Trots deras gemensamma kärlek till våld och deras förlitlighet på visual för att berätta sina historier, är serier och filmer mycket olika odjur. Något som fungerar på en serietid kommer inte nödvändigtvis att fungera när det gäller att anpassa egenskapen till den stora skärmen. Moderna serietidningsfilmer verkar pressa på för mer trogen tar på sitt källmaterial, men det kommer alltid att finnas vissa element från serietidningarna som är jettisoned för att göra en mer strömlinjeformad, massa publik-behaglig blockbuster.
Som en av Marvels mest älskade och bestående karaktärer är Spider-Man inte främling för live-action-anpassningar. Efter en tv-serie och flera skräddarsydda tv-filmer, svängde slutligen webbslingern in i teatrar 2002 med Sam Raimis första superhjälte-megahit, med Tobey Maguire i huvudrollen. Sedan dess har vi haft fyra solofilmer till, två nya olika filmiska Spideys och ett MCU-utseende, var och en med sina egna spel på Spider-Man-mytos. Vissa av förändringarna var nödvändiga och vettiga, andra … inte så mycket. Vi har samlat några av de största besluten om skrapningar som har gjorts av Spider-Man-filmare och ger dig de 15 värsta förändringarna från serietidningarna till filmerna.
15 Införandet av Gwen Stacy - Spider-Man 3
Gwen Stacy är känd för två saker i allmänhet: 1) Hon är Peter Parkers första flickvän och 2) hon dör efter en klimatisk bridgetop-showdown mellan Spider-Man och Green Goblin. 2002 Spider-Man valde regissören Sam Raimi att hoppa över Gwen Stacy och gå vidare till Peters mer kända kärleksintresse, Mary Jane Watson. Veteranmanusförfattaren David Koepp sammanslagde i huvudsak de två karaktärerna till en. Filmen riffar till och med på Spidey / Gobys bromöte, med MJ som ersätter Gwen som den i fara.
När Spider-Man 3 kom ut 2007, lades Gwen Stacy (Bryce Dallas Howard) till rollen utan någon verklig anledning. Enligt uppgift var inte karaktären i Raimis ursprungliga plan, men studion insisterade på att hon skulle inkluderas. Bryce Dallas Howard gör ett respektabelt jobb i rollen, men tyvärr kan hon inte rädda en platt, tråkig karaktär som inte har något verkligt syfte i berättelsen utan att användas av Emo Peter för att göra Mary Jane avundsjuka.
14 organiska web-shooters - Spider-Man 1, 2 och 3
Spider-Mans resa till den stora skärmen var grov. Marvel sålde filmrättigheterna i mitten av 80-talet, men projektet försvann i utvecklingshelvete i flera år, genomgick många olika behandlingar (inklusive ett manus av James Cameron) och studior innan de äntligen landade på Columbia Pictures. En av de varaktiga idéerna från tidigare manus som gjorde det till David Koepps slutbehandling var tanken att istället för att uppfinna hans ikoniska webbing och web-shooters, bett som gav web-slinger hans krafter också gav honom förmågan att organiskt skapa webbing.
Det är lätt att se varför denna förändring gjordes. Uppfattningen att ett gymnasium kan skapa och producera ett superlim vid sidan av toppforskarnas förmågor sträcker sig trovärdighet något, men då har vi också att göra med en hjälte som ges supermakter från en spindelbit. Detta är inte den värsta förändringen på den här listan med ett långt skott, men många fans ansåg att web-shooters frånvaro gjorde en karaktär till karaktären. Peters mekaniska web-shooters och hemmagjord webbing visar hans intellekt och hans lämplighet för vetenskap och uppfinning. De är symboliska för att Peter använder sina hjärnor för att matcha hans nyfundna bröd. De mekaniska webbskyttarna återvände i The Amazing Spider-Man, och efter ett kort inblick i dem (tillsammans med några patroner av hemmagjord webb) i Captain America: Civil War verkar det som om framtida Spidey-filmer kommer att ha dem också.Oavsett din känsla i frågan, kan vi åtminstone alla komma överens om att Spider-Man's webbs alltid måste göra det oh-så-tillfredsställande THWIP! ljud.
13 Den första dräkten - The Amazing Spider-Man
Okej, den här är helt nöjd med estetik, men den inkapslar snyggt den drastiska riktningsförändringen som serien genomgick för sin omstart 2012. Spideys kostym ändrades till att vara en snäv, strukturerad bodysuit som syftade till att vara mer realistisk än tidigare inkarnationer. Den hade ett sportigare utseende med Spideys signaturögonstycken utrustade med specialiserade linser. Det var en upptagen design som förstörde enkelheten i en ikonisk look. Det är värre att dräktens vanliga ljusa röd och blå dämpades för att matcha filmens mörkare ton. Av någon anledning lyser Spideys webbläsare upp och har i grund och botten munstycken varje gång Spidey avfyrar en bana. Det var en felaktig uppsättning superhjälta tights, för att säga minst.
