Mellan Superman, Batman, Wonder Woman och otaliga andra har DC- filmer fört många av underhållningsindustrins mest populära karaktärer till storbildsskärmen. Medan några av dessa filmer, som The Dark Knight och Wonder Woman, anses vara de bästa superhjältefilmerna genom tiderna, menar många fans om andras kvalitet. Vissa kritiseras för att ha avvikit för långt från serierna, medan andra kritiseras för att vara svaga filmer oavsett källmaterial.
Framgången eller misslyckandet med alla dessa filmer har mycket att göra med den använda CGI. CGI är avgörande för att få superhjältar och superskurkar att se övertygande ut. Innehållet kan vara fantastiskt, men stellar CGI kan få det att känna sig riktigt. Den karaktärs visuella design, deras kostymer, varelser och de visuella effekterna under slagsmål är några av de vanligaste sätten DC-filmer använder CGI. Trots att han inte använde CGI lika mycket som de flesta filmer i superhjältegenren, hade Christopher Nolans Dark Knight-trilogi faktiskt några av de mest kreativa användningarna av CGI.
Så mycket som CGI kan förbättra en film kan det också förringas när det används ineffektivt. Under de senaste åren har detta särskilt varit en kamp för skurkarna i DCEU. Sammantaget har fans varit ganska missnöjda med hur CGI har använts för att visuellt skapa skurkarna.
Utan ytterligare ado, låt oss ta en titt på de 14 Times Bizarre CGI Hurt DC-filmerna (och 6 gånger det sparade dem).
20 Hurt: Superman's Face (Justice League)
Vissa fans var försiktigt optimistiska, medan andra var oroliga på väg in i Justice League. En sak som de inte trodde att de behövde oroa sig för var Supermans överläpp. Henry Cavill kallades tillbaka för omvandling av Justice League, men problemet var att han inte kunde raka den mustasch han hade odlat för sin roll i Mission Impossible: Fallout.
CGI användes för att radera mustaschen. Effekten fungerade emellertid inte så bra, eftersom det var något som tydligt var fel med Supermans ansikte i Justice League första scen, något som blev ganska distraherande och många skämt. Folk på Internet lyckades göra ett bättre jobb för att få Supermans ansikte att se mer naturligt ut än den faktiska filmen gjorde.
19 Hurt: Doomsday (Batman V. Superman: Dawn Of Justice)
Idén att Superman, Batman och Wonder Woman skulle förenas för första gången för att besegra den monströsa Doomsday var en lovande idé för DCEU. En del av anledningen till att det inte slutade fungera bra i Batman v Superman: Dawn of Justice berodde på designen för Doomsday.
Förutom karaktärens gigantiska höjd, liknar ingen av designen fjärrkaraktärens estetik i serierna. Doomsday såg ut som ett generiskt CGI-filmmonster istället för som en av DC: s mest ikoniska skurkar. Att ställa ut Doomsday så starkt i filmens marknadsföring gjorde inte heller DC-favoriter, eftersom fans hängde på hur imponerade de var av CGI som användes för karaktären.
18 Hurt: Green Lantern Suit (Green Lantern)
Ryan Reynolds Green Lantern-filmen plågades med så många problem att den fortfarande görs rolig av idag av Deadpool 2. Ett problem som filmen kunde ha undvikit var Green Lantern-kostymens. Istället för en detaljerad praktisk kostymdesign, gick filmen med en kostym gjord helt av CGI.
Redan innan filmen släpptes och spänningen omgav den, väckte beslutet om all CGI-kostym några röda flaggor för fans. De hade rätt att vara oroliga, eftersom det inte såg naturligt ut på Reynolds kropp och fungerade som en konstant distraktion. CGI-kostymen såg löjlig ut i en film som redan var full av överdriven CGI.
17 Sparad: Ingen mans land (Wonder Woman)
Många anser att No Man's Land-scenen är det ikoniska ögonblicket för Wonder Woman och en av de viktigaste scenerna i alla superhjältefilmer. Det är ett utmärkt exempel på hur CGI kan användas för att förbättra och inte överhålla en scen. Hjärtat i scenen är i Gal Gadots skådespel och hennes karaktärs vägran att backa för att rädda oskyldiga liv, våga gå in i Ingenmandsland eftersom hon vet att hon har vad som krävs för att motverka fienden och vända tidvattnet.
CGI hjälpte till att göra scenen mer episk, eftersom den visuellt förbättrade de otroliga bedrifter som Wonder Woman utför. Det hjälper till att betona det unika sättet som hon kan stå upp mot ondskan och försvara andra. Utan Gal Gadots skådespel, musiken, stuntarbetet och andra viktiga element, hade scenen inte varit lika kraftfull, något som CGI bidrar till i hög grad.
