Rob Liefeld var en av de hetaste serietidningskonstnärerna på 1990-talet, skapade dussintals nya karaktärer och hjälpte till att helt förändra X-Men-serien för Marvel Comics innan han började med flera andra superstarkonstnärer för att grunda Image Comics - uppåt branschen och förändrat ansiktet av serietidningar för alltid.
Ända sedan branschens "bubbla" i mitten av 90-talet sprang, förblev han en kontrovers. med sin trubbiga, unapologetic uppriktighet och hyper-stiliserad konst firas och kritiseras i lika stor utsträckning … men nu är han också skålen av Hollywood efter Deadpool - en X-Men film spinoff baserat på en Marvel karaktär han skapade på sidorna av The New Mutanter - blev överraskningslådans smash-hit 2016 med en snabb, illvilligt-profant nedläggning av Hollywoods nuvarande superhjältebesatthet.
Med Deadpool som slog DVD och Blu-ray den 10 maj kom Screen Rant i kontakt med Liefeld för att prata superhjältar, Hollywood och en föränderlig bransch för serietidning.
Så du verkar ha haft ett bra år.
Ja, det är ganska överst, det är säkert.
Hur var det att se Deadpool träffa skärmen efter så många år?
Du vet, det har varit inget annat än fenomenalt. När Tim (Miller) första gången filmade beviset på konceptmaterial redan 2011 var jag i hans studior den dagen som filmades. Och sedan komma tillbaka månader senare och se filmen spela ut
vid den tiden var det som ”Åh min Gud, den här karaktären - min karaktär! - han har kommit till liv, han slår folk! " Det var magiskt. Och då var det verkligen frustrerande att få det att stanna. Men skär sedan till
.filmen är grönbelyst, vi är i Vancouver, vi är på scenen och tittar på den i verkligheten och försöker att inte klämma mig för hårt.
När jag först såg den första klippningen visste jag, som
först och främst såg och spelade filmen fenomenal. Och jag visste, jag visste bara att den här filmen kommer att ansluta på detta enorma sätt. Nu, såg jag denna framgångsnivå? Inte en chans. Jag ansågs vara "hausse" eftersom jag var övertygad om att det skulle göra 400 miljoner dollar över hela världen. Det var mitt stora nummer. Och folket - du vet, folk i filmbranschen - mina vänner sa "Du förstår helt klart inte hur stort det är." Men nej, det gör jag! Jag har kompisar, jag tror att det kommer att bli en hit! Och för att citera Ryan (Reynolds), som jag såg på några utmärkelser, sa han: "Jag tror absolut att filmen skulle omfamnas." Och jag skulle stå vid det. Men (framgångsnivån) var fortfarande en absolut chockerare.
Men du vet, de gjorde jobbet. Och folk gillade arbetet. Och det var fantastiskt - kudos till Tim och Ryan och Paul och Simon och hela laget, för de levererade varorna.
Vid den tidpunkt då Deadpool dyker upp först i serierna verkade du komma ut med fyra eller fem nya karaktärer varje nummer i varje bok. Hade du någon tendens att detta skulle bli "killen" som bara exploderar?
Absolut. Jag skapade ett trettiotal nya karaktärer för Marvel under min tvåårsperiod där, men här är vad jag säger till människor: Inte alla gjorde omslaget. Om du stod på omslaget var du något speciellt. Och Deadpool var främst i centrum för den fråga han introducerades, precis som Cable var främst och centrerad om den fråga han introducerades. Varje gång Deadpool dök upp var han på omslaget: X-Force # 2, X-Force # 10, han var ett handelskort i X-Force # 1 som sålde 5 miljoner exemplar. Deadpool skulle alltid vara en stor sak, i termer av det universum, och han lade till ett annat lager, en nivå av mysterium, en annan smak till vad vi gjorde.
Och folk svarade! Att göra din debut högst upp på listorna som han gjorde - för New Mutants hade gått från en "källare" ("lågsäljande bok") till
när jag kom på, absolut med avsikt att göra det till en hitkomik. Så när # 98 kom och de gav mig boken för att skriva och diktera historien? Vi sålde 750 000 exemplar. Det är många böcker. Det är många ögonbollar. Så vi flyttade upp (Deadpools) story, som jag ursprungligen skulle ta lite mer tid att utveckla efter hans första framträdande, för de ville ha honom i spetsen - dåligt! De såg fläktens reaktion.
Marvel skulle vidarebefordra din fan-e-post tillbaka på den tiden. Och så en dag dök upp en låda och jag tänkte ”Wow, Marvel köpte en tvättmaskin och torktumlare för mig! Det här är fantastiskt, jag är verkligen en bonus! ” Men det var bara all post! De var bara
.hej, ibland klickar bara en karaktär. Jag har alltid dragit jämförelser med hur jag reagerade på Boba Fett som barn och sett det visuella med den killen. Och Deadpool, från och med då, var alltid i framkant.
