2001 lanserade Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring en körning som varade den bättre delen av två decennier. Det högkonseptiska eposet kämpar inte med det goda och det onda som flexibelt eller absolut, utan istället dykar det in på de sätt som individer och grupper kämpar för att få in mening i sina liv och uthärda inför ett hemskt motstånd.
I stället för att lära sig av karaktärerna och plottpunkterna i historien, härleda en moral där, påminner Tolkiens verk läsaren om att skönheten är på resan och till slut, även om karaktärerna räddar världen, är de tillbaka där de började, bara knappast sämre för slitage.
Peter Jacksons första filmtrilogi kändes lika slingrande som böckerna var tänkt för, och nu, i slutet av dessa två decennier, medan fans har slogging genom filmer och väntar tålmodig på utgivningen efter uppföljaren, har de (långsamt) lärt sig en lite av Tolkiens uppskattning för att ta sig tid för resan som helhet.
För alla andra som inte kan sluta gå tillbaka och titta på olika delar av resan, snarare än att uppskatta det för vad det var, här är 22 Lord of the Rings Fan Castings Better Than What We Got.
22 Anna Kendrick - Arwen
Liv Tylers framträdande som Rivendell-prinsessan, Arwen, kan ha uppdelat publik, men denna fan omarbetning är allt annat än ett uppenbart val. Anna Kendrick var inte ens en glimmer i ögonen på Twilight- förproduktionen när Lord of the Rings-filmerna kom ut, men hade hon varit vid den punkten i sin karriär då hon är nu, skulle Arwen ha tagit på sig en oförutsägbarhet på skärmen som Tyler levererade inte.
Old school Rings-fans kan protestera mot ansiktet på Pitch Perfect-franchisen som spelar den kvinnliga ledningen i den episka fantasitrilogin, men Kendricks komidiska timing och skarpa stirrande kan få en övertygande uppgift på älven.
Det är inte för mycket att tänka sig att skådespelerskan tar över flera av de viktigaste scenerna, bara förutsatt att New Line Cinema skulle ha en mycket yngre remake. Sekvensen med att Arwen tar Frodo till Rivendells gränser för att rädda sitt liv från Ringwraiths har en potential att vara kraftfullt gjort med Kendrick i rollen. Om Liv Tyler tog alverna och spelade dem som en lugn fristående Vulcan, kan Kendrick ge Arwen lite mer kant, påminner publiken att hon är en krigare och en prinsessa.
21 Jeremy Irons - Saruman
Innan han spelade Alfred i Warner Brothers senaste uppdatering av Batman- filmfranchisen, har Jeremy Irons haft en körning på The Borgias, han var musketer i The Man in the Iron Mask (1998) , och han uttryckte till och med det onda lejonet, Scar, i The Lion King (1994). Medan Christopher Lee gör ett bra jobb med Saruman i original trilogi, skulle Jeremy Irons fungera som en ännu effektivare omarbetning.
Lees Saruman är definitivt skrämmande nog för att vara en skurk ond trollkarl, men han är nästan för hotande. Det finns tillfällen då hans onda undergräver Sauron lite. Det faktum att Christopher Lee var en så terroriserande Saruman kan ha fått folk att tro att han var hela missionen, vilket resulterat i en viss klassisk förvirring bland genomsnittliga fans. Strykjärn ger också en luft av obehindrad sårbarhet, mycket mer sympatisk än Christopher Lee kunde. Även när han spelade Count Dooku, i Star Wars prequels, publiken kunde aldrig riktigt känna någon empati eller sympati för hans karaktär, utan istället bara se en kraft hungrig bonde. Jeremy Irons i rollen har potential att inspirera fans med en större känsla av medkänsla för karaktären. Tills de så småningom får veta att han säljer ut hela stipendiet till Sauron.
