Anpassningar är galet i Hollywood nyligen och om en studio inte utvecklar en stor budgetfilm som The Avengers: Age of Ultron eller Batman vs. Superman: Dawn of Justice, så letar de efter förutgående befintliga egenskaper som är mogna för vissa återuppbyggnad. Precis nästa år får vi Jurassic World, Terminator: Genesis och Star Wars: Episode VII som försöker bevisa att det gamla kan vara nytt igen.
Nu kan vi lägga till ytterligare ett projekt till den ständigt växande listan - eftersom det har meddelats att Iron Man 3-regissören Shane Black kommer att styra en omstart av den klassiska sci-fi-franchisen Predator för Fox. Originalet 1987 med Arnold Schwarzenegger i huvudrollen var en av de största träffarna året det kom ut och har förtjänat sin plats bland de mest uppskattade actionfilmerna i sin era. Så det borde inte komma som en chock att vissa Predator-fans rullar blicken mot utsikterna till ett annat inträde i serien - oavsett hur mycket de älskar världen.
Samtidigt som vi måste sympatisera med dessa tittares svårigheter är det viktigt att komma ihåg att inte alla moderna uppföljare (och omstarter) är hemska. I vissa fall kan de ge givande filmupplevelser som kan tillfredsställa gamla fans och få nya. I hopp om att Predator-ombildningen kan passa in i den kategorin har vi sammanställt en lista över sätt att göra Predator-uppföljaren "rätt." Som är fallet med vår Star Wars spinoffs-spelplan, detta är allt subjektivt, men de flesta kommer förmodligen enas om att dessa steg kan resultera i en underhållande film.
-
Gå för den hårda "R"
Idag ser studior att skräddarsy sina stora tältstolpar för maximal lönsamhet. Det innebär att de vill få in så bred publik som möjligt. Tack vare uppfinningen av PG-13-klassificeringen har chefer nu ett mål som de ser ut att träffa när de beställer en sommarfilm. Det ger intrycket av att filmen inte är exakt familjevänlig (ritning i äldre tonår) och samtidigt säkerställa att festligheterna inte är för extrema för ungas ögon.
Tyvärr har PG-13-revolutionen lett till en serie homogeniserade actionfilmer (tänk: Total Recall remake) som gör filmgästerna mer frustrerade än någonting. En av de mest tilltalande aspekterna av actionfilmer från 1980-talet - särskilt Predator - var att de flesta av dem omfamnade R-betyg för att ge fans en fullständig upplevelse. Titta på originalet är det svårt att inte bli sopad i de ohyggliga morden, ultramassan och foul språk som hjälpte till att rista en plats för det i filmhistorien. Tron att R-rankade filmer inte tjänar pengar är en myt (titta på Jump Street-filmerna för bevis), och det finns en stor del av publiken som skulle flockas till en vuxenorienterad actionfilm.
Som en rollspelare från den första filmen borde Black veta vad som gjorde den så tilltalande för tittarna och se till att ge dem något liknande.
-
Skaffa en stjärnabesättning
Med actionikoner som Schwarzenegger och Carl Weathers framme på ensemblen var rollisten som samlades av regissören John McTiernan för Predator en av filmens starkaste poäng. Med sina egna personligheter stod varje medlem av Dutch's team fram och alla har en minnesvärd scen - eller kännetecken. Oavsett om det är Hawkins (svart) som berättar skämt, Mac (Bill Duke) som rakar ett skägg som inte finns där, eller Blaine (Jesse Ventura) som vägrar att ha tid för blödning, försökte de aktörer som skapade karaktärer som kändes som riktiga människor. Detta hjälpte till att engagera publiken, eftersom de känslomässigt investerades i huvudpersonerna - och inte bara väntar på någon varelseåtgärd.
För att uppföljaren ska ha något skott på att vara relevant för tittarna, kommer Black att behöva sätta ihop en stor samling av moderna actionstjärnor (eller åtminstone olika skådespelare) som det huvudsakliga sättet att skapa intresse. Det kommer att vara omöjligt att toppa Schwarzeneggers holländare, men vi skulle registrera oss för en roll som har rubriken av The Rock, med fan-favoriter som Jason Statham, Idris Elba, Tom Hardy och Chris Pratt (bland andra) som flankerar honom. En del av det som fick Predator att arbeta var närvaron av icke-nonsensoldater som ozade testosteron och maskulinitet, drag som våra förslag alla har visat tidigare.
