhandahöll i Aladdin? Bra, titta på det och undvik Williams röstroll i det fruktansvärda absolut vad som helst.
I genren "man får kosmisk kraft och skruvar upp" filmer (t.ex. Man Who Could Work Miracles, Bruce Almighty) ger utlänningar huvudpersonen Simon Pegg förmågan att omarbeta verkligheten själv. Det inkluderar att ge sin hund talets kraft; Williams ger rösten och hunden spenderar resten av filmen och hånar sin herre.
Deprimerande Williams kanske inte har varit det enda farväl i filmen. Regisserad av Terry Jones, återförenade den alla levande Monty Python-medlemmar för första gången sedan Monty Python's Meaning of Life. Det är tråkigt att tro att den här slappa farsen kan bli lagets sista hurra såväl som Williams.
16 Fantastiskt: Heath Ledger
Heath Ledgers sista roll, i Terry Gilliams Imaginarium of Doctor Parnassus, dog nästan tillsammans med honom. Gilliam övervägde att döda filmen efter Ledgers död, men bestämde sig så småningom för att gå vidare.
Ledger spelar Tony, en ny medlem av Parnassus resande karneval av underverk som övertygar Parnassus att uppdatera sin åldrande handling. Imaginarium är en magisk teater där beskyddare passerar genom en spegel till fantasi; medan de flesta av Tonys verkliga världsscener var färdiga när Ledger dog, var hans äventyr bortom spegeln inte. Lösningen: när Tony passerar genom spegeln blir han någon annan, som Jude Law eller Colin Farrell. Det magiska elementet låter Gilliam komma undan med det.
Gilliam sa att detta tillvägagångssätt kan ha gjort filmen mer underhållande, men den skulle ha varit starkare om Ledger hade avslutat sin del.
15 pinsamt: Brittany Murphy
Brittany Murphy började sin filmkarriär med en seger, eftersom Tai 1995 slog Clueless och följde sedan upp det med mer än två dussin filmer innan hennes död 2009. Av alla dessa filmer är det synd att hennes sista fick vara något ond, som äntligen släpptes 2014.
Filmens plot handlar om Christine, en kvinna som riktas mot en trakasseriekampanj som sträcker sig från mystiska meddelanden till våldsamma övergrepp. Murphy har den otacksamma rollen som kritikern DB Behrendt sammanfattade som "en terapeut som sprutar så orealistiska och dåligt undersökta poppsykologiska soundbiter att de sticker ut i en genre som är fylld med dem." Terapeuten vinkar till och med bort videobevis och föreslår att Christine föreställer sig allt, varken filmen eller föreställningen gav Murphy en chans att gå ut med stil.
14 Fantastiskt: Aaliyah
R & B-sångaren Aaliyah gjorde bara två filmer på sina 22 korta år: Romeo Must Die och Queen of the Damned. 2001, strax efter att hon avslutat inspelningen av den senare filmen, dog Aaliyah i en flygolycka och återvände från Bahamas till USA.
Baserat på Anne Rices tredje vampyrroman har Queen of the Damned Lestat, nu en rockkändis, väckt vampyrdrottningen Akasha (Aaliyah), otroligt gammal, otroligt kraftfull och otroligt blodtörstig.
Filmen var ingen idé om stor konst, men granskare beskrev Aaliyahs prestanda som filmens enda "tragiska varelsekomfort" med "befallande fysisk närvaro." Trots materialet visade rollen Aaliyahs potential och kraftfulla karisma. Vi kommer aldrig att nå se vad hon kunde ha gjort med något riktigt bra.
13 pinsamt: Jack Nicholson
How Do You Know var en rom-com som måste ha sett fantastiskt ut på papper. I rollerna ingick Reese Witherspoon, Jack Nicholson, Owen Wilson och Paul Rudd. Författaren-regissören var James Brooks, som riktade Nicholson till Oscars i termer av Endearment och så bra som det blir. Men historien om Lisa (Witherspoon), en pensionerad softballspelare som valde mellan de två yngre männen, blev aldrig eld.
