När AMBI Pictures tillkännager sina planer på att göra om Christopher Nolans mästerverk Memento, tar Screen Rant en titt på några av de andra onödiga omarbetningarna i filmhistorien. Ibland (och oftare än vi skulle vilja) häller filmstudior sina ansträngningar för att återuppvärma gamla idéer, i hopp om att hitta någon ny, oupptäckt mark.
Förståeligt nog verkar det som en bra idé. Remakes är bra affärer! Av någon anledning insisterar dock studior konsekvent på att producera remakes som är helt onödiga - och inte i närheten av lika bra som originalen. Som en insiktsfull kritiker en gång sa - "Vem som helst kan spåra en Picasso."
Ibland lämnas en film bäst ensam. Här är Screen Rants lista över de 15 värsta remakes som aldrig skulle ha hänt.
15 Arthur (2011)
Den ursprungliga Arthur spelar biolegender Dudley Moore och Liza Minelli; Moore som en rik, berusad lekpojke som insisterar på att njuta av livet utan dolda motiv och Minelli, kvinnan som han blir kär i. Arthur tvingas sedan gifta sig med någon annan av sin familj för att utöka sina förbindelser, och rolighet - men mer än lite värme - följer. Det är i slutändan en härlig och rolig film med ögonblick för att värma ditt hjärta och den minns gärna av många.
Emellertid kände sin 2011-remake med Russell Brand i huvudrollen, men inte outhärdlig, meningslös. Skakande förutsägbar, med rusad riktning och ett övervägande otrevligt manus, misslyckas den nya Arthur med att uppfylla förväntningarna hos sin föregångare. Brand's Arthur är mer en oförliklig berusad än en charmig, och saknar charmen med Moores skildring. Greta Gerwig, medan han är en begåvad skådespelerska, får praktiskt taget inget att arbeta med när det gäller manus. När det gäller att jämföra det med originalet finns det ingen tävling.
14 Fame (2009)
År 2009 utsattes tyvärr den klassiska musikalen Fame för remake-behandlingen. 1980 kom teman sexualitet, depression och abort till skärmen när berömmelse utforskade livet för ungdomar som bor i New York City och tävlar om platser i New York High School of Performing Arts. Utöver de tunga och viktiga striderna som fick Fame nominerad till en Oscar för bästa författarskap upplevde barnen också de regelbundna tonårspressen av hjärtsorg och läxor - vilket gjorde det till en film som tilltalade tonåringens känslor och nostalgi hos vuxna.
Skrivet direkt till storskärmen och har ett elektrifierande soundtrack som senare anpassades för Broadway-scenen. Men tyvärr upprepade 2009-versionen varken eller prydde originalet. Dålig manuskript leder till vad som kan vara en anständig föreställning från rollerna att falla platt, och handlingen känns tvingad. I ett försök att väcka samma grymma men ändå inspirerande inverkan som originalet använder återskapningen helt enkelt snygga filmtekniker för att maskera det som i slutändan är en medelmåttig repetition.
13 Far From the Madding Crowd (2015)
Remade 2015, Far From the Madding Crowd är den andra filmatiseringen av Thomas Hardys klassiska roman. Ursprungligen skriven 1874, var boken något av ett mästerverk och skildrades utmärkt i 1967-anpassningen, med Julie Christie i rollen som den vackra och självgjorda, men i slutändan manipulerande, Bathsheba Everdene. Med ett glänsande manus som förblir trogen mot bokens tvålopera-liknande plot, låter filmen dig känna dig bekväm i vad som är en något invecklad historia.
Samma sak kan tyvärr inte sägas för den senaste anpassningen. Medan Carey Mulligans Everdene är felfritt, går det inte igen om samma kapacitet som originalet. Det är inte utan meriter - det är till exempel vackert skott - men det kunde inte påverka publiken och bleknade tyst ut i bakgrunden.