20 Nicholas Cage - Aragorn
Inte bara var Cage en fanfavorit för Aragor, han var faktiskt på väg för rollen en tid, och slutligen avvisade den till förmån för familjens skyldigheter. Bur är ett vanligt namn överst på alla listor för serier och fantasiroller, eftersom hans personliga fandom har dokumenterats väl. Även om denna omarbetning kan ha låtit som en bra idé vid den tiden och kunde, tänkbart, ha gett ett bra resultat, är denna omarbetning lite mer riskfylld än Viggo Mortensons prestationer var.
Cage och Mortenson har skillnaden mellan dem som Christopher Lee och Jeremy Irons gör, utom omvänt. Där Lees tre, stoiska trollkarl arbetade för Saruman för det mesta, skulle en träig, stoisk Nicholas Cage ha tagit något ur Mortensons Aragorn, särskilt när det gäller hans förhållande till vem som spelar Arwen. Experimentell film är en sak, att försöka se Nicholas Cage och Anna Kendrick producera kemi på skärmen skulle vara något störande av flera skäl. Cage as Aragorn, a la Mel Gibson som Lord of the Rings- versionen av William Wallace, är en idé som fans kan ha tur Hollywood talade sig ut för, en gång.
19 Eric Bana - Boromir
Eric Bana som Boromir skulle förhoppningsvis resultera i att mer än heroiska Hector från Troy (2004) förvandlades till skurken Nero från Star Trek (2009), även om det inte skulle vara det värsta stället att börja. Sean Bean spelade den mänskliga prinsen i Fellowship på skärmen, men lite mer grundarbete kunde ha legat för ett långsamt förfall från Boromirs början till hans tidiga slut.
Tyvärr gav Bean bara bort allt med de onda ögonen i de första ögonblicken i Fellowships första råd. När han så småningom fylldes med pilar, tänkte alla publik att "jag visste att han inte var bra från sin första minut", snarare än den avsedda "åh kära gud, stipendiet!" Ingen kan vara säker på att Eric Banas prestationer skulle ha gjort att Boromir vänd sig mer försiktigt, men Bana kan mycket väl ha några oskyldiga redskap som Bean kämpade med att hitta. Boromirs förråd ger upphov till den verkliga lumvande karaktären av Rings ondska och vänder resan från det rote goda mot det onda berättelsen till något som ser på korruptionen i alla människor. I stället för ett öppet ögonblick av förlust vid synen av Boromirs mord, nickade några publikmedlemmar godkännande för förlusten av Sean Bean.Bana kan ha varit lite mer deprimerande förlust.
18 Sung Kang - Legolas
Allt som en person behöver se är Sung Kangs arbete i den snabba och rasande franchisen för att vara intresserad av att se hans ta på sig den gåtfulla, elven bågskytt, Legolas. Orlando Bloom lanserade sin karriär som en Hollywood-megastar ur rollen, så det kan verka som ett udda val att blanda gjutningen, men det fanns definitivt tider som Bloom tog över skärmen lite för aggressivt för att subtiliteten i Legolas skulle komma igenom.
Blooms tag på den envisa alvprinsen fick många ögon, men han är en hård karaktär för publiken att förhålla sig till på något sätt.
Varje gång Legolas inte stirrade ner Orcs och sköt pilar i deras ansikten, verkade han som en snooty, pompös ensam som bara brydde sig om sig själv. Att införa Sung Kangs Legolas i Fellowship skulle ha förändrat dynamiken radikalt. Hans leverans är lika stram, men inbjudande samtidigt. Detta leder till en isolerad, kanske skadad kille, men inte en som är intresserad av att vara en mobbing eller att lägga ner andra. Kang kan ha tagit med en Legolas till skärmen som kunde ha kul, istället för att bara sitta i hörnet och göra narr av dvärgarna.
17 David Bowie - Elrond
Ett annat val för den roll som faktiskt beaktades vid den tiden. Fans och produktionsstudior gillade det när David Bowie skulle agera, så han var ett naturligt val för Elrond innan Hugo Weaving äntligen tog rollen. Den profetiska älvkungen skiljer sig inte så mycket från den roll han spelade i Labyrinth (1986), synen av David Bowie, i full magisk smink, som stod i den högsta alkov i Rivendell-palatset med vattenfall skulle ha sett bra ut i trailern.
