Mudbound Review: A Moving Tale of Two Families
Mudbound Review: A Moving Tale of Two Families
Anonim

Drivs av övertygande föreställningar och medkännande berättande är Mudbound en kraftfull undersökning av det amerikanska samhället i efterdyningarna av andra världskriget.

Anpassad från romanen med samma namn (som skriven av Hilary Jordan och publicerad 2008), Mudboundär det senaste erbjudandet från författaren / regissören Dee Rees. Efter lanseringen av hennes 2011 Sundance Film Festival breakout-hit Pariah - en LGBTQI-film i full ålder, baserad på Rees ursprungliga 2007-kort - Rees har övergått till att styra historisk biljettpris på den lilla skärmen, med projekt som HBO-TV-filmen Bessie och ABC mini -serier när vi reser oss. Med Mudbound, hennes andra icke-tv-inspelade regissatsning, fortsätter Reese denna utforskning av Amerikas sociala, kulturella och rasarv genom bildkonsten. Den resulterande filmen här etablerar Rees ytterligare som en spirande auteur att titta på, beväpnad med en unik röst och kreativ känsla. Drivs av övertygande föreställningar och medkännande berättande är Mudbound en kraftfull undersökning av det amerikanska samhället i efterdyningarna av andra världskriget.

Mudbounds berättelse börjar år 1939 när en Henry McAllan (Jason Clarke) träffar och domstolar sin blivande fru Laura (Carey Mulligan), en södra kollega som är född och uppvuxen för stadslivet. När andra världskriget närmar sig utomlands bestämmer Henry sig för att flytta sin familj - inklusive Laura, deras två döttrar och Henrys pappa Pappy (Jonathan Banks) - bort från bekvämligheterna i sitt hem i Memphis och ta jordbruk i Mississippi Delta istället. Saker går dock inte som Henry hade planerat och McAllans känner sig snart kämpar för att anpassa sig till landsbygdens livsstil, på en plats där det ofta förekommande regnet ofta lämnar dem strandade i tunnland lera och vatten.

Att dela jordbruksmarken med McAllans är en Hap (Rob Morgan) och Florence Jackson (Mary J. Bilge), svarta bönder vars familj har arbetat landet i generationer och som aktivt söker sin egen dröm om lycka. För det mesta kan emellertid McAllans och Jacksons hålla freden med varandra, trots den rasbaserade hierarkin som de förväntas fungera efter. Allt förändras sedan när Henrys bror Jamie (Garrett Hedlund) och Jacksons vuxna son Ronsel (Jason Mitchell) återvänder hem från andra världskriget, i processen knyter samman över deras liknande erfarenheter och bildar en vänskap som för alltid kommer att påverka deras liv - och livet för deras familjer.

Det anpassade Mudbound-manuset av Rees och Virgil Williams (Criminal Minds) behåller mycket av sitt litterära värde på sitt källmaterial, även om det översätter innehållet i Jordans originalbok till filmens språk. Det gör det genom att utforska sin berättelse från flera utsiktspunkter, med hjälp av voiceover och interna monologer från olika karaktärer för att måla ett rikare och mer nyanserat porträtt av folket som ockuperar dess historiska södra miljö. Genom att bokstavligen ge en röst till de spelare som annars förväntas hålla sina känslor och tankar privata - av dem som överträffar dem i den sociala hierarkin i filmversionen av 1940-talets Amerika - erbjuder Mudbound en mer insiktsfull undersökning av hur skillnader i ras och klass informera relationer och interaktioner mellan dess huvudpersoner.Filmen i sig är något av en gammaldags melodrama som följer en ganska tydlig bana, men Mudbounds vilja att undersöka dess större historia ur mer än ett perspektiv och måla dess konflikter i gråskugga snarare än svartvitt, är det som tillåter berättelsen formel för att arbeta här.

Mudbound är också rikt på atmosfär och använder sitt lera- och vattenmotiv för att skapa en levande bild av arbetarklassens liv i Mississippi Delta. Tack vare den ofta målarliga filmbilden av Rachel Morrison (Fruitvale Station, Dope) och den noggranna produktionsdesignen av David J.Bomba (som också arbetade på Netflix kommande västra serie Godless), känns mest allt från butikerna till lantbruksstugorna i Mudbound som autentisk och trovärdigt levd som den är tänkt för. Medan den stora majoriteten av filmen äger rum i USA-södra, inkluderar den scener som ligger över dammen i krigshärjat Europa och utvidgar berättelsens omfattning och skala här i processen. Det här är också området där Mudbound, visserligen, kommer upp kort när det gäller hantverk;WWII-sekvenserna saknar resten av filmen realism och känns mer iscensatta i jämförelse. Det här är naturligtvis inte en stor fråga, eftersom Mudbound fokuserar mer på erfarenheterna från soldater som kommer hem efter striderna under andra världskriget, men det är ändå en aspekt som ger utrymme för förbättringar.

Att vara en film som utforskar hur livet var för soldater som återvände hem till USA efter andra världskriget, undviker Mudbound inte att ta itu med ämnet PSTD. De olika sätten på vilka soldater klarat av tillståndet - som ett resultat av faktorer som deras individuella personligheter, liksom deras sociala klass och ras - undersöks direkt här genom karaktärerna av Jamie McAllan och Ronsel Jackson. Hedlund och Mitchell framhäver tillfället genom att leverera två av de bästa framträdandena för sina fortfarande unga karriärer här, eftersom vänskapen som bildas mellan deras krigsveteraner slutligen tjänar som filmens hjärta. Medan dynamiken mellan de andra medlemmarna i familjerna McAllan och Jackson är fascinerande i sin egen rätt och får större delen av uppmärksamheten under Mudbounds första akt,fokus flyttas till Jamie och Ronsel därefter, och det är deras berättelsetråd som i slutändan visar sig vara den mest slagkraftiga och bäst utvecklade.

Medan Mudbound har några problem med att betala av alla sina berättande trådar och karaktärsberättelser lika, är resan längs vägen alltid engagerande tack vare framföranden från filmens ensemble. Respekterade karaktärsskådespelare som Morgan, Mulligan, Bilge och Clarke är alla starka i sina respektive roller här och spelar vardagliga människor som har mycket olika syn på världen och deras arv (inte på grund av skillnaden i privilegium som de har haft, eller inte njöt av, under deras livstid). På samma sätt är Banks lika bra som någonsin att spela rollen som Pappy, en karaktär som hotar att sjunka in i stereotyp (med sin giftiga känsla av maskulinitet och rasistiskt förtret), men hamnar mer som en läskigt realistisk antagonist än en tecknad skurk.

Sammantaget ger Mudbound en utmärkt historisk melodrama, liksom en känslig undersökning av frågor som efterkrigstrauma och kulturella värden genom linsen av ras och klass. Det kanske inte är lika innovativt och / eller uppfinningsrikt som några av årets andra utmanade säsongsutmanare (se filmer som The Shape of Water och Call Me By Your Name), men Mudbound är ett värdigt tillskott till det större Oscar-samtalet och ger Netflix sin egen häst i det loppet. Att vara tillgänglig via streamingtjänsten innebär att Mudbound blir lättare tillgängligt för en bredare publik än vad det annars hade varit, men det är också värt att kolla in på den stora skärmen för dem som råkar bo nära en teater som visar det.

TRAILER

Mudbound spelas nu i utvalda amerikanska teatrar och är tillgänglig för streaming via Netflix. Den är 132 minuter lång och är klassad R för vissa störande våld, korta språk och nakenhet.

Låt oss veta vad du tyckte om filmen i kommentarfältet!

Vårt betyg:

4 av 5 (Utmärkt)