12 Godzilla (1998)
Den ursprungliga Godzilla (eller Gojira i Japan) har fått ett rykte som en hörnsten i monsterskräckgenren. Liknandet efter krigskriget var en enastående skildring av människors överlevnadsinstinkter. Som en av de ursprungliga monsterfilmerna kan dess teman betraktas som en gammal hatt för en modern publik - men 1956 var det en visceral och majestätisk upplevelse som stör 1950-talets allmänhet och väckte deras fantasi.
Fördelarna med en remake på engelska är lätta att upptäcka i modern tid - även om dess nödvändighet är diskutabel. Medan den upplevde en mediekavalkad och en enorm budget, lyckades Roland Emmerichs Godzilla inte imponera. Det var ett steg framåt i de tidiga dagarna av specialeffekter, men det räcker inte alls för att rädda den dåligt agerade och besvärligt skrivna klumpigheten av vad som kunde ha varit en anständig film. Tack och lov lyckades Gareth Edwards utgivande från 2014 att dra igång det som 1998-omarbetningen tyvärr inte kunde.
11 Halloween (2007)
John Carpenters skicklighet för skräck återfinns i filmen Halloween - filmen som förde oss den ökända Michael Myers och förblir ett landmärke i den moderna slashergenren. Det är inte överdrivet att kalla Halloween en klassiker - det förtjänar utmärkelser för sin spända, rörliga och dämpade skräck. Det resonerar med en lyxig lätthet när det gäller avstängningen av tittarnas otro, med sin trovärdiga men ändå häpnadsväckande antagonist och dess Hitchcock-liknande undvikande av blod och blod.
Så det var ganska lätt att se vad som hände när den berömda blod-och-tarm-experten Rob Zombie gick på det. Det är diskutabelt vad som skulle ha varit ett värre samtal - en annan tröttsam del i den oändliga serien, eller en upprepning av en modern klassiker. Det slutade med att vi fick det senare med ett grovt försök till artiness och ett manus som ibland är skrattretande. Med samma våld och blodsutgjutelse som han skildrar i sin unika regissätt, fortsätter Zombie att hysa bort liket från den ursprungliga Halloween med en häpnadsväckande bortsett från dess värdighet. I ett överraskande näsdyk, med tanke på genialiteten i Zombie: s andra produktioner, blir den här omarbetningen märkt med det stora röda gummi "meningslösa" stämpeln.
10 House of Wax (2005)
Även om det ursprungliga House of Wax kanske inte ansågs vara samma klassiska nivå som många av filmerna i den här listan, var remaken så inneboende hjärnlös och skamlig att den bara måste inkluderas. Originalet var ett mästerligt exempel på den skrämmande lekfullheten från 1950-talets skräck. Med skräckveteranen Vincent Price i huvudrollen som den övertygande och manipulerande ägaren av vaxmuseet är det härligt läckert och makabert.
Emellertid var 2005-omarbetningen helt tydligt ett rörigt försök att konvertera historien till en tonårsslipare, som fördärvar tomten och försöker kompensera för den i spänning och specialeffekter. Det finns dock en uppåtriktad: du får se Paris Hilton brutalt mördad när hennes huvud spetsas på en stålstav. Göra!
9 House on Haunted Hill (1999)
"Det är synd att du inte visste när du startade ditt mordspel att jag också spelade."
Ytterligare en 50-årig skräck med Vincent Price fick en makeover 1999, med ett mycket liknande tag på House of Wax - ett försök att modernisera en film som fick sin charm från sina subtila nyanser. 1959-klassikern är ett knarrigt-men-lägrigt mästerverk, med flera äkta rädslor och en noggrann komplott som vrider sig från spökar till avsiktligt mord. Omformningen deformerar emellertid denna eleganta sekvens till ett mindre subtilt stänk av öppen redigerade CGI-huller och massor.
I ett alltför känt drag ersätter remake-regissören William Malone spänning och berättelse med datorgenererade fillerscener, som inte har en lapp på originalet. För att inte tala om den uppenbara förändringen av vad som var ett bra slut - ignorera subtila röda sillar och göra karaktärer meningslösa.
8 Planet of the Apes (2001)
Franklin J. Schaffners film från 1968, baserad på Pierre Boyles roman, har kallats för ett geni både vid tidpunkten för release och under åren sedan. Astronaut George Taylor, spelad av den oersättliga Charlton Heston, kraschar landar på en avlägsen planet som styrs av apor som håller domstol över grymtande, primitiva människor.
