DC har gjort filmanpassningar av sina superhjältar från de tidigaste dagarna av deras existens. Och även om det är svårt att föreställa sig samtida fans hett att diskutera dygderna från Batman 1943, så hände det förmodligen, de hade bara inte massiv filmdatabas där de kunde uttrycka sin åsikt med ett nummer mellan 1 och 10.
IMDb har förändrat allt detta. Till skillnad från webbplatser som Rotten Tomatoes eller Metacritic, där professionella filmkritikers åsikter är drivkraften, har IMDb alltid prioriterat sitt användarbedömningssystem. Det står som något av en offentlig motbevisning för professionella kritiker, vilket ger den genomsnittliga filmåkaren den mest synliga plattformen för att uttrycka sina åsikter om filmerna de älskar och hatar.
DC-filmfans och filmkritiker har ofta befunnit sig i strid med dem, och IMDb-betyg för flera av filmerna visar att det skiljer sig. Omvänt visar mer än ett fåtal av dem att kritiker och fans är på samma sida när det gäller grödans grädde, liksom de obestridliga lågpunkterna. Vi tittar på fläktens sida av det argumentet och berättar om DC-universums höjder och nedgångar enligt fansen själva.
Dessa är de 10 bästa (och 10 sämsta) DC-filmerna som någonsin gjorts, enligt IMDb.
20 VÄRSTA: Superman Returns (6.1)
Warner Bros. hade till stor del varit ur superhjältspelet under större delen av ett decennium innan Christopher Nolans Batman Begins startade om Caped Crusader till spännande resultat. Studioens andra prioritet var naturligtvis att återuppliva deras andra ikoniska superhjälte, Superman. På papper såg Superman Returns verkligen ut som en vinnare med den hyllade X-Men-regissören Bryan Singer vid rodret och med en imponerande ensemblebesättning som inkluderade Brandon Routh som huvudhjälten och Kevin Spacey som Lex Luthor.
Och ändå var filmen något av en biljettkontur besviken och djupt splittrad fans. I stället för att uppdatera tecknet för 21 : a århundradet, Singer lutade tungt på hans nostalgi för Christopher Reeve version av karaktären, som lämnar något av en pseudo uppföljare till dessa filmer. Resultatet var en sentimental, romantisk film som till stor del var i ojämnhet med vad fansen letade efter vid den tiden.
19 BÄSTA: Batman Returns (7.0)
Hot på hälarna av en av de mest kulturellt definierande serietidningsfilmerna genom tiderna, kunde Batman Returns ha försökt att upprepa eller utöka sin föregångares superhjälte. Istället bestämde regissören Tim Burton att ta Caped Crusader i en mycket mörkare, mycket konstigare riktning. Med en vansinnad, svart tjärautkastversion av Penguin (Danny DeVito), en sexig men psykotisk Catwoman (Michelle Pfeiffer) och en triumferande bisarr Christopher Walken-föreställning som korrupt affärsmogul Max Shreck, gräver filmen in i den svarta själen i hjärtat av Gotham City, en bestämt mer störande plats än i föregående film.
Det är Batman-filmen som känns minst som en Batman-film, men ändå drar den enormt nytta av Burton - som var på höjden av sina kreativa krafter - närmare sammanfogade sin signaturstil med Caped Crusader. Även om det var ett steg för långt för Warner Bros. (som skulle göra serien mer familjevänlig med Batman Forever), var det kanske sista gången en Batman-film kändes kreativt farlig.
18 VÄRSTA: Green Lantern (5.6)
Green Lantern borde ha varit ett hemkört. Revitaliserad av en väldigt populär serietidning som drivs av nuvarande DC Films-chef honcho Geoff Johns, var Green Lantern positionerad som Warner Bros. ' svar på det växande Marvel Cinematic Universe. Med en bra roll och en enorm budget såldes filmen som superhjälte Star Wars.
Tyvärr dog filmen av en mängd problem. Veteranregissören Martin Campbell var tydligt över huvudet med CGI-skådespelet, och Ryan Reynolds version av Hal Jordan kom över som en krona butik Tony Stark. Det var en ful, ton-döv film som saknade det som gjorde den komiska versionen av karaktären så övertygande. Fans hoppas att den kommande Green Lantern Corps-filmen kan lösa in en av DC: s bästa karaktärer.
