De flesta filmer har en treaktsstruktur som nästan aldrig avviks från i vanlig film. Används som en modell i manus sedan tidernas början, delar treverkets struktur berättelsen i en installation, en konfrontation och vanligtvis en tillfredsställande upplösning. Följande filmer på den här listan innehåller dock allt annat än att ofta skriva om den strukturen eller i de flesta fall helt enkelt kasta den ut genom fönstret.
Ibland i bio, desto mer förvirrande filmen, desto bättre, eftersom det gnistrar online-debatter och diskussioner om vissa mysterier och konstigheter. Ingen älskar en klassisk sommarfilm mer än de av oss som Screen Rant, men ibland är det trevligt att titta på en film och känna att vi behöver titta på den ett par gånger för att ta reda på vad som händer under ytan. Följande filmer på den här listan är några av de mest förvirrande och förvirrande saker som har fått oss att klia på huvudet och gnaga i hjärnan. Om du inte har sett några av dessa förbryllande bitar av bio förut, varnas, MASSIVA SPOILERS väntar.
Här är 15 mest förvirrande filmer genom tiderna.
15 Interstellar
Regissören Christopher Nolan är verkligen inte intresserad av att ta den enkla vägen när det gäller att förklara saker för sin publik. Filmer som The Prestige och Inception handlar om något mycket komplext ämne medan de framkallar så många berättande lager att du kanske inte helt absorberar informationen förrän upprepade visningar. Ingenting är mer förvirrande än hans yttre rymdepos Interstellar, som spelar Matthew McConaughey som rymdkadett Cooper på jakt efter en ny planet för att rädda mänskligheten från utrotning.
När filmen närmar sig sitt slut och det verkar som om allt är förlorat, landar Cooper sig själv i en gigantisk maskhål. Befriad över att han inte har utplånats i en miljon bitar inser han att maskhålet faktiskt är en anordning som skickas av femte dimensionella varelser så att han kan kommunicera till sin dotter tidigare med hjälp av gravitation. Genom att göra detta kan Coopers dotter lösa en ekvation som har hämtat hennes hjärna, vilket möjliggör interstellära resor. Scenen lämnade tittarna med mer än några frågor och fick tittarna att undra vem de 5: e dimensionella varelserna egentligen var, och det utlöste debatter på nätet som fortfarande rasar idag. Om du vill veta mer, här är en praktisk förklarare som vi publicerade inte långt efter det.
14 12 Apor
Det är självklart att tidsresefilmer garanteras med förvirrande paradoxer som leder till ännu mer förvirrande frågor. Ska inte Marty McFlys föräldrar känna igen honom efter att ha trasslat med deras historia? Hur kunde Kyle Reese resa in i det förflutna för att bli far till mannen som skickade honom dit? Det här är bara några av de frågor som skapats av förvirrande tidsresor. Tack och lov presenterar 12 Monkeys en lösning på detta problem: den tiden är en rak linje som inte kan ändras eller ändras. Ändå betyder det inte att raka linjer är mindre förvirrande än kurviga.
Cole (Bruce Willis) skickas in i det förflutna för att samla in information för att hjälpa dem i framtiden, i en verklighet där nästan hela den mänskliga befolkningen har utplånats av ett hemskt virus. Det görs klart att händelser i det förflutna inte kan ändras, så viruset kommer alltid att släppas ut på befolkningen. Glömmer detta, Cole försöker förhindra utbrottet men slutar bli skjuten. Vid denna tidpunkt inser han att han var mannen han såg bli dödad på en flygplats när han var ung. Händelserna i 12 apor är svåra att hålla reda på när de listas i kronologisk ordning och börjar bara forma sig vid upprepade visningar.
