Även om Walt Disney Company är praktiskt taget synonymt med barndoms favorit animerade ögonblick, har det inte alltid varit så. Visst, de har några konkurrenter idag mellan Dreamworks, Sony Animation och otroligt mindre företag som gör extraordinära funktioner som LAIKA och Cartoon Saloon, för att inte tala om behemoten som Pixar har blivit. Men en gång i tiden hade de stor konkurrens i verk av filmregissören och animatören Don Bluth, en tidigare Disney-anställd.
Bluths filmer spelade en gång ut Disneys år för år, och hans funktioner, som innehöll grov men ändå rörlig animation, mörkare men ändå mer meningsfulla berättelser och fantastiska låtar, krediteras av många fans som bränslet som matade Disney-renässansen, vilket driver företaget att göra mycket bättre filmer för att kunna konkurrera med Bluths briljans.
10 Banjo The Woodpile Cat
1979 släppte Don Bluth en bedårande 26-minutersfilm, Banjo the Woodpile Cat, som baserades på den sanna historien om försvinnandet av sin egen katt som så småningom återvände till sin familj. Det var Bluths sidoprojekt medan han fortsatte att arbeta på Disney innan han lämnade medan han arbetade på The Fox and the Hound, vilket försenade projektets släpp.
Även om det inte var hans bästa arbete, gjorde det ett uttalande för hans Disney-fria animering och markerade en tid då Disney inte skulle släppa ytterligare en kortfilm på fyra år efter 1978: s The Small One, regisserad av Bluth själv, utan Bluth ombord längre..
9 Landet före tiden
Flera företag, inklusive Walt Disney Company och Pixar, har försökt skapa vackra filmer med dinosaurier som huvudpersoner, men filmer som The Good Dinosaur och Dinosaur kommer aldrig att komma nära den emotionella effekten av Don Bluth's The Land Before Time. Medan The Good Dinosaur bättre överträffar landet före tiden på ruttna tomater, är det i slutändan en glömsk film medan berättelsen om Littlefoot, hans hjärtskärande förlust och hans strävan att hitta Great Valley med sina vänner. Tjäna 48 miljoner dollar, och filmen slog också sin Disney-rival på den tiden, Oliver & Company, på biljettkontoret. Detta var också ironiskt eftersom det var den första filmen som Dom DeLuise inte gav sin röst till, istället för att spela i Oliver & Company.
Som med flera av Bluths andra framgångsrika filmer var The Land Before Time en hit på VHS och skapade flera mycket mindre framgångsrika uppföljare med irriterande låtar samt en TV-serie. Vi rekommenderar att du hoppar över dem alla men ser till att du ser den första filmen minst två gånger.
8 Titan AE
Kommer du ihåg tillbaka när Disney och Don Bluth gick efter inte bara datorgenererade filmer utan berättelser i rymden? Don Bluths Titan AE kom ut två år före Disneys Treasure Planet, men båda filmerna innehöll episka berättelser, strider i rymden och edgier musik än normalt, varför det var en sådan bummer att inte heller gjorde allt så bra.
Experimentera med 3D-animering tillsammans med handritade traditionella stilar kanske inte har fungerat, men båda filmerna var fortfarande roliga. Titan AE, som spelade Matt Damon och Drew Barrymore som dess huvudpersoner, bäst Disney när det gäller, återigen, den mest meningsfulla historien. Med hela mänsklighetens överlevnad på spel, gör det Treasure Planet-sökandet efter, ja, skatt verkar överväldigande.
7 Anastasia
Det var comeback-hit som borde ha lanserat Don Bluth tillbaka till ett kraftpaket för familjeunderhållning. 1997 var Anastasia, medan den var ganska löst baserad på legenden om storhertiginnan Anastasia Nikolaevna från Ryssland, en lysande bit animation, fylld med underbar animation, vacker berättande, ett fantastiskt soundtrack och till och med en all-star-roll inklusive Meg Ryan och John Cusack.
Medan Disney släppte flera filmer samma år, var dess animerade release, Hercules, en annan löst anpassad berättelse, en rolig historia men inte riktigt lika rolig eller rörande som Anastasia, som fick försumbar högre på Rotten Tomatoes. Don Bluth-filmen var så älskad att den lanserade inte bara en spin-off-film utan leksaker, böcker, ett dataspel och en scenmusikal så nyligen som 2016.
6 Xanadu
Den som har sett Xanadu vet vilken het röra filmen var under lanseringen, med mestadels negativa recensioner, men filmen har utvecklat en så stark kultföljd, haft flera framgångsrika musikaliska nummer och har till och med inspirerat en framgångsrik scenmusikal. Don Bluths animation i filmen kanske aldrig hyllas som mästerlig, men det var definitivt ett imponerande försök till något nytt och banbrytande som blev älskat av många fans.
