Efter flera år som slumrade i utvecklingshelvetet under större delen av två decennier, började den amerikanska nyanvändningen av anime-klassikern Akira äntligen produktionen. Med Thor: Ragnarok och What We Do In The Shadows-regissören Taika Waititi vid rodret, Warner Bros. ' anpassningen av den legendariska animerade filmen är inställd på ett potentiellt släppdatum 2021.
Men eftersom Akira är en helt japansk berättelse skulle det behöva många förändringar för att anpassa den till en västerländsk publik för att undvika att förlora vissa teman och händelser i översättning - inte olikt vad James Cameron och Robert Rodriguez gjorde för Alita: Battle Angel. Här är 5 saker från Akira - både manga och film - som vi vill se i Waititis version och 5 saker som vi inte gör.
9 Want: Akira's Awakening
Öppningsscenen för Akira är en ikonisk, inte bara för att det är ett underbart och traditionellt animerat skådespel av förstörelse, utan för att det definierar filmens ton och inställning på bara några sekunder.
Förödelsen som orsakats av Tokyo Fireball föds Neo-Tokyo och motiverar karaktärernas handlingar, varav många antingen är överlevande efter explosionen eller deras barn. Denna allegori för kärnkraftsbombningarna i Hiroshima och Nagasaki är en integrerad del av Akira, och omarbetningen behöver katastrofen för att framkalla originalets anda - även om dess historiska (dvs. amerikanska) sammanhang kan förändras.
8 Vill inte: En amerikaniserad Neo-Tokyo
Neo-Tokyo är inte bara en inflytelserik stad som kodifierade cyberpunk-genren. det är en representation av Japans återuppbyggnad efter andra världskriget. Den häpnadsväckande korruption och sociala oroligheter är direkta resultat av Fireball, som förvandlar staden till en egen karaktär.
En amerikaniserad Neo-Tokyo måste inte bara respektera originalet utan också ändra sitt sammanhang. Amerikanerna bär olika historiska bagage än vad japanerna är vana vid, och helt enkelt rebranding staden till Neo-New York (dvs. New New York) räcker inte för att få den att känna sig levande och levd i.
7 Want: Akira's Empire
Mangan som Akira bygger på körs för sex volymer, vilket gör att vissa bågar och scener är utelämnade. En av dem som är kvar på skärgolvet är Akiras styre över ruinerna av Neo-Tokyo.
Till skillnad från filmen där han dör strax efter att ha släppt lös sin fulla styrka får Akira leva ett tag och herre över de överlevande. Att se detta realiserade på skärmen kommer inte bara att lägga till nytt material till berättelsen, utan att ge den nya guden mer tid att bli utplånad och visa sina krafters konsekvenser för samhället.
Ironin hos den gudliknande Akira är att hans namn är mycket vanligt - i grund och botten är det som den japanska motsvarigheten till "John" i Amerika. Akiras generiska fasad är avsiktlig eftersom den nya guden inte är född i det höga samhället utan i sina lägsta steg, till och med väljer en ung cyklist som sitt fartyg.
Att Akira bara är en gud eller en superskurk är en ofta missuppfattning av berättelsen, eftersom det förenklar en karaktär som definieras av lager och undertext. Den amerikanska Akira måste komma från landets egna sociala ojämlikheter och lidande istället för att helt enkelt transplantera guden från Japan.
6 Want: Tetsuo's Transformation
Lika lika ikoniskt som Akiras första födelse är Tetsuos omvandling till Akira - en gigantisk massa av formlöst tumörkött och vilket material som helst som ligger i närheten. Detta orsakar ännu mer förstörelse, vilket kulminerar i Akiras andra uppvaknande som ger Neo-Tokyo en ny start.
Tematiskt visar Akiras slutliga form maktens sanna okontrollerbara och obegripliga natur. Visuellt är det en motbjudande mardröm som är omöjlig att inte titta på. Den här scenen är också ett av de mest kända exemplen på kroppsfasa som någonsin begåtts på skärmen, och att se den i live-action IMAX-ära skulle vara värt biljettpriset.
5 vill inte: The Old Biker Gangs
Akira är mest känd för The Capsule biker gäng, men de är inte närvarande i berättelsen bara för att se dåligt ut. Snarare är Kaneda och hans andra cyklister representationer för Japans våg av ungdomsbrottslighet under filmens släpptid.
En amerikansk remake kan inte bara innehålla kapslarna eller clownerna utan det sociala sammanhang som informerade dem. Genom att basera dem på ett annat samhälls historia och ångest har Waititi chansen att skapa en unik version av källmaterialets ikoniska gängande gäng istället för att helt enkelt imitera sina ursprungliga inkarnationer.
4 Want: The Great Tokyo Empire
En annan uppsättning händelser kvar i mangan är epilogen, där Kaneda och de överlevande ungdomarna i Neo-Tokyo tar kontroll över stadens ruiner. Istället för att återuppliva den gamla och olämpliga sociala ordningen lovar Kaneda att skapa en ny värld på sina egna villkor.
Animes avslutande scener är hoppfulla om de är tvetydiga, men mangorna är mer slutgiltiga. Att lägga till detta i omarbetningen ger inte bara stängning utan också en tydlig hållning. En berättelse som är så politiskt laddad som Akira skulle ha stor nytta av att göra sina ställen kända, och detta slut kan göra just det.
3 Vill inte: Evil Science
Händelserna i Akira är summan av olika sociala gruppers handlingar, där de vildfarna forskarna som experimenterade på Akira efter Tokyo Fireball orsakade mest skada genom att i grunden skapa en hämndlysten gud.
Medan den galna vetenskapsmannens trop är en klassisk, är det en föråldrad arketyp som bara gör mer skada än nytta. Animes skildring av forskarna som den värsta delen av ett smulande Neo-Tokyo talar volymer. I en tid där vetenskapen kan vara världens enda hopp är det här anti-intellektualismens sista sak som en potentiell blockbuster behöver.
2 Want: Kaneda och Tetsuo
Kärnan i Akira är den tragiska vänskapen som Kaneda och Testuo delar. Eftersom två ungdomar utan rättigheter utan framtid i Neo-Tokyo kan de bara lita på varandra för att överleva en annan dag.
Banden mellan de två är också en tragisk som slutar med döden, eftersom den ena tvingas skada den andra som har blivit galen av makten. Detta icke-biologiska brödraskap ger historien sin mänsklighet och driver hem hur oskyddad världen är. Waititis remake måste behålla denna utraditionella parning intakt för att hålla Akiras anda vid liv.
1 Vill inte: Allt i det skrapade skriptet
Warner Bros. ' Akira gick igenom ett flertal versioner innan ett specifik manus slutligen slutfördes. Manuset läcktes ut online efter projektets första avbokning, och det är bättre att glömma bort det.
Enkelt uttryckt, manuset läste som en parodi på en amerikaniserad Akira istället för en verklig remake. Några kontroversiella förändringar inkluderar: staden Neo-New York, Akira som vaknar i World Trade Center, placerar Akiras fängelse under tornen, byter namn på Tetsuo till Travis (som nu är Kanedas biologiska bror) och förvandlar Kaneda till en bartender istället för en cyklist. Förhoppningsvis har Waititi något bättre i åtanke.