Hur Harry Potter förändrade Hollywood
Hur Harry Potter förändrade Hollywood
Anonim

För tjugo år sedan idag släpptes JK Rowlings "Harry Potter and the Sorcerer's Stone". Inledningsvis tyckte de flesta att det var en charmig barnsaga om en pojke som upptäckte att han var en trollkarl, men Harry Potter kom snabbt ut ur sitt skåp under trappan för att ta världen med storm. Serien med sju böcker har haft enorm kommersiell och kritisk framgång och har översatts till flera språk. Att läsa Harry Potter är en övergångsrit för nästan alla barn som växer upp, men franchisen är lika (om inte mer) älskad av vuxna, särskilt de av oss som har varit fans sedan början.

Naturligtvis vet vi alla att Harry Potter inte slutade med böckerna. Åtta långfilmer gjorde stjärnor av sin unga skådespelare, Daniel Radcliffe, Emma Watson och Rupert Grint, medan välkända skådespelare ställde upp för chansen att dyka upp. Namnen inkluderar Kenneth Branagh; Julie Walters; Helena Bonham Carter; David Thewlis; David Tennant; Emma Thompson; Michael Gambon; och den sena Alan Rickman, som väckte Snape till liv så perfekt. Och filmerna har bara varit början på Harry Potters övertagande. Harry Potter-studiorna i Storbritannien, och Wizarding World of Harry Potter i USA, lockar hundratusentals besökare varje år, försäljningen av varor är fortfarande enorm och scenstilen, Harry Potter och det förbannade barnet, spelades in 20 år efter händelserna i Harry Potter and the Deathly Hallows, är slutsålda upp till 18 månader i förväg.För att inte tala om konventionerna, spoofmusikalerna och nu Fantastic Beasts-filmserien. Harry Potter är verkligen franchisen som aldrig dör; populariteten avtar aldrig, och en liten pojke med ett blixtformat ärr förändrade Hollywood helt.

Först och främst visade Harry Potters filmframgång Hollywood att dess källmaterial inte behövde riktas specifikt till vuxna. Barn har alltid varit välskötta, med Disney, DreamWorks, Illumination Entertainment och mer som alla tävlar för att säkra familjebesök till filmer. Vuxna, igen, går bra, med en mängd genrer och betyg att välja mellan. Sedan finns det lite däremellan; ungefär 11-16 år, när du känner dig för gammal för en barnfilm men du är för ung för att se NC-17, R-klassificerade eller till och med några PG-13-klassade filmer. Harry Potter satt perfekt i denna åldersgrupp, men Hollywood upptäckte också att dess överklagande sträckte sig långt bortom målgruppen.

Den filmiska anpassningen av Harry Potter och trollkarlens sten släpptes 2001. Detta var innan MCU hade kommit till sin rätt, innan DC hade beslutat att starta ett eget utökat universum, och intressant nog innan alla Harry Potter-böckerna hade publiceras. Sådan var Warner Bros. ' förtroende för franchisen, dock att de köpte rättigheterna till de första fyra böckerna från Rowling, för en rapporterad £ 1 miljon. Vid den tiden var en sådan satsning på en litterär franchise oerhört, särskilt en som Rowling hade insisterat på innehöll en brittisk rollgrupp (förutom där roller ansågs annars) och hade tre okända i de centrala rollerna - och de var barn.

Självklart betalade spelandet, stort. För Hollywood-cheferna öppnade det plötsligt en helt ny värld av möjligheter; anpassningen av populära YA-romaner. Vem kan någonsin glömma Twilight-sagan? Hunger Games fick också stor framgång, och precis som Harry Potter delade båda dessa franchisetagare också sin sista bok i två delar för att detaljerna från historien inte skulle gå förlorade. Båda dessa franchiseavtal har fått sin start, de är inte längre lika populära; åtminstone inte i den utsträckning som Harry Potter fortfarande är. Men inte bara bevisade dessa tre franchiser att YA-filmer kunde dra rekordmassor, de utlöste också trenden att planera ut flera filmer långt i förväg, baserat på antagandet att de alla skulle vara framgångsrika.

Detta fungerade exceptionellt bra för Harry Potter, med fans som ivrigt väntar på nästa bok eller filmavsnitt. Det har också fungerat bra för Marvel, som nu bygger sina skiffer år i förväg, med sammanvävda filmer som ansluter till större storfilmer längs vägen, till exempel den kommande Avengers: Infinity War. DC har också sin egen serie av filmer, men båda dessa serietidningar berättar olika historier i olika solo- eller ensemblefilmer, snarare än att ge en lång, kontinuerlig franchise. The Fast and The Furious, Despicable Me, Pirates of the Caribbean, ochTransformers är bara några av de mest framgångsrika franchiseföretagen som spelar upp flera filmer i förväg. För det mesta har deras tro på en franchiseförmåga att hålla filmintresserade intresserade. Även om Transformers: The Last Knight inte gick så bra på hemstränder,den har haft en storfilmöppning utomlands. Ibland fungerar dock inte förplanering. Typexempel; Power Rangers, som relanserade sig tidigare i år med vad som skulle bli den första filmen i en rad Power Rangers-erbjudanden. Filmen innehöll till och med en mid-credits scen som väldigt tydligt ställde oss in för mer, men Power Rangers gjorde det inte bra på biljettkontoret varken här eller i Kina, och nu sitter den i en osäker position, med en uppföljare som verkar väldigt osannolik.Det går inte bra på biljettkontoret antingen här eller i Kina, och nu sitter det i en osäker position, med en uppföljare som verkar mycket osannolik.Det går inte bra på kassan antingen här eller i Kina, och nu sitter det i en otydlig position, med en uppföljare som verkar mycket osannolik.

