Det är ingen hemlighet att Marvel-filmer kostar ett galen pengar. Sedan Iron Man släpptes 2008 har budgeterna för dessa filmer bara blivit större och större.
Vid denna tidpunkt tenderar den genomsnittliga Marvel fristående posten att kosta cirka $ 150-200 miljoner, medan Avengers-filmer tenderar att kosta cirka $ 350 miljoner och uppåt. Avengers: Infinity War ser ut som att det kommer att sluta bli den dyraste filmen som någonsin gjorts. När jag ser tillbaka verkar det nästan uppenbart att det skulle vara det.
Medan dessa funktioner kan kosta ett ton, bryter de konsekvent kassakontor. Folk älskar dem och kräver fler av dem, vilket är det enda skälet till att de har blivit så massiva som de har gjort.
Men vad är det som leder till att de i första hand kostar så mycket? Mycket av det beror på de enorma skådespelarna och kostnaderna ovanför linjen som faktorer är innan filmen någonsin ens börjar fotografera.
Men när det gäller det är dessa filmer kända för sina fantastiska visuella effekter. Vissa av dessa dyra sekvenser kommer att vara extremt uppenbara, medan andra är mindre - inte alla specialeffekter uppmärksammar trots allt på sig själv. I denna lista ska vi bara titta på filmer som äger rum inom Marvel Cinematic Universe.
Här är de 15 otroligt dyra CGI-scenerna i MCU-filmer.
15 De-Aging Robert Downey Jr för Captain America: Civil War
De flesta människor tänker inte på hur mycket en scen som denna kan kosta. De kommer att tänka på Giant Man och flygplatsen, som båda är vanvittigt dyra, men att förvandla Robert Downey Jr till 1991-era Downey är inte billig på något sätt.
Enligt VFX-artisterna är det svåraste med det här fotot faktiskt hur lång tid det är. Det är vettigt också. Det är en lång sekvens utformad för att se ut som en roll, allt fokus är på unga Robert Downey Jr. i förgrunden, så han måste se riktigt bra ut.
Detta är en teknik som Marvel har använt i flera filmer, från en yngre Michael Douglas i Ant-Man, till äldre Haley Atwell i Ant-Man och Winter Soldier, till den nyligen unga versionen av Kurt Russell i Guardians of the Galaxy Vol. 2.
Men unga Downey kan fortfarande vara det bästa exemplet, med tanke på detaljer och det faktum att det fortfarande ser äkta ut när man delar scenen med den ”riktiga” Robert Downey Jr.
14 The Final Battle in Avengers: Age of Ultron
Den sista kampen i Age of Ultron drar inga slag, mest för att det är en av de dyraste Marvel-filmerna hittills. Avengers-filmer kostar i allmänhet mycket mer än solo-posterna.
Visst, en stor del av det går till ensemblet, men de har också ett större fokus på storskalig action. När hämnarna träffas måste de känna att de har en anledning att träffas, vilket filmen åstadkommer. Det finns över 3 000 VFX-bilder i den här filmen, som var mer än någon annan funktion i Marvel Studios när den släpptes första gången.
Den sista striden går för allt det häpnadsväckande förundran och höga insatser som den eventuellt skulle kunna skapa. Avengers, tillsammans med de nyaste medlemmarna Vision, Scarlet Witch och Quicksilver - som alla tre kräver komplicerade specialeffekter av sina egna - möter Ultron och hans oändliga robotarm fördubblas ovanpå en flytande östeuropeisk stad.
Även om många fans har blandade reaktioner på själva filmen, är det ingen tvekan om att den verkligen känns som ett stort team-up-evenemang.
13 Mager Steve Rogers i Captain America: The First Avenger
Under nästan den första timmen av Captain America: The First Avenger är Steve Rogers en sammansatt CGI / live action-skapelse. Filmad med både Chris Evans och en stand-in kroppsdubbla, resulterar det i en mycket scrawnier Steve att göra hans omvandling till en super-hunk desto mer drastisk.
Medan skapandet av mager Steve har varit baken för några skämt sedan filmen kom ut, ser det tillräckligt ut för att få omvandlingen att fungera. Det ser också mycket mer trovärdigt ut i sina få framträdanden i Captain America: The Winter Soldier, men det kan bero på att det är kort.