13 Minne
Medan han bröt sig in i mainstream med sin serie hyperjordade Dark Knight-filmer, började Christopher Nolan sin karriär med 2000-talets förbryllande Memento. Filmen spelade Guy Pearce som Leonard Shelby, en man som lider av så korttidsminnesförlust att han får Dory från Finding Nemo att verka kompetent i jämförelse. Leonard är på jakt efter en man som han tror våldtog och mördade sin fru, en prestation som är lättare sagt än gjort när man inte kommer ihåg vad som hände för två minuter sedan.
Historien berättas också i omvänd ordning, en snygg teateranordning, men definitivt inte till hjälp när man försöker presentera en fokuserad berättelse. Det hjälper inte heller att Leonards skissartade hanterare, Teddy, fortsätter att ändra sin historia om Leonards historia. Under filmens höjdpunkt, som verkligen är början (vi vet!), Tappar Teddy ett antal bombskal på publiken, inklusive det faktum att Leonard dödade mannen han letade efter i flera år tidigare och inte kommer ihåg, och det Leonard kan ha dödat sin fru själv. Naturligtvis kan Teddy ljuga, och i slutet finns det så många vändningar publiken inte är säker på vad de ska tro.
12 Pi
Regissör för filmiska mindbenders som Black Swan och Requiem for a Dream, Darren Aronofsky är en filmskapare som älskar att vrida publikens förväntningar. Ingen av hans filmer är lika snodda än 1998: s thriller / mysterium Pi, som garanterat kommer att låta tittaren klia sig i huvudet när slutkrediterna börjar rulla. Fokus i berättelsen involverar en begåvad men ändå paranoid matematiker, Max Cohen, och hans sökning efter ett nyckelnummer som han tror styr hela universums struktur.
Hans sökning kompliceras av det faktum att Max lider av frekventa utbrott av paranoida vanföreställningar och social ångest. Att ångest bygger hela filmen tills Max bara snaps, eller snarare, borrar. I en handling av desperation och fullständigt psykiskt sammanbrott tar Max en borrmaskin och gör en oplanerad operation på hans noggin. När tittaren är klar med Pi kan du känna att du också har en borr mot huvudet.
11 Donnie Darko
Till denna dag, 15 år efter utgivningen, undrar publiken fortfarande vad Donnie Darko handlade om. Anses vara en röra av en film av vissa, och en kultklassiker för andra, är Richard Kellys experimentella thriller en av de mer polariserande filmerna i historien. Jake Gyllenhaal spelar tonåringen Donnie Darko, som plågas av hallucinationer av en demonisk kaninkanin som heter Frank. Kaninen får Donnie att göra hemska vandalism och avslöjar så småningom för tonåringen att världen snart kommer att ta slut.
Medan de flesta håller med om att Kellys debutfilm är mycket original, är nästan alla överens om att den också är mycket förvirrande, särskilt den andra delen. Begrepp som maskhål och andra dimensionella varelser kommer in i mixen som gör Donnie Darko förvirrad förvirrande, speciellt om den tittar på första gången. Sedan filmen släpptes har Kelly haft intervjuer där han förklarar vissa saker, som maskhål som skickas tillbaka av mystiska varelser för att hjälpa Donnie att möta hans öde. Utan den extra informationen kan dock de många detaljerna i Donnie Darko försvinna dig, för trots allt sker det i en väldigt galen värld.
10 Eraserhead
David Lynch är förmodligen den inofficiella kungen när det gäller konstiga och bisarra filmer, och ingenting är främmande än hans allra första ansträngning, Eraserhead. Det är en film som Stanley Kubrick visade för rollerna i The Shining för att komma in i rätt sinnesstämning, så direkt kan du berätta att Lynchs bizarro-bild kommer att bli freaky på en helt ny nivå. Berättelsen, om man vågade kalla det så, handlar om en man som heter Harry Spencer som är kvar med ett mutant, reptiliskt barn att ta hand om efter att hans flickvän dike honom.