17 BÄSTA: Man of Steel (7.1)
Zack Snyders omstart av Superman 2013 gick ut ur sitt sätt för att undvika fällan i Christopher Reeve-filmerna (och, enligt förening, 2006: s Superman Returns). Det dystra, handhållna kameraarbet var mer skyldigt till Christopher Nolan än Richard Donner, och Hans Zimmers hisnande poäng var dyster och bedrövlig och undvek John Williams legendariskt triumferande tema.
Henry Cavill spelade en Superman som var bristfällig och försökte gömma sig från mänskligheten för att hedra sin kärleksfulla men överskyddande adoptivfar (vackert spelad av Kevin Costner). Visuellt spännande och känslomässigt potent var filmen kritiskt polariserande, mycket mer än Batman V Superman: Dawn of Justice, som var mer universellt panorerad. Men för dem som älskar det är Man of Steel en hög prestation. Det tog några stora kreativa risker, men för det mesta framgångsrikt anpassat Superman för 21 : a århundradet.
16 VÄRST: Batman Forever (5.4)
Tim Burtons Batman Returns var inte precis en flopp, men den landade med en bestämt mjukare inverkan än regissörens första, massiva Batman-film. Burton och Warner Bros. var båda glada att gå vidare, och Joel Schumacher tog rodret för den tredje posten, Batman Forever. Med Val Kilmer i rollen som Bruce Wayne (som tog över för en avgående Michael Keaton), var Batman Forever en avgjort mer familjevänlig affär än Burton-filmerna, alla neon- och Jim Carrey-guffaws.
Filmen var en kassaskärm, men dess rykte har minskat genom åren. Alla de bombastiska varningssignalerna för katastrofen som var Batman & Robin var närvarande i Batman Forever: de hammiga skurkarna, den elaka planen, den överväldigande känslan av att filmen finns för att sälja leksaker. Lägg till detta att Kilmer är utan tvekan den värsta storskärmsversionen av Dark Knight, och du får Batman-filmen som har åldrats sämst.
15 BÄSTA: Superman (7.3)
Före 1978 var superhjältefilmer inte riktigt ett allvarligt bekymmer. De var, nästan utan att misslyckas, dumma, låga budgetomläggningar riktade till mycket små barn som förhoppningsvis inte hade något emot att de var hemska. Allt förändrades när Superman debuterade. Försök att göra för superhjältefilmer vad Star Wars gjorde för science fiction-filmer, regissören Richard Donners film gjorde Supermans ursprungshistoria biblisk i skala, förstärkt av en roll av Hollywood-legender som Marlon Brando och Gene Hackman.
Men inget av det skulle ha fungerat utan Christopher Reeve i centrum. Den då okända Reeve förkroppsligade så perfekt den hälsosamma, allvarliga mästaren från Krypton att alla andra versioner fortfarande mäts av Reeves. Filmen legitimerade superhjältar som foder för stor budgetfilm, och ingenting var någonsin detsamma.
14 VÄRSTA: Superman III (4.9)
Superman II var en stor framgång, men det var en mardröm bakom kulisserna. Ursprungligen avsedd att filmas samtidigt med den första Superman, regissören Richard Donner sparkades av filmens producenter halvvägs genom produktionen. Veteranregissören Richard Lester togs in för att avsluta Superman II och belönades för sina ansträngningar genom att få regissera den tredje filmen från grunden.
Det skulle visa sig vara ett misstag. Medan de två första filmerna aldrig skakade från humor, hände Superman III åt lat slapstick, inklusive ett öppningssegment som verkar rakt ut ur en Police Academy-film. Richard Pryor var skohornad i filmen till stor del för att han var mycket känd vid den tiden. Filmens enda återlösande kvalitet var Reeve, som levererade en föreställning lika seriöst som de han gav i de tidigare, bättre filmerna.