Som en re-watch eller som en första timer är originalet fortfarande massivt gripande och underhållande - även för moderna filmbesökare. Tyvärr var Tim Burton oense. Han ansåg att det var nödvändigt att göra om klassikern 2001. I ett liknande drag till Rob Zombie med Halloween gjorde Burton en snubblet i det som då var ett perfekt resultat. Medan sådana som Edward Scissorhands och The Nightmare Before Christmas är konstverk verkar det som om Burton inte kunde föra det till bordet i denna svaga remake.
Mark Wahlberg är i allmänhet en anständig skådespelare, men han är ingen Charlton Heston - och han kunde inte bära vikten av en så viktig roll. För att inte tala om avsaknaden av den ikoniska och avgörande slutscenen, som helt klippts ut från remaken och ersattes med en twist som var mycket mindre chockerande.
7 Poltergeist (2015)
En annan skräckklassiker ansluter sig till listan med Tobe Hooper och Stephen Spielbergs fenomenala Poltergeist. Medan originalet från 1982 var en av de tidigaste filmerna som innehöll specialeffekter, vet den när tillräckligt är tillräckligt och mättar inte filmen med den. Den behåller sin äkthet och mänsklighet och använder tillräckligt med återhållsamhet för att hålla skrämningarna subtila och plötsliga. Den sista stora avslöjandet kommer som en chock efter att ha blivit en falsk känsla av säkerhet, och det håller fansen övervaka efter över 30 år sedan den släpptes.
Det var förmodligen denna tro och fandom som uppmuntrade Gil Kenan att ta ytterligare en spricka åt det 2015. Att hålla Spielberg kvar i runda två, syftar återskapningen av Poltergeist lågt och levererar, och använder bara billiga hopp för att visa upp bristen på fantasi. En påfallande ovärdig omarbetning, denna katastrof var varken önskad eller nödvändig, och har försvunnit bara några månader efter att den släpptes.
6 Psycho (1998)
Den allmänna idén bakom remakes är att förbättra, belysa eller hyra originalet. Gus Van Sant var uppenbarligen inte medveten om detta när han inte bara gjorde en av de mest spelförändrande fasorna i biohistorien utan den första slasher-filmen som någonsin gjorts. Det verkar inte hyperboliskt att hyra Hitchcock som ett geni; hans skräckklassiker kan skära till nerven för alla tittare, samtidigt som han fortfarande sköter kurvorna i en invecklad plot.
I ett av decenniets värsta gjutningsval har Vince Vaughn ingen av de korta neuroserna i Anthony Perkins ursprungliga Norman Bates. Ändå är han bara en droppe i ett hav av bortkastade ansträngningar i vad som i huvudsak är en skott-för-skott-remake, som inte ger något nytt utan att ta bort någon charm och intriger som visas i originalet.
När kommer studior att lära sig att omarbetning av Hitchcock är meningslöst?
5 Invasionen (2007)
Invasion of the Body Snatchers var en låg-budget B-Movie-stil sci-fi-skräck som använde subtilitet och utmärkt skrivande för att skrämma publiken tillbaka 1956. 1978-budgeten med ny budget var förvånansvärt lika bra - om inte bättre - än originalet, med en kylande känsla av paranoia och en oslagbar spänning. Det gav remakes ett bra namn. Men av någon anledning räckte inte en anständig remake av filmen för världen - och ytterligare två gick in i produktionen.
1996-remake, Body Snatchers, var åtminstone välsmakande. Men när Daniel Craig och Nicole Kidman 2007 spelade huvudrollen i en tredje remake av klassikern nådde kvaliteten en helt ny låg. Ingenting mer än en kopia av moderna zombiefilmer, det tar vad som var en revolutionerande idé och fastnar det i en Hollywood-formel. Det som återstår är ett väljordat, men i slutändan hjärtlöst och meningslöst slöseri på 99 minuter.