Kritikern Roger Ebert sa att manuset var feligare än skådespelarna. Nicholson som Rudds far, till exempel, får inget av den underliggande anständigheten som förlöste några av hans tidigare antihjälteroller - han var helt enkelt en ogillbar kryp.
Hittills är det Nicholsons sista film, även om rykten flyger om att han snart kommer tillbaka på skärmen. Återigen har dessa rykten flög tidigare.
12 Fantastiskt: Daniel Day Lewis
Trippel bästa skådespelare Oscar-vinnaren Daniel Day-Lewis har meddelat att hans senaste film, The Phantom Thread, blir hans sista. Varför? Day-Lewis har sagt att han inte är säker, men ”impulsen att sluta slog rot i mig, och det blev en tvång. Det var något jag var tvungen att göra. ”
Förutsatt att han håller fast vid det beslutet, visade han bra omdöme i sitt val av slutlig roll. Day-Lewis spelar Woodcock, en tätt sårad, självupptagen kläddesigner i London på 1950-talet, som måste justera sitt ordnade liv när han blir involverad i servitrisen Alma.
Filmen har fått mycket gynnsamma recensioner, och även kritiker som inte tyckte om det betraktade Day-Lewis prestanda som det utmärkta elementet. Hans sista roll bör lägga till glansen från tidigare föreställningar (My Left Foot, There Will Be Blood, Lincoln) snarare än att dra från den.
11 pinsamt: Audrey Hepburn
Innan hennes död av cancer 1993, gick Audrey Hepburn av från filmerna och ägnade sig åt humanitärt arbete. Hennes fans fick se henne på skärmen en sista gång 1989 - tyvärr var det i Always.
Steven Spielberg tänkte filmen som en remake av A Guy Named Joe, om en död pilot från andra världskriget som måste coacha hans ersättare bortom graven, även om den nya killen också faller för Joes tjej. Återskapningen var inställd idag, så istället för hjälte från andra världskriget är spöket - mentorerat av den himmelska agenten Hepburn - en brandman. Utgångspunkten genererade inte samma drama och Brad Johnson som den nya piloten visade hela strykbrädans karisma.
Hepburn var charmig, men det räckte inte för att rädda filmen.
10 Fantastiska: Sean Connery
Sean Connery är en annan skådespelare som har gått i pension, så eventuellt kommer League of Extraordinary Gentlemen trots allt inte att vara hans sista film. Men hittills är hans 2003-tur som den legendariska jägaren Allan Quatermain fortfarande hans svanesång.
Filmen anpassade Alan Moores serier om olika karaktärer från 1800-talet, som kapten Nemo, Quatermain och den osynliga mannen, och förenade krafter som ett prototyp superhjältelag. Det omarbetade mycket av Moores material, men inte till det bättre: Quatermain, en krossad drogmissbrukare i början av serien, är helt enkelt en grov pensionär i filmen.
Connery behåller dock sin kraft och intensitet som ett lejon på vintern. Han kompenserar inte för bristerna i filmen, men hans närvaro på skärmen visar varför han stannade en stjärna så länge.
9 pinsamt: Christopher Reeve
Att använda Christopher Reeve i en TV-remake av Hitchcocks bakrutan måste ha verkat som ett genialt slag.
Det är svårt att motivera att göra om en Alfred Hitchcock-klassiker och det ursprungliga bakrutan kvalificerade verkligen som en. Den 1954-filmen spelade Jimmy Stewart som en man borta från ett benbrott och tittade voyeuristiskt på aktiviteter i hans lägenhetskomplex och bevittnade ett eventuellt mord. Men vad i stället för Stewart, hade du Reeve - en äkta paraplegiker - tvingad till samma voyeuristiska position som Stewart genom hans förlamning?
