Internet kan vara en riktigt läskig plats. Från mörka fläktsteorier som förklarar populära barnprogram till någon onekligen vriden fanfiction, det finns många mörka hörn på nätet.
Det finns dock också glada platser. Det finns välskriven fanfiction, berättelser där populära franchisegrupper går över och ett antal webbplatser där lysande artister delar sitt otroliga arbete.
Fler och fler artister hittar inspiration och stöd från onlinegrupper, och som ett resultat får vi några kraftfulla skapelser. Detta verkar hända särskilt ofta när man återföreställer populära karaktärer i underhållning. Ikoniska hjältar ses som hjältinnor och vice versa.
Med mer rundade karaktärer som slår på den stora skärmen krossas könsstereotyper åt vänster och höger. Med imponerande könsböjande konstverk online lämnas dessa stereotyper ännu längre bakom oss, och det är ganska kul att se.
Det är dock mer än bara kul. Med så många omarbetningar som går bra, är fler studior villiga att besöka gamla historier - och dessa konstverk kan vara precis den twist de behöver, Fans har tänkt om karaktärer i allt, från Game of Thrones till klassiska Disney-karaktärer. Nu har en våg av könsbytade Pixar-karaktärer träffat internet.
Här är 15 Crazy Gender-Bending Pixar Redesigns.
15 Merida
Det verkar som om Disney-prinsessorna blir mer och mer bemyndigande för varje år som går. Tiana startade trenden i Prinsessan och grodan och arbetade alltid hårt mot sin dröm. Därefter gav de oss Tangled, där Rapunzel tog sitt självständighet i egna händer.
Sedan 2012 skapade Disney Brave. Merida var en av de tuffaste prinsessorna hittills, en mästare i bågskytte som sköt för sin egen hand. Hon var inte på väg att låta kungadömenas kvalificerade men inkompetenta män tävla om henne som ett objekt. Merida var mycket oberoende och skulle med sin båge göra en fruktansvärd motståndare i strid.
Så MabyMin föreställde sig Merida som en manlig krigare, och han är lika skrämmande. I den här versionen har han den rena muskeln för att säkerhetskopiera målet.
14 Miguel
Efter att ha hakat den bästa animerade funktionen och bästa originallåten vid Oscars i år, stärkte Coco sig i Pixars framgångsrika led. Filmen var visserligen mörkare än de flesta och utforskade idén om döden och efterlivet.
I filmen är Miguel en ung pojke besatt av musik. Han hoppas kunna följa sin stora farfars fotspår och bli nästa legendariska sångare och gitarrspelare.
I slutändan förstår Miguel äntligen hur viktig familjen är efter att ha lärt sig hur hans vän Hector separerades från sin egen dotter.
Kanske skulle berättelsen ha fått ännu mer tyngd för Miguel om han först kände far och dotter. Så ChicaAnime begärde en version av Miguel som en ung flicka istället. Hur som helst hade Coco en vinnande rollkaraktär.
13 Buzz Lightyear
Även någon som inte är en dedikerad Disneyphile kommer att känna igen orden "Till oändlighet och bortom!"
Buzz Lightyears slagord har blivit ikoniskt genom åren och kommer förhoppningsvis att höras igen när Toy Story 4 äntligen träffar teatrar (även om det sägs vara fokuserat på Woody och Bo Peep). Karaktären själv var en av Tim Allens bästa och slog den perfekta tonen av naiv kukhet medan den fortfarande var sympatisk.
Ändå i en tid där filmer som Wonder Woman och Star Wars: The Last Jedi driver fram hjältinnor i rampljuset, och ganska framgångsrikt, föreställer sig Toy Storys ikoniska rymdman som en rymdkvinna känns som en remake som väntar på att hända.
Lyckligtvis har TheFearMaster, som de är kända på DeviantArt, en perfekt bildaffisch redan till hands, och den är ganska episk.
12 Mike Wazowski
Billy Crystal är känd för att uttrycka några ganska excentriska karaktärer, och Mike Wazowski var inget undantag. Han var väldigt mycket typ A-personlighet, men hade alltid Sullys rygg. Det betyder dock inte att han var okej med att förvisas till Himalaya. I själva verket var han precis motsatsen till okej.
Men i LillayFrans design på DeviantArt verkar Mike trivas i kallare temperaturer. I det här fallet avbildas Mike som en ung dam som omfamnar pälskragen. Det är en helt annan uppfattning om karaktären men hon verkar mycket mindre utsträckt, vilket är något som Mike definitivt behövde vara i sina filmer.
Monsters University visade hur collegeåren såg ut för Mike, men en Monster sorority är en rolig uppfattning. LillyFran tog också en chans att designa en mänsklig Sully, som du kan kolla in här.