16 Hurt: Enchantress (Suicide Squad)
Mycket har skrivits om bristerna i Suicide Squads manus, men skrivandet drabbades ännu mer på grund av filmens CGI. Designen för den skurkiga trollkarlen var överst. Hennes böljande rörelser var bisarra och lade inte riktigt till historien.
En del av frågan är också att Enchantress spelades av den begåvade skådespelerskan Cara Delevingne. Hon var så begravd i dålig CGI att det var svårt för henne att leverera den typ av känslomässigt uttrycksfulla och kraftfulla föreställningar hon gett tidigare. I sådana fall blir CGI problematiskt snarare än användbart när det begränsar en skådespelares prestanda.
15 Hurt: Steppenwolf (Justice League)
För att få Justice League att fungera behövde det finnas en övertygande skurk. Detta skulle få enigheten av superhjältar att känna sig mer äkta när de arbetade tillsammans för att besegra en värdig antagonist. Steppenwolf hade potential att vara en sådan skurk. Men många problem kvävde hans karaktärs potential, en av de största som CGI brukade utforma honom.
Han hade en mycket intetsägande och rörig visuell estetik. Hans funktioner var inte väldefinierade och totalt sett såg han inaktivt ut i kontrast till andra moderna supervillains skapade genom CGI som Thanos. Ciarán Hinds är en fenomenal skådespelare men det var svårt för honom att ge mycket av en föreställning under denna CGI. Omdesign sent i produktionen bidrog sannolikt till detta dåligt utförda CGI av Steppenwolf också.
14 Hurt: Nuclear Man (Superman IV: Quest For Peace)
De flesta av Christopher Reeve Superman-filmerna uppskattas högt. Detsamma kan inte sägas för Superman IV: Quest for Peace, en film som är allmänt panorerad av kritiker och fans. När jag gick in hade den en mycket mindre budget än de tidigare Superman-filmerna. Detta innebar oundvikligen att filmen skulle drabbas jämfört med sina föregångare.
Detta ledde till mycket skrattretande CGI, särskilt när det gällde filmens antagonist Nuclear Man, en individ skapad av Lex Luthor från Supermans DNA. Blixtnedslaget från hans kropp såg bortom falskt. Den sista striden mellan Superman och Nuclear Man skulle vara spännande, men det var svårt att ta det på allvar med CGI som används för Nuclear Man.
13 Sparad: CGI Bats (Batman Begins)
Jämfört med de flesta superhjältefilmer använde Christopher Nolan väldigt lite CGI när han gjorde sin Dark Knight-trilogi. Ett sätt på vilket han använde CGI var med scenerna med fladdermöss i Batman Begins. Endast en scen filmades med live-fladdermöss. Tjugo fladdermöss filmades - med tränare som bara släppte fyra i taget - framför en blå skärm för den återkommande flashback-scenen där Bruce Wayne möter fladdermöss som ett litet barn.
Under tiden användes CGI för att skapa fladdermössen i alla andra scener. Med tanke på hur komplicerat det var att filma den här scenen, skulle det ha varit opraktiskt att filma varje fladdermus-scen med levande fladdermöss. Det är imponerande att Nolan använde så många praktiska effekter, men han var smart nog att använda CGI när alternativet var opraktiskt.
12 Hurt: Hector Hammond (Green Lantern)
På typiskt supervillain-sätt blev Hector Hammonds huvud stort efter en infektion från Parallax DNA. Den ökade storheten i hans huvud gav honom telepatiska och telekinetiska krafter. Dessa händelser och krafter förändrar inte det faktum att hans överdimensionerade huvud såg löjligt och tecknat ut. Green Lantern var redan fast i ett överflöd av problem, så att ha en skurk som såg så löjlig ut minskade ytterligare den lilla trovärdighet som filmen försökte etablera.
Det fanns prejudikat från serierna för att Hammonds karaktär skulle genomgå denna resa och ha denna design. Bara för att en karaktär såg ut på ett visst sätt i serierna betyder det inte att han behövde se så ut i filmen. Ett annat tillvägagångssätt kunde ha använts för berättelsen och CGI-design så att hans karaktär skulle översättas bättre på skärmen.
