Från Mickey Mouse som donerar sin trollkarlhatt till Mary Poppins som flyter från himlen, vi har alla en favorit stund i Disneys universum. Men medan vissa av dessa är briljant planerade, ibland händer magin bara. Några av de mest minnesvärda ögonblicken i Disney hände faktiskt precis utanför manschetten och gick in i produktionen.
Några av Disneys största linjer och scener hände helt utan skript, och vi ska kolla in dem idag. Vi ska titta bakom kulisserna och se hur mycket av våra favoritflickar som avsiktligt planerades.
10 Ett improviserat stress
Vilket bättre sätt att starta listan än med vår favorit slu räv, Nick Wilde. Scenen i Jumbos glasshall visar oss att Nick inte bara är en klass-A-hustler, utan Jason Bateman är snabb på fötter när det gäller improv. Scenen vi fick i filmen var bara en av flera olika versioner i studion.
I de borttagna scenerna i Zootopia ser vi den förlorade plånbokens bluff spela på ett nästan melodramatiskt sätt. Den borttagna scenen var för lång, men den slutliga scenen var fortfarande hela Bateman. Det är fortfarande lika slätt och smidigt.
9 A Chance On Hades
Hades är utan tvekan en av de mest älskade skurkarna i Disneys rogue-galleri, men Hades som vi känner och älskar var inte ursprungligen vad studion hade planerat. Efter en kontraktsstrid med Jack Nicholson, som skulle spela rollen, gick James Woods in och gav karaktären en annan snurr.
Det som ursprungligen var en mer djävulsk karaktär blev den snabbt pratande fiend som vi alla känner, allt på grund av en förbättrad audition och massor av förbättrad dialog och enfodrar. Vi kysser, vi dansar, vi shmooze, vi går hem glada, och resten är historia. Låter det rätt?
8 Clever Cogsworth
En av de mest erkända improviserade linjerna i Disney kommer från vår favoritbutiker Butiker, Cogsworth. I scenen efter att odjuret räddar Belle från vargarna, börjar vi se en förändring i vår lurviga väns karaktär. Hans hjärta börjar mjukas och nu vill han göra något för att tacka henne. Vad är Cogsworth förslag?
Även om han kanske är en smula stuffy, är Cogsworth snabb med en zinger. "Den vanliga saken, blommor, choklad, lovar att du inte tänker hålla." Linjen improviserades av David Ogden Stiers som gav Cogsworth röst och det bara klickade.
7 Buzz's Meltdown
I en av rymdtränarens roligaste scener ser vi Buzz Lightyear ta sig an det faktum att han inte kan flyga. Naturligtvis tar han det inte så bra. Vad som är resultatet är en känslomässig nedbrytning som är så rolig att det gör ont.
Efter hans korta uppfattning som Mrs. Nesbitt ser vi Buzz bli mer än lite deprimerad av hans oförmåga att flyga och det plötsliga insikten om hans leksak. Hans nedsmutsning utanför Hannahs rum är helt utanför Tim Allens förbättring och skapar några av Buzzs mest minnesvärda linjer. År med komediutbildning definitivt inte slösas bort.
6 Sad, Strange Little Line
Enkelt den mest citerbara linjen i hela filmen "Du är en sorglig, konstig liten man" improviserades helt. Efter att Woody gav sitt långa spel om att vara en leksak, kunde det ha varit något att säga? Det var verkligen en linje vi fortfarande använder idag.
I en diskussion om hans favorit Toy Story-ögonblick, reflekterade Tim Allen på hans förbättrade favoritlinjer från Buzz. Bredvid den tidigare nämnda nedsmälningen var den här en annan favorit. Tydligen var det också roligare än den ursprungliga linjen. Med en sida från Robin Williams försökte Allen förbättra sin karaktär mer, men för det mesta hängdes han tillbaka in.
5 Stranger Tides
Var skulle Johnny Depps karriär vara utan kapten Jack Sparrow? Chefen för Pirates of the Caribbean-franchisen kunde fylla ett helt fartyg med de smarta linjer han levererat. Definitivt en av de mest citerbara Disney-karaktärerna genom tiderna, han har många rent improviserade linjer.
En av hans fångstfraser, kunniga, var helt och hållet Depp. Men kanske den mest minnesvärda och minnesvärda, Captain Jack-linjen innebär ett dödligt hjärta … och en burk med smuts. Det stämmer, jar-of-smuts-låten var helt oskriven och härligt gjorde den till slutprodukten. Vi är faktiskt på främlingvatten.
4 A Mad Tea Party
Tro det eller inte, den mest berömda scenen från Alice i Underlandet var nästan helt ad-libbed. Skådespelarna Ed Wynn och Jerry Colona, Mad Hatter respektive March Hare, fördes till en ljudstation där de försågs med ett fullt uppsatt bord och rekvisita. Där väckte de upp den berömda scenen framför Disney-animatörer.
All slapstick, prop gags och linjer improviserades från de två skådespelarna och sattes helt enkelt till animering. Till och med kasta de olika ingredienserna i White Rabbit's watch! Om du vill se hur det hela var så kan du kolla in det här.
3 Luau!
Ibland är några av de bästa skämtna kast-linjer. Det finns inget sannare exempel på det än Timons linje "Whadda ya vill att jag ska göra, klä mig i drag och gör hula?" Tillhandahålls av det fenomenala Nathan Lane, var denna linje inte bara ad-libbed utan inspirerade en annan scen för filmen.
Linjen var så väl mottagen, att filmskaparna övertygade cheferna att låta dem förbättra en hel gag som resulterade i Timon och Pumbaas luau. Regissörerna och publiken älskade det, och nu är vi tyvärr synliga att det saknas i remake. Gissa att vi fortfarande är ute efter lite bacon.
2 Gadens ord
Vi har nämnt Josh Gad som Olaf tidigare, men vi säger det igen. Olaf var en animatörs mardröm. Eftersom många av Josh Gads skämt var ad-libbade eller på annat sätt oskriven, var konstnärerna tvungna att vara extremt noga med skådespelarens läppar för att se till att de matchade snögubben.
Om linjen var udda, fåniga eller involverade skämt om impalement eller nedmontering, var det från Gads mun. Trots att skådespelaren så småningom höll sig närmare manuset fick vi fortfarande några mycket minnesvärda linjer. Även om du inte är ett fan av Anna och Elsa, kan vi inte säga att vi ogillar Olaf.
1 Har aldrig haft en vän som han
Om det inte var uppenbart vem som tog vår plats ett, var Genies roll i Aladdin nästan helt skräddarsydd runt Robin Williams. Det kan sägas att nästan 80-90 procent av hans dialog var helt improviserad, men det är därför du anlitade Robin Williams. Han gjorde sitt bästa arbete.
Från första dagen var rollen avsedd för honom. Alla intryck, alla enfodrar, alla popkulturreferenser var Williams vits och under. Hans gnista av galenskap hjälpte till att skapa en av de mest ikoniska karaktärerna i Disneys kanon, samt etablera honom som en Disney Legend.