Raderade serier av serietidningar som vi gärna vill se - men aldrig kommer att göra
Raderade serier av serietidningar som vi gärna vill se - men aldrig kommer att göra
Anonim

Under de mörka tiderna före specialutgåva DVD-skivor eller Blu-Rays var borttagna scener något som bara viskades om bland filmfans. Trailers och utökade TV-versioner var ofta de enda platserna där alternativa bilder kunde hittas, men vissa sekvenser förblev utom synhåll.

Det finns en liten fara för att bygga hype runt raderade scener, eftersom de ofta klippts av goda skäl. I två decennier sprids till exempel rapporter om en fantastisk kampscen som klippts ut från Superman IV: The Quest For Peace, som förmodligen var så otroliga producenter beslutade att spara den till en annan film. När scenen äntligen gjordes tillgänglig på DVD, avslöjades det att det bara var en annan smuts billig kamp.

Det har inte stoppat fläktens aptit på borttagna filmer, speciellt när det gäller serietidningsfilmer. Dessa filmer går ofta igenom flera redigeringar och ombildningar, vilket resulterar i att saftigt material kastas bort. Medan de senaste serietidningsfilmerna ofta gör saknade scener tillgängliga för hemvisning, bestämmer vissa studior att hålla tillbaka vissa sekvenser av olika skäl.

Det kan vara regissören som insisterar på att de förblir låsta, eller kanske studion inte tycker att det är värt ansträngningen att släppa dem. Hur som helst, här är 15 serietidningsfilmer borttagna scener som vi gärna vill se - men aldrig kommer att göra.

15 Jokern möter truppen - självmordsgrupp

Warner Bros var bara alltför glada för att spela upp berättelser om Jared Letos underliga beteende på uppsättningen av Suicide Squad, inklusive att skicka råttor, kulor och andra otrevliga "gåvor" till sina rollkamrater. Han pussades också över släpvagnarna, med kampanjerna som fick det att se ut som The Clown Prince Of Crime skulle spela en viktig roll.

Detta visade sig inte vara fallet, med Jokern dyker upp i kanske tio minuter totalt. Det andra bisarra var mängden Joker-filmer som skådades i förhandsvisningar som slutligen togs bort.

Den mest slående raderingen var ett skott av karaktären som drar nålen i en granat med tänderna och vinkar adjö till en okänd publik. Detta kom förmodligen från en scen där Mr. J konfronterar Harley och truppen före deras Enchantress-uppgörelse, där han försöker tvinga Harley att lämna med honom. När hon vägrar drar han i granaten och flyr.

Det klipptes troligtvis av pacingskäl, men Warners verkar hålla det här saknade Joker-materialet under lås och nyckel. Ett par saknade scener lades till i den förlängda klippningen, men huvuddelen av Letos arbete förblir osedd.

14 Quicksilver Survives - Avengers: Age Of Ultron

Joss Whedon är inte blyg när det gäller att döda karaktärer, och tror (med rätta) att det är nödvändigt för att etablera insatser. Eftersom han inte kunde döda några stora hjältar under The Avengers, nöjde han sig med stackars agent Coulson, även om Marvel senare upphävde detta genom att återuppliva Coulson för Agents Of SHIELD

Whedon såg för sig Avengers: Age Of Ultron som en ”krigsfilm” och kände att åtminstone en av gruppen var tvungen att gå. Han bestämde sig för nybörjarrekryteringen Quicksilver, som dör av kulor medan han skyddade Hawkeye och ett barn. Hans överraskande död gav historien lite tyngre, och till skillnad från andra Marvel-filmer återuppstod han inte omedelbart.

Whedon sköt en alternativ version, där Quicksilver inte bara överlever - tack vare sin snabba läkande faktor - utan ses i full kostym under slutuppställningen. Detta sköts bara för försäkring, om studion ville hålla karaktären vid liv, men till slut lät de Whedon få sin väg. Kanske kommer scenen att visas i en specialutgåva boxset någon gång, men det finns för närvarande inga planer på en.