11 Nemo
Disney och Pixar har bara gått under havet en handfull gånger, men det har varit en framgångsrik handfull. Under Disney-renässansen fanns The Little Mermaid, och trots att vissa fans försökte glömma, fanns det en uppföljare. År senare dök Pixar in igen med Finding Nemo. I det här fallet gjorde uppföljaren mycket bättre.
Visst, Ariel är den enda Disney-karaktären som sjöng om sin önskan att vara något annorlunda. Men kanske hon inte var den enda som ville sätta igång saker. Åtminstone så verkar det i Kayadoodle design av Nemo. I det här konceptet är Nemo faktiskt en sjöjungfru, även om hon behåller sina signaturränder.
Ariel hade en förkärlek för att bli vän med fisk, så det är helt möjligt att hon och Nemo hade varit väldigt nära.
10 Otroliga
Det har gått tio år på väntan, men en uppföljare till The Incredibles kommer äntligen. Enligt Disney och Pixar kommer Incredibles 2 att sätta Elastigirl i framkant, medan Mr. Incredible tar ett farligt och viktigt uppdrag: att stanna hemma med sin yngste son, Jack Jack.
Faran? Jack Jack upptäcker sina krafter, och det verkar finnas en hel del av dem.
Helen Parr är redan Mrs. Incredible av äktenskapet, även om hon går av Elastigirl i supers värld. Men i denna konstnärs rendering är det Mr. Incredible som blir Mrs. Incredible. Neal-Illustrator på DeviantArt gick till och med den extra milen och könsbundna hela Parr / Incredible-familjen.
Ironiskt nog liknar en könsbundet Elastigirl ganska Reed Richards, aka Mr. Fantastic. Med Disney / Fox-fusionen skulle de tekniskt sett äga Fantastic Four igen.
9 Avsky
Det spelar ingen roll om du är man eller kvinna, känslor kan vara överväldigande. Pixar tog ett skott för att skildra detta med Inside Out och tycktes spika det på huvudet. Varje känsla i Rileys huvud var älskvärd på sitt eget sätt, men avsky var särskilt relaterad.
Uttryckt av Mindy Kaling, avsky höll saker så verkliga som möjligt, och hade alltid en sned anmärkning redo. Dessa kommentarer har kanske inte alltid haft den bästa tidpunkten, men i slutändan var det precis vad Avsky brukade få glädje och sorg tillbaka till högkvarteret.
Hades var förmodligen Disneys tuffaste skurk, men avsky - även om hon inte är en skurk - skulle ge honom en bra löpning för sina pengar, särskilt som Mewidua skildrade henne - eller i det här fallet honom.
8 Sid
Toy Story's Sid är utan tvekan en av Disneys mest sadistiska skurkar någonsin. I filmen får han sina sparkar genom att tortera leksaker. Lyckligtvis får tittarna se hans karmiska vedergällning i Toy Story 3 när Sid gör en kort cameo som en skräpsamlare.
Han är sannolikt bara några år äldre än Andy, eftersom det verkar som att hans röst bara börjar sjunka.
Det har aldrig klargjorts huruvida Sid egentligen är kort för Sidney, men bekvämt nog, det skulle vara ett namn som fungerar för både en pojke och en tjej.
I denna konstnärs skapande kommer idén om den senare versionen att leva upp, även om den är åldrad lite. Rockar en crop top och korta shorts, denna Sid är på något sätt mer och mindre hotande samtidigt.
7 Lightning McQueen
Det finns inte många kvinnliga racerförare, åtminstone i jämförelse med sportens män. Som en rookie var Lightning McQueen ganska kaxig. När det gäller kvinnor var han ännu mer outhärdlig - att vinna över Sally var ingen liten bedrift.
Det är därför intressant att föreställa sig vad han skulle ha gjort när han mötte en kvinnlig konkurrent.
Det är ännu mer intressant att föreställa sig Lightning McQueen själv som en kvinnlig förare. För de som har problem, SparklinMii crated kvinnliga versioner av dessa karaktärer för oss, och det är ganska imponerande.
Det var redan tillfredsställande att se McQueen inte bara vinna Piston Cup som en rookie utan också slå ut den nedlåtande Chick Hicks ovanpå den.
Om Lightning McQueen hade varit kvinna - och för den delen, mänsklig - kunde Disney ha haft en ikonisk sporthjälte på sina händer.
6 Woody
I Pixar-universum är den enda cowgirl Jessie. Hon introducerades inte förrän Toy Story 2, men blev snabbt en älskad karaktär. Tack vare Sarah McLachlan är Jessies sång "When She Loved Me" en av de sorgligaste balladerna i Disneys repertoar.
Det som förvånade de flesta fans var att Jessie inte introducerades som ett kärleksintresse för Woody. En romantik blomstrade så småningom med Buzz, men det var mer en bakgrundshistoria. Istället fokuserade berättelsen mer på hur Jessie bara var en annan medlem i gänget och att hon definitivt kunde hålla sig själv.
