Det finns några saker du alltid kan förvänta dig av en James Bond-film: häftiga prylar, vackra kvinnor och detaljerade öppningspoäng. Dessa kreditsekvenser antyder vanligtvis filmens plot och de åtföljs vanligtvis av en originalsång av en populär artist vid den tiden. Varje film har sin egen unika introduktion, och tonen i öppningen framkallar vanligtvis det decennium som filmen skapades.
Filmerna med den underhemska agentens huvudansvariga tenderar att vara överst, så det är ingen överraskning att några av dessa öppningspoäng är ganska konstiga. Med Spectre på väg att släppas har vi valt ut några av de mest trippiga titelsekvenserna från franchisen. Gör dig redo för många dansande kvinnor.
10 Diamonds are Forever (1971)
Den bländande öppningen till Diamonds are Forever innehåller mer ädelstenar än en smyckenbutik. Den har en komo av den berömda vita katten som ägs av den skurkiga Blofeld, som smugglar diamanter för att bygga en enorm laser. Katten går förbi kvinnor som är utsmyckade i diamantringar, halsband och örhängen. De går verkligen överbord på tillbehören; även katten har på sig en diamantkrage.
Kvinnliga silhuetter - varav några glittrar - dansar i och runt juvelerna. Sekvensen slutar med att en diamant kommer in i en kvinnas navel. Detta kunde ha varit den mest bisarra smycken reklam någonsin.
9 Live and Let Die (1973)
När titellåten är av en tidigare Beatle, Paul McCartney (och hans band The Wings), är öppningen bättre ganska vild för att motivera en sådan titel. Live and Let Die besviker inte, eftersom det börjar med att en kvinnas huvud förvandlas till en flammande skalle. Detta passar in i filmens voodoo-tema och händer igen mot slutet av krediterna. Det finns också en tjej som dansar i skallen i ögonhålet för, varför inte?
Bra 30 sekunder spenderas på en silhuett som dansar framför en färgstark bakgrund. Detta skulle inte vara ovanligt förutom att hon inte riktigt dansar, hon bara slår på armarna. Vinkar hon? Är hon i nöd? Vi får aldrig veta, men åtminstone bryter hon inte ut i lågor.
8 Moonraker (1979)
Det är bara naturligt att poängen för detta rymdäventyr skulle få kvinnor att vända tillbaka över månen och flyta över jorden. Det finns också kvinnliga figurer som flyger genom luften i en Superman-pose och sitter på det som ser ut som en discobollplanet. Det finns en del bra vind-i-hår-handling när kvinnans ansikte roterar runt skärmen, håret blåser i den konstgjorda brisen.
Handlingen till Moonraker, där Bond (Roger Moore i den här) går ut i rymden för att hindra en skurk från att utplåna alla människor, är så löjligt att det faktiskt får denna öppning att verka underskattad i jämförelse. Men det är fortfarande ganska konstigt.
7 Octopussy (1983)
När du är en superspion verkar en laserpistol som skjuter ut numret 007 inte vara ett effektivt vapen. Ändå spelar den här pistolen en viktig roll i denna sekvens och skjuter också ut laserformer av Bond som färdas över kvinnors kroppar. På samma sätt finns det en närbild av en kvinnas ansikte, och sedan visas en bild av Roger Moore (den här filmens Bond) slumpmässigt mellan hennes ögon.
För att ändra takten ingår en manlig silhuett den här gången. Men den här mannen svänger bokstavligen en kvinna på ett sätt som ser farligare ut än kul. Med tanke på att Octopussy äger rum delvis i en cirkus, skulle du tro att det på något sätt skulle kopplas in i krediterna. Men dessa krediter innehåller inga detaljer om filmens plot (förutom en laserbläckfisk).
6 A View to a Kill (1985)
Poängen för A View to a Kill är en blandning mellan en rave och en skidort, trots att huvudtomt inte har något att göra med skidåkning. Det börjar med att en kvinna packar upp sin parka för att avslöja en hetrosa 007 på hennes bröst, och det blir bara främmare därifrån. Sekvensen innehåller kvinnor som bär glöd i den mörka sminken och kroppsfärgen. De håller färgglada vapen och dansar medan de omges av eld.
