Lucy in the Sky Review: Det är ett litet steg för Natalie Portman
Lucy in the Sky Review: Det är ett litet steg för Natalie Portman
Anonim

Lucy in the Sky blir för fångad av tekniska blomningar och repetitiv filosofering för att göra någonting övertygande med dess förutsättningar eller karaktärer.

Legion och Fargo TV-skapare Noah Hawley har anklagats ganska för att (ibland) prioritera snygga bilder på bekostnad av berättande i sitt arbete. Det är en kritik som också gäller hans debutfilm om Lucy in the Sky, en film delvis inspirerad av tidigare NASA-astronaut Lisa Nowaks kidnappningsförsök, inbrott och överfall 2007. Filmen försöker använda denna händelse som utgångspunkt för en berättelse som tar hänsyn till vad som är i rymden under en lång tid skulle kunna göra en person psykiskt efter att de återvänt till jorden, men all potentiell insikt går förlorad i utförandet. Lucy in the Sky blir för fångad av tekniska blomningar och repetitiv filosofering för att göra någonting övertygande med dess förutsättningar eller karaktärer.

Natalie Portman spelar stjärnor i Lucy in the Sky som Lucy Cola, en astronaut vars beslutsamhet att lyckas får henne en plats på ett utökat uppdrag i rymden. Men efter att ha sett saker ur kosmos perspektiv, tycker Lucy att hennes gamla liv på jorden verkar litet och trivialt i jämförelse. Lucy är ivrig efter att komma tillbaka till rymden så snart som möjligt och förbinder sig nästan all sin energi och uppmärksamhet åt att landa en plats på nästa uppdrag hon kan kvalificera sig för. Men när hon går in i en affär med playboy-astronauten Mark Goodwin (Jon Hamm) i ett försök att återta spänningen att vara utanför planeten, riskerar Lucy att gå ut ur den djupa änden.

Lucy in the Sky börjar lova nog med sin öppning, som hittar Lucy i slutet av hennes livsförändrande uppdrag. Medan ett antal senaste filmer har försökt att skildra rymden på ett realistiskt sätt (se: First Man, Ad Astra), gör Hawleys film universums kalla intet verkande glänsande och psykedeliskt under de första minuterna. Därifrån använder filmen ett visuellt trick där scenerna i Lucys vardagliga liv på jorden presenteras i det gammaldags fyrkantiga 4: 3-bildförhållandet, i motsats till det mer vanliga helskärmsförhållandet som används för de ögonblick där hon antingen i rymden, föreställa sig själv där eller leva livet på kanten. I teorin är det ett smart sätt att visa att livet på jorden känns (bokstavligen) mindre för Lucy nu. Tyvärr, i aktiondet kommer över som en gimmick som är tänkt att distrahera från hur mycket av Lucy i Sky's första två akter uppgår till samma tre händelser som upprepas om och om igen - nämligen Lucy besatt av rymden, beter sig hänsynslöst och de runt henne uttrycker sin oro.

Hawley fortsätter med att använda många av samma tekniker (hyper-stiliserade skott, fragmenterad redigering) som tidigare Portman-ledda psykologiska drama (särskilt Black Swan och Jackie) måste uttrycka hennes karaktärers försämrade mentala tillstånd. Men här överskuggar de tekniska aspekterna Portmans prestationer snarare än att förbättra den, och Lucys interaktioner med människorna närmast henne ringer desto mer ihåligt för det. Portman förbinder sig helt och hållet att göra Lucy till en subversivt engagerande antihjälte, och den begåvade supportrollen (inklusive Legions Dan Stevens som Lucys stödjande, om något glömska man) gör det bästa de kan, men de är ändå bortkastade. Detta blir dubbelt för Zazie Beetz, som kostar som den unga astronauten och Lucys "rival", Erin Eccles. Att detta är den andra senaste filmen, tillsammans med Joker,där Beetz har sadlats med att spela den förhärligade plotapparaten för en vit huvudpersons nedåtgående spiral, ja, det är en diskussion i och för sig.

Så småningom, under sin tredje akt, förvandlas Lucy in the Sky-manuset (som Hawley skrev med Brian C. Brown och Elliott DiGuiseppi) till mer av en Fargo-esque-kriminalthriller, vilket för den närmare Nowaks verkliga historia i processen. Det är ett besvärligt tonalt skifte och till och med kommer med ett något bisarrt pseudo-empowerment-meddelande som bara väcker mer uppmärksamhet åt hur underskrivna filmens kvinnliga karaktärer (inklusive Pearl Amanda Dickson som Lucys systerdotter och Ellen Burstyn i en underhållande vändning som hennes foul- mormor i munnen) är verkligen. Det är också här filmen börjar lämna en dålig smak i munnen. Ja, det skär ut en av de mer förödmjukande detaljerna i Nowaks brott, men Lucy in the Sky är fortfarande utan tvekan skyldig till att i slutändan utnyttja sin berättelse och använda den som en ursäkt för att vaxa filosofiskt,snarare än att uttrycka verklig medkänsla för henne via vad som händer med Lucy.

För att vara tydlig var det verkligen inte meningen, och Lucy in the Sky försöker egentligen bara vara en tankeväckande karaktärsstudie (en löst inspirerad av fruktansvärda verkliga händelser) som använder sina trippiga bilder och redigering för att dra publiken till sin orolig huvudpersonens tänkesätt. Men som har hänt tidigare i hans TV-program, blir Hawleys regi-känsla gradvis huvudattraktionen, vilket resulterar i en berättelse som är helt rörig och halvbakad. Oavsett om det beror på att filmens förutsättningar är i grunden bristfälliga (som den verkliga pensionerade astronauten Marsha Ivins hävdade i en TID-ledare som publicerades 2017) kan diskuteras, men Hawleys ambition är obestridlig likväl. Liksom Lucy själv skulle han ändå göra bättre för att fokusera lite mindre på stjärnorna nästa gång och ägna mer uppmärksamhet åt vad som händer runt honom.istället.

TRAILER

Lucy in the Sky spelar nu i utvalda amerikanska teatrar och kommer att expandera till ytterligare marknader under de kommande veckorna. Den är 124 minuter lång och klassificeras som R för språk och lite sexuellt innehåll.

Vårt betyg:

2 av 5 (okej)