Medan filmen faktiskt har en ganska linjär plot, är händelserna kring den allt annat än. Av de många scenerna som gör att betraktaren förbluffad är en kyckling som sporrar blod, jätte tecknade spermier och en dam som bor i en kylare. Det kanske mest mardrömmande av dem alla är Harrys mutanta bebis, som producerar sådana blodskrikande skrik att det skulle få den mest hängivna föräldern att springa för kullarna. Om du frågade tio olika personer vad deras tolkning av Eraserhead var, skulle du förmodligen få tio olika svar, men det är en del av överklagandet som gjorde Lynchs film till det kultfenomen som det är idag.
9 Livets träd
På ytan handlar Terrence Malicks film från 2011 The Tree of Life bara om en familj som bor i Waco, Texas 1956. Den handlar om den äldste sons förlust av oskuld när han kämpar från sina föräldrars motstridiga läror. Då blir filmen konstig, riktigt konstig. Som Kubricks 2001: A Space Odyssey konstigt. Slumpmässiga scener skärs in i berättelsen som skildrar universums skapelse, livets början på jorden och dess slutliga förstörelse när solen går supernova. Inte vad du skulle kalla ditt typiska familjedrama.
Ännu mer förvirrande är filmens final, vilket väcker fler frågor som den ger. Det är en serie skott som visar den visuella framställningen av döden och uppståndelsen, som slutar filmen på någon typ av positiv ton om att leva livet, tror vi. Malicks film kritiseras ofta av publiken för att vara lite rörig för att sortera alla detaljer i en sammanhängande helhet. Men det fick också glödande recensioner av kritiker när de släpptes, så kanske filmen bara kräver upprepade visningar för att verkligen låta materialet om universum och livet sjunka in.
8 Endast Gud förlåter
Liksom de flesta av hans filmer, precis som den nyligen släppta The Neon Demon, är Nicholas Winding Refns Only God Forgives lite svår att följa. I själva verket kan man säga att det är väldigt svårt att följa eftersom grunden för handlingen till stor del består av metaforer som visas i ett drömlikt tillstånd. Ryan Gosling spelar en narkotikasmugglare / boxningspromotor som heter Julian och bor i Bangkok. När hans bror dödas, sätter Julian i väg för hämnd mot de ansvariga och leder honom ner på en mörk väg av våld och inlösen.
Only God Forgives är mer en fantasihistoria än en hämndhistoria. Det finns nästan ingen eller ingen dialog och karaktärerna är nästan helt frånvarande för känslor. Filmen har en fullständig bortse från att bilda en sammanhängande berättelse, eftersom många av de åtgärder som vidtas av karaktärerna ger lite eller ingen mening i efterhand. Snarare gör Refn det bästa av sina bilder för att berätta sin historia, med många av rollerna som metaforer för Gud eller en högre makt. Observera, titta bara på den här filmen om du inte är intresserad av en traditionell plot, eftersom Only God Forgives är mer en visuell upplevelse för sinnena.
7 Cloud Atlas
Med de mystifierande The Matrix Revolutions under deras bälte är Wichowskis inga främlingar när det gäller filmer som gör att tittaren kliar sig i huvudet. Av alla deras filmer är dock inget mer svimlande än 2012: s sci-fi-film Cloud Atlas, som spelade Tom Hanks, Halle Berry och Hugo Weaving som olika roller och karaktärer som sträcker sig över flera hundra år. Även om dess ansträngningar verkligen är ambitiösa, lider Cloud Atlas av en ojämn berättelse som härrör från alltför många berättelser att hålla koll på.
Temat för filmen är att de handlingar vi gör tidigare är tillräckligt kraftfulla för att upprepa hela tiden. Händelser från 1700- talet är tillräckligt kraftfulla för att väcka uppror generationer, men man kan hopplöst gå vilse i berättelsen i Cloud Atlas för att se hur det är möjligt. De olika berättelserna och delplottarna är mycket att klämma in i en 3-timmarsfilm, särskilt när de erbjuder så lite avkastning i det stora schemat av saker. Det finns inte heller något mer skurrande än att se samma skådespelare spela upp till 7 olika roller vid en given tidpunkt, särskilt Hugo Weaving som klär sig ut som en freakly konstig kvinnlig sjuksköterska vid en tidpunkt.
