Medan Disney kan verka som en ostoppbar juggernaut idag, fanns det en tid som detta inte var fallet. Under 1980-talet släppte studion filmer för svaga biljettföreställningar. Filmer som The Fox and the Hound och The Black Cauldron uppfyllde inte förväntningarna, och studion var i fara.
Och sedan 1989 släppte Disney The Little Mermaid, som började det årtionde som nu kallas Disney-renässansen. Under denna tid producerade Disney tio av deras största hits. Av dessa tio var nio nominerade till Oscar-utmärkelser, och alla ansågs vara kommersiella framgångar. Medan många av dessa filmer nu är älskade klassiker, finns det några som verkligen lyckas lysa och höja sig över de andra. Låt oss därför se vilken av Disney-renässansfilmerna som har lyckats klara tidens test.
RELATERADE: Varje Disney Princess-film, rankad
10 Räddarna Under Under
Släppt 1990, The Rescuers Down Under är den första kanonuppföljaren till en tidigare Disney-film. I den australiska outbacken visar filmen Rescue Aid Society-operatörerna Bernard och Bianca (som båda är möss) som räddar en pojke som heter Cody från tjuvjägare. Filmen fick erkännande både för att vara den första Disney-uppföljaren och den första filmen som skapades helt digitalt.
Tyvärr underpresterade filmen massivt. Medan det gjorde vinst, gjorde det slutligen en bråkdel av vad andra Disney-renässansfilmer skulle göra. Historien var invecklad och filmen har inte hållit bra under de mellanliggande åren. Det var också den enda filmen från renässansen som inte nominerades till en Oscar eller ett Annie Award. Som sådan har den här filmen gått ner till botten av listan.
9 Pocahontas
1995-filmen kanske inte har åldrats bra, men vid den tiden lade Disney allt som hade i sin produktion. Disney producerades samtidigt som The Lion King och var övertygad om att animeringsstil, meddelanden, berättelse och låtar skulle göra Pocahontas till den mer dominerande av de två.
Så var tyvärr inte fallet. Medan filmen betydde bra hanterade den historien dåligt. Tempot är ojämnt och filmen är både predikande och tråkig samtidigt. Men animationen och musiken är fortfarande fängslande vackra tjugo år senare. Förhoppningsvis fungerade Pocahontas som en lektion för Disney om hur man bättre kan berätta sina historier om mångfald.
8 Tarzan
Släppt år 2000 är Tarzan den sista av renässansfilmerna. Trots karaktären som går tillbaka till filmens tidiga dagar var Disneys version första gången Tarzan skulle visas i animerad form. Studion hällde enorma resurser mot filmen för att skapa sin datorgenererade bakgrund. Filmen framträdde som en pionjär inom animering och fick högt beröm för sin konststil och Phil Collins soundtrack.
Även om det var den tredje mest framgångsrika ekonomiskt i Disney-renässansen var det inte lika lyckligt kritiskt. Även om filmens konstnärliga stil berömdes, blev berättelsen och karaktärerna drabbade eller missade för många kritiker. Jämfört med de andra Disney-renässansfilmerna faller det inte under vad man kan förvänta sig. Genom inget uppenbart fel eller brister fångar filmen inte samma magi som de flesta av de tidigare nio hade.
7 The Hunchback Of Notre Dame
Med huvudrollen i puckelryggen Quasimodo berättade 1996-filmen en berättelse om acceptans och kärlek inför hat och likgiltighet. Animationen som användes i Puckelryggen skulle fortsätta att bli industristandard för Disney. Den gotiska atmosfären och de realistiska karaktärerna är bland de mest realistiska och fräscha i hela Disney-renässansen.
Vad filmen tyvärr kämpar med är dess vuxenberättelse. Kritiker och publik blev alienerade av filmens teman. Många tyckte att det var för mörkt att vara en barnfilm, medan andra inte tyckte att det var tillräckligt allvarligt för vuxna. Blandade meddelanden skadade filmen, med några religiösa institutioner som krävde en bojkott mot Disney. Lyckligtvis har filmen fått mer intresse i takt med att tiden har gått, och dess tema för acceptans har gett många av sina fans fristad genom åren.
6 Hercules
Disneys Hercules hjälpte till att bevisa att studion hade gått från noll till hjälte. Baserat på de mytologiska berättelserna om Heracles har 1997-filmen blivit en av de mest populära i hela Disney-serien. Filmen fick beröm för sin färgstarka konststil och för organiska och verklighetstrogna karaktärer. Filmen visade sig vara tillräckligt framgångsrik för att starta en tv-säsong tv-show.