Om du stod på omslaget på Marvel skulle du vara speciell och det finns inverkan. Och baserat på det svaret ville inte bara Marvel att han flyttade upp
du vet, X-Force # 2 sålde en och en halv miljon exemplar! Uppföljningen att sommaren var den mest sålda serien i branschen. Och alla dessa år senare är X-Force fortfarande den näst bästsäljande serietidningen någonsin. Jag trodde inte att rankningen skulle hålla, jag trodde med säkerhet att den skulle stöta ner, slås av, vad som helst. Jag menar, de satte sjuttio omslag på Star Wars förra året och jag trodde att det skulle vara boken att göra det - och det kom inte ens nära!
Så X-Force, hur många ögonbollar, hur många
det nådde precis en publik som vi aldrig hade haft, och Deadpool var på omslaget till andra numret - han ÄR omslaget till det andra numret! De första 12 sidorna i en 22-sidig serietidning är alla Deadpool. På grund av fansen. Marvel har alltid varit jättebra med det, vet du? Som barn fanns det den berömda monikern: "Eftersom DU krävde det!" Och fansen har alltid tagit Deadpools bacon genom elden, från serietidningen till rampljuset till hans miniserie till hans vanliga serie till nu filmen - och sedan visa upp för filmen!
Mitt favoritögonblick var The Hollywood Reporter som hänvisade till honom som en "obskyr" serietidningskaraktär - de är sådana idioter! Gilla, skulle du acklimatisera dig själv? Bara för att du, "skåpkille", inte visste vem Deadpool var, betyder det inte att världen inte visste vem Deadpool var, vet du? Det är så roligt för mig. Jag antar att Gandalf och Bilbo också var "obskyra" karaktärer innan de fick filmbehandling, eller hur? Det är roliga saker för mig. Det får mig att skratta.
Är Rob Liefeld den mest granskade moderna serietidningsartisten?
Absolut! 100%! Och du kan bara omfamna det. Jag har sett mindre kontroverser bryta män - bryta människor jag känner. Men här är affären, man: Jag ringde mina egna skott i ung ålder. Jag var som Joe Namath. Jag pekade på resultattavlan och sa "Jag ska vinna det spelet." När jag tog över The New Mutants skulle jag vinna! Jag skulle inte låta Todd McFarlane och Jim Lee överträffa mig, de hade Spider-Man och Wolverine och jag hade The New freakin 'Mutants. Tja, skruva det! Låt oss måla det här huset! Jag ska ge hela denna franchise en uppgradering, jag ska sätta Cable och Domino och Deadpool och Shatterstar och
.Jag har hoppat tidigare, okej?
Och sedan sa jag: "Jag ska vara marsvin som går ut på egen hand, jag ska vara killen som lanserar Image Comics!" Eftersom alla andra var oroade över om det var en bra idé eller inte, och jag sa "Låt oss gå direkt till väggen!"
Och nu ser jag tillbaka, du vet, som en mycket skyddande far - skyddande av min familjs framtid, vår ekonomi, vård, försäkring - och jag förstår varför de alla var mer bekymrade. De var gift, vet du? De hade barn. Jag var "hot-head Rob!" Och du kunde ha väckt andras ilska. Jag vet att jag gjorde det, min goda kompis Jeph Loeb, innan han arbetade med mig, berättade för mig att han och hans klick i flera år tidigare hatade mig, vet du? Och de skulle alla - och (Jeph) medgav att han var en av dem - han säger till mig, "Robert, det var en plats för svartsjuka." Rätt? Varför har den här killen all den här framgången? Och sedan mitt ”gäng”, min posse, McFarlane, Jim Lee
.som alla bra rockband, imploderade vi på varandra. Det är därför jag älskar
du vet, alla band jag växte upp med som The Eagles, Van Halen
det är därför jag säger till min son: ”Så småningom är sångaren i strid med bandkamraterna. Speciellt om du har flera sångare som The Eagles! Se upp!"
Så ja, jag var mycket granskad. Och jag tittar tillbaka och, ja, i ung ålder målade jag ett mål på ryggen. Men LeBron (James) har ett mål på ryggen! Och Obama! Han har ett mål mot honom. I denna värld som vi lever i nu
du kan visa mig att LeBron har målat ett mål på sig själv och jag skulle tro det, för han har ett virtuellt mål på sig, för det är så verkligt. Och jag är alltid stolt över att inte låta det påverka mig - så jag tycker absolut om det. Hur fantastiskt är det att så många människor bryr sig så mycket? Och som jag sa vet jag inte hur den andra tankesättet för det känns, för jag har aldrig omfamnat det. Jag har varit tvungen att prata mina vänner från avsatser - människor som med den minsta granskningen trodde att ordet skulle ta slut. Men det är bara hur du är byggd, vet du? Det är hur du är byggd.
På tal om komisk konst, vem imponerar dig just nu, som en veteran inom branschen?
Jag gillar de stiliserade killarna, vet du? Från Skottie Young till Olivier Coipel - han deltar i det nya inbördeskriget, han gjorde X-Men / Avengers, Spiderverse - Brandon Graham, som gör Prophet för mig
Jag tror att just nu har Marvel den bästa typen av superhjälte komiker, och det har varit en tradition
Steve McNiven
killar som gör riktigt djärva, "designiga" serier; eller killar som Skottie som gör saker som - Jag såg en Punisher som han gjorde igår, och benen är små och kroppen är helt fyrkantig och pistolen är jätte, den ser bara snygg ut!
