Stephen King har byggt ett fantastiskt imperium i skräck, och med smala nya anpassningar har det blivit en välkommen renässans. Hans berättelser är ofta fyllda med fantasi, och många har missbrukats för den rena gimmicken i deras premiss. Tidigare har detta resulterat i några ganska dåliga filmer. Endast med de senaste tidens filmskapare som fattar hans karakters gripande, har detta undvikits.
På 80- och 90-talet hittades medföra en blandad väska med King på grund av de konstnärliga känslorna. Men den senare kunde inte bära mer dikotomi mellan sina träffar och missar. Först på 90-talet kunde The Shawshank Redemption dela bolag med Thinner. Så här är hur decenniet utformades för IMDb-användare.
10 Thinner (1996) - 5,8
Det är en verklig skam att börja med en sådan avgränsad anpassning, för det som redan var en något tunn premiss. Idén att krympa till intet kunde ha återanvändats mot skräck, men slutprodukten är en besvikelse. Att ta itu med viktproblem är besvärligt, liksom den beklagliga tropen av en mystisk zigenare. Filmens teman är överallt, och huvudpersonen är helt avskyvärt.
Som advokat försvarar han en brottsling och använder dem sedan för en personlig vendetta. Värre är att skådespelarens prestationer helt enkelt inte är på nivå. När blodet blandas in i en paj är det uppenbart att den här berättelsen hänger med varje fånighet för vilket skräck bedöms så hårt.
9 The Night Flier (1997) - 6.0
King är inte främling för vampyrer, och Tobe Hoopers anpassning av Salems Lot är fortfarande en hörnsten i klassisk skräck. Lyckligtvis skryter den här senare filmen Miguel Ferrer för sin huvudperson, välkänd för hits som Twin Peaks.
En naturligt begåvad skådespelare, han lyfter materialet, en flyktig fantasi som inte riktigt når sin fulla potential. Underhållning har överflödats av vampyrer i evigheter, och det kan vara svårt att få nya berättelser. Sannerligen hörde detta som en gedigen novell. Även med en snabb körtid överskrider det snarare sitt välkomnande, trots ett snyggt premiss och en anständig ström.
8 The Dark Half (1993) - 6.0
Regisserad av George Romero själv, som verkligen populariserade zombies som vi känner dem, till och med påverkar läskiga videospel. Så detta kan vara snyggt för skräckknusar. Men kanske inte så mycket för mer avslappnade tittare. Begreppet ett ond alter ego har ofta använts, så det är mer bekant territorium med King's stämpel. Upptrappningen av morden och manien är faktiskt ganska anständig, och det är något av en underskattad film.
Förutom dess bisarre, teatraliska slut. Nu, spoilers: alter-egoets sanna identitet är alldeles för uppenbart ett stand-in för huvudpersonens arbete. Och kanske var det en touch för meta. Tempoet släpar definitivt, men lyckligtvis är en del skarp kamera och anständiga föreställningar detta till ett roligt kast.
7 Tales From The Darkside: The Movie (1990) - 6.3
Skräckgenren passar bra i fråga om antologihistorier, som ofta dra nytta av tätt vävda berättelser. Detta är ännu en filmatisering av många skräckantologier, som inte heller uppfyller källmaterialet. Med betoning på den klassiska vridningen är seriens avsnitt nästan utbytbara med sina kamrater, men lekfulla och snabba. Så trots en roll med några roliga överraskningar av riklig talang krävde filmen starkare material.
Dess inramningsenhet är en kliché saga trope, och specialeffekterna är totalt sett inte tillfredsställande. Antologier riskerar att antingen vinna eller misslyckas flera gånger på en gång, säsong eller film. Tyvärr lutar den sig mot den senare.
6 Needful Things (1993) - 6.3
Den enda förutsättningen för denna berättelse liknar många episoder av Twilight Zone, där önskningar ofta resulterar i hårda konsekvenser. Så det är väl slitna territorium, och många av filmens teman görs också något tråkiga. Men den här filmen innehåller sådana som Max von Sydow och Ed Harris, som höjer varje enskild scen de upptar.