Xanadu är mycket mer minnesvärd än Disney-filmerna från 1980-talet som släpptes samma år, som Herbie Goes Bananas, The Watcher in the Woods och Popeye. Även om alla dessa filmer kan ha varit mer framgångsrika från början, och till och med förblir underhållande, utvecklade de inte samma fläkt efter att Xanadu gjorde.
5 Tummen
Precis som sin föregångare Rock-A-Doodle markerade Thumbelina en mycket lättsammare bild för Don Bluth och företag, med dumare siffror, mer livfulla färger och mindre läskig berättande. Det fanns inget från Disney för Thumbelina att tävla mot i mars 1994, men det stod verkligen ingen chans mot Disneys episka mästerverk The Lion King, som släpptes den sommaren. Det vann tyvärr också en Razzie för årets värsta låt för Carol Channings "Marry the Mole". Filmen skördade inte ens hälften av sin ursprungliga budget på kassan.
Så hemskt som det låter, som många av Bluths filmer, tjänade det mer pengar på hemmediautgivningar och har varit populärt nog att släppas via Blu-ray så nyligen som 2012. Ironiskt nog äger Disney nu filmen genom 20th Century Fox, som har ägt det efter att ha förvärvat det från Warner Bros.
4 Pebble And the Penguin
Medan Don Bluth var den ursprungliga regissören av The Pebble and the Penguin från 1995, en film baserad på parningsvanorna hos Adelie-pingvinerna i Antarktis, krävde MGM så många förändringar i filmen att slutresultatet inte bara var långt ifrån Bluths ursprungliga koncept för filmen, men regissören krävde att han skulle bli okrediterad när det gällde det söta tågvraket som avled kraftigt från hans tidigare verk.
Tyvärr var den här filmen faktiskt inte den bästa Disney-filmen som släpptes en vecka tidigare, A Goofy Movie, men vi inkluderar den som ett hedervärt omnämnande eftersom vi alla dör för att se A Penguin Story, den ursprungliga filmen som Bluth ville skapa, och jämför det med A Goofy Movie.
3 Alla hundar går till himlen
Du kan inte hålla en bra hund nere, eller så skulle du veta om du var ett fan av Don Bluths mästerverk från 1989, All Dogs Go to Heaven. En vacker historia om en hund som också är en lurare och den unga föräldralösa tjejen han manipulerar innan han blir vän, den är full av Bluths varumärke i flera lager karaktärer, mörka teman (vi får till och med se djävulen i den) och några anständiga sångnummer.
Kritiker slet sönder om den något oskiljaktiga filmen, som bara fick 55% godkännande för Rotten Tomatoes, och det markerade ögonblicket när Disney överträffade Bluths filmer eftersom lanseringen av The Little Mermaid samma år var en jättestor framgång. Bluths karaktärer och berättelse gjorde dock fortfarande Disneys i hjärtat hos många fans som föredrog berättelsen om medkänsla, tillväxt, inlösen och faktiska konsekvenser framför den störande berättelsen om ett 16-årigt barn som var villig att ge upp sin röst till gifta sig med en man som hon just träffat.
2 En amerikansk svans
Inte bara blev En amerikansk svans den mest intäktsfria icke-Disney-animerade funktionen på sin tid och slog sin rival, The Great Mouse Detective, på biljettkontoret, men den skildrade meningsfulla, rörande historier om judiska invandrare i Amerika. Rik på symbolik, underbara sånger och de djupt felaktiga men relatabla och heroiska skildringar av amerikaner (som möss), uppmanade det barn (som ofta helt enkelt kallade det "Fievel", som barn inte brukar göra) att begära det under varje besök i videobutik.
Ja, det ledde till några krympande värderingar, men originalfilmen nominerades till flera utmärkelser, inklusive en Grammy för den vackra låten "Somewhere Out There", som den vann.
1 Hemligheten med NIMH
Det är en av de mörkaste men ändå bäst gjorda animerade filmerna i historien. Den otroliga berättelsen om fru Brisby, en modig men ändå livrädd änkemus, och hennes strävan att rädda sin sjuka son och hela familjen från att förstöras av bondens plog, är en barndomsfavorit för många årtusenden. Disney hade tidigare avslagit filmrättigheterna till The Secret of NIMH, och Bluth, som älskade historien, gav oss berättelsen om en stark, lager kvinna på storbilden mycket tidigare än Disney gjorde.
Med en Rotten Tomatoes-poäng på 96 och en otrolig öppningsvecka där det överträffade filmer som Poltergeist, Star Trek II: The Wrath of Khan, Rocky III ochFirefox, har filmen stått tidstestet och slutligen tjänat mest pengar på hemmavideo. Disneys hit vid den tiden, Tron, kunde ha tjänat mer pengar på kassan den juli än The Secret of NIMH, men det ansågs vara en flopp enligt Disney-standarder medan Secret of NIMH sågs som något speciellt från en konkurrent.