Jag gillar killar som antingen är exceptionellt “vackra” artister eller exceptionellt djärva, allt som är mellan det som jag brukar inte bli mycket upphetsad över. Men de killarna, jag menar, allt Coipel ritar ser ut precis som de borde se in, du vet, den "atavistiska formen." Och de är fantastiska berättare, riktigt bra berättare. Killarna jag växte upp på - Frank Miller, Walt Simonson, John Byrne - fantastiska berättare.
Tycker du att idag har en hel del serietidningar och seriekritik nästan vänt sig mot stiliserade konstnärer, det vill säga "alla är professor i anatomi nu?"
Det gjorde de verkligen, vid sekelskiftet, ja. Jag åkte till - det fanns en San Diego (Comic-Con) 2002 tror jag - som jag gick till i förklädnad. Mina vänner sa att jag aldrig skulle kunna dra av det. Men jag hade denna riktigt utarbetade förklädnad, och det såg löjligt ut: Vad jag gjorde var att jag drog min hatt nästan hela vägen ner till mina ögonkulor, och jag hade dessa glasögon och en hawaiisk skjorta och jeans, inte shorts och t-shirts jag Jag är vanligtvis inne och jag bar en väska runt bröstet, lade remmen över bröstet och midjan
.och ingen kände igen mig! Min kompis, han skulle hålla min biljett och träffa mig, han måste ha gått förbi mig fem gånger.
(Med förklädnaden) kunde jag stå vid Marvel-monter och DC-monter och höra dem göra ”portföljmissbruk”. Och ja, du slår vad, det var: ”Vi vill inte ha den här bildsaken! Vi vill ha fotorealism, vi vill ha fotorealism. Och jag tror att båda företagen bestämde sig för att det är vägen att gå och
du måste skoja mig! Det finns bara en Alex Ross, okej? Och du kan inte dela upp honom i små bitar. Jag tycker att serier blev riktigt tråkiga på 2000-talet, för att stilisering skrämde utgivare. Och vi är en del av det, för jag hör fortfarande "Åh, det var på grund av dessa Image killar!
.vi citerar-uncitation "missbrukade det" genom att ta makten i våra egna händer (skratt).
Jag fortsätter att komma tillbaka till "nuvarande" Frank Miller, och
Urgh! Jag kommer att slåss mot dig - jag kommer att slåss mot en rad människor i en ring - gillar du inte Franks nya grejer? Nu går vi! Låt oss gå nu! Han är
gesterna? Berättande? Sidans design? Det är överlägset. Om du vill ha dina vackra Alex Ross-målningar gör han saker för The Beatles just nu i Vegas. Han är där ute, du kan hitta honom, och han gör (också) några Spider-Man-omslag. Men återigen, Walt Simonson? Super snyggt. Frank Miller? Super snyggt. John Byrne, du vet
första gången jag trodde att amerikanska serier hade träffat manga / anime - anime jag tittade på och manga som jag läste - var John Byrne med alla de stora stora stora ögonen han satte på människor (särskilt kvinnor!) Alla killar jag älskade var riktigt stiliserade, och jag var bara aldrig någon som jagade foto grejer. Jack Kirby
hela hans bredd är bara den här obehagliga okedjade energin på sidan, och inget av det ser ut som verklighet. Och det är saker jag drar till.
Men jag tror - jag tror helt och fullt att branschen omfattar mer stiliserat arbete nu. Saker som ODY-C på bilden? Min Gud, (konstnär) Christian Ward? Oj. De saker Brandon Graham gör för mig på Prophet? Vey stiliserad. För mig var min favorit - fan-favorit - konstnär genom tiderna som hade en begränsad mängd arbete och några omslag Art Adams. Jag älskar de magra benen och de långa midjan och de långa låren och de magra anklarna. Och finns det en mer stiliserad konstnär än Mike Mignola just nu? Han fortsätter att bli minimalist.
Det är det som är kul att titta på, vet du? Det är de saker som vänder min vev, och jag ser mycket mer av det än jag gjorde. Vi har svängt tillbaka - helt tillbaka. Du tittar på vad folk gör på Spider-Gwen och Gwenpool och till och med (vanliga) Deadpool-artister
en del av det ser ut som "underjordiskt" påverkat, det är coolt, vet du? Så jag tror att konstformen är på det bästa stället som den någonsin varit.
(Sista frågestunden) Är det sant att det fortfarande finns ett filmalternativ på "The Godyssey?" (Ett Liefeld-skott från 1996 med bland annat Jesus Kristus som klättrade upp från krucifixet för en knytnävekamp mot Zeus som sägs ha plockats upp för en filmanpassning 2013)
Godyssey? Inte vid den här tiden, nej, men pojke har jag nyheter att dela med dig snart - när jag kan!