Tack och lov förbättrades dräkten avsevärt i Amazing Spider-Man 2, vilket utan tvekan gav oss den bästa live-actiondräkten hittills (se nedan). Spideys varumärkes vita okular var tillbaka och bättre än någonsin, och hela kostymen hade en livlig popp till det, såg ut som om det hade lyftts direkt från serietecknen och gipsat på storskärmen.
12 Inte tillräckligt bra - Alla solofilmer
Du skulle kunna tro att filmer kan få det här rätt. Biohistorien är fylld med klokande hjältar, och du skulle kunna tro att Spider-Man skulle vara ett lås för att gå med i deras rang. Inte så mycket, som det visar sig. I Raimis Spider-Man-trilogi fanns det roliga stunder, men många av dem var centrerade kring att skratta åt Peter Parkers situation, inte något som Spider-Man faktiskt gjorde eller sa. Den första fantastiska Spider-Man var en förbättring i den avdelningen, även om den inte heller fastnade landningen.
Öppningsjakten i The Amazing Spider-Man 2 är förmodligen det närmaste vi har fått komiska Spidey i en av soloutflykterna, men det känns inte tillräckligt. Humor är ett nyckelelement i Spider-Man karaktär, och för att filmerna ska vara lätta på quips och gags underseller en av Peters roligaste personlighetskänslor. Marvel kritiseras ibland för att ha alltför jokey karaktärer i sina filmer, men åtminstone med Spider-Man är det meningsfullt, med tanke på vett och banter bakas direkt i karaktärens DNA. Tom Hollands tagning av karaktären i inbördeskriget var mycket mer chattier, tack och lov, så en ljusare dag verkar vara i horisonten.
11 Brist på uppträdanden från andra Marvel-karaktärer - Alla solofilmer
New York är lätt Marvels mest stormakta tillstånd. Inte bara bor Spider-Man där, utan också The Fantastic Four, Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage, X-Men och en hel mängd andra hjältar och skurkar. I serierna skulle Spidey ofta stöta på en kollegisk krigare och slå sig ihop - eller, mer än troligt, slåss och DAN slå sig ihop, som tidiga serier ofta gick.
Med filmrättigheter som de är och ateljéer avskådar avundsjuk på deras egenskaper som en drake med en skatthög, var det osannolikt att andra hjältar skulle komma in i ramen för en snabb komo. Detta förändrades med inbördeskrig och Spideys officiella introduktion till MCU, naturligtvis, men de rävsägda Fantastic Four och X-Men är fortfarande frånvarande från partiet (en fråga som osannolikt kommer att lösas när som helst snart). Rättighetsfrågor har också förhindrat Spider-Man från att möta mot Wilson Fisk alias The Kingpin tidigare, men nu när båda karaktärerna är tillbaka med Marvel, är chansen att det händer i framtiden mer troligt.
10 Ingen "Stor makt / stort ansvar" - The Amazing Spider-Man
Den sista panelen i den första Spider-Man-historien i Amazing Fantasy # 15 slutar med att berättaren säger att när han förlorade sin farbror Ben har Peter lärt sig lektionen att ”med stor kraft måste det också komma ett stort ansvar”. Det är en odödlig och oändligt citerad linje som sammanfattar Spider-Mans inställning till heroiker kortfattat. I den första Raimi-filmen uttrycker farbror Ben det berömda mantraet till Peter, och det blir hans vägledande ljus genom hela filmen, med hans triumferande slutsvängning runt New York som uttrycks med Peter som ekar om hans farbrors ord. Det är en viktig fras och den omsluter en ganska komplex idé ganska snyggt.
The Amazing Spider-Man tog ett annat synsätt. Medan farbror Ben fortfarande är den som släpper sanningsbomber, går filmen ur sitt sätt att sammanfatta samma idé utan lika korthet: ” Din far levde enligt en filosofi; en princip, verkligen. Han trodde att om du kunde göra bra saker för andra människor, hade du en moralisk skyldighet att göra dessa saker! Det är vad som står på spel här. Inget val. Ansvar." Det är coolt att Amazing Spider-Man ville göra sin egen sak och skilja sig från vad som hade kommit tidigare, men ibland måste du lämna det som inte bryts ensam. Versionen i Amazing Spider-Man är onödigt ordbok för en idé som kan uttryckas i sex ord.