-
Håll det enkelt
På 70- och 80-talet kan du göra en hitfilm med ett relativt enkelt koncept. Frågor som "vad händer om en haj attackerade en strand," "vad händer om en utlänning var lös på ett fartyg" och "vad händer om du kunde gå på gymnasiet med dina föräldrar" är grunden för bara några av de mest legendariska filmerna av den tidsperioden. Det fanns inget behov av en invecklad bakhistoria eller otaliga delplaner. Regissörer sålde just publik på ett spännande högt koncept och låt tittarna ha kul.
Nuförtiden har nästan varje sommar-blockbuster (främst de inom sci-fi och superhjältegenrer) allt högre insatser. Om hela universumets öde inte beror på att hjälten får jobbet gjort, är det inte värt grön belysning i många chefer. Detta har emellertid lett till att många filmer återupplivade liknande idéer - med tittare som upplever déjà vu igenom varje gång de besöker multiplexet. Det finns något lockande med en actionfilm som är en smula skalad tillbaka och intim, där de enda riskerna är huvudpersonernas liv. Eftersom det inte är normen längre känns filmer som gör detta fräschare och sticker ut mer än ännu ett apokalyptiskt erbjudande.
Svart bör hålla förfarandet så enkelt som möjligt. Släpp en roll av de bästa actionstjärnorna mitt i ett isolerat landskap och låt dem gå i krig med ett monster. Detta kommer inte bara att vara i originalets anda, den enda inställningen bör göra äventyret mer klaustrofobiskt och omedelbart.
-
Omfamna andra genrer
De flesta moderna actionfilmer tar "action" -etiketten i hjärtat och går bollar mot väggen utan stopp i två timmar eller mer. Den nya tekniken som finns tillgängliga för filmskapare har gjort det möjligt för dem att skapa visuellt imponerande sekvenser, men den oändliga spärren av CGI och specialeffekter kan bära tunna på vissa tittare - och är en av de vanligaste klagomålen om stora filmer idag. Kontrast det med blockbusterna från förra året, där begränsningarna användes till filmskaparens fördel för att skapa olika slags spänningar.
Där något som Alien vs. Predator: Requiem var allt våld med lite-till-ingen uppbyggnad, klassiker som Jaws, Alien, Jurassic Park och - ja - Predator lyckades på grund av att de blandade element av skräck i förfaranden och byggt upp förväntan inom publiken. Scener som “raptors in the kitchen” och Ripleys showdown i pendelbussen är mer minnesvärda än en majoritet av actionsekvenserna idag (trots decennier av utveckling) tack vare deras användning av praktiska effekter och långsam-bränningstekniker.
Även om Predator till stor del är en macho-actionfilm, är den lite djupare än de flesta ger den kredit för. Genom att använda teamet av soldater som en språngbräda, tackade McTiernan teman som ära bland krigare och lojalitet till kamrater - aspekter du kan förvänta dig i ett Oscar-vinnande krigsdrama, inte en Schwarzenegger-tävling. Det vore klokt om omstartens manus också försökte åstadkomma detta, så det kunde erbjuda filmgästerna något med lite mer tanke.
-
Skapa inte klassiska bilder
Dutch och Dillons handskakning. "Om det blöder kan vi döda det." “GÅ TILL DA CHOPPA!” Nederländernas primära stridsrop före finalen. Den ursprungliga rovdjuret är full av ikoniska bilder och stunder som har gått till att bli en del av biohistorien. En rädsla för många är att den här uppföljaren är en skamlös, cynisk kassa, så för att bekämpa detta skulle Black vara klokt att vika bort från de små saker som gjorde den första filmen så speciell.
Ingen kommer att åstadkomma någonting genom att försöka spola om delarna i ovanstående stycke och packa dem om för en ny generation. Eftersom detta är en uppföljare bör filmskaparna försöka skapa något nytt som står på sina egna meriter och inte lita helt på nostalgi för att komma förbi. Små återuppringningar eller små påskägg skulle vara i god tro, men Black borde ha ett fast grepp om hur älskade rovdjur är och förstår att han inte har något att vinna på att göra om filmen scen-för-scen, beat-for-beat. Han måste motivera dess existens genom att ta ett gammalt varumärke och ge oss något nytt - inte något vi redan har sett.
-
Slutsats
Naturligtvis är det bara de steg som vi skulle vidta för att säkerställa att den nya Predator-filmen kan vara så bra som mänskligt möjligt. Vår lista är inte tänkt att vara allomfattande. Var noga med att låta oss veta vad du skulle göra om du var ansvarig för att styra uppföljningen till storskärmen (förutom att avbryta projektet).
_____________________________
Den Predator Uppföljaren är för närvarande under utveckling och inte har ett releasedatum.
Följ Chris på Twitter @ ChrisAgar90.