Bowie avslog spelningen av familjeskäl, men bevis på hans skådespelare kan också ses i Zoolander (2001) och The Prestige (2006). Weavings Elrond spelar en stor roll i uppdraget att förbereda sig för Saurons senaste attack och han var där vid Ringens första flykt från Mount Doom, så rollen är stor. Att agera som en kung, en general, en vän och en far skulle ha gett David Bowie rollen som hans livstid, men det kan vara en annan omarbetning med större ögon än magen. Tyvärr kommer fansen aldrig att veta vad den förbipasserade popstjärnan skulle ha gjort med den äldsta älvkungen som fortfarande är bosatt i Middle Earth, men om han hade kastats i rollen skulle publiken förmodligen ha sett den sista striden i lite mer spänning.
16 Gabrielle Union - Arwen
Union var just att bryta ut med Bring it On (2000), när Lord of the Rings träffade teatrar, men hon skulle ha varit ett annat fantastiskt val för Arwen om så många stjärnor hade fallit i linje. Bortsett från hennes tur som den motsatta cheerleading-kaptenen från East Compton High School, har Union presenterat i 10 Things I Hate About You (1999) och Cradle 2 The Grave (2003).
Att lägga till unionen till en rollist som redan är helt vit kan verka konstigt när det gäller familjeförhållanden, särskilt med den obesvarade frågan om hennes föräldraskap från Elrond. Men denna fan-omarbetning är korrekt att Union förtjänade att få en roll som den här när hon var i början av sin karriär. Publiken fick sällan en chans att se Unionens känslomässiga sortiment på mitt scenen, men hon svängde väl mellan dominerande ledare och empatisk gymnasieskola i Bring it On , och hon var också klok att komma ur den franchisen så snart som möjligt. På Cradle 2 The Grave visar hon löfte som ledare som Daria, men efter det fick hennes karriär aldrig chansen att Liv Tylers gjorde för att få tillfället i en stor franchise som Lord of the Rings .
15 Tom Wilkinson - Theoden
Tom Wilkinson ligger inte högst upp på listan över namnigenkänning av äldre, utmärkta brittiska herrar, men han har fortfarande varit i nästan allt och svept igenom amerikansk film och TV i början av 2000-talet. Han kan vara mest minnesvärd som den första amerikanska filosofen Benjamin Franklin, i John Adams miniserier. Innan dess drog han sig in i fantasi, först när Carmine Falcone i Christopher Nolans Batman börjar. Han har också vadderat sin Hollywood-filmografi och arbetat med de största namnen på projekt som Grand Budapest Hotel (2014), The Lone Ranger (2013) och The Green Hornet (2011).
Med sin skicklighet för att spela ledare som låg låg av svaghet, skulle Wilkinson ha varit ett bra val för rollen som Theoden och hans huvudbåge i de två tornen.
En kung försenad av en mörk förlamning är exakt den typen av krypande, förfallna, ilska som Wilkinsons arga gubbe spelar så bra. Titta ner från sin tron på toppen av Rohan, kan Wilkinson ha fört något till den roll Bernard Hill inte kunde i originalfilmerna. Wilkinson spelade inte den andra mänskliga huvudrollen som förvaltare av Gondor i denna uppsättning filmer heller, även om han kanske också har gett John Noble en körning för sina pengar. För många utmärkta, brittiska herrar, inte tillräckligt med kvasi-medeltida fantasifilmer för dem att alla spelar i.
