Det har varit frågan hos serietidningsfans sedan Marvel avslöjade sin plan för The Avengers och lanseringen av deras större filmuniversum: kommer DC Comics att göra detsamma? Allmänheten hade redan fått mer än ett fåtal (och kanske mer än nödvändigt) tittar på Batman, Superman och Wonder Woman i live-actionform, senast med den banbrytande Dark Knight-trilogin från Christopher Nolan. Skulle världen behöva en introduktion till DC: s hjältar som de hade med Marvels? Eller kunde DC och Warner Bros. skära på jakten och föra hela (eller större delen av) Justice League till storbildsskärmen?
Vissa av oss tror att strategin inte bara kommer att vara ett annat tillvägagångssätt, utan en som kan fungera bäst för DC Comics sortiment. Planen har fungerat tidigare och kan bättre återspegla verkligheten i WB: s situation. Med Zack Snyder's Man Of Steel återigen visar potential för en ny franchise på grund av sin mängd talang och Nolan-esque känslor, rykten följde snart om en Justice League-film som kommer sommaren 2015.
Det kan verka som en fundamentalt bristfällig idé - men det är därför det är vettigt för studion och karaktärerna, och varför fans bör vara mer upphetsade av förslaget än besvikna.
För det första är det viktigt att erkänna att DC och Warner Bros. inte fattar ett sådant beslut lätt i ett försök att helt enkelt dra nytta av The Avengers framgång (ingen studio gör detta stora beslut baserat på en enda faktor). Företaget hade planer på att bygga ett helt galleri av seriefilmer vid en tidpunkt och har sedan dess distanserat sig från de flesta. Istället lägger de av alla sina ägg i en korg och ger sig nästan tre år på att skapa en berättelse med ett enda kreativt team.
Planen är riskabel men kan fungera. Marvel fans (och de som aldrig har läst många DC Comics), hör oss.
-
En singular vision
Istället för att bara dela ut alla hjältar och superlag DC någonsin har skapat till en mängd regissörer och författare, har studion möjlighet att samla DC: s bästa kreativa sinnen (och WB: s bästa studiotalanger) för en fantastisk historia. DC / WB kreativa talanger som Geoff Johns, Mark Waid, Bruce Timm, Lauren Montgomery eller någon kombination därav har bevisat sina skrivförmåga och kunskap om karaktärerna om och om igen. Det var den idé som vår egen Kofi Outlaw tidigare pekade på i sitt råd för att bygga ett DC-filmuniversum, och det är fortfarande den bästa vägen.
Antagandet att fler karaktärer automatiskt betyder mindre berättelse eller utveckling visade sig vara död fel med Matthew Vaughns X-Men: First Class, och de flesta komiska författare vet att underkokta ensemblehistorier bara är ett resultat av dåligt skrivande. Om DC tar sin tid är möjligheten att berätta en stark historia, samtidigt som de sätter en enda ton och stil för deras universum framöver.
Det är exakt den känslan av sammanhållning som Marvel verkar eftersträva efter att ha anställt Joss Whedon för att övervaka hela sin "fas 2", samtidigt som den inte återvinner någon av de andra direktörerna från deras "fas ett" -projekt. Marvel använder också en etablerad stil ur skrivsynpunkt, med Whedon för att skriva om både Captain America och The Avengers.
Vi vet att DC: s skurkgallerier av författare kan skapa en stark berättelse som använder alla hjältar som samlats, eftersom berättelser från Justice League och i synnerhet händelser har visat sig vara bland de bästa i företagets historia. Titta bara på "Kingdom Come", "Identity Crisis" och samhällsaspekterna av "Green Lantern: Rebirth" och "Flash: Rebirth", båda skrivna av DCU Chief Creative Officer, Geoff Johns.
-
Använd ett team för att visa upp enskilda hjältar
I stället för att snabbt spåra utvecklingen av ett halvt dussin originfilmer i kölvattnet av Marvels framgång - som referens, ta en snabb blick på Foxs ständigt växande Marvel-universum - Warner Bros. och DC håller fast vid vad de gör bäst. I stället för att försöka efterlikna Marvel och övertyga allmänheten att The Flash och Wonder Woman förtjänar uppmärksamhet (eller lovar att de inte kommer att upprepa misstagen från Green Lantern), kommer de bara att bevisa det.