11 Hurt: Ares (Wonder Woman)
Wonder Woman levererade en fascinerande vridning när den till synes välmenande men ändå ineffektiva politiker Sir Patrick Morgan visade sig ha varit Ares i förklädnad hela tiden. David Thewlis var ett briljant castningsval, eftersom många publik implicit litade på honom från sin tid som Remus Lupin i Harry Potter-filmerna. Det förtroendet tycktes förbli med hans skildring av den vänliga Patrick Morgan som hjälpte Wonder Woman, Steve Trevor och deras heroiska uppdrag.
När Ares i strid försökte de samla Thewlis och gjorde honom mer formidabel genom CGI. Det fungerade dock inte så bra, eftersom hans kropp inte såg naturlig ut med CGI-rustningen som slogs på hans kropp. Det är förståeligt att de ville förvandla Thewlis till en blick som mer passar krigsguden för hans klimatiska strid med Wonder Woman, men lösningen var inte bara att täcka karaktären i hulig CGI-rustning.
10 Hurt: Supergirl Flying (Supergirl)
Melissa Benoist har gjort Supergirl till en av de mest övertygande kvinnliga superhjältar. Långt före den populära tv-showen fanns Supergirl-filmen 1984. Tyvärr såg nästan varje scen med Supergirl flying ganska falsk ut. Det är smärtsamt uppenbart att hon står framför en grön eller blå skärm för det mesta. Vid vissa punkter ser det nästan ut som om hon fotograferades till ett lagerfoto, till exempel de ögonblick när hon flyger vid Frihetsgudinnan.
Till och med 1984 var många kritiker inte imponerade av dessa effekter och gick så långt att de kallade dem ostiga. Lyckligtvis är CGI som används i Arrowverses Supergirl-tv-show oändligt bättre och gör 1984-filmen till det förflutna.
9 sparad: ekolodsskärm (The Dark Knight)
En del av Batmans kant över sina motståndare är hans förhållande till Lucius Fox. Lucius förser Batman med överlägsen teknik och kan vara en hjälpsam röst under konfliktens hetta. Detta var sant under The Dark Knight när Batman förföljde Jokern och försökte lösa det som tycktes vara en gisselkris. Genom Lucius ekolodsteknik kunde han stanna i ständig kommunikation med Batman under detta och vara hans ögon och öron i Gotham.
Sonarskärmen Lucius tittade på var faktiskt bara små gröna skärmpaneler. Morgan Freeman fick det att se övertygande ut och CGI fick de gröna skärmpanelerna att se realistiska ut i den slutliga versionen av filmen, som alla bidrog till en av filmens mest spännande scener.
8 Hurt: Metropolis Destruction (Man Of Steel)
Staden Metropolis slösas helt in i Man of Steel under den klimatiska striden mellan Superman och General Zod. Förstörelsen i sig ser ut som övertygande CGI. Problemet är dock att förstörelsen inte behövde ske i första hand.
Mycket har sagts om hur Superman kunde ha undvikit en sådan tung förstörelse som drabbade Metropolis. Den onödiga förstörelsen blev en sådan händelse att den fungerade som en viktig plotpunkt i Batman v Superman: Dawn of Justice och en katalysator för konflikten mellan Caped Crusader och Kryptons sista son. Det var dock först efter det, och i Man of Steel kändes förstörelsen bara som ett CGI-skådespel med lite berättande syfte.
7 Hurt: Incubus (Suicide Squad)
Det är tänkt att vara en plot twist att Enchantress och Incubus slutade vara de främsta antagonisterna för Suicide Squad. Ingen var särskilt nöjd med den här vridningen, till stor del för att filmen inte gjorde tillräckligt för att få publiken investerade i någon av dessa karaktärer.
Manuset erbjuder inte mycket insikt i Incubus och varför publiken bör bry sig om honom. Hans CGI-design hjälpte lite till detta, eftersom ingenting i filmen antyder något meningsfullt om honom som karaktär eller skurk. Trots sina krafter och de olyckliga planer som han försöker vidta tillsammans med sin syster, blev han ganska glömsk, även bland de starkaste kritikerna av filmen, ett faktum som bidragit till av hans CGI.
6 Saved: Creatures Of Krypton (Man Of Steel)
Man of Steel var som bäst i början scener på Krypton. Dessa scener erbjöd en rik världsbyggnad som gav en enorm inblick i världen där Superman föddes. En del av det som gjorde denna världsbyggnad så äkta var den hisnande CGI som används för att skapa de många varelserna i Krypton. Det kändes som en riktig planet med sitt eget olika ekosystem.
