Det är säkert att anta att skådespelaren Robbie Amell ser tillbaka på 2015 som ett särskilt bra år. Inte bara såg han honom spela mot Mae Whitman i den kritiska framgången The DUFF, eller bli en fullfjädrad DC Comics-superhjälte i CW: s delade Flash / Arrow-universum, utan fick honom en roll motsatt Kevin Spacey i Barry Sonnenfelds komedi med hög koncept Nio liv.
Det är en hel del av händelserna från den misslyckade CW-serien The Tomorrow People, och fylld med ingen brist på personliga ögonblick - inte minst var det ödet som fick honom att dela en natt med TV-program med kusin Stephen Amell, men delar skärmen som två Justice League-medlemmar. Vi fick nyligen chansen att diskutera detta team-up med Amell, tillsammans med andra berättelser från The Flash-uppsättningen, som arbetade mitt emot Mae Whitman (Parenthood), hans förhoppningar om DC: s TV- och filmuniversum och mycket, mycket mer.
-
För en månad sedan är du på TV och spelar en DC Comics-superhjälte. Nu filmar du en Barry Sonnenfeld-film där Kevin Spacey spelar en katt. Hur surrealistiskt är ditt liv just nu?
Robbie Amell: (skrattar) Kevin har skjutits ut. Han sköt de första tre veckorna av filmen. Jag kan inte berätta hur coolt det var. Jag är så stort fan av honom av den konstigaste anledningen: Jag tyckte att K-PAX var en så fantastisk film. Det sa jag till honom. Jag var som, ”Förresten, hela korthuset, vanliga misstänkta, det är allt bra. Men jag är ett enormt K-PAX-fan. ” Han tyckte att det var ganska roligt.
Men det är overkligt. Jag börjar arbeta med människor som jag växte upp och jag är så stora fans av. Christopher Walken är med i den här filmen. Min pappa tog upp mig på Pulp Fiction och Get Shorty och nu arbetar jag med en kille från var och en av dessa filmer, eller killen som regisserade en av dem. Jag är bara väldigt glad att vara där jag är och jag är väldigt glad över det.
En av de trevligaste överraskningarna av The DUFF var att du inte spelade den humlande motbjudande jocken, eller den söta bästa vän; du spelade en kombination av båda. Var du ivrig att spela Wesley på grund av hans dubbla natur, var det så emot typ för den typen av film?
Robbie Amell: Först och främst tack. Jag uppskattar det. För att vara ärlig mot dig läste jag de första 30 sidorna och lade ner manuset och jag plockade nästan inte upp det igen, för karaktären var den stereotypa douchebagen. Jag känner den killen. Jag växte upp med den där killen på gymnasiet. Jag ville inte göra det. Och min fästman övertygade mig om att läsa resten av den. Du fick reda på att den här killen verkligen har ett hjärta, han är bara ung, och han är bara en idiot och säger några saker som han förmodligen inte borde. Men det tar bara någon som Bianca (spelad av Mae Whitman), bara en vän, för att på ett sätt ringa upp honom på sin sh * t för att ändra lite.
Det fina var att läsa det, jag såg definitivt en version av mig själv i karaktären där jag bara kunde ha lite roligare. Jag gillar förhållandet mellan honom och Bianca. Folket på CBS Films var väldigt häftigt och i mötet sa de: "Vi vill att den här filmen ska kännas riktig och jordad och vi kommer att ge mycket utrymme för improv." Jag är så stort fan av Mae, och det var jag tidigare. Jag kände hennes arbete från Arrested Development and Parenthood. Jag visste att det fanns mycket improv-bakgrund, så när jag gick in i kemiläsning med henne, tog jag med mig en massa alternativa rader. Hon missade aldrig ett slag. Hon var alltid precis ovanpå dem. Men jag fick henne att skratta åt ett riktigt olämpligt skämt. Vi fick bara göra det i fem veckor, försök bara få varandra att skratta och få det att känna att dessa två personer faktiskt kunde ha en relation.
Du nämnde hur viktig kemi är och du pratade tidigare om utmaningen att gå med i The Flash, gå in i en befintlig roll för att spela Ronnie Raymond i en flashback som krävde en omedelbar kemi med Danielle Panabaker. Hur utvecklades den utmaningen under säsongen? Hade du blivit medlem i familjen i slutet, eller var du tvungen att hitta en plats för dig själv tillsammans med de andra medlemmarna?