Warner Bros. måste bevisa att bristerna i Green Lantern förstår och markera karaktären i ett bättre ljus (ingen ordlek); eventuellt med en ny skådespelare, och med krafter och personlighet som överensstämmer med källmaterialet. Fans kommer säkert att vara bra med en mindre roll för hjälten om han behandlas ordentligt, men det är ingen mening att göra en hel film / omstart / uppföljare / övergång som ingen kräver (utanför den mest nischade fansen).
Att be publiken att betala fullt pris och riskera att bli huva - igen - är inte rättvist för dem, och det är inte ett klokt affärssteg. En övertygande, kinetisk GL som fans kan känna igen, och nykomlingar kan dra sig mot, talar högre än studiolover.
På ett liknande sätt, ta ensemblebesättningen från Justice League som en chans att bevisa att Wonder Woman kan vara en unik hjältinna, kulturellt relevant för moderna kvinnor i en delad värld med Superman. Marvels filmer har uppmuntrat kvinnliga publik genom sina ofta skjortlösa ledande män, men filmerna själva har erbjudit få kvinnor att identifiera sig med.
Återigen, detta är en karaktär som till och med Joss Whedon inte lyckades lansera, och David E. Kelly misslyckades med att ta till TV. Den överväldigande högljudda manliga serietidningspubliken och internetgemenskapen skulle vara alltför redo att attackera en Wonder Woman-film, av skäl som fortsätter att göra oss besvikna och frustrera (kostym, casting, koncept osv.). Så varför kämpa en uppförsbacke från första dagen?
Använd istället en Justice League-berättelse för att bevisa att The Flash kan fungera i live-action, och hur hans accelererade sinnen fungerar på skärmen. Eftersom superhastighet förblir i stort sett outforskad till denna punkt, skulle DC vara klokt att först visa att de har en sund inställning innan de går all-in. Även de största Flash-fansen kan ha problem med att förklara exakt var Speedsters krafter har sitt ursprung, eftersom det är hans personlighet som definierar honom. Med tanke på det skulle det vara klokt att visa utdelningen av Flash: s krafter innan man ber filmbesökare att förstå de invecklade delarna av deras skapande.
Och slutligen, använd en Justice League-film för att presentera en ny skådespelare som Batman. Han är superhjälten som alla redan känner till, men ta chansen att visa en sida av karaktären Nolan-universum aldrig rört vid. Ärligt talat tar det några minuter för fans att "få" hur någon regissörs inkarnation av Batman skiljer sig från de tidigare, och med de miljarder dollar som Nolans Dark Knight Trilogy tog in är det klart att alla som ännu inte har lärt sig Batmans ursprungshistoria vann inte lära sig det under sin livstid.
Slå Batman in med ligans andra storheter och fans kommer att sluta diskutera om fastigheten ska startas om, varför Christian Bale inte återvände, hur den nya skådespelaren jämför med sina föregångare osv. Hitta en ny skådespelare för delen, och låt människor ser själva hur han står tillsammans med resten av laget. Skillnaderna mellan Hulk, Thor och Captain America som ses i Joss Whedons Avengers och deras ledande filmer gav till slut djup - de bröt inte kontinuiteten bara för att författaren och regissören hade förändrats.
Om DC säger att Nolans version är kanon, men utvidgas med en ny skådespelare, så var det; frågan spelar ingen roll om fans gillar den nya versionen. Vi har redan förklarat hur en ny Batman kan vara mer trogen mot serierna än Nolans, och poängen kvarstår. Publiken behöver inte se Thomas och Martha Wayne skjutas ner igen - det är Batman: hans ursprung förblir alltid detsamma. Varför inte prova något nytt med att ligan hjälper till att mildra förändringens slag?
Det är fyra massiva risker som DC skulle undvika genom att föregå inledande filmer och den bifogade skepsis som garanteras för var och en. Publiken går in i teatern och vill se Superman, Batman eller Justice League arbeta som ett lag, och om de hanteras ordentligt kan de sluta lämna med en ny önskan att se solofilmer som följer varje ny hjälte som de har lärt känna och njuta av.
1 2