Återigen är det en middels King-anpassning som lider av samma problem som dess källmaterial. Även med en anständig budget, verkligen jämfört med andra mindre anpassningar, behöver berättelsen allvarliga justeringar. Det kommer att frustrera både tillfälliga tittare och fans av boken lika.
5 Apt Pupil (1998) - 6.7
Bryan Singer följde upp sin omedelbara klassiker, The Usual Suspects, med denna mindre thriller. Genom ren jämförelse var det föremål för förhandsbedömning. Ian McKellens ständigt inbjudande färdigheter - Magneto själv, som tillsammans spelar en ex-nazist - är definitivt avgörande. Resten av skådespelarna är också anständiga nog, och Singers riktning har några smarta manövrar här och där.
Men i slutändan lider berättelsen av någon ojämn stimulans, ibland otrolighet och en svagare prestanda från huvudpersonen. Det är en atmosfärisk psykologisk thriller som väsentligen underskrider sin egen vågiga premiss, som är modigare än filmen.
4 Dolores Claiborne (1995) - 7.4
King's anpassningar är ofta mest effektiva när han helt bortser från fantasi. Det finns något som i sig är felaktigt i att föra fantasi till storskärmen, vare sig det saknar effekter eller tonar komprometterar. Den jordade verkligheten är också mycket mer tillgänglig för mer avslappnade tittare.
Här återvänder Kathy Bates för ännu en dramatisk hit, som vaggar med hennes varumärkes äkthet och sortiment. Hon har förenats av ett par andra stjärnor, men bär onekligen filmen hela tiden. Förhållandet mellan mamma och dotter har företräde, och flashbacks går inte ur handen. Filmen balanserar noggrant en berättelse som annars skulle kunna bli väldigt invecklad.
3 Misery (1990) - 7.8
Detta är fantjänst på det mest destillerade King-mode man kan föreställa sig. Samtidigt är det en briljant tempo, nyanserad thriller som ger två fantastiska skådespelare en sofistikerad showcase. Vinterns inställning är perfekt för denna starka, karaktärsdrivna långsamförbränning. Trots att den är mest känd för sin klassiska "hobbling" -scen, åberopar filmen omfattande den äkta klaustrofobi och främjar övertygande drama.
Kathy Bates mani är en långsam avslöjande, med noggrann eskalering. Hennes övertygande skildring är ett enastående komplement till James Kaens allmann. Filmen ger så mycket tid att andas, den fungerar som ett gripande spel. Ändå är finalen så katartisk, den trotsar alla känslor av överdrift.
2 The Green Mile (1999) - 8.6
Detta är en extraordinär anpassning av en ambitiös, tematiskt överväldigande berättelse. Det som började som en serie med sex romaner får ett episkt drama med en motsvarande lång runtime. När Frank Darabont klockade in på tre timmar slår guld igen efter att han lyckats regissera The Shawshank Redemption.
Vilken är fortfarande den högst rankade filmen genom tiderna, på IMDb. Med magisk realism, upprörande våld, ett mordmysteri och samtal om etik är det inget annat än ett mästerverk. Det är också en av de renaste Stephen King-berättelserna, som inte blandar hans största styrkor. Filmen kan vara lång, men den upprätthåller trohet till romanen med smarta, selektiva beslut.
1 Shawshank Redemption (1994) - 9.3
Det finns knappt ett ord kvar om den här filmen, som inte redan berömmer självklart glans. Naturligtvis har vissa funnit vissa element som onödigt sentimentala, kanske pekar på operascenen. Men för de flesta är historiens gripande övertygande och säkert rörande. Återigen satt i ett fängelse fokuserar denna berättelse istället på breda tematiska borstar.
Men det är så omfattande och väl utfört, ambitiöst och optimistiskt, det är svårt att förneka dess effekter. Det är en långfilm, men ingenting känns överflödigt. Den har också en mer reserverad inställning till våld utan att förlora sin sanning.