9 Peter's förälders öde - The Amazing Spider-Man 1 + 2
När den tidskrävande produktionen av Spider-Man 4 slutligen imploderade, var Sony kvar med lite tid att omgruppera och göra en Spidy-film innan deras rättigheter till karaktären upphörde. Människor var redan skeptiska till att en omstart skedde bara fem år efter den sista avbetalningen, så Sony beslutade att fokusera på en ny angreppsvinkel när det gällde att lägga upp ursprunget till Andrew Garfields webbhuvud. I marknadsföringen av filmen lovade de att berätta "den otalade historien" om Peters föräldrar.
I stället för att vara spioner som i de ursprungliga serierna, tog filmerna inspiration från Ultimate Spider-Man-serien. Pete's far, Richard Parker, är en Oscorp-forskare som dödas med sin fru i en flygolycka. Den ödesdigra kraschen konstruerades av Norman Osborn eftersom Parker vägrade att beväpna sina upptäckter. Peter går igenom två filmer för att upptäcka den ganska överväldigande hemligheten med föräldrarnas försvinnande. Det lägger inte riktigt till karaktären på något meningsfullt sätt, och det förklarar faktiskt den betydelse som moster May och farbror Ben har haft på Peters liv. Det är uppenbart att författarna inte riktigt visste vad de skulle göra med Peters föräldrar heller. Det finns en raderad scen där den överraskande inte-döda Richard dyker upp från ingenstans och tröstar Peter efter Gwen Stacy otydliga bortgång.Det faktum att scenen filmades ordentligt innan den klipptes visar att regissören Marc Webb tydligt var i två sinnen om var historien skulle gå helt fram till tidsfristen.
8 Död av Gwen Stacy - The Amazing Spider-Man 2
Vi nämnde tidigare att Gwen Stacy bara är riktigt känd för två saker. När The Amazing Spider-Man skakade upp formeln 2012, korrigerade det Peters flickväns tidslinje och introducerade den älskvärda Emma Stone som Ms Stacy. Gwen överlevde den första filmen, men som alla med till och med en passande kunskap om serier skulle veta, klockade klockan.
Fantastiska Spider-Man 2 slösade bort lite tid på att fördjupa Gwens död. Hennes examen tal är konstigt porträtt och garanterar ganska mycket att hon inte kommer att hålla förrän i slutet poäng. Filmen gör en semi-anständig uppgift om Gwen dör faktiskt, men de ständiga falska-outs med Gwen faller och fångas rånar det sista ögonblicket för mycket av sitt drama. Liksom med många saker i Amazing Spider-Man 2, ger historien inte tillräckligt med utrymme att andas. Att förlora Gwen Stacy var ett vattendrag för ögonblicket för Peter och det formar vem Spider-Man är, men i TASM 2 är det förlorat bland en röra med andra berättelser och halvbakade idéer.
7 Webbing är en Oscorp-produkt - The Amazing Spider-Man
Passande nog verkar webbing vara en stickpunkt för många Spidey-fans. En sak som verkligen förorsakade en livlig debatt (läs: djupt personliga förolämpningar som slängts med gift) var tanken på att Peter inte uppfann sitt band i The Amazing Spider-Man. Webbing visar sig vara en kommersiellt tillgänglig "bio-kabel" tillverkad av Oscorp. Detta undviker dumt frågan om en tonåring som gör en produkt ovanför världens främsta forskare, men snubblar i en hel huggornas bo av efterföljande frågor.
Hur får Peter bandet? Om han köper det, var får han då pengarna som en pennilös tonåring? Stal han det? Det skulle inte vara väldigt heroiskt för honom, trots att Oscorp var ondskad. Skulle inte någon på Oscorp känna igen den produkt som vagilanten med arachnid-tema använder? Skulle det inte bara ta en korsreferens av bulkorder för att leda polisen till Queens? Kunde inte copycat vigilantes börja springa upp till vänster och höger? Beslutet lägger inte ned Peters vetenskapliga sinne och intellekt, något som skiljer honom från de flesta andra hjältar. Ja, det är mer realistiskt, men är det vad folk vill ha från en Spider-Man-film? Att döma av många av kritiken mot filmen och det faktum att uppföljaren genomgick en drastisk tonskiftning, förmodligen inte.