13 BÄSTA: Watchmen (7.6)
Lång hyllad som en av de största serietidningarna genom tiderna, Alan Moores Watchmen ansågs ofilmabel i flera år innan Zack Snyder tog det på 2009. Snyder tog en mörk dekonstruktion av superhjältar och gjorde det djärva beslutet att anpassa så mycket av seriet som exakt som han kunde, genom att använda till stor del oförändrad dialog och noggrant återskapa ikoniska scener. Den helt originella scenen är ironiskt nog filmens mest universella beröm: filmens inledande montage av en alternativ amerikansk historia inställd på Bob Dylans "The Times They Are A-Changin '."
Medan vissa kritiker blev överväldigade av en sådan slavisk anpassning, har filmen fått något av en kultföljd, och filmens utökade Blu-ray-klipp har en ännu mer hängiven fanbase. Liksom alla Snyder-filmer är den visuellt frodig och har fantastiska föreställningar från Billy Crudup som den avskilda, allsmäktiga Dr. Manhattan och Jackie Earl Haley som den kompromisslösa vaksamma Rorschach.
12 VÄRSTA: Jonah Hex (4.7)
Ibland kan en dålig serietidningsfilm verka som ett missat tillfälle, ett misslyckande som människor beklagar som ett par misstag borta från framgång. Och sedan finns det serietidningsfilmer som Jonah Hex.
En av DC: s äldsta karaktärer, Hex är en ärrad bounty hunter i Amerika efter inbördeskriget som tenderar att hantera övernaturliga hot. Han är absolut värdig en storbildsanpassning, men den här var markerad för misslyckande ganska mycket direkt från porten. Med en oerfaren regissör och en skådespelare full av begåvade skådespelare som nästan alla bedrövades felaktigt, såg filmen hemsk ut från sina första trailers, och den levererade mer än det löftet. En biljettkassa och kritisk flop, det är en film som Warner Bros. vill desperat att du glömmer någonsin har hänt.
11 BÄSTA: Batman (7.6)
Med några blygsamma undantag tog superhjältefilmer verkligen inte fart på 80-talet i kölvattnet av Supermans framgång. Nästa kulturellt massiva superhjältefilm landade inte förrän över ett decennium senare, men det skulle vara standardbäraren för en generation. Tim Burtons Batman var en återfödelse för Dark Knight, som vid den tidpunkten var starkast förknippad med den ostiga Adam West TV-serien från 60-talet.
Burtons film var den första filmiska iterationen som omfamnade den inneboende tragedin och mörkret i hjärtat av Batmans berättelse, perfekt förkroppsligad av Michael Keatons lågmälda, själfulla föreställning. Han presenterades en perfekt folie i Jack Nicholsons version av The Joker, en hammy, över toppföreställningen som fortfarande innehöll tillräckligt med gift för att få clownens prins av brott att känna sig farlig. Filmens påstådda mörker har bleknat med åldern, men den värld som Burton skapade håller fortfarande bra.
10 VÄRSTA: Supergirl (4.3)
1984 försökte producenterna av Superman-filmerna utvidga omfattningen av Clark Kents värld och utvecklade en spinoff med sin kusin, Kara Zor-El. Det är ganska lätt att se hur producenterna använde den ursprungliga Superman-filmen som mall; de spelade okänd skådespelerska Helen Slater för titelrollen och omringade henne med Hollywood-tungvikter som Faye Dunaway och Peter O'Toole.
Tyvärr brydde de sig inte om att ta in en regissör av Richard Donners talang och anställde den franska filmskaparen Jeannot Szwarc istället. Filmen var en pinsam röra, med karriärens värsta föreställningar från Dunaway och O'Toole, och i huvudsak hamstring Slaters karriär innan den ens kom igång. Trots sina massiva brister och allmänt negativa mottagningar hade Superman-serien ännu inte nått botten.
9 BÄSTA: Wonder Woman (7.8)
Efter den ekonomiskt framgångsrika men kritiskt nedslående Batman V Superman: Dawn of Justice och Suicide Squad, var DC Films desperat efter en topp-till-botten-vinst. De fick det och sedan några med Patty Jenkins lysande Wonder Woman. Vid sidan av mörkret och cynismen i de två föregående DCEU-filmerna är Wonder Woman mest uppenbara analog den ursprungliga Superman-filmen från 1978; en allvarligt berättad, romantisk ursprungshistoria som presenterar en i stort sett okänd skådespelare i en stjärnbildande vändning.