Hursomhelst, trots alla Indiana Jones-stilen i Cap: s underskattade debutteaterfunktion, är det den magra Steve Rogers som avslutas med att vara en av de mest komplicerade, dyra sakerna att dra i hela filmen.
I slutet av dagen köpte publiken det nog att gå med på åkturen.
12 Ego's Planet in Guardians of the Galaxy Vol. 2
Det finns massor av CGI i båda Guardians of the Galaxy-filmerna, men det finns också en imponerande mängd praktiska effekter. Många uppsättningar - många av utlänningarna, till och med - är mest praktiska.
Men när det gäller att introducera Ego's levande planet i Guardians of the Galaxy Vol. 2 blir det ett helt nytt bollspel. Hela planeten är en karaktär, den lever - den måste se till skillnad från allt som har sett i denna franchise tidigare.
Regissören James Gunn kallar till och med Ego's planet "den största visuella effekten genom tiderna." Han förklarar, ”Vi har över en biljon polygoner på Egos planet
.det finns ingenting nära det. Vilket är coolt. ”
På skärmen fungerar det otroligt bra gjort. Planeten ser exakt ut som det "för bra för att vara sant" paradis som det uppenbarligen visar sig vara, och det är det otroligt komplexa VFX-arbetet som hjälper till att dra bort det.
11 The Final Battle in Doctor Strange
Doctor Strange gör det omöjliga, lämpligt nog, genom att ge oss en sista kamp som vi verkligen aldrig har sett i en superhjältefilm tidigare.
Strange och Mordo anländer för att hindra Kaecilius från att öppna en portal till den mörka dimensionen, men de är för sent. Strange använder Eye of Agamotto för att vända tiden så att de kan slåss mot Dormammus följare medan världen rör sig bakåt runt dem och fixar sig själv.
Istället för att undvika exploderande byggnader, undviker de spillror som flyger upp genom luften och bilar kör frenetiskt bakåt. Det är en av de mest imponerande effekterna i det senaste minnet.
Det var också den här scenen som fick Scott Derrickson till jobbet som ledare Doctor Strange. Han kastade filmen till Marvel genom att ta dem särskilt genom den här scenen och de var tydligt imponerade för att sätta sin tro på någon som aldrig tidigare gjort en film av denna storlek tidigare. Återigen lyckades de bevisa att de vet hur man väljer rätt chef för rätt projekt.
10 The Stark Expo Battle in Iron Man 2
Med tanke på att det är Marvels första solo-funktion, har Iron Man inte en massiv budget som närmar sig de senare funktionerna. Efter den enorma framgången, men Iron Man 2 får lite mer att arbeta med.
I den tredje akten i uppföljaren ser Iron Man inte bara ansikte mot en armé av drönare och en pansad Whiplash, utan också den första team-up mellan Iron Man och War Machine. Den är större på alla sätt, och även om filmen kanske inte är så kritikerrosad som den första, är den fortfarande helt imponerande i sin visuella FX.
Iron Man 2 kommer sannolikt också att dra några nya tittare för den här scenen ensam, nu när Marvel har bekräftat att barnet i en Iron Man-mask som Stark räddar från en Hammer Drone är ingen annan än framtida protégé Peter Parker. Även om det är retroaktivt är det en liten scen som hjälper MCU-filmerna att känna sig som enskilda delar av ett mycket större pussel.
9 Seoul Chase in Avengers: Age of Ultron
Medan det kommer mitt i filmen, känns det här tillräckligt stort för att vara den tredje akten i någon annan Marvel-film. Denna jakt scen involverar Captain America inför Ultron på sin egen, luftburna Black Widow slåss Ultron drönare, och Scarlet Witch stoppar ett tåg.
Scener som detta, som bara är stora uppsättningar för att hålla fart, fortsätter att visa hur enormt en film Age of Ultron egentligen är. Effekterna på denna scen tillhandahölls främst av ingen annan än Industrial Light and Magic, som lånade över 800 VFX-bilder till filmen.
Fans kanske fortfarande delas på filmen som helhet, men med spända och spännande sekvenser som denna är det ingen tvekan om att Age of Ultron åtminstone kan skryta med några av de bästa actionscenerna i någon av MCU-filmerna. Det är åtminstone tillräckligt för att det ska tillfredsställa fans som en popcornfilm.