Detta fick det också att kännas som en äkta tragedi när Krypton förstördes, eftersom det innebar slutet på dessa vackra, fantastiska varelser. Jor-Els band med den flygande varelsen känd som H'Raka visade vidare kopplingen som Kryptonians delade med djuren, vilket gav ytterligare ett lager till tragedin som drabbar Krypton. Dessa lager hade inte varit möjliga utan den fantastiska CGI.
5 Hurt: Parademons (Justice League)
Parademons in Justice League borde ha varit läskiga som de demoniska soldaterna från Steppenwolf. Lackluster CGI förhindrade dock detta. De ska ha ett insektsliknande utseende, men det tillvägagångssättet hamnade på något sätt mer besvärligt än att kyla. Det är nedslående från början när Batman fångar en Parademon. Oförmågan att få parademonerna att se skrämmande ut försvagade försöket att få Steppenwolf och hans armé att verka som ett legitimt hot.
I flashbacken som visar senaste gången Steppenwolf och hans Parademons invaderade jorden, visas transformationsprocessen för Parademons. CGI i transformationsscenen ser faktiskt mer övertygande ut än CGI som användes för Parademons under hela filmen.
4 Hurt: Any Scene In Space (Superman IV: Quest For Peace)
Många äldre superhjältefilmer kämpar för att klara tidens test med tanke på den avancerade filmtekniken som finns för dagens superhjältefilmer. År 1987 sågs dock Superman IV: Quest for Peace redan som en visuellt luddig film. Filmskaparna fick sitt arbete skära ut för dem, eftersom de hade en mycket lägre budget än de tidigare Christopher Reeve Superman-filmerna.
Mycket av filmen äger rum i rymden, men alla scener ser otroligt falska ut, från rymdskeppsscenen i början till den klimatiska månestriden mellan Superman och Nuclear Man. Att placera mycket av berättelsen i rymden verkar som ett misstag. Ett lägre produktionsvärde innebar att CGI inte kunde göra vad den behövde göra i de otaliga rymdscenerna.
3 sparade: färjor (The Dark Knight)
Den aktuella scenen händer när Gotham evakuerar många av sina medborgare på en färja och stadens fångar på en annan, när Gotham faller längre in i Jokers händer. Jokern riggade båda färjorna med sprängämnen, vilket gav medborgarna en chans att spränga sprängämnen på fångarnas färja och en chans för de intagna att göra detsamma för medborgarna och hotade att han skulle spränga båda om ingen på någon färja utlöste sprängämnena. Färjorna som användes för att filma scenen var lite små. CGI användes för att förlänga dem, vilket fick dem att se så stora ut att de faktiskt kunde bära det stora antal medborgare och fångar som evakuerades från Gotham.
2 Hurt: Wonder Woman-Ares Final Battle (Wonder Woman)
Wonder Woman är inte bara den mest berömda filmen i DCEU utan också en av de mest berömda superhjältefilmerna genom tiderna. Även de mest väl mottagna filmerna har dock sin kritik. Den vanligaste kring Wonder Woman är den överdrivna CGI i den sista striden mellan henne och Ares. En del CGI är förståeligt, med tanke på att två gudar slåss mot det, men överskottet av det är en annan sak.
Det kändes skakande efter att Diana spenderade hela filmen på mänskliga soldater i en mer jordad fråga. Wonder Woman trotsade så många superhjältefilmtroper, vilket gjorde det desto mer nedslående att se det ge efter för en av de vanligaste i en stor CGI-kamp i slutet. Stilistiskt påminde det mer om striderna i tidigare DCEU-filmer, även om det mesta av filmen fram till den tiden hade en helt annan inställning för att slåss scener.
1 Sparad: General Zod's Armor (Man Of Steel)
När det görs rätt kan CGI vara ett effektivt verktyg för att skapa en karaktärs kostym. Detta kan ses i fallet Man of Steel, där CGI användes för att skildra general Zods rustning. Michael Shannon gav en fantastisk föreställning i Man of Steel och är utan tvekan den mest övertygande skurken hittills i DCEU. En del av det som gjorde att detta kunde hända var den fysiska han tog med sig till sin roll, något han kunde göra utan att bli fast i en besvärlig kostym.
CGI-rustningen tillkom i efterproduktionen, vilket gav Shannon mer rörlighet när han levererade sin fantastiska prestation. CGI såg också autentiskt ut, innehöll komplicerade detaljer och fungerade som en perfekt passform för den formidabla General Zod. Det såg ut som om det kunde vara en praktisk kostymdesign, som alltid borde vara målet med en CGI-kostym.
---
Vilka andra galna CGI från DC- filmer saknade vi? Låt oss veta i kommentarerna!