Gal Gadot är en uppenbarelse som Diana of Themyscira, perfekt förkroppsligar att karaktärer vill sträva efter rättvisa och hennes komplicerade förhållande till människans värld. Chris Pines Steve Trevor är en perfekt romantisk folie. Jenkins lyckades injicera en känsla av uppriktighet i Wonder Woman som saknats i superhjältefilmer och det var ett vinnande frisk luft.
8 VÄRSTA: Batman & Robin (3.7)
Vid denna tidpunkt är Batman & Robin i huvudsak stenografi för "superhjältefilm misslyckande." Joel Schumachers andra Batman-utflykt såg regissören exponentiellt öka allt det hammiga, neonöverskottet av Batman Forever. Nyligen präglade Batman George Clooney misslyckades som i huvudsak en 90-talsuppdatering av Adam Wests ostliknande Caped Crusader. Arnold Schwarzenegger har sin livstid som sin version Mr. Freeze, som är mycket mer tecknad än versionen från den faktiska tecknade filmen, Batman: The Animated Series.
Filmen möttes med ett slags gift i en generation, och det malade inte bara Batman-filmfranchisen i nästan ett decennium, det skadade också superhjältefilmgenren som helhet. Filmen har fått något av en kontrarisk följd under de mellanliggande åren som uppskattar det på ironisk nivå, men för de flesta är det fortfarande Batmans lägsta ögonblick.
7 BÄSTA: V för Vendetta (8.2)
Precis som Watchmen är V For Vendetta en fristående historia som inte äger rum i DC-universum. Det skrevs också av Alan Moore och precis som med Watchmen var den legendariska författaren ovillig att samarbeta med filmens produktion på grund av långvariga ekonomiska problem med DC.
Det spelade ingen roll. V för Vendetta var en vital, brutal film som uppdaterat 80-talet politiska oro i Moores grafiska roman för 21 : a århundradet. Anpassad av Wachowskis är The Matrix-filmernas visuella inflytande uppenbart, men de verkliga drivkrafterna för filmen är dess piska smarta historia om totalitarism och en upprörande föreställning av Natalie Portman som en ung kvinna vars ögon öppnas för den revolutionära makten i anarkin inför den verkliga ondskan av den titulära hjälten. Det är en film som fortfarande känns relevant över ett decennium senare.
6 VÄRSTA: Superman IV: The Quest For Peace (3.6)
Efter den fåniga besvikelsen från Superman III uttryckte Christopher Reeve sin önskan att franchisen skulle återvända till sina allvarliga, idealistiska rötter. Åtminstone försökte Superman IV det och berättade en rak berättelse om kärnvapennedrustning, inte längre med sikte på skratt.
Tyvärr kom skrattet ändå; de var bara inte avsiktliga. Det ökända produktionsföretaget Cannon Films sänkte filmens budget i sista minuten, vilket resulterade i en pinsamt låghyrd film. Filmens effekter fungerar av avgörande lägre kvalitet än den första Superman-filmen, som producerades nästan ett decennium tidigare. Det är osannolikt att mer pengar kunde ha sparat filmen, som berättade en historia som i grunden var djupt dum. Att filmen var Christopher Reeves sista vändning som Man of Steel är en verklig skam.
5 BÄSTA: Batman börjar (8.3)
Batman var på en särskilt låg kulturell ebb 2005. Minnet av Batman & Robin var fortfarande friskt nog för att ge människor paus vid idén om en ny filmversion av karaktären. Lyckligtvis visste Warner Bros. vad de gjorde den här gången; de anställde den kommande regissören Christopher Nolan för att berätta en historia på gatunivå för karaktären.
Batman Begins är vackert spelad av Christian Bale och kröniker Bruce Waynes oundvikliga marsch mot udden och kåpan genom Nolans signatur-tidsbrottstil. Filmens stödjande roll är uppriktigt sagt löjlig, med Michael Caine som Bruces mest lojala allierade, Alfred Pennyworth, Morgan Freeman som Lucius Fox (i huvudsak Batmans version av Q från James Bond-filmerna), och kanske viktigast av allt, Gary Oldman som en uppenbarelse version av Jim Gordon, en bra polis som gör en orolig allians med Batman för att rensa bort korruption i Gotham.