Medan Hercules anses vara en klassiker, lämnade filmen några kritiker som kände att studion hade missat märket något på historien. Filmen lider av en ganska stor bottenhål (hur exakt vet inte Dödens Gud att någon inte är död?), Och tempot i filmen är lite avstämt jämfört med moderna standarder. Ändå är filmen älskad och har inte åldrats dåligt de efterföljande åren, vilket gör den gudliknande jämfört med några av de andra renässansfilmerna.
5 Den lilla sjöjungfrun
När Disney var vid sin mörkaste timme var The Little Mermaid filmen som hjälpte till att vitalisera studion. Filmen släpptes 1989 och var den första som inledde Disney Renaissance-klassikerna som skulle följa. Inrättande av en formel som Disney har fastnat för tufft sedan dess ansågs Den lilla sjöjungfrun vara en smash-hit när den släpptes. Från Broadway-stillåtar till den övergripande historien blev kritiker och fans snabbt kär i filmen.
Medan filmen är onekligen underbar, har en del av animationen inte hållit särskilt bra genom åren. Filmen var den sista som gjordes via handmålade cels, och den visar tyvärr. Filmen är kornig och platt jämfört med vad vi är vana vid idag; även om det är en nit-picky punkt, gör det filmen mindre imponerande med tiden. Dock kredit där kredit förfaller. Vi skulle inte ha haft tjugo år av fantastiska filmer om inte den lilla sjöjungfrun lyckades.
4 Mulan
Med Disneys Mulan kan man inte förneka ansträngningen och kraften i Disney-renässansen. Den näst sista av renässansfilmerna kom filmen 1998 till enormt beröm. Mulans karaktär anses fortfarande vara en inspiration för unga flickor idag, och filmens historia anses spektakulär. Filmens låtar är oerhört populära, och berättelsen och actionscener är bland Disneys bästa.
Medan filmen inte startade en stor franchise som andra Disney-renässansfilmer gjorde, är Mulan fortfarande älskad av många. Den kommande live-actionfilmen har många purister som är oroliga på grund av förändringar som filmen föreslås ha tagit från den animerade versionen, främst beslutet att klippa ut några låtar. Förhoppningsvis klarar det sig bra, så att det inte blir ilsket för fansen som kommer att visa den snabbhet, kraft och styrka de har lärt sig från år av att sjunga med till "I'll Make a Man Out of You".
3 Skönheten och odjuret
Beauty and the Beast släpptes 1991 och blev en omedelbar hit. Filmens animation, berättelse och karaktärer blev alla mycket uppskattade av både kritiker och publik. Det har också den distinkta äran att vara den enda animerade filmen som nominerats till bästa film vid Oscar-utmärkelsen. Filmen skapade en enorm framgångsrik Broadway-musikal 1994 och banade väg för andra Disney Broadway-hits.
Skönheten och odjuret har sedan dess blivit historien lika gammal som tiden från filmens titelsång. Medan The Little Mermaid började Disney-renässansprinsessan berättade Beauty and the Beast den. Filmen har blivit en av de mest lönsamma av Disney-franchiseföretagen och föranledde en remake live-action 2017. Medan filmen klarade sig bra visade den att den animerade filmens magi inte kunde dupliceras eller brytas.
2 Aladdin
Den näst största intäkten av Disney-renässansen, Aladdins framgång kan inte ifrågasättas. Efter skönheten och odjurets fotspår släpptes filmen 1992 för allmänt erkännande. Filmen är den högst rankade av hela Disney-renässansen, och med goda skäl. Animationen och berättelsen är bland de bästa Disney har att erbjuda. Robin Williams prestation som Genie anses vara legendarisk, och filmen vann två Oscars för bästa originalpoäng och bästa originalsång ("A Whole New World).
RELATERAT: Live-action Aladdin är Disneys största risk för 2019
Filmen lanserade en enorm franchise med två direkt-till-video-uppföljare, en tre-säsongs animerad show och en Broadway-musikal. Den kommande live-action-filmen är ett tecken på filmens popularitet, även om många fans lätt skulle vilja önska att behålla integriteten hos den älskade animerade klassikern istället.
1 Lejonkungen
Från de allra första ögonblicken lyckas The Lion King hålla och fånga publikens uppmärksamhet på ett sätt som få filmer någonsin gör. 1994-filmen är den mest intjänande av hela Disney-renässansen, efter att ha tjänat mer än de fyra filmerna med lägst intäkter tillsammans. Med musik av Elton John och en stjärnbelagd roll har filmen blivit en av Disneys bästa.
Handlingen i filmen är bland de bästa av hela Disney-renässansen. Med två direkt-till-videofilmer efter filmens framgång och två separata spin-off-shower har den också lätt den största franchisen som sträcker sig förbi filmens släpp. The Lion King har också en Tony Award-vinnande Broadway-pjäs och en kommande live-actionfilm. Han har bevisat sin popularitet och visat sin position som kung av renässansen i över tjugo år.