6 nya Sinister Sex ursprung - The Amazing Spider-Man 2
The Amazing Spider-Man 2 fortsätter att vara det mest delande inträde i Spider-Man-franchisen. En av de mer utbredda kritikerna av filmen var dess upptagen av att skapa framtida filmer i väggrobotens värld. Sony hade uppenbarligen stora planer för deras märkta Spider-vers, som visas i en scen där den mystiska Gustav Fiers går genom Oscorps underjordiska laboratorier. Han passerar förbi bildskåp som visar några välbekanta övervakningsutrustningar, nämligen The Gult's wing and Doctor Octopus's tentacle sele.
Sony verkade bråttom att börja forma sitt gemensamma universum, och det luktar med ren lathet att hoppa över det nödvändiga grundarbetet som behövs för att få några verkligt ikoniska karaktärer till liv. Spider-Man har en av de bästa roguesgallerierna i serier, och att inte dra nytta av det är något av en travesty. Lyckligtvis spelar inte denna hörnskärning mycket nu för tiden, tack vare Sonys affär med Marvel som leder dem till att flytta fokus från den föreslagna Spider-versen och skydda framtida Fantastiska Spider-Man-filmer, tillsammans med den fruktansvärda klingande Aunt May-spin- av film. Djupa lättnad suckar runt.
5 Max Dillon / Electro - The Amazing Spider-Man 2
Maxwell Dillon är en intressant fallstudie i serierna. Liksom många skurkar speglar han Spider-Man på något sätt, och Electro fungerar som en illustration av hur Spidey skulle ha varit om han inte valt att vara en hjälte. Dillon började som en slumpmässig elektrotekniker som får elbaserade superkrafter efter en freakolycka. I stället för att välja att hjälpa människor som Parker gjorde, använder Dillon sina nyfundna förmågor av egoistiska skäl och utför kriminella handlingar för hämnd och personlig monetär vinst. I Ultimate-serierna är Dillon ett resultat av ett bioingenjörsexperiment utfört av Justin Hammer.
Av någon anledning ignorerade The Amazing Spider-Man 2 båda dessa livskraftiga val och tog i stället ett blad från Batman Forever. Maxwell Dillon är anmärkningsvärt lik Jim Carrey's Riddler. Båda karaktärerna är breda, karikatyriska nördar besatta av huvudhjälten. Efter ett uppfattat avslag förlorar de sina tankar och går full övervakning och tvingar våra hjältar att slåss mot dem. Vi säger inte att det finns officiella rätt och fel sätt att göra saker på, men valen i TASM 2 gör karaktären betydligt mindre övertygande och intressant. Dillons motivation att bli sett av människor gör honom sympatisk, men den tecknade nutjob personlighet han har lamrat av gör det svårt att bry sig om honom eller något han gör i det minsta. Du kan ta Electro ur TASM 2 och ingenting i handlingen skulle verkligen förändras, och det är intet rätt, speciellt när du har den stora Jamie Foxx som spelar din främsta baddie.
4 The Green Goblin - The Amazing Spider-Man 2
Det har funnits flera Goblin-skurkar i Spider-Man's värld, men den klassiska gröna sorten är den mest kända. Både Norman Osborn och hans son Harry har tagit upp manteln och pressat Spidey till sina gränser vid flera tillfällen med deras grymhet och ondska.
The Amazing Spider-Man 2 hoppar över att Norman Osborn blir Goblin, som även om den inte är komisk korrekt, men det är meningsfullt med tanke på Willem Dafoes minnesvärda tag på karaktären. Osborn dör av en sällsynt ärftlig sjukdom kort efter att ha informerat Harry att han också har det. Trots att sjukdomen tar 50-60 år för att döda sin far, av någon anledning, börjar sjukdomen drabba Harry mycket snabbare efter att han fått reda på det. Han tar något av samma spindelgift som förvandlade Peter och använder en Oscorp-kostym för att rädda sitt liv. De kumulativa effekterna av sjukdomen och giftet driver Harry galen, och han börjar snabbt hämnas på Spider-Man. Harrys transformation förvandlas och samlas in i filmens övergripande slutakt. Hade berättelsen fått tillräcklig omsorg och uppmärksamhet, kunde den tänkbart ha fungerat,men det mesta av vad TASM 2 försöker med karaktären faller platt på ansiktet. Dane DeHaan är en begåvad skådespelare, men hans gnistrande, landskap-tugga Goblin-prestanda döljer detta faktum väl.
Plus, snälla, titta bara på den killen.