14 Mark Addy - Gimli
Mark Addy bevisar att man inte behöver särskiljas för att vara en brittisk herre. Hans hårda arbete skulle ha gjort gott om utrymme för rollen som den känsliga, yxa-svängande dvärgen Gimli, men John Rhys-Davies fyllde karaktären med sin blomstrande röst istället. Addy, tillsammans med Tom Wilkinson, fick en tidig paus i The Full Monty (1997), han är också känd för sitt arbete på A Knight's Tale (2001) och den fantasianpassning som han så småningom bröt in i, Game of Thrones .
Hans tur som den kortlivade kungen av Westeros, Robert Baratheon, är ett bra exempel på hur han skulle ha snurrat Gimli-karaktären. Fans kunde förvänta sig lite bättre komisk timing på hans jabs på Legolas, men lite mindre av den rösten som Rhys-Davies är känd för. Det största utbudet som Gimli visar i filmens trilogi är i den första, The Fellowship of the Ring , när han och hans team reser genom gruvorna i Moria och upptäcker alla dvärgens fallna släktingar. Att föreställa sig att Addy gör den hemska upptäckten och skriker i sorg och rädsla för situationen som väntar på dem tar scenen i en helt ny riktning. Addy kanske till och med har gett ännu mer balans i Fellowship och potentiellt inspirerat fler fans att kalla Gimli som deras favoritmedlem.
13 Daniel Day Lewis - Aragorn
Ett annat hoppfullt fan som verkligen var på väg för delen är Daniel Day-Lewis för Aragorn. Enligt uppgift uppmanades Day-Lewis upprepade gånger att acceptera rollen av Peter Jackson, men fortsatte att hävda en schemaläggningskonflikt. När Mortenson hade tagits fram för rollen tog en annan intensiv metodskådespelare den manliga ledningen.
Day-Lewis, Last of the Mohicans (1992), Gangs of New York (2002), There Will Be Blood (2007), ger en berömd intensitet till varje karaktär han spelar, och fans kanske väl undrar hur denna omarbetning skulle ha förbättrat roll. I striderna kan Day-Lewis ha gett Rangerens roll ännu mer förberedelse och aggression än till och med Mortenson gjorde, men de mjukare scenerna som potentiellt kunde ha lidit. Daniel Day-Lewis satte sin sårbarhet på full skärm under Lincoln, men hans skicklighet för romantik har inte sett framgångsrikt i filmer. Kärlekshistorien mellan Aragorn och Arwen var en av de mest känslomässigt glädjande beats i hela odyssey; det gav någonting för fans att rota efter mer än två hobbyer som försökte rädda världen. Phantom Thread kan ha varit Daniel Day-Lewis sista film, men det kommer förmodligen inte att hindra Peter Jackson från att försöka kasta honom i framtida Tolkien-projekt.
12 Emma Stone - Galadriel
Om Ringen av Lord of the Rings gjordes idag, skulle Emma Stone definitivt vara på väg för Galadriel, älvdronningen av Lorien Wood. Cate Blanchett, stjärna i Ocean's 8 (2018) , I'm Not There (2007) , och Thor: Ragnarok (2017), spelade rollen i originalet och bebod karaktären med en frammedartad aura av makt, som framkallade en lugn styrka. Emma Stone, mest känd för sina roller i La La Land (2016), Birdman (2014) och Superbad (2007), har fångat sin generations nisch för en genomtänkt empatisk och stoisk karaktär av feminin kraft. Steens kraft som skådespelare, som med Blanchetts, kommer från hennes inre tillfredsställelse av visionen.
Denna självständiga beslutsamhet är perfekt för Galadriel, eftersom det inte är en sträcka att föreställa sig att Stone glider genom skogen, introducerar sig för Fellowship, eller läskigt läser tankarna om Frodo och telepatiskt kommunicerar överallt. Om det finns någon skådespelare som troligtvis kan medföra telepati, är det Emma Stone. Tyvärr gjordes de riktiga filmerna långt före Steens karriär, så denna omarbetning faller i den framtida anpassningskategorin. Men om ett tv-serieprojekt som bygger på gåtan kring Middle Earth händer på Amazon (och om Stone skulle vara avsedd att göra tv-program), skulle hon fortfarande göra en stor älvdronning.