8 De-Aging Kurt Russell i Guardians of the Galaxy Vol. 2
För fans av bio i början av åttiotalet är detta ganska galen att se. För alla syften och ändamål är detta ett kast till det som mest anser "klassisk era" Kurt Russell.
Genom en digital åldrande process som mycket liknar vad Downey Jr genomgick på inbördeskrig, transporteras Kurt Russell tillbaka till storhetstiden för filmer som Escape from New York och The Thing. Även om det inte är lika lång som en scen som inbördeskrig, är det ändå imponerande. Russell har en viss avgörande dialog i sin scen som i grund och botten ger upp hela tomten.
Om publiken inte köper honom, fungerar inte hela scenen och det startar filmen på den sämsta tonen. Tack och lov har publiken varit oerhört lyhörda för att se Kurt Russell åldras på ett imponerande och realistiskt sätt.
Det är oerhört osannolikt att vi någonsin kommer att se den här karaktären igen, så det är bra att filmen ger mest åt hans prestanda.
7 Den multidimensionella kampscenen i Thor: The Dark World
Förutom en spännande belägring på Asgard finns det inte så mycket galen CGI-arbete i Thor: The Dark World. Det anses vara ett av - om inte det svagaste - inträde i Marvel Cinematic Universe.
Men det betyder inte att det inte har något att göra för det. Även om Malekith den förbannade är en mindre än stellar skurk, är kampscenen i slutet ganska fantastisk.
Thor står inför Malekith precis som riket börjar konvergera, så de kämpar från dimension till dimension, med Mjolnir som tävlar för att komma ikapp. Den här scenen är visuellt fantastisk, spännande, tappar i några påskägg och packar i lite äkta humor samtidigt.
Även om det kanske inte är den mest älskade filmen i MCU-kanon, representerar denna typ av sekvens allt som är roligt med MCU, på en gång. Det är åtminstone en underskattad strid, även om den totala funktionen har sina problem.
6 Hydra Base Battle in Avengers: Age of Ultron
Till skillnad från The Avengers, som inte samlade teamet förrän den tredje akten, sparkar Age of Ultron av filmen med en lång sekvens av gruppen som tar ner en av de sista återstående Hydra-baserna.
Ingen uppbyggnad, bara rak uppåt. Åtminstone börjar det med en förväntad uppföljare med ett välförtjänt adrenalinkick. Scenen i sig är imponerande, om oväntad. Det har allt folk älskade om den senaste filmen, på en gång. Teamet arbetar tillsammans som en enhet, alla får ett ögonblick för sig själva, Hulk går på en kort promenad. Det är hela paketet, vilket gör att fans undrar vad insatserna kommer att bli för resten av filmen.
Liksom Seoul-jakten tillhandahålls huvuddelen av VFX-bilderna i denna sekvens av ILM. De är den första indikatorn på att det här är en helt större, dyrare, mer visuellt bombastisk film än originalet.
5 Helicarrier Hulkout i The Avengers
Avengers spenderar mycket av sin löpningstid på att bygga mot denna nu ikoniska scen. I början av filmen har Banner varit utan en händelse ett tag, möjligen sedan slutet på The Incredible Hulk.
Det är uppenbart att publiken vet att hans vinnare inte kommer att vara så länge. Varje gång han är på skärmen blir det en fråga om när han åker till Hulk-out igen. I typisk Joss Whedon-tradition, när ögonblicket äntligen kommer, kommer det vid värsta möjliga tid.
Banner förvandlas till Hulk medan Helicarrier redan är belägrat från Loki och hans sinnestyrda soldater - inklusive Hawkeye. Black Widow fångas ensam med Banner när omvandlingen sker. Det är exakt vad fans ville ha.
Denna Hulk är en imponerande och dyrare rörelseinspelning än tidigare filmer hade chansen att göra. Det är den dyraste sekvensen tills den dynamiska tredje akten, och det faktum att det kulminerar i en kamp mellan Hulk och Thor är bara isbildning på kakan.
4 The Oil Rig Fight in Iron Man 3
Många fans älskar inte Iron Man 3, som definitivt vann några kritiker för sin fräscha inställning och rena Shane Black-stil. En av de största kritikerna är att det faktiskt finns väldigt lite Iron Man i den här uppföljaren. Det är mycket mer av en Tony Stark-film, och medvetet så. Ofta, när vi behandlas på en Iron Man-scen, är det inte ens Stark i kostym.
