Förra decenniet hade många prisbelönta filmer på sin skiffer. Det är en hård tävling varje år för de filmer som tävlar om att bli nominerade till en Oscar. Det är därför termen "Oscar bete" alltid är relevant vid denna tid på året.
Filmerna för varje år på denna lista får aldrig skörda de mest eftertraktade utmärkelserna för sådana tungviktsceremonier, men de förtjänar åtminstone en chans till en andra tittning och en grundlig analys. För att en film ska kvalificera sig till denna lista borde de inte ha nominerats till någon Oscar-kategori.
10 Fair Game (2010)
Naomi Watts och Sean Penn spelar Valerie Plame respektive Robert C. Wilson i denna politiska thriller om Plames roll som en dold CIA-agent som utsätts för pressen och orsakar en skandal som sårade hennes karriär.
Medan källmaterialet målar grundläggande porträtt av skandaler, är filmen en gripande blick på politiska intriger som ligger i centrum för en tjänstemans undergång. Men Watts är den sanna höjdpunkten i denna Doug Liman-thriller som förtjänar en andra titt.
9 Only the Brave (2017)
Verkliga hjältar är pålitliga ämnen för perfekta Oscar-beten. Här är en som handlar om Granite Mountain Hotshots, som förlorade nästan alla sina brandmän från den farliga Yarnell Hill Fire.
Regisserad av Tron: Legacy-regissören Joseph Kosinski, filmen har en ensemblebesättning, inklusive Josh Brolin, Jeff Bridges, Miles Teller och Jennifer Connelly. De höjde sig från de vanliga inspirerande berättelserna för att skapa en fängslande skildring av vanliga människor som riskerar sina liv för andras säkerhet. Tyvärr bombade det ekonomiskt.
8 The Founder (2016)
Verkliga siffror är också höjdpunkter för decenniets bästa filmer, som Lincoln, 12 Years a Slave och The Social Network. Ändå verkar det som att grundaren är ute av blandningen.
Michael Keaton spelar rollen som Ray Kroc, som tog ansvaret för McDonalds varumärke och gjorde det till en global franchise. Man kan lätt lita på visionen om John Lee Hancock, chef för Saving Mr, Banks, som uppnådde en kvick syn på ämnet. Och Keaton borde förtjäna utmärkelsens uppmärksamhet.
7 Dark Waters (2019)
Medan det verkar tidigt att hävda detta som en Oscar-tungvikt, är det ganska tydligt att denna Todd Haynes-hjälmade legala thriller blir överskuggad av sina kamrater. Mark Ruffalo spelar en advokat som anklagar DuPont för att ha förorenat vattnet i ett lokalsamhälle men blir inblandad i deras försök att delegitimera hans korståg.
Ruffalo är återigen lysande som Robert Bilott som påminde om hans förmågor från Spotlight. Och tack vare det aktuella ämnet förtjänar Dark Waters mer erkännande.
6 Everest (2015)
Här är en annan ensemblebit. Centrerat om Everest-katastrofen 1995 avbildade filmen bergsklättringsteamen ledda av Rob Hall (spelad av Jason Clarke) och Scott Fischer (spelad av Jake Gyllenhaal), som fastnade i en dödlig snöstorm som dödade större delen av laget.
Everest förtjänar ett nytt liv i filmanalyser med sitt nervösa utförande av klättringsscenerna och föreställningarna för dess ensemblebesättning, som också inkluderar Josh Brolin, Keira Knightley, Sam Worthington och Emily Watson.
5 Rust & Bone (2012)
Det enda främmande språket på denna lista, Rust & Bone, centrerar sig på en romantik mellan en förnedrad studsare (spelad av Matthias Schoenaerts) och en skadad späckhuggare (spelad av Marion Cotillard). Det osannolika förhållandet mellan polära motsatser skapar ett djärvt drama, eftersom båda karaktärer måste ta itu med de tyngsta tragedierna i deras liv.
Medan Cotillard är lika felfri som någonsin i detta franska drama, visar Schoenaerts sig som en formidabel talang som filmskapare bör ta hänsyn till.
4 unga vuxna (2011)
Diablo Cody följde upp sina framgångar i Juno och Jennifer's Body med historien om en ung-vuxen romanförfattare som återvänder till sin hemstad för att återuppväcka sitt förhållande till sitt ex.
Vad som skulle kunna betraktas som en klichéplott höjdes av Jason Reitmans säkra regi, Codys vittiga manus, Patton Osvalts stödjande roll och särskilt Charlize Therons framträdande. Nyanserna i Reitmans filmskapande förtjänar verkligen andra uppmärksamhet, och déjà vu slog när Reitman och Theron samarbetade för den lika förbises Tully.
3 A Most Violent Year (2014)
Brottsdramafilmer har en bra historia av att de är erkända av akademin. Så det är förbryllande att se att ett mest våldsamt år förbises i ceremonin 2015.
En berättelse om en invandrare (spelad av Oscar Isaac) och hans fru (Jessica Chastain) som gör vad som krävs för att skydda sin verksamhet under en turbulent period i New York City borde få resonans med dagens publik med sina moraliska diskussioner om företag, politiska manövrering och våld och förtjänar mer studier.
2 The Hate U Give (2018)
Under en period av vakenhet är det perfekt att ha filmer som fokuserar på dem. Baserat på den bästsäljande YA-romanen av Angie Thomas, fokuserar The Hate U Give på Starr (spelad Amandla Stenberg), vars barndomsvän sköts framför henne av polisen och driver henne att ta ställning mot fördomar och orättvisa.
Filmen stämmer lätt med sina samtida kamrater Sorry to Bother You, Blindspotting och BlacKKKlansman om att ta itu med tungt ämne i rasprofilering, myndighetsmissbruk och klassklyfta. Och det förtjänar verkligen utmärkelsens uppmärksamhet mer än den sämre gröna boken.
1 kort sikt 12 (2013)
En av de mest förbisedda dramorna under det senaste decenniet, Short Term 12, är ett kraftpaket för talang på och bakom kameran. Destin Daniel Cretton hämtade inspiration från sin tid som volontär för ett skydd för oroliga tonåringar och placerade den på en kortfilm, som snart blev Short Term 12.
Dess rollbesättning av snart-stjärnor som Brie Larson, John Gallagher Jr., Rami Malek, Lakeith Stanfield (i sin filmdebut), Stephanie Beatriz och Kaitlyn Dever är alla fantastiska. Och Crettons improviserade manus och autentiska pacing gör att filmen resonerar djupare för tittarna. När man ser tillbaka på det senaste decenniet i film förtjänar Short Term 12 verkligen uppmärksamhet som ett av årtiondets bästa.