11 Anthony Hopkins - Denethor
Det finns inget ord om Anthony Hopkins faktiskt var på väg för rollen som Denethor, förvaltare av Gondor, men han skulle definitivt ha lagt till karaktären om han fick möjlighet. Academy Award-vinnande Hopkins, stjärna i Silence of the Lambs (1991) , Westworld (2016) och How The Grinch Stole Christmas (2000), skulle ha gett rollen lite mer charm än John Noble gjorde, men med sin Odin röst och Hannibal Lector läskhet, han kunde ha varit lika skrämmande. Noble, känd för Fringe (2008) , och The Last Airbender (2010) film, bland annat, var mer än tillräckligt, men denna fan omarbetning skulle ha meriter om franchisen befann sig sakna någon stjärnstyrka.
Under den scenen där Denethor håller på att göra sin existens och äta sin saftiga tomatlunch, skrämma Pippin, skulle Billy Boyd ha varit mycket mer rädd att sjunga den låten framför Anthony Hopkins skrämmande, men ändå blinkande, bländning.
I slutändan var Noble troligen det rätta valet, även om det bara var för hans otroligt brittiska Nya Zeeland som skrämmer alla och bekräftar hans galenskap. Fortfarande är det synd att Hopkins inte ingick i någon av franchisen på något annat sätt. Han skulle ha gjort en stor äldre orc, till exempel.
10 Benedict Cumberbatch - Sauron
Tillsammans med Peter Jackson, om någon av oss hade känt till Benedict Cumberbatch tidigare, skulle vi ha inkluderat honom i våra liv. Cumberbatch var rösten bakom The Hobbit- filmernas antagonister Smaug the Dragon and Necromancer, men han skulle ha varit lika skrämmande som rösten för den initiala triloginens stora dåliga också. Stjärnan i Sherlock (2010) , doktor Strange (2016) , och Frankenstein (2011) har en kraftigt ledad röst talang och unika leverans stil som skulle ha väl tjänat Master of Mount Doom.
Alan Howards var rösten som hördes när Sauron krossade arméerna på hela Mellanjord i den första trilogin, skrikande från det eldiga ögat. Cumberbatch, som noterar sambandet mellan versionen av Sauron-fans såg först och denna primitiva inkarnation i The Hobbit- uppföljare, fyller den mörka, blomstrande, kraftfulla röst med en stor mängd rasp och rök bara för att påminna tittarna om att även om det talar vårt språk, det här är definitivt långt bortom människan. Vocal effekter och lager av olika toner åt sidan, Cumberbatchs röstuppträdande har mer avsikt än originalet gjorde, med resultatet av Smaug och Necromancer är mycket direkt och aggressiv. Rösten som härstammar från Mordor tenderade att vara mer vag och olycksbådande, men sedan igen, vag och olycksbådande är den tyranniska skurkens bröd och smör.
9 Tom Hiddleston - Wormtongue
Denna omarbetning är en annan som bara missade anpassningen av generationer. Wormtongue, den snivande tjänaren till Saruman som använder sin ställning i domstolen i Rohan för att smitta Theoden och kollapsa Rider of the West. Hiddleston, bäst känd för Thor (2011) , The Night Manager (2016) , och Muppets Most Wanted (2014), har i sin roll som Loki bevisat att han kan sänka de förrädiska nivåerna i Wormtongues patetiska grepp vid makten. Om något, kan Hiddleston vara för sympatisk som den råtta som förgiftar tronen, men spelar en så desperat, sammankopplande karaktär som väl skulle ha lagt till filmens spänning.
Vilket inte ska ta bort någon kredit från Brad Dourifs prestanda. Hans tur som karaktär var oerhört läskig och höll i linje med de andra höjdpunkterna i hans karriär som ledare i One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) och mannen bakom Chucky från Child's Play (1988). Med Dourifs CV som en häl etablerad, är det lättare att se hur han byggde grunden för Wormtongues ulmande vänlighet och förtryckta, brinnande raseri. Hiddleston skulle ha stora skor att fylla, men förhoppningsvis kunde han ha tagit publiken djupare in i sin skamspiral med självmedlidande och hat.