3 Symbiothistorien - Spider-Man 3
Symbiothistorien är en av de mest berömda Spider-Man-berättelserna någonsin. I den kommer Peter i besittning av en mystisk svart kostym som så småningom avslöjades för att vara en väldig främmande som kallas Venom. Peter tar bort tvungen med kraft och den faller till Parkers rival, Eddie Brock. Det är en fantastisk berättelse som inte bara introducerar en av Spider-Mans största nemeser, utan den fungerar också som ett bra test av Peters mettle när han motstår och äntligen heroiskt avvisar dräkten.
Inte nöjd med att ha Sandman och en ny Goblin-liknande Harry Osborn för Spidey att hantera, tvingades Sam Raimi att inkludera Venom och den främmande goo ovanpå allt annat. Som ett resultat är filmen en vansinnigt överdriven röra. Det finns också några förbryllande tillägg till den ursprungliga berättelsen, med symbiot som inte bara förvandlar att göra Spider-Man mer aggressiv utan också göra Peter Parker till en fånig dansande doofus i flera scener. Dansnumren är avsiktligt cringeworthy, men varför Raimi kände att inkludera dem alls är förbryllande.
2 Eddie Brock / Venom - Spider-Man 3
Det var frestande att inkludera Spider-Man 3: s konstiga upptagande av Eddie Brock / Venom under symbolen i historien, men den här versionen av Brock är en så felaktig brand att den är värdig sin egen post. I serierna är Brock en journalist som arbetar för Daily Bugle-rival, The Daily Globe. Han är en bultande mobbning av en man som är skam efter att han avslöjat identiteten på en seriemördare, bara för att den riktiga mördaren ska fångas av Spider-Man, vilket leder till att Brock blir sparken och hans fru som skiljer sig från honom. Brock blir bitter och förargad mot Spider-Man, och han får äntligen sitt skott på hämnd när den på liknande sätt Parker-hatande symbioten finner och binder med honom.
I Spider-Man 3 liknar Eddie Brock inte riktigt någon komisk version. Han spelas av Topher Grace, som inte exakt har den professionella brottare-typen byggd i källmaterialet. Utöver att vara ett udda gjutval ur ett fysiskt perspektiv, är Grace's Brock definitivt en smarmig skämt, men han saknar den missbruk som Brock kräver. När Eddie slutligen förvandlas till Venom görs inte tillräckligt för att betona det allvarliga hotet som han utgör. När det görs rätt är Venom en skrämmande kraft att räkna med, menSpider-Man 3: s version kommer inte till. Det är frestande att säga att Grace blev helt felaktigt, men han kastades perfekt för det Raimi ville ha honom för. Det är bara synd att Raimis vision inte stämde med vad fans av karaktären ville ha.
1 Flint Marko / Uncle Ben retcon - Spider-Man 3
Det är roligt hur en liten detalj kan ändra hela historien som berättas. 2002'sSpider-Man gjorde ett visst grundarbete när det var dags att döda farbror Ben. Peter agerade självisk och släppte en kriminell och senare sköt samma kriminella farbror Ben i kallt blod. Med farbror Ben och mördaren död, utvecklar Peter ett komplex så stort att han lovar att bli en hjälte för att döda sin skuld och leva upp till sin farbrors ikoniska ord. Spider-Man 3 å andra sidan fick inte riktigt detta. I ett försök att ge Spider-Man / Sandman-nötköttet mer i vägen för personliga insatser, avslöjas det att innan han blev helt sandig var Flint Marko faktiskt den som var ansvarig för farbror Bens mord. Inte bara det utan pistolen hade av misstag gått i handen och han hade aldrig tänkt att ta Bens liv. Nyheterna är svåra att höra,men Peter finner det i sig själv att förlåta Marko.
Som många arga fans och kritiker har sagt, fungerar den här retonen inte på det minsta. Sandman är ganska underutvecklad som karaktär (vi kan också skylla Venom-historien för detta), så när den stora uppenbarelsen kommer, har den ingen dramatisk vikt. För det andra stämmer det faktum att pistolen släpps av misstag med de moraliska implikationerna av Spider-Mans hela motivation. När mördaren är en slumpmässig skurk, tvingas Peter att titta djupare på situationen och inse att Ben Parkers mord är ett symptom på ett mycket större kriminellt problem - ett som han kan göra något åt med sin svit med söta spindelmakter. Att ha Marko döda farbror Ben är inte vettigt, och det gör att Bens död i den första filmen räknas för mindre, vilket undergräver karaktärens punkt.
---
Kommer Spider-Man: Homecoming att vara den mest komiska och exakta föreställningen av web-slinger hittills, eller behöver den här listan helt enkelt uppdateras med en helt ny stack av problem på några månader? Ljud av i kommentarerna.
Spider-Man: Homecoming svänger in i teatrar den 6 juli 2017.