6 Naken lunch
Löst anpassad från William S. Burroughs roman, David Cronenbergs Naked Lunch är bisarr, mörk och ofta gånger, förvånansvärt rolig. Filmen berättar historien om Bill Lee som har galna hallucinationer efter att ha utsatts för "bugpulver", vilket är någon form av skakig metafor för droger. Efter att ha doppat lite för mycket i pulvret övertygar Lee sig själv att han är en hemlig agent, vars kontakter inkluderar en jätte kackerlacka-skrivmaskin som är en utomjording.
Lee hamnar med att döda sin fru efter att hans hallucinationer har kommit över honom, och han befinner sig snart i en bisarr tomt i den nordafrikanska hamnen som heter Interzone. Berättelsen här är inte bara hämtad från Burroughs 'Naked Lunch, utan från andra delar av hans arbete. Filmen, som Burroughs romaner, är verkligen surrealistisk och mörk. Konstiga karaktärer dyker in och ut ur berättelsen när Lee till synes blir mer instabil. Det finns punkter där du kanske tror att Lee ser är sant, än det finns andra där du är övertygad om att han är galen. Hur som helst är Naked Lunch en övertygande bit av konstig bio, även om du inte vet vad du ska tro ibland.
5 Mulholland Drive
Om vi var tvungna att tänka på det, kunde de flesta av David Lynchs katalog lätt ha hittat sig på den här listan. Hans surrealistiska filmer som Blue Velvet och Lost Highway äger rum i en drömliknande värld där det ovanliga är normen. Tillsammans med dessa filmer finns 2001 Mulholland Drive, som innehåller allt annat än en konventionell plot. Efter att ha fått minnesförlust från en bilkrasch, vandrar Rita in i Betty Elms lägenhet, en ung skådespelerska som vill göra den stor. Rita tror att hon nästan mördades, och båda kvinnorna börjar på en slingrande väg av psykotisk illusion som suddar ut gränsen mellan drömmar och verklighet.
Lynchs filmer är ungefär som Matrix: ingen kan få veta vad de är, du måste bara titta på dem själv. Mulholland Drive berättas på ett icke-linjärt sätt med bisarr sekvens efter sekvens som erbjuder så många tolkningar att det får ditt huvud att snurra. Allt leder till en av de mest skrämmande och förvirrande avslutningarna genom tiderna, som fortfarande är föremål för mycket debatt om vad som exakt hände. Naturligtvis är Lynchs läppar förseglade med avseende på vad filmen och slutsatsen egentligen innebar, vilket gör det så mycket mer förvirrande för alla som letar efter svar.
4 The Wall
Hjärnbarnet till Pink Floyds Roger Waters, The Wall är en halv självbiografi och en halv “wtf” krypspel. Den berättar historien om "Pink", en rocker som hade en deprimerande barndom i uppväxten, och nu är beroende av droger för att få honom genom sina spelningar. Han börjar bygga en metaforisk och psykisk mur runt sig själv för att skyddas av yttre påverkan, tills han blir trött och börjar riva ner den för att bryta sig fri.
Att säga att The Wall är djupt komplex eller förbryllande skulle vara årets underdrift. Baserat på deras dubbelalbum och regisserat av Alan Parker är Pink Floyds fascinerande berättelse och varning mot fascism helt galet. När karaktären Pink går djupare in i hans mentala sammanbrott blir filmen mer bisarra, och skär mellan förvirrande animerade sekvenser mellan scener som ofta är överraskande grafiska och störande. Slutresultatet är minst sagt ojämnt och Parker själv kanske inte är medveten om vad som faktiskt händer när han beskriver The Wall som den "dyraste studentfilmen som någonsin gjorts."