En kvinna försöker åka på toppen av dessa lågor. Bond skjuter henne, och hon förvandlas till en smältande isskulptur. De ljusa färgerna och titelsången av Duran Duran gör denna öppning med eld- och istema som påminner om 80-talet.
5 Goldeneye (1995)
När franchisen går in på 90-talet och börjar använda CGI blir krediterna galenare än någonsin tidigare. Goldeneye äger rum i efterdyningarna av det kalla kriget, och temat för öppningen är slutet på kommunismen i Ryssland. Det finns många sovjetiska bilder, med hammare och skäror som faller från himlen och kvinnor förstör statyer av Stalin.
Naturligtvis finns det en slumpmässig konstighet bland all symbolik, som kvinnor som dansar på pistolens tunnor. I det kanske mest bisarra skottet av alla Bond-krediter skjuter en kvinna med två ansikten en pistol ur en av hennes munnar. På något sätt, av fem decennier av Bond-filmer, kan den tråkiga ol-90-talet ha de mest löjliga kreditsekvenserna.
4 Tomorrow Never Dies (1997)
Kommer du ihåg när Sheryl Crow sjöng en Bond-låt? Inte heller vi. Tomorrow Never Dies introducerar Bond till den digitala eran, där hans främsta motståndare är ägaren till ett mediekonglomerat. Titelsekvensen verkar äga rum i cyberspace och använder många röntgeneffekter.
Låt oss dissekera det meningslösa slutet på dessa krediter. Det finns en läskig cyberkvinna som förvandlas till en människa. Denna tjejs diamanthalsband expanderar sedan till att bli en juvelring som kretsar kring en planet. En figur visas ovanpå en diamant och dyker sedan av den, faller genom kodrader och slår in i en TV-skärm. När det gäller trippy är det ganska svårt att toppa.
3 The World is Not Enough (1999)
Öppningen för The World is Not Enough gör det mycket tydligt att handlingen i filmen handlar om olja. Ämnet finns överallt; även bakgrunden är en regnbågsfärgad oljefilm. Det finns kvinnor som består av droppande råolja, vilket är otroligt osexy. Dessa figurer är lagrade ovanpå varandra och roterar runt som en röra av oljiga lemmar.
Det finns också några hotfulla oljepumpar som orsakar eldiga explosioner. I ett särskilt absurt skott konsumeras ett antal planeter (inklusive en jord med oljehav) av en jätte eldboll. Obligationskrediter är allt annat än subtila, men vi vill inte ha dem på något annat sätt.
2 Die Another Day (2002)
Die Another Day försöker något annorlunda genom att integrera krediterna i filmens faktiska början. Det är också den första Bond-filmen som har en alltför autotuned titelsång, sjungen av Madonna. Efter ett misslyckat uppdrag fängslas Bond av nordkoreanska soldater och utsätts för tortyr som på något sätt involverar skorpioner.
Skott av vår hjälte som slås upp och tvingas hållas under vattnet skärs med en mängd dansande kvinnor gjorda av eld, is och elektricitet. Detta ger en udda sammanställning. Krediterna är vanligtvis skilda från resten av filmen, så vi är inte vana vid att våld ingår i den vanliga dumheten.
1 Quantum of Solace (2008)
När Daniel Craig tar över huvudrollen är dagarna med ostiga Bond-krediter över. Men det gör dem inte mindre förvirrande, som Quantum of Solace visar. Kamerarörelserna ensamma är svimlande. Det är också förbryllande det oväntade samarbetet mellan Jack White och Alicia Keys om låten.
Bond vandrar i öknen när sanddynerna förvandlas till jättekvinnor. De omger honom och han faller genom sanden i ett kalejdoskop av fler kvinnor. Denna öppning bevisar att medan kreditsekvenserna har klassificerats, är konstigheten fortfarande kvar och kommer förhoppningsvis att fortsätta.
-
Vilken är din favoritsekvens för obligationer? Låt oss veta i kommentarerna.