Någon potential i det konceptet realiserades inte. Kritiker tyckte att filmen saknade Hitchcocks känsla och fokuserade för mycket på medicinska frågor istället för spänning eller karaktär. Reeve skulle gå vidare till en gästroll i Smallville men Rear Window var hans sista film.
8 Fantastiskt: Andy Whitfield
Precis som Aaliyah var Andy Whitfields karriär kort men minnesvärd. Till skillnad från Aaliyah var hans sista roll inte på den stora skärmen utan den lilla som stjärnan i Starz 'Spartacus.
Den walisiskt födda skådespelaren hade arbetat i Australien, där han vann delen av Spartacus, gladiatoren som organiserade ett slavrevol mot Rom. Efter framgången med Spartacus: War of the Damned verkade han redo för större saker.
I stället tillbringade Whitfield 18 månader med att kämpa med icke-Hodgkins lymfom. Till slut vann sjukdomen och han dog 2011. Hodgkins tillät en dokumentärfilm att spela in sin kamp med sjukdomen i en dokumentär Be Here Now, som fick lysande recensioner.
Fans som hellre vill se mer av hans skådespel hade tur. Han kunde bara bidra med en liten voiceover till prequel-serien Spartacus: Gods of the Arena.
7 pinsamt: Peter Cushing
För en generation skräckfans kommer Peter Cushing alltid att vara Hammer Films onda Dr. Frankenstein och deras heroiska professor Van Helsing. För en senare generation av filmbesökare förblir han först och främst Grand Moff Tarkin som befaller Death Star. Det är osannolikt att någon av någon generation kommer ihåg honom för Biggles.
Den enda filmen baserad på WE Johns dussintals romaner om våghalspiloten Biggles, den gör inte rätt med titelkaraktären eller någon annan inblandad. Handlingen innebär att Biggles nuvarande ”tids tvilling” får tillbaka till första världskriget när Biggles är i fara och så småningom hjälper honom att förstöra ett tyskt supervapen. Cushing spelar en brittisk tjänsteman som försiktigt försäkrar huvudpersonen att inget av detta är ovanligt. Synd att inget av det är bra heller.
6 Fantastiskt: Marilyn Monroe
Marilyn Monroe kämpade hela sitt liv för att tas som en seriös skådespelare, inte bara som en het starlet. Hon bevisade sin talang upprepade gånger, bland annat i sin sista film The Misfits, som också var svanlåten för Clark Gable. Gable är ett av ett band cowboys som planerar att fånga några mustanger och sälja dem till en hundfotstillverkare. Monroe är en frånskild kvinna som försöker rädda hästarna.
Monroe, som hade vuxit upp för att tillbe Gable, var ursprungligen livrädd för att arbeta med honom. Lyckligtvis behandlade han henne med omtanke. Tyvärr var filmen fortfarande en stressande upplevelse. Monroes make Arthur Miller fortsatte att skriva om sina linjer, deras äktenskap var på väg mot en upplösning och Monroe behövde ökande doser av droger för att fortsätta. Hon skulle dö mindre än ett år senare, även om Gable gick först.
5 pinsamt: Peter Sellers
Peter Sellers milda satir Att vara där skulle ha gjort en perfekt avslutning på hans karriär. Men sedan fortsatte säljare att agera. Även om han bara gjorde ytterligare en dålig film före sin död var det en jätte.
Den fiendish plot av Dr. Fu Manchu har säljare som spelar både den onda kinesiska mastermind Fu Manchu (i yellowface) och skurkens ärkefiende Nayland-Smith (inte i yellowface). På 1930-talet verkar det vara en parodi på Fu Manchu-thrillrarna, förutom den fullständiga bristen på något roligt. Finishen har Fu Manchu att förstöra väst genom att skapa rock-and-roll, en väldigt föråldrad idé för en film från 1980.