Men allt detta känns avsiktligt, så att den slutliga kampen känns lika vanvittigt stor som den är. Stark, inser att han är överträffad mot Extremis-soldaterna, kräver hela sin mängd kostymer, alla bemannade av Jarvis.
Varje Iron Man-kostym dyker upp för den här striden, de flesta som publiken inte ens har sett förrän i detta ögonblick. Det är en enorm, dynamisk, vanvittigt rolig sekvens.
Inte bara har Stark i en kostym, det är i princip centrerat på Stark som hoppar från kostym till kostym när han tar sig till toppen av riggen för att möta mot Aldritch Killian. Men att föra en scen som denna tar upp en stor del av budgeten, vilket förmodligen är därför det finns så lite kostym i förväg.
3 The Hulk vs. Iron Man Fight in Avengers: Age of Ultron
Återigen gör en annan scen från denna löjligt dyra film listan. Det måste vara en av de största, mest minnesvärda sekvenserna i MCU hittills.
Det är något fans ville ha sett så snart Avengers tillkännagavs. Många väntade till och med att se Hulkbuster-rustningen i Iron Man 3. Istället får vi den i den här filmen och det är helt värt att vänta.
Det fungerar inte bara för att det är en fantastisk visuell FX-scen, utan främst för att förhållandet mellan Stark och Banner tydligt fastställs av denna punkt. De är vänner, de relaterar oerhört till varandra och det gör kampen mellan dem bittersöt.
Det är dock också ett slag, dra ut actionscenen, dock. Detta är en enorm kamp, som man kan förvänta sig mellan två enorma stridande. Hulk är ännu mer kontroll än vanligt, Stark måste göra vad som krävs för att få ner honom. De kastar varandra genom byggnader, pokker, de jämnar till och med byggnader under denna kamp.
2 Flygplatsen i Captain America: Civil War
Det måste vara den bästa heltäckande kampscenen i hela MCU hittills. Det är det största, det är det mest dramatiska, det har praktiskt taget allt. Det pågår så länge, men är aldrig mer än välkommen.
I den här scenen ser vi Avengers slåss mot varandra, vi ser Spider-Man mitt i handlingen, vi ser Ant-Man förvandlas till Giant-Man, och vi ser Ant-Man rida på en av Hawkeyes pilar.
Det borde komma av att känna som ingenting annat än fan-service, men det fungerar fantastiskt bra. Mycket av detta är att göra med den vansinnigt starka VFX, som ser ut och känns verklig och ger situationen lämplig vikt.
Inbördeskriget blev en mycket dyrare film när Robert Downey Jr. och resten av Avengers-rollen fördes ombord. Det ballooned budgeten bara i form av gjutning, och det tog lite övertygande att få Marvel att logga av på den. Men när de gjorde det möjliggjorde det enorma, detaljerade uppsättningar som den här.
1 The One-Take Epic Hero Shot in The Avengers
Även nu kan detta vara det mest ikoniska skottet i MCU: s nioåriga historia. Detta är vad hela fas ett hade byggt mot. Detta är en scen designad för att se ut som ett enda skott, med alla hämnare som kämpar ihop, samtidigt.
Det ser inte större ut än resten av slagsmålen i tredje akten, inte ens så dramatisk och viktig som den är. Men det här skottet tar faktiskt mycket att dra av. Först är det Hulken som tar ner en jätte Chitauri leviathan och det har alla som arbetar tillsammans, men uppenbarligen är det inte faktiskt ett tag.
Det som gör detta skott så mycket mer komplicerat är dock att det rör sig från Avenger till Avenger i vad som verkar vara en enda fluidrörelse, med kameran som cirklar runt hela teamet.
Det är mycket mer komplicerat än du skulle tro. Medan det är en sömlös bild på skärmen består den av många rörliga bitar. Till och med den förment sömlösa fluiditeten måste göras i posten. Den färdiga effekten är en av de mest fantastiska scenerna i någon superhjältefilm hittills, men visar hur mycket bra VFX kan lägga till en redan imponerande historia när det är rätt.
---
Känner du till några andra MCU -filmscener som innehåller dyra CGI? Låt oss veta i kommentaravsnittet!