8 Jim Broadbent - Bilbo Baggins
Detta är ett förslag till en omarbetning för den äldre Bilbo, inte den från The Hobbit- franchisen, även om Broadbent reflekterande kan ha varit en mer exakt föreställning av en åldrande Martin Freeman, som skulle fortsätta att spela karaktären i förkunnorna. Jim Broadbent, kanske mest känd för roller i Moulin Rouge (2001) , Bridget Jones 'Diary (2001) , och Harry Potter och Half Blood Prince (2009), skulle få en mycket annan vinkel än Ian Holm, som spelade Hobbiten i den första franchisen.
Holm, Alien (1979), The Fifth Element (1997), Ratatouille (2007), förde en perfekt mängd skräp till Bilbo. Hans trött, bara ville vara ensam, kände versionen av karaktären väldigt tro mot böckerna och hans förringande, på full visning under den scenen i Rivendell, gjorde ett bra jobb som stödde Ringens makt. Broadbent kanske hade fört en lite mjukare kant till de äldsta Baggins, men skulle fortfarande behöva få tillgång till den grymma sidan, kunde Bilbo ha. Om något, Broadbent kan ha fört en Horace Slughorn-esque, charmig trötthet som Bilbo, världen resenär skulle vara säker på att ha. Den charmen kan ha snubblat ner till publiken för att ge Frodos farbror bara lite mer likhet, men den grinare Bilbo var lika delar lustiga och störande.
7 Clarke Peters - Gandalf
Denna omarbetning skulle definitivt ha tagit Gandalf the Grey i en ny riktning, men Clarke Peters, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017), The Wire (2002), K-Pax (2001), skulle ha förkroppsligat den välklackade guiden och lagt till en ny dimension till hans krafter.
Peters stränga ögon och raka framåtpåverkan skulle troligen ha gett publiken en mer grundad Gandalf, men det skulle troligen bara ha lagt till hans aura av all omfattande makt och hans rikedom av kunskap.
McKellan, nu en hushållsrepresentation av trollkarlen som helhet, tack vare den här rollen, förde mycket till delen och skapade definitivt en figur större än livet. Hans andra poäng inkluderar X-Men (2000), Gods and Monsters (1998) och The Da Vinci Code (2006), tillsammans med flera högprofilerade Shakespeare-produktioner, så han är inte främling för att spela karaktärer med ett brett omfång och upprörande egenskaper. Genom sin egen båge är Gandalf in och ut, nästan likgiltig över uppdraget ibland, gör sitt trollkarlsbäst, men fortfarande mycket en odödlig enhet snarare än en familjemedlem. Medan han, Frodo och Bilbo gjorde en trevlig rapport i filmerna, med Peters i den rollen, kunde hans essens i laget ha levererats ännu mer och hans förlust och återhämtning skulle ha varit ännu mer hisnande.
6 Sean Connery - Gandalf
Om Clarke Peters 'Gandalf skulle förena familjen i en stramare familj, kan Sean Connery ta på guiden som ibland kallas Mithrandir, och kan cementera Gandalf som gruppens farfar. Connery, känd för sina roller som James Bond, och stjärnan i The Rock (1996) , och The League of Extraordinary Gentlemen (2003) spelar i allmänhet mer händer på roller än Tolkiens Gandalf, även om rapporter säger att han erbjöds rollen av Jackson. Connery erkänner för sin del otydligt att han inte anslöt sig till rollen efter att ha läst igenom den och vidtagit möjligheten. Den legendariska skotska skådespelaren har förtjänat all rätt att vara selektiv, men fansen kan fortfarande undra vad filmerna skulle ha gjort med hans bombastiska kollega som fyller dialogen.