Filmen återupplivade Batmans rykte och satte scenen för ännu större saker att komma.
4 VÄRSTA: Catwoman (3.3)
Warner Bros. hade försökt utveckla en Catwoman-film sedan kort efter att Batman Returns släpptes 1992. Michelle Pfeiffer's version av karaktären i den filmen hade fängslat publiken och den ursprungliga planen var att Tim Burton skulle regissera en spinoff med Pfeiffer i huvudrollen. Batman Forevers familjevänliga framgång spårade ur dessa planer, och filmen stuvade i utvecklingshelvetet i ett decennium, innan en grotesk mutation av den ursprungliga idén dök upp 2004.
Med i huvudrollen Halle Berry som en Catwoman som inte hade några band till Batman - och inte ens delade namnet Selina Kyle - filmen var ett obestridligt vrak. Regisserad av den franska visuella effektkonstnären Pitof, involverade det ett kosmetiskt företags konspiration, forntida egyptiska kattmakter och en förvånansvärt ond Sharon Stone. Filmen var en karriärnivå för nästan alla inblandade.
3 BÄSTA: The Dark Knight Rises (8.4)
Christopher Nolans tredje Batman-film hade en avundsvärd plikt: hur följer du inte bara upp den mest älskade serietidningsfilmen genom tiderna, utan en som inte kan inkludera filmens utbrottstjärna på grund av den tragiska verkliga världsutvecklingen?
För det mesta var The Dark Knight Rises upp till uppgiften. Lätt den största skalade av Nolans Batman-filmer, den har en åldrande, andligt förlorad Batman som måste övervinna sina misstag för att ta sig an Bane, porträtterad med svimlande bombast av Tom Hardy.
Filmen lyckas också bryta ny mark, vilket ger oss den första riktiga filmversionen av ett lyckligt slut för Bruce Waynes berättelse. Det är en mer än värdig final till Nolans trilogi, vilket säkerställer att det skulle vara standarden enligt vilken alla andra superhjältar mäts.
2 VÄRSTA: Stål (2,8)
Det kommer säkert att finnas en helt bra förklaring till varför någon tyckte att en film om en C-lista Superman-biroll med Shaquille O'Neal i huvudrollen var en bra idé. Tills den förklaringen avslöjas står Steel stolt som lågpunkten för DC: s filmproduktion. Släppt samma sommar som Batman & Robin, gjorde Steel sin del för att göra 1997 till ett historiskt dåligt år för serietidningsfilmer.
Regisserad av genre-TV-liferen Kenneth Johnson, ser filmen avgjort liten skärm och på ett oförklarligt sätt avlägger karaktären och hans värld av alla hans band till Superman. Även om det teoretiskt sett finns en version av stål som kan fungera utan Superman, så var det inte det. Och även om detta inte kommer att bli någon dånande chock för någon, måste det ändå sägas: Shaquille O'Neal vinner förmodligen inte en Oscar när som helst.
1 BÄSTA: The Dark Knight (9.0)
Den sista scenen i Batman Begins gav ett löfte. När Batman och Gordon diskuterar stadens eskalerande brottproblem nämner Gordon en beväpnad rånare med teatralsk känsla och ger Batman ett spelkort. Jokern skulle komma.
Och vilken joker det var. Heath Ledgers version av den ansiktsmålade psykopaten var en naturkraft, lätt den mest skrämmande storbilds-iterationen. Ledger's Joker överväger på något sätt inte filmen, eftersom hans förhållande till Batman definieras som två motsatta elementära krafter som rasar mot den andra.
Hjärtat i filmen är på många sätt historien om distriktsadvokaten Harvey Dent. Gothams korrupta mage spelas underbart av Aaron Eckhart och tar långsamt allt ifrån honom, och han kan inte undvika att ge sig över till det mörkret. Batman gör ett enormt personligt offer inte bara för att rädda Dents arv utan för att bevisa Jokern fel. Batman, trots all sin ångest och raseri, tror att människor är inneboende bra. De behöver bara lite vaksam hjälp ibland.
-
Vilken DC-film tror du är på fel sida av den här listan? Låt oss veta i kommentarerna!