3 Primer
Som vi har nämnt tidigare kan tidsresefilmer bli lite förvirrande, men ingen av dem är lika förvirrande som författaren / regissören Shane Carruths Primer. Carruths lågbudgetfilm är gjord med en budget på bara 7000 dollar och handlar om två forskare som oavsiktligt skapar tidsresor. Medan den första halvan av filmen berättas linjärt blir den andra delen så invecklad som den kan bli. De två huvudpersonerna går så ofta tillbaka i tiden att det finns alldeles för många dubbletter av sig själva för att hålla koll på. När Primer packas in är du kvar och försöker lista ut om du kan ansluta alla prickar för att förstå hur det exakt slutade och varför.
Primer är packad med så många korsande detaljer, flera visningar krävs ganska mycket. Ingen är nästan garanterad att förstå den här filmen den första omgången. Tolv år efter det släpptes, och det finns fortfarande youtube-videor och internetforum som dyker upp och försöker förklara de många paradoxerna i berättelsen. Så varnas, se bara på Primer om du är beredd att göra lite forskning för att förstå allt.
2 Solaris (1972)
En av de mest kända sovjetiska filmskaparna var Andrei Tarkovsky, en regissör som berättade historier genom sin hemsökta förmåga att fånga mänsklig natur i en visceral upplevelse. Kanske en av hans mest kända ansträngningar, och även citerad som en av de mest förvirrande, är Solaris från 1972. Sci-fi-mysteriet handlar om en psykolog som har till uppgift att ersätta en forskare på en station som kretsar kring en avlägsen planet. Vid ankomsten hittar vår huvudperson stationen i ruiner med de andra återstående forskarna som är galna. De kommer snart i kontakt med en mystisk främmande intelligens som inte är vad den verkar vara.
Liksom de flesta filmerna på den här listan är Solaris en som du måste titta på minst två gånger för att förstå alla lager som spelas här. Tarkovskys film är en som väcker några tunga frågor om mänsklighetens natur och vårt medvetande. Solaris anklagas ofta för att vara ganska långsam, eftersom Tarkovsky spenderar så mycket tid på att skjuta små uppgifter att tittaren kan bli ganska orolig. Men Takovskys avsikter var att skapa en film som fick tittaren att känna alla slags olika känslor. I det avseendet lyckas han, var bara beredd att titta på Solaris två eller till och med tre gånger innan du börjar få en djupare betydelse.
1 2001: A Space Odyssey
Stanley Kubrick, som ofta citeras som en av de största visuella regissörerna, spelade det aldrig säkert när det gällde att välja ämne för hans filmer. A Clockwork Orange är en våldsam berättelse om valfrihet, Eyes Wide Shut är en studie av elitbesatthet, och 2001: A Space Odyssey handlar om utvecklingen av människor, eller så tror vi. Ärligt talat har det diskuterats så mycket om vad 2001 egentligen handlar om att även 48 år efter släppet är det fortfarande en av de mest omtalade filmerna i historien.
Scenen som gnistor mest diskussion är filmens trippiga slut där astronauten Dave sugs in i ett psykedeliskt maskhål som ser ut som en Pink Floyd-lasershow. En gång igenom ser Dave sig själv åldras i ett mystiskt rum. Dave blir gammal och dör på några minuter, till synes, och återföds sedan som en jättebarn i en bubbla för att resa tillbaka till jorden. En mästare visuell berättare, Kubrick klarar inte något med någon dialog, och medan några av de frågor som ställs besvaras av den mindre hyllade uppföljaren, slutar ändå 2001 fortfarande de flesta publik som tittar på den idag, vilket gör det till vårt val för den mest omtalade förvirrande filmen genom tiderna.
-
Kan du tänka på några andra filmer som du fortfarande inte förstår? Låt oss veta i kommentarerna!