Robbie Amell: Nej, det fina med Danielle är att vi har en gemensam vän - Aaron Yoo, som var med på The Tomorrow People med mig året innan - han var som: "Ni kommer att komma överens så bra." Och Danielle är så söt. Jag kan inte säga tillräckligt mycket trevliga saker om henne. Och återigen var producenterna fantastiska, för vi hade inte haft någon tid tillsammans. När vi började hänga hängde vi bara lite och de var som, ”Du är välkommen att bara byta ut linjerna. Låt det kännas som om ni har den här historien och det här förhållandet. ” Så vi testade några saker i de första par scenerna.
Vad jag alltid gillade med Ronnie Raymond var att han inte tar saker för allvarligt. Han är typ av fånig, vilket jag tyckte var ett drag
det är något jag kan relatera till. Jag gillar verkligen att spela lite fånighet. Chris Pratt gör det riktigt bra. Jag tror bara att det får honom att känna sig mer verklig och mer som en kompis. Så de släppte mig med det. Det fina är att de har en så bra roll där borta. Det är som 80% samma besättning som The Tomorrow People. Så det kändes verkligen som att jag åkte tillbaka till säsong 2 med några nya ansikten.
Då Victor Garber spelades, hade han och jag arbetat tillsammans ett år tidigare på en liten TV-film. Han är en så otrolig skådespelare och lika otrolig vän. När jag träffade honom först pratade jag med honom om min fästman som älskar Titanic. När hon kom för att besöka uppsättningen, innan hon ens kunde komma på uppsättningen för att komma och säga hej till mig, hade han letat efter henne och satt henne ner och pratade hennes öra om Titanic och fick henne att känna sig som familj. Victor är otrolig. Vi går ut för middagar när vi är i stan tillsammans. Det är bara en trevlig familj på Flash. Det är en riktigt trevlig plats att arbeta på.
Nu när du är på väg med Barry Sonnenfeld och flyttar från TV till film och tillbaka har folk sagt så ofta att dessa superhjälte-TV-program nästan liknar att göra en långfilm. Har det varit ditt intryck?
Robbie Amell: Ja. Den enda stora skillnaden är på Flash du gör en funktion var åttonde dag. När du arbetar med en faktisk funktion har du det
on Nine Lives Jag tror att vi har 47 skjutdagar. På ett avsnitt av The Flash har du åtta skjutdagar plus en andra enhetsdag. Så den enda skillnaden jag verkligen ser är tiden. Du har den friheten i funktioner för att ta mer tid med scener, men med det sagt, dessa program - Flash, Arrow, jag är säker på att några av de andra - de rör sig bara så smidigt. Och för att göra så mycket arbete på åtta dagar säger det verkligen något om rollerna och besättningen och alla inblandade. Det är verkligen enorma, stora produktioner. Och du gör en helt ny liten funktion var åttonde dag.
Det verkar nu som att Victor kommer att spela en mer betydande del av Firestorm, vilket är trevligt för honom, eftersom du fick alla ärabilder som superhjälten. Han har också sagt att ni båda kommer tillbaka till nästa säsongs premiär av The Flash. Men du har ännu inte bekräftats för DC: s Legends of Tomorrow. Jag vet att du kommer att bli kryptisk, men som de enorma Firestorm-fans vi är, finns det någon retas du kan ge oss?
Robbie Amell: Jag kan inte berätta något annat än att jag kommer att vara med i The Flash nästa säsong.
Det är en lättnad.
Robbie Amell: Det är allt jag kan berätta för dig. Förlåt. (skrattar)
Det är roligt att ens diskutera, eftersom vi förväntade oss en liten stödjande roll för Ronnie under den första säsongen och inte ville få våra förhoppningar upp. Snabbspola fram några månader och det finns Firestorm, direkt från serietidningssidan - en fullblåst superhjälte. Var du medveten om den planen som går in i den? Var det en stor hemlighet som du lyckades behålla, eller blev du förvånad över hur stor roll det skulle visa sig vara?