Där McKellen förde ett djup av känslighet täckt av avskild mystik, skulle Connerys Gandalf ha varit mycket mer stridscarr och kresande, kanske lite mer känslomässigt flyktig också. Föreställa sig hans angelägna ögon som kikade från under en bred brimmad hatt eller hur hånligt han skulle förmana Bilbo kunde lätt lyfta fram karaktären. Kritiker kan ifrågasätta förmågan hos den "suave actionhjälten" Connery är mest känd för att ta hand om en hel världs välfärd, men vi tror att han skulle spika det.
5 Nick Offerman - Gimli
Den stränga, komiska gruen Nick Offerman skulle vara en perfekt omarbetning för franchiseversionen av Gimli, om filmerna skulle föreställas för idag. Offerman är bäst känd som Ron Swanson, den vanligt talade mannen i skogen som hanterade kontoret för parker och rekreation .
Han är lite lång för en dvärg, men det överfyllda ansiktshåret, den knurrande rösten och torr vidd skulle ge publiken ett nytt, lite mer komiskt tag på Gimli, Gloins son.
John Rhys-Davies spelade dvärgrepresentanten för Fellowship i Peter Jacksons franchise och han visade faktiskt fans ett djup av dvärgstolthet och ära under en hirsute dräkt. Davies, känd för sin roll i Indiana Jones- franchisen, Princess Diaries 2 , och en mängd röstverkande roller, är den näst mest berömda etablerade skotska brogue på denna lista och den räknas fortfarande som Gimlis mest förtjusande kännetecken. För Offerman att föra något mer till karaktären skulle han behöva göra mer än att bara knöla sig över Middle Earth, men om han kunde blanda sin humor och avslöja lite mer av Gimlis känsligheter, som om han kunde komma åt som Ron Swanson, dynamiken mellan han, Legolas och Aragorn skulle få en helt ny inställning.
4 James McAvoy - Frodo Baggins
Det verkar som om McAvoys karriär bara missade en möjlighet att övervägas för Frodo medan den ursprungliga trilogin filmades. Skådespelaren, som dök upp i ryktena som virvlade runt casting för The Hobbit, förnekade något engagemang i produktionen, men nämnde att han skulle vara öppen för att spela en ung Gandalf om möjligheten någonsin uppstod. Detta passar in i McAvoys CV hittills, inklusive ledande roller i X-Men: First Class (2011) , Split (2016) , The Last King of Scotland (2006). I alla dessa projekt har McAvoys karaktär varit lite mer självriktad och mindre hjälplös än Elijah Woods Frodo ibland kom ut.
Wood, vars filmografi inkluderar Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) , Happy Feet (2006) , The Fakultet (1998), häller sin karaktärs rädsla och emotionella spänning ut på skärmen så effektivt att publiken känner varje minut av smärtan Ring orsakade. Varje gång hans ansikte blinkade på skärmen kunde publiken kolla in hur ringens korrosiva kraft påverkade honom. McAvoys Frodo kan ha varit lite mer reserverad, mer inåt och kontemplativ. Det är möjligt att hans roll på karaktären skulle ha resulterat i en mer tveksam Hobbit. Men medan McAvoys neutrala redskap är lite tystare än Woods, kan det göra att hans humör och karaktär svänger så mycket mer spännande.
3 Liam Neeson - Boromir
Detta är en fan omarbetning som inte skulle ha äventyrat några delar av karaktären. Om Liam Neeson hade gjutits som den potentiella räddaren för alla Mellanjordens människor, skulle Boromir ha stulit showen under The Fellowship of the Ring och publiken skulle ha känt mycket mer konflikt kring vänen som blev fiende. Neeson, till skillnad från Bean, skulle inte ha telegraferat förråd från ett ögonblick, vilket resulterade i en mycket mer deprimerande slutlig kollaps och ännu mer hjärtskärande död i slutet av den första filmen.