4 The Karate Kid (2010)
Harold Zwart's 2010-remake av The Karate Kid var inte helt outhärdligt, det måste sägas, men det var helt onödigt. Originalet från 1984 var en uppenbarelse som inkapslade publiken från sin generation och kommande generationer - liksom att bli en av de mest citerande filmerna på 1980-talet (tillsammans med Back to the Future och Ghostbusters).
Jaden Smith är bara inte Ralph Macchio, och även om den senaste iterationen kan ha varit kul för yngre moderna tittare, var originalet The Karate Kid alldeles för inspirerande och roligt att utmana. Remaken kan ha varit anständig, men den var också meningslös och borde aldrig ha hänt.
3 Texas Chainsaw Massacre (2003)
Inspirerad av berättelsen om den verkliga seriemördaren och psykopaten Ed Gein, The Texas Chain Saw Massacre berättar historien om fem tonåringar som bor i ett gammalt familjehem på väg för att besöka sin farfars grav. När de väl har kommit, kastas de in i ett mardrömsscenario av terror och brutalt mord i en av generationens mest effektiva skräckväckningar. Originalet, som släpptes 1974, hade en grov, grungy estetik och naturligtvis den skrämmande skurken, känd för Halloween-kostymfans världen över, Leatherface. Det var en triumf och en av periodens bästa filmer - och kan fortfarande ses idag, vilket väcker frågan, varför kände Marcus Nispel behovet av att vanhelga den?
I ett alltför välbekant försök till skräck plåster nybörjningsfelet att misstänka gore för äkta spänning över den lata, överaktiverade 2003-omarbetningen. Och ju mindre sagt om travestin som var Texas Chainsaw 3D, desto bättre.
2 The Time Machine (2002)
Med enorma kultuppföljelser hyllas många av filmerna i denna lista som klassiker, och The Time Machine är inget undantag. Älskad av Sci-Fi-fans, George Pals äventyr från 1960 ser Rod Taylor som huvudpersonen, H. George Wells (uppkallad efter författaren till den ursprungliga romanen), som uppfinner en tidsmaskin och använder den för att resa till år 802.701, där livet är väldigt annorlunda än vad han lämnade. Med specialeffekter som låg långt före sin tid är den detaljerade filmen färgstark och underhållande.
År 2002 slog DreamWorks ut en glädjelös, stor-budget remake. Med en enorm mängd som går in i produktionen och specialeffekter verkar de ha glömt att inkludera omtyckta karaktärer, relatabilitet, intriger, spänning och en genomtänkt plot-line. Med en sådan enorm potential lider omarbetningen av dålig regi och plothål och smuler i händerna på Simon Wells och Gore Verbinski.
1 Annie (2014)
1982-filmanpassningen av Broadway Musical, Annie, hyllades i allmänhet som en stor familjen. Historien om den föräldralösa flickan som antogs av miljonären Oliver "Daddy" Warbucks har blivit igenkännlig i hushållen över hela världen, med ett ljudspår som är lika smittsamt som det är irriterande. Den ursprungliga filmen innehöll en bedårande rödhårig föräldralös med sin älskade hund, som vädjade direkt till barn som föreställde sig att de fick allt som deras hjärtan önskade, samtidigt som en komisk nick till föräldrarna i form av Miss Hannigan. Miss Hannigan är sakkunnigt skildrad av Carol Burnett och är den bästa delen av originalet. Till och med Disneys 1999-TV-filmanpassning med Kathy Bates och Victor Garber var en rimlig familjefilm för en söndag eftermiddag, tack vare hennes inkludering.
Men när Annie föreställdes för tredje gången 2014 började ögonbrynen stiga. Det som en gång var en anständig musikal förvandlades till en röra av auto-tuned nonsens, som förändrade historien så att den porträtterade Annie som en tjej från Bronx, som i slutändan adopteras av Jamie Foxx företags VD och politiska kandidat. Detta verkar vara ett vagt försök att modernisera historien för nuvarande tittare, men resultatet är i bästa fall klumpigt.
-
Glömde vi något? Finns det några andra hemska remakes som förtjänar en plats på den här listan?