Att ha två cowgirls i gänget är fortfarande ett spännande koncept. En artist illustrerade en nyimagerad version av Woody, men den är definitivt lite mer avslöjande än Disney skulle ha gått för.
5 Sully
I monstervärlden var James P. Sullivan ungefär lika manlig som det blir. Han var stor, han var läskig och han hade ett stort hjärta. Han var som en bror till Mike Wazowski, och i grund och botten en jätte furry faderfigur för Boo. Han hade en naturlig instinkt för att ta hand om människor, trots sin tid terroriserade barnen före Boo trots.
Reimagined som en kvinna, som Pixiv gjorde på Zerochan, Sully kanske har haft en ännu starkare föräldrakaraktär. Naturligtvis är Sully i den här versionen en mycket ung flicka själv. Hennes hår är fortfarande det ljusaste blå, men lila verkar vara en gelé av något slag.
InMonsters University utforskade Pixar college och Mike och Sully. Med det här konstverket är det lätt att undra hur deras ännu yngre år kan ha varit - den här gången i anime-format.
4 Ernesto De La Cruz
Med lanseringen av Coco gick en ny skurk till Disney / Pixars mörka sida. Ernesto De La Cruz kanske inte verkar vara den skrämmaste tyrannen i gänget, men han går med i den lilla klubben av Disney-skurkar som faktiskt avslutade någons liv.
Hyllad som en legend, De La Cruz levde och dog i rampljuset - bokstavligen. Han dödades efter att ha krossats av en jätteklocka under en föreställning. Men som det visar sig var Ernesto De La Cruz inte ikonen som alla trodde att han var. I själva verket mördade han (spoilers) sin bästa vän Hector för att stjäla hans låtar och fortsätta att vinna berömmelse.
Ändå är några av Disneys bästa skurkar kvinnor - Ursula, Maleficent, Evil Queen, till exempel - och SelineAbanto hoppade på möjligheten att återskapa De La Cruz som en annan skurk.
3 Randall Boggs
Randall Boggs berättelse är en av de märkligaste, om än vanliga, av alla berättelser om skurkens ursprung. I grund och botten var han bara upprörd över att hans bästa vän Mike drog honom och blev på något sätt ännu mer populär än Randall (han var trots allt en del av ROR).
Kanske den mest oväntat krossande avslöjandet kom när det visades att Randalls signatur onda förvrängning faktiskt bara var ett resultat av att han valde att inte bära glasögonen så att han skulle bli mer populär.
I en mycket sötare version av Randall föreställde sig denna Zerochan-skapare monsteret som en mänsklig tjej. Utöver det blomstrade vänskapen med Mike Wazowski tydligt, istället för att förstöras av college grekiska liv. Det finns fanfiction där ute för nästan vad som helst, och denna illustration skulle sannolikt utgöra en utmärkt bas.
2 Rädsla
Inside Out's Disgust var älskvärd för hennes snedkommentarer. Det som gjorde Fear endearing var dock hur mycket han brydde sig om Riley. Realistiskt brydde sig ingen känsla mer än Joy, men Fear kom ganska nära. Han ville hålla Riley borta från alla läskiga saker, på något sätt som behövdes.
Fear's go-to-outfit var en tröjaväst och fluga, vilket råkar vara en könsneutral kombination. Som ett resultat blir det ännu mer modernt när det paras ihop med en kjol, som Mewidua återigen föreställde sig.
För vissa målgrupper var könen för varje känsla en stridspunkt - särskilt efter att ha sett att Rileys mamma hade alla kvinnliga känslor och vice versa för sin pappa. Oddsen är att att göra Fear till en kvinnlig karaktär i Rileys hjärna inte skulle ha förändrat historien så mycket, men det är ett underhållande koncept.
1 Wall-E
Wall-E säger aldrig riktigt någonting under hela sin film, men han var ändå på något sätt en av de mest älskvärda karaktärerna som Disney någonsin skapat. Han var i huvudsak den lilla papperskorgen som kunde, i hopp om att göra civilisationen livlig för människor igen.
Vad som gjorde hans berättelse så ledsen var Wall-E: s isolering. Men då fann han Eva. Det här gjorde filmen mest imponerande - Disney lyckades skriva och få publiken att bry sig om en kärlekshistoria mellan två robotar, av alla saker. Om Wall-E och Eve nu var mänskliga hade filmen kanske varit ännu mer hjärtskärande än Up.
För att göra det ännu enklare att föreställa sig, skapade DarlingTenshi en återgivning av Wall-E inte bara som en människa utan också som en ung kvinna. Hon gör skräpkomprimeringsutrustningen nästan modern och delar en oskyldig med den ursprungliga botten.
---
Känner du till andra fantastiska könsbendt Pixar- mönster som vi saknade? Låt oss veta i kommentarerna!