Sean Bean, som har förkortat CV inkluderar GoldenEye (1995), National Treasure (2004) och Patriot Games (1992), har spelat en skurk i var och en av dessa filmer. Omedelbart när han kom på skärmen sidde publiken med Frodo och fick en läskig vibe från det ögonblick av hans giriga utbrott vid det första rådet i Elrond. Neesons ögonblicksbild av roller inkluderar en del skurk, som Batman Begins (2005) och viss krigarmentalitet, Taken (2008), men också djup känslighet, Schindlers lista (1993). Tittarna (inte läsarna) skulle ha blivit förvirrade och försökt räkna ut vilken av de Neeson som den här filmen framför. Bean's Boromir skapade Aragorn riktigt bra för att storma i en återkräva tronen, men om målet i den första filmen var att fastställa nödvändigheten av Fellowship, kan en skarpare nedgång från Neeson Boromir ha drivit detta budskap annorlunda.
2 Eddie Redmayne - Young Bilbo
För publik som har tröttnat på en liten skärm av Martin Freeman, som är kille-på-gatan-allestädes har fått honom i dussintals huvudroller som en av Hollywoods nuvarande favoritbrittiska skådespelare, en annan stjärna som snabbt ansluter sig till dessa är Eddie Redmayne.
Redmayne är mest känd för sin ledande roll som Newt Scamander i den nya omgången av Harry Potter- filmer och är ett yngre hår än Freeman, men båda är fullt kapabla till det bestämda förvirring Bilbo Baggins kännetecknas bäst av.
Freeman spelade en liknande roll som Arthur Dent i The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005), en liknande roll i Love Actually (2003) och en liknande roll i BBC: s Sherlock , men han är riktigt bra på det. Freeman's växlar slår på skärmen eftersom du kan se honom brottas med varje situation som uppträder framför honom. Hans bestörtning av ett dussin dvärgar som kommer in i hans hem spelar till denna färdighet anmärkningsvärt. Men fansen har rätt att tro att Redmayne kan ha fått en ny look till Bilbo. Den yngre skådespelarens filmografi, förutom Harry Potter prequel-franchise, inkluderar The Theory of Everything (2014) och Les Miserables (2012). Redmaynes vibe är mer specifik och utnyttjar uppkomsten av dold visdom och insikt, och den förutbestämda kvaliteten som innebär att Redmaynes föreställningar skulle fungera bra för ursprungshistorien om hur en ödmjuk Hobbit räddar sin värld.
1 Samwise Gamgee - John Broadly-West
John Broadly-West, bättre känd för alla som Samwell Tarly från Game of Thrones, är ett naturligt tankeexperiment för Samvis Gamgee-omarbetningen, trots att cirka två decennier skiljer Wests karriär från Sean Astins. Förutom att avsevärt förbättra accenten för Sams karaktär, skulle Broad-West ha tagit karaktären i en mycket mer kringgående riktning, antingen lyckats förvandla Samwise till en hjälte i en otrolig transformation, eller undergräva det dynamiska duo-förhållandet på något sätt och komplettera Frodo i en annan väg.
Astin, som förutom att vinna hjärtan ursprungligen i The Goonies (1985) också var den kämpande Notre Dame fotbollsspelaren, Rudy (1993), så hans typ som underdog stiger från belägrat slit förskuggades av hans karriär. Som sagt, han spelade det otroligt, och grävde resan till Mount Doom även när det verkade som om det var det svåraste och därmed fullbordade en hjältes resa på egen hand. Lika fantastisk som den resan var, om John Broadly-West hade gjort samma vändning, skulle filmen ha blivit ännu mer käken tappad. Om det finns en roll för en osannolik hjälte i framtida Middle-Earth-äventyr, leta efter någon mytisk, medeltida brittisk fantasy-crossover för Broad-West för att visa oss mer av hans talang som den fördömda, andra blicken, bästa vän.
-
Vilken av dessa skulle du vilja se? Låt oss veta i kommentarerna!