Med det sagt verkar det som om din berättelse på något sätt är kopplad till Harry Potter, du anses vara en framgång innan någon ens har sett vad du har att erbjuda. Med den senaste filmen som släpptes 2011 verkade det som om Harry Potter som vi visste det hade kommit till ett slut. Detta hindrade dock inte fandomen från att vara enormt aktivt; en parodi-musikal, A Very Potter Musical av Team Starkid, drog ett stort antal tittare online, liksom deras efterföljande erbjudanden, A Very Potter Sequel och A Very Potter Senior Year. Fans deltog i kongresser över hela världen och fortsatte att ha en röst på Pottermore såväl som sociala medier och bloggplattformar som Tumblr. Rowling hörde och ägnade uppmärksamhet åt allt detta och lyckades engagera sig med sina fans och fortsätter att göra det. Hon har skrivit regelbundet för Pottermore;uppsatser som beskriver detaljerade punkter i historien som vi kanske har missat, till små godbitar som vilken karaktär hon ångrar att ha dödat eller senast förklarar att Harry var uppkallad efter sin farfar.

Med tanke på att fandomen inte dödade ut fortsatte Rowling med att skapa scenspel, Harry Potter och det förbannade barnet. Officiellt ansedd som den åttonde Harry Potter-berättelsen, fokuserar showen huvudsakligen på Harrys yngste son, Albus, och Dracos son, Scorpius. Föreställningen, som klockar in vid över 4 timmars live teater, måste ses i två delar. Den fick rekordhöga 11 Olivier Award-nomineringar 2017 och vann igen 9 av dem. Showen fortsätter i Londons West End och kommer också att öppnas på Broadway 218. Det är inte förvånande att Hollywood är angelägna om att göra Cursed Child till en film, men så länge det fortsätter att säljas så långt i förväg, verkar en sådan händelse osannolik.. Det kommer dock att hända någon gång och under tiden är Warner Bros. upptagen med ännu en Harry Potter-förlängning.

Fantastic Beasts and Where to Find Them var ursprungligen en kortbok som släpptes av Rowling för att samla in pengar till Comic Relief. Den '' skrevs '' av Newt Scamander och kom i form av en textbok som Harry, Ron och Hermione studerade vid Hogwarts. År senare tog Rowling själva begreppet Fantastic Beasts, och karaktären av Newt Scamander, och förvandlade det till en annan franchise. Återigen planeras Fantastic Beasts-filmserien långt i förväg; det som en gång var tre filmer är nu fem, och Rowling säger att det är nödvändigt för att berätta hela historien. Warner Bros. stöder henne på detta, och den första filmen, Fantastic Beasts and Where to Find Them, släpptes 2016.

Filmen fick mestadels positiva recensioner, men det skulle sannolikt inte ha spelat någon roll ändå. En filmisk återkomst till Rowlings trollkarlsvärld var för bra att sakna, och fans flockade till teatrarna, vilket gjorde det till det femte mest framgångsrika inlägget i Harry Potter-versen. Eddie Redmayne spelade som Newt Scamander, men franchisen kommer att växa långt bortom en berättelse om en trollkarl som råkar tycka om magiska varelser. Fantastic Beasts introducerade den mörka trollkarlen, Grindelwald, spelad av Johnny Depp. Mycket skickligt kommer efterföljande Fantastic Beasts-filmer att berätta historien om hans uppgång till makten, hans terrordåd över hela Europa och hans nederlag från Dumbledores händer (spelas av Jude Law). Tidslinjen för Fantastic Beasts kommer i slutändan att binda väldigt snyggt in i Harrys berättelse och sluta strax innan Voldemort börjar sin egen makthöjning.Rowling hade skrivit all denna historia för länge sedan, innan hon någonsin kunde ha uppfattat att hon en dag skulle skriva manus till vad som egentligen är Harry Potter-historien. Den andra Fantastic Beasts-filmen spelas in i sommar och släpps 2018.

Rowling är utan tvekan ett litterärt geni i sig själv. Vad ingen insåg när Harry Potter först kom i bokhyllor är att hon också lyckas upprepade gånger slå in i hjärtan och sinnen hos människor över hela världen; gammal, ung, var som helst däremellan, det spelar ingen roll. För miljoner kommer Hogwarts alltid att vara hemma.

NÄSTA: Guillermo del Toro beklagar att han avvisar regissering av Harry Potter