Westworld säsong 1: s tidiga avsnitt kan vara lite överväldigande för publiken. Showen slöser mycket lite tid med att försöka underlätta sin publik till sin värld; istället släpps du fyrkantigt i mitten av Westworlds scenarie - precis som parkens gäster kastas in i en mycket romantiserad och helt tillverkad version av Vilda västern. Vi förväntas göra vårt eget sätt och hitta våra egna svar.
Detta är en del av det som gör showens soundtrack så övertygande. Första gången du hör en spelare pianot tappar fram en något förändrad version av en bekant låt, är effekten liknar att passera någon du känner på gatan på en konstig plats: du är ganska säker på vad som händer, men också osäker om du kan lita på din hjärna. Westworlds olika omslag samlades av seriekomponisten Ramin Djawadi, som också var ansvarig för temat för öppningskrediter och som tidigare skrev temamusiken till en annan HBO-titan, Game of Thrones.
När du väl kommit förbi chocken av att höra dessa bekanta låtar på ett okänt sätt, börjar du inse att den kuraterade musiken från Westworld berättar mer än showens manus ibland gör. Även om denna teknik inte är exklusiv för Westworld, har sällan en show tilldelat sitt licensierade soundtrack en så kritisk roll. Westworlds låtar är inte bara bookends; de är berättare. Här är en guide till varje coverlåt som använts under säsong 1, och betydelsen av deras användning.
Svart hål SOL
Införandet av Soundgardens hit från 1994 verkar initialt som en av de mest bisarra tillägg till Westworld-soundtracket. Sommarens psykedeliska låt kan höras i det allra första avsnittet, strax efter att Westworlds manusförfattare är säker på att han kommer att ha "rikare hål att glädja mig imorgon", och under en kort turné i Maeves bar.
Inom det sammanhanget börjar låten bli mer meningsfull. Chris Cornell sa en gång att "Black Hole Sun" delvis handlar om hur han oroade världsförloppet skulle skapa mer desillusionerade män som är villiga att sticka varandra i ryggen för att komma undan. Användningen inom showens värld verkar vara en subtil knäppning mot parkens gäster i sig själva själviska naturen.
Måla det svart
Det känns nästan som om det är obligatoriskt för varje TV-program och film med ett modernt soundtrack att innehålla minst en Rolling Stones-låt. Om "Gimme Shelter" på något sätt inte är tillgängligt, kan du göra mycket värre än "Paint it, Black" - Stones snabba hymne för de nedträdda.
Ramin Djawadis version av låten är en annorlunda touch. Hans reimagining tar signaler från många av John Williams bästa kompositioner genom att förvandla Stones klassiker till en gradvis eskalerande hyllning till den klassiska äventyrsgenren. Westworlds version av "Paint it, Black" ger briljant stämningen för en av seriens första actionscener genom att vara ett något traditionellt tema som förstärks av bara en antydan om något mer obehagligt som sjunger under ytan.
Inte är ingen grav
www.youtube.com/watch?v=aXTcN_PDVpA
Johnny Cash's omslag till den här Claude Ely-låten är en av de få licensierade låtarna i Westworld som inte kommer att omarbetas till en melodi som passar parkens era. Det är ingen överraskning med tanke på att låten skrevs inte så långt bort från det vilda västerns fall och framförs av Johnny Cash på ett sätt som bara skriker själ.
Medan de västerländska elementen i Westworld vanligtvis nedtonas till förmån för showen sci-fi och moraliska aspekter, lyckas "Ain't No Grave" att dra dubbel tjänst som både en firande av det gamla väst och en lämplig kommentar till de eviga liven av parkens värdar.
Inga överraskningar
Den första Radiohead-låten som dyker upp i Westworld är också en av de mest tematiska intressanta användningarna av musik i hela serien. Själva själva är en klassiker, och Ramin Djawadis gamla tidiga återgivning av den är mästerlig, men den riktigt fascinerande aspekten av den här låten är sammanhanget för den.
"Inga överraskningar" används för att göra två liknande scener med Maeve som försöker förföra kunder, och repetitionen av musiken är tänkt att betona repetitionen av värdåterställningsprocessen. I själva verket kanske själva spåret inte nödvändigtvis har valts för att vara symboliskt ett visst tema, utan snarare för att dess popularitet bara hjälper till att åberopa en starkare känsla av kännedom. Den bästa referensen till detta låtval är dock faktiskt avsnittets titel, Chestnut, som är ett ord som används för att beskriva ett musikstycke som upprepas så ofta börjar bli gammalt.
En skog
Westworlds pianoversion av denna Cure-klassiker är inte ett av de mer direkt igenkända teman på ljudspåret. Den lilla förändringen av den ursprungliga melodin som presenteras här gör ett utmärkt jobb med att se till att bara de mest finjusterade öronen kommer att fånga det, vilket är lite synd när du anser att det är bland de mest relevanta låtarna till showens historia.