13 Storm's Cameo - X-Men: Origins: Wolverine

X-Men Origins: Wolverine var full av produktionsproblem, med regissören Gavin Hood som kolliderade med studiohuvudet Tom Rothman över tonen. Det kom till den punkt där Hood anlände för att skjuta en nyckelsekvens där Logan får sin adamantium och fann att den hade målats i en annan färg av Rothmans order; han tyckte att regissörens val var för mörkt.

Origins är en het röra som ett resultat, med en blandning av motstridiga toner och en historia som aldrig gelar. Det är också överbelastat med meningslösa komos, från en föråldrad Patrick Stewart till - ökänt - Deadpool. Det fanns ett potentiellt intressant utseende, där Wolverine möter Storm som en ung flicka när han var på uppdrag i Afrika med Team X.

Ett skott av Storm kan hittas i trailern, men medan byns scen kvarstår i filmen dyker inte unga Ororo Munroe själv upp. Hennes scen hittades inte heller på DVD-skivan, och med Origins betraktades som det svarta fåret i serien. det finns inte mycket efterfrågan på att den ska dyka upp igen.

12 Batmans trance - Batman

Christian Bale anses av många moderna Bat-fans vara den bästa skådespelaren att klä på kappan och kåpan. Oavsett vilken favorit Batman du kan ha, kan Michael Keatons inverkan på karaktären inte förnekas. Han var den första som tänkte på tanken att använda en annan röst för att separera Dark Knight från Bruce Wayne, och han kom för att definiera Batmans kroppsspråk medan han hade på sig kostym.

Keaton kallar sig ”logikfreak”, så han försökte ständigt tänka sig igenom Bruces tankeprocess. Han kom till och med upp med vad han kallade en battrance - för att inte förväxlas med Adam Wests Bat Dance - där Bruce skulle komma in i ett trance-liknande tillstånd och signalera bytet från Wayne till Batman. Keaton ansåg att det var viktigt att visa att de var två olika karaktärer. Det är också därför Wayne är nervös energi, och Caped Crusader är otroligt still och exakt i sina rörelser.

Medan en trance-scen sköts för Batman, kände Burton i slutändan att det inte var nödvändigt, och scenen har ännu inte visat på några specialutgåvor.

11 Peter bygger webbskyttar - Spider-Man

Ett av de mer kontroversiella elementen som James Cameron introducerade i sitt koncept för Spider-Man är att Peter utvecklade organiska web-shooters istället för att bygga dem själv. Sam Raimi behöll denna idé för sin trilogi, med Tobey Maguires Peter som tog emot dem efter hans spindelbett.

Detta är delande bland vissa delar av fanbasen, varför The Amazing Spider-Man tappade detta koncept. Det verkar dock som en version där Peter bygger sina egna skyttar. I en tidig sizzle-släpvagn visas Peter tydligt med en självbyggd konstruktion, som kanske har filmats om det skulle bli en stark motreaktion mot den organiska metoden.

I slutändan pressade studion framåt med att Peter utvecklade webb-shooters tack vare hans bit, och hittills har inga bilder av denna alternativa version visats. Medan Raimi definitivt gjorde rätt val, skulle det vara en intressant kuriosa för Spidey-fans om denna alt-version gjordes tillgänglig.

10 Attack Of The Clones - Judge Dredd

Det är rättvist att säga att filmversionen av Judge Dredd från 1995 inte riktigt förstod dess källmaterial. Serierna 2000 e.Kr. är en fantastisk blandning av sci-fi och satire, där Dredd är en fascistisk polis som poliserar en farligt överfull futuristisk stad. Han är allt annat än en rakt framåt actionhjälte, vilket är vad filmen försökte göra honom.

