Med Quentin Tarantinos Once Upon a Time in Hollywood som för närvarande får mycket uppmärksamhet tar många människor tid att se tillbaka på Tarantinos imponerande tidigare verk. En av hans filmer som ibland kan gå vilse i blandningen är True Romance, ett tidigt manus av honom efter den våldsamma kärlekshistorien om två unga laglösa.
Även om Tarantino inte regisserade filmen (det är en Tony Scott-film) har den fortfarande sin distinkta känsla. En av de döda gåvorna är den lysande och trollbindande dialogen. Det är fortfarande en av de mest citerbara av Tarantinos filmer och det säger något. Titta tillbaka på några av de bästa citaten från True Romance.
10 nummer ett fläkt
Jag sa alltid, om jag var tvungen att f ** ka kille, menade jag att, om mitt liv berodde på det … skulle jag f ** k Elvis.
Tarantino vet verkligen hur man kan fånga publikens uppmärksamhet tidigt och han kan vanligtvis bara göra det med sin extraordinära dialog. Så är fallet med den minnesvärda öppningsscenen i den här filmen när vi presenteras för Clarence (Christian Slater).
Clarence är i en bar som pratar med en ung kvinna om hans favoritobsession, Elvis Presley. Det är verkligen ett djärvt val att flirta med en tjej medan han pratar om hans Elvis-fantasier. Det är en rolig linje och visar Clarence som en ovanlig kille som inte är rädd för att prata långt om de saker han älskar.
9 Drexl
Han måste ha trott att det var vit pojkedag. Det är ingen vit pojkedag, eller hur?
True Romance är en stjärnbelagd film fylld med massor av kända personer som ger fantastiska föreställningar. En av de mest underhållande föreställningarna är från Gary Oldman som Drexl, en dreadlock-bärande hallick som gillar att låtsas att han är svart.
Det är en oöverträffad föreställning som bara Oldman kan leverera, och även om han inte är med i filmen länge, lämnar han sitt spår. Efter att ha slagit upp Clarence levererar han denna underbart konstiga linje som visar hur vildfarlig denna psykopat är.
8 Big Don
Jag äter alla mammor.
Samuel L. Jackson verkar som om han var född för att säga Tarantinos dialog. Efter att ha dykt upp i de flesta av Tarantinos filmer säljer han bara de underbara linjerna så bra och han bevisade det först redan innan han arbetade med Tarantino själv.
Jackson har en liten roll i den här filmen som Big Don. Under en narkotikaffär har Don och de andra ligisterna en livlig och vulgär konvertering om sina sexuella vanor. Jackson bevisar att han är mästaren i att hantera denna typ av dialog i detta lilla men roliga ögonblick.
7 Elvis The Mentor
Jag gillar dig, Clarence. Alltid ha. Kommer alltid.
Clarences besatthet med Elvis går utöver dessa udda hypotetiska fantasier och visar sig vara en fullständig hallucination. Som vi ser flera gånger i filmen, föreställer sig Clarence att Elvis själv pratar med honom som en slags skyddsängel.
Spelad av en oftast osedd Val Kilmer är tillägget av den så kallade "Mentor" -karaktären briljant konstig. Det lägger till ett fantasielement i denna extremt våldsamma kriminella berättelse när denna Elvis-figur guidar Clarence på hans farliga resa. Hans upprepade rad, "Jag gillar dig, Clarence. Har alltid gjort. Alltid kommer" visar hur mycket Clarence har tappat kontakten med verkligheten.
6 Soffpotatis
Förlåt mig inte, man. Jag dödar dig, man.
En av de största överraskningarna i filmen är den fantastiska och roliga komo av Brad Pitt som Floyd. Även om Pitt var på god väg till stjärnan vid den tiden, framträder han i denna lilla roll som en värdelös stenare som ständigt ses i soffan.
Pitt är otroligt rolig i den delen eftersom Floyd omedvetet sätter scenen för några av de blodigaste ögonblicken i filmen, hela tiden medan han bara röker sin bong. Hans försök att tuffa James Gandolfinis gangsterkaraktär är en av filmens roligaste stunder.
5 Var beredd
Om det finns en sak den här veckan har lärt mig, är det bättre att ha en pistol och inte behöva den än att behöva en pistol och inte ha den.
Att se Clarence gå från en ensam kontorist till en våldsam fred är en fascinerande resa. Han tar sig mycket väl in i det nya livet och visar sig vara ganska bra på det, men det blir klart att allt han gör bara är hämtat från filmer eller serietidningar.
Trots att han lever i en fantasivärld är Clarence en övertygande tuff kille. Efter att ha överlevt flera farliga situationer på tänderna, bestämmer Clarence sig alltid förberedd på att saker ska gå söderut. Som det visar sig var det en bra filosofi.
4 Koksavtal
Hej. Hur mår du? Jag heter Elliot och jag är med Cub Scouts of America. Vi säljer oskuren kokain för att komma till jamboree.
När filmens tredje akt blir redo att starta, kastas en ny plotutveckling i ekvationen. Hollywood-hjälp Elliot (Bronson Pinchot) arresteras och tvingas vara en informant och bära en tråd under narkotikaffären mellan sin producentchef och Clarence.
I ett bra ögonblick testar Elliot sin nya kommunikationsenhet med sina polishanterare. Hans nervösa energi är rolig och ögonblicket improviserades av Pinchot själv.
3 Kärlekshistoria
Jag tror vad du gjorde
var så romantisk.
Som titeln antyder, trots alla droger och våld, är True Romance en kärlekshistoria i sin kärna. Visst, det är en okonventionell kärlekshistoria, men det är svårt att inte rota för de unga älskarna att vinna och göra det levande. Alabama (Patricia Arquette) är historiens hjärta och anledningen till att Clarences handlingar inte verkar så hemska.
Efter att ha varit gift några korta dagar kommer Clarence hem för att berätta för Alabama att han dödade hennes tidigare hallick. Hon bryter ner i tårar och säger till honom att hon tycker att det var så romantiskt och därmed börjar deras våldsamma och konstiga kärlekshistoria.
2 Historielektion
Du är siciliansk, va?
Medan filmen är Clarence och Alabamas berättelse, involverar ingen av dem den mest intensiva, spännande och minnesvärda scenen. Scenen involverar en gangster vid namn Coccotti (Christopher Walken) som förhörde Clarences far Clifford (Dennis Hopper) om var hans son befann sig.
Clifford är inte villig att ge upp sin son men vill inte torteras och bestämmer sig för att lära Coccotti lite historia om sitt sicilianska arv. Det är en briljant skriven scen som höjs ytterligare av två fantastiska skådespelare på höjden av sina talanger.
1 fruktkorg
Du är en cantaloup.
Efter att Clifford har gett Coccotti sin raskänsliga historielektion bestämmer han sig för att vrida livet lite längre genom att lägga till "Du är en aubergine" som menas som en rasuppslamning.
Vid denna tidpunkt kan publiken ganska mycket gissa vad som kommer att hända med Clifford, men filmen drar ut ögonblicket med ännu mer spänning. Coccotti skrattar åt anmärkningen innan han sa: "Du är en cantaloupé." Det är en bisarr men lysande och rolig linje improviserad av Walken som har lämpligt brutala konnotationer.