Robbie Amell: Nej. Jag menar att jag aldrig underskattar Greg Berlanti och Andrew Kreisberg och Geoff Johns, för de är så otroligt bra på vad de gör. Men när jag läste avsnittet att jag bröt i lågor och flyger iväg - först och främst skrattade jag som tonåren - nej, den tio år gamla versionen av mig själv - men jag frågade dem, som, "Är det här för tidigt ? Vill du rädda mig att flyga iväg? ” De är som, "Åh, nej. vi har precis börjat. ”
Jag har haft det bra att få spela den här karaktären. Det sorgliga är att det fanns ett ögonblick i finalen som måste klippas ut bara för att det var en så massiv episod och det faktiskt inte hade något att göra med handlingen där de införde materiemanipulation. Det finns en scen där Danielle karaktär kontrollerar min temperatur och ger mig en gång. Jag ringer Victor i rummet och vi slår oss samman och jag förvandlar termometern till en påsklilja. Det var precis som ett riktigt trevligt, sött sätt att visa
.för att hon frågar om vi kommer att ha det bra, och jag är som, "Vi blir faktiskt ganska bra på hela Firestorm-saken." Och vi går samman utan att ens missa ett slag och gör det till en blomma. Det var ett trevligt ögonblick, men i slutändan hade det bara ingen betydelse för tomten.
Så, materiemanipulation är jag säker på att kommer att återintroduceras, eller kanske kommer den att finnas tillgänglig på DVD-regissörens klipp av avsnittet. Men det finns så mycket de kan göra med den här karaktären. Min största rädsla för karaktären var att han var för kraftfull. Jag tror att det ibland kan vara ett problem. Jag känner att det är det enda problemet jag någonsin har med Supermans serietidning, är annat än kryptonit, hur stoppar du den här killen? Men de har gjort ett otroligt jobb.
Hur mycket bråttom fick det att faktiskt dela skärmen med din kusin som två DC-superhjältar?
Robbie Amell: Det var så coolt. De berättade för oss att de skulle försöka hitta ett sätt att göra det. Det roliga var att det fanns en massa olika versioner skrivna där vi har linjer till varandra och i slutändan sa de bara: "Vi vet inte hur man gör det utan att knuffa publiken och ge dem en blinkning." Så de lämnade det bara, som … vi vänder oss inte till varandra (skrattar). Vi är båda där i affärer och det är det, som jag tyckte var ganska roligt.
Stephen har blivit cheerleader för nästan varje DC Comics-anpassning och säger att det som han ser det är början på superhjältarnas guldålder på TV. Har du ett liknande sinne?
Robbie Amell: Åh, absolut.
Om så är fallet, hur ser du tillbaka på att vara en del av det?
Robbie Amell: Jag får leva ut min dröm varje gång jag får sätta och skjuta på The Flash. Men han har helt rätt. Jag menar att teknik nu är vid en punkt där visuella effekter kan se otroliga ut på tv. Du behöver inte 200 miljoner dollar för en och en halv timme för att det ska se bra ut. Inte bara det, jag menar att filmnivån på TV ligger strax utanför vad den brukade vara, från de program som finns på The CW med Arrow och Flash till trailern för Supergirl, som var helt massiv. Jag slet igenom Daredevil på en vecka. Det var overkligt. Han har helt rätt. Det är verkligen en otrolig tid att jobba i tv.
Okej, jag hoppas att du kan överraska oss här. Eftersom du nu officiellt är medlem i DC Comics Universe, vad ser du mest fram emot från DC de närmaste åren?
Robbie Amell: Åh, man.
Det behöver inte vara en.
Robbie Amell: Jag är väldigt intresserad av Ben Affleck som Batman. Jag tycker faktiskt att han är ett utmärkt val. Jag är lite orolig för en Batman-kontra Superman-film bara för att den är
.Jag tycker bara att det är väldigt svårt att dra igång. Jag är väldigt glad över att se det, men jag tycker att det är väldigt svårt att balansera de två karaktärerna i samma film. Men jag är ett stort Ben Affleck-fan. Jag tycker att han är ett utmärkt val för Bruce Wayne. Så länge han inte har en Boston accent, tror jag att han kommer att bli fantastisk.
Bra. Tack igen för att du tog dig tid att prata med oss och lycka till med resten av produktionen.
Robbie Amell: Tack. Mitt nöje. Bra att prata med dig.
-
Flashs säsong 2-premiär är planerad till hösten 2015. DUFF finns nu på DVD och Blu-ray.