Det bröt snabbt kardinalregeln för Dredd och avslöjade aldrig hans ansikte, han knakar några glatt skämt och till och med har en romantisk delplott. Medan filmen missade poängen om karaktären helt, hade den några fantastiska produktionsdesign och action-sekvenser. Domaren Dredd var avsedd att vara en PG-13-handlingare, men våldet var för mycket för MPAA, som fortsatte att slå det med en R varje gång.

Ett stort olycka i studiens misslyckade försök att göra det till PG-13 var en klonattackplats under finalen, där de oavslutade klonerna från Dredds onda bror (lång historia) kläcks. En sekvens sköts där han sprängde dem i goo, men medan filmen håller ett skott av dem vakna, skär det obekvämt runt vad som händer nästa.

Den komiska anpassningen höll scenen intakt, men med filmens misslyckande och svaga rykte är scenen sannolikt inte återställd.

9 Batman And Robin On Gargoyle - Batman Forever

Joel Schumacher fördes vidare till Batman Forever för att lätta seriens ton, särskilt efter svaret på Batman Returns. Burtons uppföljare visade sig vara för mörk, sexuell och störande för föräldrarna, så regissören byttes snabbt ut för det tredje äventyret i serien.

Den ursprungliga klippningen av Forever var något mörkare än den slutgiltiga redigeringen, med Bruce fortfarande lidande skuld över mordet på sina föräldrar, men äntligen hittade en viss upplösning när han insåg att det inte var hans fel. En stor bit av denna delplot togs bort för att göra den mindre broody, även om filmen senare dök upp på DVD. Vad som inte har släppts är det ursprungliga slutet där Batman och hans nya partner Robin ligger på en gargoyle.

De har utsikt över Gotham och fladdermössignalen lyser på himlen. Skottet var en återuppringning till slutet av 1989-filmen, men den ersattes i slutändan med de två karaktärerna som kör mot kameran. Det är möjligt att effekterna på detta skott aldrig slutfördes, men det är definitivt något fans skulle vara nyfiken på att se.

8 The Original Ending - Crow: City of Angels

Fans av The Crow var tvivelaktiga när en uppföljare tillkännagavs, särskilt eftersom stjärnan Brandon Lee tragiskt dog i en olycka under produktionen. Eftersom det var en måttlig hit pressade Dimension framåt, men istället för att omarbeta Eric Draven bestämde de sig för att göra uppföljaren så annorlunda som möjligt.

Regissören Tim Pope tänkte att City Of Angels skulle vara en mörk kärlekshistoria, där den uppståndne hjälten Ashe Corven hämnas på dem som mördade honom och hans son, samtidigt som han föll för återvändande karaktär Sarah. Den nuvarande versionen slutar med att Sarah dör, men hjälten återförenas med sin son och (förmodligen) kommer att träffa Sarah i efterlivet.

Vilket är inte vad påven tänkte. Dimension fick kalla fötter med sitt dystra snitt och krävde svepande omredigeringar för att göra det mer som originalet. Regissörens slut - där Ashe är förbannad att gå jorden för alltid för att han valde att rädda Sarah från skurkarna - klipptes. Den sista scenen fann att han förde sin kropp till en kyrka, med en präst som frågade en hjärtsjuk Ashe vart han ska gå. Han rider sedan ut på natten.

Påven har sedan avfärdat filmen, och eftersom det var en box office besvikelse, är det osannolikt att Dimension släpper sin ursprungliga vision.

7 Shailene Woodleys Mary Jane - The Amazing Spider-Man 2

Ett av de största problemen med Sam Raimis Spider-Man 3 är att studion försökte skjuta för mycket in i den. Filmen hade för många karaktärer, delplottar och scener, varför den kändes så uppsvälld. Tyvärr upprepade historien sig med The Amazing Spider-Man 2, som återigen klämde omkring tre filmer värda material till en övermatad berättelse.