Halvens otydlighet i låten spelar bra med Maeves växande självständighet när hon inser arten av hennes situation. Hon är utanför normen precis som den här låten är. Förresten, det är vettigt inom ramen för historien att denna melodi valdes efter en programmerare som inte brydde sig om gästerna kände igen den. Det centrala temat för att gå vilse i "En skog" verkar också kommentera hur Maeve inte längre känner sin plats i världen.
Något jag aldrig kan ha
www.youtube.com/watch?v=Mvw-wl4ehDw
Den spökande stränginstrumentomslaget på en av Nine Inch Nails största låtar är ett annat konstigt val baserat enbart på själva låten. I en värld där allt en gäst eventuellt vill ha beviljas dem, vem är det som jagar något de aldrig kan ha?
Svaret verkar vara "alla." Värdarna som börjar ifrågasätta deras värld jagar säkert efter något som de inte kan tycka ha, men för de gäster som har gått lite bort från nätet och kommit till bordellen där den här låten spelas, strävar de efter en känsla av tillfredsställelse att till och med en värld av till synes oändliga nöjen inte lätt kan ge.
Motion Picture Soundtrack
www.youtube.com/watch?v=FHosxjqsJ_A
Eftersom Maeve, som det blir tydligt kan ha varit musen för soundtracket, går igenom Westworlds inre verk och börjar förstå vad hennes värld verkligen är, hör vi Radioheads "Motion Picture Soundtrack" blara längtande i bakgrunden.
Momentet är förödande, men det är musiken som garanterar att du kommer att gå bort känslomässigt dränerad. Även om den här instrumentalversionen lämnar ut texter som ”Rött vin och sömntabletter; Hjälp mig att komma tillbaka till dina armar, ”deras känsla känns fortfarande mycket i detta ögonblick av förlust och tvivel. Denna scen markerar också en viktig vändpunkt i Maeves karaktärbåge, när hon vaknar upp från sin tröstande vardagliga rutin till verklighetens mardröm.
Falska plastträd
www.youtube.com/watch?v=hZ31KvN5_PM
Med undantag av "Paranoid Android", som vi alla kan erkänna är lite för på näsan i samband med denna show, finns det få Radiohead-låtar som passar Westworld bättre än "Fake Plastic Trees."
Förhållandet är ganska uppenbart även från låtens titel, men ett snabbt blick på spårets texter visar dess otroliga lämplighet. ”Hon ser ut som den riktiga saken; Hon smakar som den riktiga saken; Min falska plastkärlek ”kan vara den klottrade notationen som showens författare gjorde när de kom fram till Maeve-ritningen. Att se henne långsamt vakna upp till sakens natur eftersom den här sången ådömmer plikligt i salongen är spöklik.
Tillbaka till svart
www.youtube.com/watch?v=pZ4hfMD35cI
"Vi sa bara farväl med ord, jag dog hundra gånger," lundar Amy Winehouse när hon tittar tillbaka på uppdelningen som skickade henne ner den gamla bekanta vägen till självmissbruk. "Tillbaka till svart" är en berättelse om sorg, ilska och ånger. Ändå handlar det också om att ge efter för att förlora kontrollen.
Sådan är situationen som Maeve befinner sig i efter att hon vaknar upp med sina nyfundna krafter för att skriva om parkens berättelse som hon finner lämpligt. Hennes morgonpromenad åtföljs av en spelarpiano som tar på sig denna moderna klassiker som handlar om en fest som återvänder till något bekant, medan en annan går en farlig väg med sin egen design.
hus av den uppgående solen
www.youtube.com/watch?v=QPXFVSOhtbs
En prostituerad föreslår en man med en tunn-slöja dubbel entender medan andra klienter smällar ner whisky mellan puddarna i deras gloriga cigarrer. Det är en genomsnittlig dag i då bordell för alla utom för Maeve. När hon tittar på sin synd, börjar hon visa ånger över det liv hon har levt hittills.
Det är samma ånger som man talar om i texterna till "House of The Rising Sun." Hade Maeve kunnat lyssna på låtarnas ord, skulle hon kanske ha förstått att det finns ett fall som kommer från att leva ditt liv i synd och elände. Istället spelar ett robotpiano en ordlös version av låten i hela sitt bordell.
Avsluta musik (för en film)
www.youtube.com/watch?v=yC6xt-c5AjY
Det sista musikstycket som återupprepas för Westworld är ännu ett Radiohead-spår. Egentligen är det en som vi har hört i en annan populär sci-fi-show i år, eftersom "Exit Music For a Film" också användes i Black Mirror. Scenariot för varje låt är liknande. I ett ögonblick av hopp som bara kommer efter en tumult resa, vänder en chockerande uppenbarelse allt på huvudet.
Ramin Djawadi har sagt att han ser användningen av den här låten som ett meddelande om att värdarna har kontroll över parken nu till musikvalet. Det verkar verkligen vara det perfekta valet i det sammanhanget. Medan parkens uppfinnare kanske har valt den som en något skrymmande förklaring av sin finale, är det värdarna som erkänner det verkliga mörkret i dess betydelse och varför deras skapares slutliga båge är för tidigt.
Westworld säsong 1s soundtrack är tillgängligt nu.