Möjligen är säljare bara dålig på att parodiera klassiskt äventyr - hans tidigare återanvändning av Prisoner of Zenda var inte heller bra.
4 Fantastiskt: Adrienne Shelly
2007 Servitris var en söt, hoppfull komedi med Keri Russell som en servitris / bagare som kämpade för att bryta sig loss från ett eländigt äktenskap och börja om. Det skrevs och regisserades av co-star Adrienne Shelly, en veteran med nästan två decenniers värde av indiefilmer, och den innehöll också Shellys prestanda innan hon mördades.
När polisen först hittade Shelly hängande i hennes badrum skrev de upp det som självmord. Så småningom visade det sig att en byggnadsarbetare mördade henne och arrangerade självmordet för att täcka över det.
Även om servitrisen markerade Shellys sista film som regissör och skådespelare, gick hennes manuskriptkarriär ett tag längre. Hon hade redan skrivit manuset till Serious Moonlight (2009) och 2016 blev hennes manus för Waitress grunden för en Broadway-musikal.
3 pinsamt: Boris Karloff
Att spela skräckstjärnan Byron Orlocks under 1968s Targets borde ha varit den perfekta finalen i Boris Karloffs karriär. Det är en bra föreställning och en snygg karaktärstudie när Orlocks funderar över hur gammal skolan har någon merit i en värld av seriemördare och slumpmässiga skjutningar.
Till skillnad från Orlocks kunde Karloff dock inte tacka nej till en del. Efter att ha gjort Targets fortsatte han med att göra fyra fruktansvärda lågbudgetfilmer i Mexiko, alla fruktansvärda. Den sista filmen, House of Evil, spelade Karloff som en döende leksakstillverkare vars skapelser attackerar hans familj efter hans död. Det spelade inte ens i USA förrän ett decennium senare.
Medan Karloff förmörkade Lugosi som en skräckstjärna, har åtminstone Plan Nine en så dålig-det är-fantastisk kvalitet. Ingen har någonsin sagt något så trevligt om House of Evil.
2 Fantastiskt: Humphrey Bogart
Humphrey Bogart misslyckades aldrig med att ge en bra prestation, inte ens i fruktansvärda filmer som The Return of Dr. X (Bogarts enda skräckfilm). Inte ens halscancer kunde hindra Bogart från att spela en utmärkt sista roll i 1956: s The Harder They Fall.
Bogart spelade Eddie, en hard-up journalist som tar pengar från en krokig kamp promotor i utbyte mot hyping karriären för en tredje klassens boxare. Bland de många filmerna om boxning och korruptionen som följde med var detta en av de mest cyniska om hur striderna var riggade. Rollen som Eddie, en väsel som så småningom löser sig själv, var en naturlig för Bogart och han spelade den bra.
Cancer dödade honom några månader efter att ha avslutat filmen.
1 pinsamt: Lon Chaney Jr.
Lon Chaney Jr. är den enda skådespelaren som har spelat hela skräckens stora fyra - Wolfman, Frankensteins monster, mumien och Dracula. Han etablerade sig också utanför skräckfilmer med sin tur som Lenny i Of Mice and Men. Typecasting och Chaneys kamp med alkohol ledde sin karriär på en nedåtgående spiral som slutade i botten av pipan, med Dracula vs. Frankenstein.
Ursprungligen med titeln The Blood Seekers hade filmen en rullstolsbunden forskare, assisterad av Chaney, som brygger upp en mirakelformel från mördade kvinnors kroppar. Producenten Al Adamson bestämde att det inte var tillräckligt med en krok så han lade till en ny plotline, avslöjar att forskaren faktiskt är Frankensteins ättling. På Draculas befallning återupplivar han Frankenstein-monsteret, en löjlig hulk med ett huvud som en jätte torkad aprikos. Chaney, precis som Karloff och Lugosi, förtjänade bättre.
---
Vilken favorit slutspel från en skådespelare? Låt oss veta i kommentarerna!