Några stora scener var tvungna att gå, som Peters känslomässiga återförening med sin far Richard under sista akten. Majoriteten av de raderade filmerna fann att det var på Blu-ray-släpp, med undantag för en huvudkaraktär som helt togs bort från filmen.

Filmen skulle introducera Mary Jane Watson, spelad av Shailene Woodley. Hon skulle ha haft några scener med Peter och skapat en attraktion som skulle ha undersökts i senare filmer. Regissören Marc Webb bestämde att denna sidhistoria var en distraktion, en som skulle ta bort från förstörelsen av Gwen Stacys död, så Woodleys scener togs bort.

Eftersom Sony är helt fokuserad på att starta om Spider-Man igen - men den här gången jobbar de med Marvel, åtminstone - det är tveksamt om de kommer att släppa denna film i en omedelbar framtid.

6 Michael Caine Flashback - Kingsman: The Secret Service

Kingsman: The Secret Service var en underbart överdådig hyllning till spionfilmerna från förr, särskilt Roger Moore Bond-filmerna. Michael Caine deltar i filmen som Arthur, chefen för tjänsten som visar sig vara i liga med Sam Jacksons vridna skurk.

Arthur var också i fokus för en borttagen scen som 1975, där skådespelaren digitaliserades för att spela en yngre version av sin karaktär. Även om inga bilder har släppts ser stillbilderna verkligen imponerande ut, med Caine som ser ut som att han precis gick av uppsättningen av en Harry Palmer-film.

Scenens sammanhang har inte släppts, men författaren Mark Millar avslöjar att den togs ut för att den förstörde filmens tempo. Vid eftertanke är det svårt att veta var en sådan scen skulle ha passat in i berättelsen, men det skulle vara fascinerande att bara se efter åldringseffekten.

5 Batman Toy Store - Batman Returns

Sommaren 1989 dominerades av Tim Burtons Batman, med filmen som en enorm hit och varorna från den sålde som hotcakes. Helvete, de skulle nog ha sålt officiella Batman-film hotcakes om de hade tänkt på det.

Denna storm av varor blev en stor sak för studior, eftersom det öppnade upp en trevlig extra intäktsström. Detta gick inte förlorat på Tim Burton, som ville lägga till lite listig kommentar om detta fenomen i uppföljaren. Med Batman Returns inställd under jul, skulle öppningssekvensen innehålla en mycket meta leksaksaffär i Gotham.

Tack vare fansite 1989 Batman avslöjar bilder av denna uppsättning att den bar riktiga Batman-varor, från actionfigurer till arkadspel. Maskinen är särskilt oroande, med tanke på att den har en tydlig bild av Bruce Wayne. Eftersom filmen hade ett antal produktanmälningar från olika företag är det möjligt att Warners var oroliga över att bita handen som matas, så scenen gjorde inte den slutgiltiga klippningen.

4 The Thing Raids A Terrorist Camp - Fantastic Four (2015)

En dag kommer den fullständiga, oavsmyckade sanningen om vad som hände på 2015-versionen av Fantastic Four att komma fram och det kommer att bli en fantastisk dokumentär. Filmen kördes i produktion av Fox så att de kunde behålla filmrättigheterna till Marvels första familj, och allt verkade gå fel därifrån. Regissören Josh Trank kolliderade med studion, hans skådespelare, hans producent och uppenbarligen till och med sin hyresvärd.

Han twittrade ökänt före filmens släpp att han hade en överlägsen nedskärning som aldrig skulle ses, vilket tydligen fick filmen att tappa cirka tio miljoner under öppningshelgen. Släpvagnarna avslöjar en mängd material som inte gjorde klippningen, inklusive en stor uppsättning med The Thing som uppträdde i nästan varje förhandsvisning.

Platsen visade att han släpptes från ett plan till ett terroristläger, där han visar sig vara ostoppbar även inför kraftigt skott. Den här scenen skulle ha försett den action-svälte blockbuster med en cool mittpunktssekvens, men av någon anledning bestämde studion att inte använda den.

Med tanke på filmens underprestanda och kritiska diskning känns Tranks förutsägelse att hans överlägsna klipp aldrig kommer att ses korrekt.

3 Lau Burning - The Dark Knight

Christopher Nolan visade publiken hur intensiv en PG-13-klassning kunde vara med The Dark Knight, eftersom den innehöll påverkande våld utan att spilla en droppe blod. Han använde implikationer och prestationer istället för gore, med Jokers penna-trick som det bästa exemplet.

Nolan drog dock ett par hårdare ögonblick, särskilt i scenen där Jokern bränner pöbelns pengar. Han placerar pöbelkonsult Lau på toppen av kontantberget och sätter den i brand, och medan tittarna inte uttryckligen ser Lau dö är hans öde säkert. Det visar sig att regissören faktiskt sköt bilder av Lau som brände, och manuset avslöjar att Jokeren vänder sig för att titta på honom innan han ringer till TV-studion.

Scenen är tillräckligt intensiv utan att man behöver se en man brinna ihjäl, och det är osannolikt att filmen kunde ha behållit sitt betyg med en sådan scen. Regissören har också en välkänd allergi mot att släppa bort raderade bilder, så den här kommer förmodligen att finnas kvar i Warner Bros-valvet under överskådlig framtid.

2 Lokis Cameo - Avengers: Age Of Ultron

Marvel har ett välkänt problem med att skapa minnesvärda skurkar, och det är tveksamt om alla fans klagar över återkomsten av Ronan The Anklagare eller Malekith, Dark Elf. Loki är det sällsynta undantaget tack vare Tom Hiddlestons prestanda. Han kan på något sätt göra karaktären mycket omtyckt, även efter sina olika onda gärningar.

Fas två hade tyvärr inte mycket för Loki att göra, eftersom hans enda utseende kom i den underväldigande uppföljaren Thor: The Dark World. Joss Whedon försökte pressa honom in i Thor's hallucination under Age Of Ultron, där Thor har en apokalyptisk blick på Asgards framtid. Han stöter på Loki kort och undrar vad deras far Odin skulle tycka om röran, vilket fick Loki att göra sitt Anthony Hopkins-intryck.

Det här lilla ögonblicket skulle ha varit ett tips för Thor att Loki imiterar sin far, men han är lite för tät för att göra anslutningen helt. Whedon kände att utseendet var onödigt förvirrande och på sin plats, så det här roliga inuti skämtet klipptes.

1 Banes Origin Story - The Dark Knight Rises

Medan hans sångprestanda inspirerade en miljon fruktansvärda intryck, kan det inte förnekas att Tom Hardy's Bane skapade en stor skurk. Banes imponerande styrka i kombination med hans intelligens gjorde honom till den perfekta fysiska och mentala motståndaren för Dark Knight, och precis som Jokern lär vi oss lite av hans bakgrund.

Hans ursprung var inte alltid ett stort mysterium, eftersom Christopher Nolan faktiskt filmade en flashback-sekvens för The Dark Knight Rises som skulle ha belyst karaktärens tidigare år. Kostymdesigner Lindy Hemming redogjorde för en sekvens som förklarade hur Bane fick sitt ärr, hans övergrepp från fångarnas händer och hans League Of Shadows-träning. Han skulle också ha haft en primitiv version av sin mask under den här scenen.

Denna flashback finns ingenstans i den slutgiltiga klippningen, och bilder från den har ännu inte dykt upp. Som vi nämnde tidigare håller Nolan ett snyggt koppel på borttagna scener och känner att om det inte gjorde klippningen, skulle det inte ses. Om han inte ändrar denna inställning kommer Bane Begins sannolikt att förbli osedd.

-

Vilka andra serier av serietidningsfilmer hamnade på klippgolvet och stannade där? Vilka av dessa sekvenser vill du se mest? Låt oss veta i kommentarerna.