Varning: SPOILERS nedan för folklore!
HBO: s skräckantologiserie, Folklore, undersöker asiatiska vidskepelser och nationella folkloriska myter - och slutet för varje skräcksegment är lika förvirrande som de tidigare. Skapad av HBO Asia, Folklores sex avsnitt vardera har regissörer från olika länder - Indonesien, Japan, Korea, Malaysia, Singapore och Thailand.
Medan Folklores kollektiva rollbesättning och besättning kanske inte är bekant för västerländska tittare, är antologin mycket värt att titta på, eftersom det gör det möjligt för publiken att engagera sig i berättelserna och förstå de konceptuella länkarna, inklusive vidskepelserna som plågar vart och ett av de ovannämnda länderna.
Relaterat: Folklore Review: HBO Asia ger sin skräckantologi till USA
Under de senaste månaderna har Folklores segment premiär på olika filmfestivaler, och nu kan HBO-abonnenter uppleva skräckantologin på en gång. Oavsett om det är kärlek, lojalitet eller fullständig galenskap, här är de underliggande teman och betydelserna av Folklores sex slut.
- Denna sida: En mors kärlek & Tatami
- Sida 2: Ingen & Pob
- Sida 3: Toyol & Mongdal
En mors kärlek: KARMA: S MÖRKA SIDA
Folklore börjar med "A Mother's Love" - en indonesisk berättelse från regissören Joko Anwar. En mamma som heter Marni (Marissa Anita) får ett tre dagars jobb i en tom herrgård och tar med sig sin unga son, Jodi (Muzakki Ramdhan). Marni upptäcker sedan ett rum fullt av svältande barn på vinden och polisen återlämnar barnen till sina familjer. Senare fortsätter Marni att kämpa ekonomiskt, och även med Jodis beteende. Under tiden föreslår en man på tv att ”Attic Children” togs av “Wewe” - en enhet som tar med sig älskade barn som är villiga att lämna sina hem. I slutet inser Marni att Wewe har manipulerat sina tankar och därmed fått henne att ifrågasätta hennes förnuft samtidigt som hon får Jodi att känna sig älskad. Efter en kort vistelse på en psykiatrisk avdelning återvänder Marni till herrgårdens vind och upptäcker sin försvunna son.Hon står sedan upp mot enheten, orädd och redo att engagera sig. Wewe närmar sig men attackerar inte. Istället tycks anden omfamna modern och sonen.
Folklores "A Mother's Love" använder psykologisk skräck för att göra ett uttalande om familjär kärlek och smärtan av att eventuellt förlora ett barn. För dramatiska ändamål använder regissören motbjudande bilder för att sätta tonen. När Marni upptäcker ”Attic Children” sprids mänsklig avföring över golvet. Senare avslöjar ett offer att människans avföring är deras dagliga måltider. Segmentets slut går igenom tidigare sekvenser för att visa alternativa perspektiv, vilket gör att det verkar som om Marni försöker återhämta sig från en förödande förlust. Överraskande avviker ”A Mother Loves” från traditionella hoppskräcken för en relativt hjärtvärmande slutsats. Precis som Marni älskar Jodi, älskar Wewe att vara en moderlig figur, även om hennes tekniker är djupt bristfälliga. I den här berättelsen missförstås andan och vilseleds.
TATAMI: URSPRUNGSBERÄTTELSER OCH COPING MEKANISMER
Regisserad av Takumi Saitoh, är denna japanska berättelse centrerad på traditioner av tatami-mattor, framför allt tanken att en tatami-matta absorberar de positiva och negativa känslorna från alla människor som har använt den. Till att börja med tar en journalist vid namn Makoto (Kazuki Kitamura) bilder i ett övergett hus, och det avslöjas senare som en brottsplats. Han känner sig besatt av ett fall som kallas massakern i familjen Shinomiya, men han vet inte varför; Makoto får också veta att hans far just har gått bort.
När han kom hem återförenas han med sin mamma och det avslöjas att Makoto är döv. Han upplever hemsökta minnen hemma och upptäckten av en blodig tatamimatta leder honom in i ett hemligt rum, liksom det förflutna. Makotos mor, Yoshiko (Misuzu Kanno), förklarar att hennes svoger och hans antagna farbror (faktiskt hans biologiska far), Koji (Shima Onishi), dödades på grund av en arvskonflikt år tidigare, och att hans antagna far (men verkliga farbror), Tsukasa (Daisuke Kuroda), återhämtade sig aldrig helt från upplevelsen. I själva verket log han aldrig igen. Plötsligt får informationshastigheten att den döva journalisten kommer ihåg ett förtryckt minne: han överlevde massakern i familjen Shinomiya och kidnappades sedan, med det psykologiska traumat som orsak till hans hörselnedsättning. I slutet,tatamimattan suger upp Makotos ”mamma” och han slänger sin kamerafilm.
Sammantaget förbinder Folklores "Tatami" prickarna effektivt med flashback-montage och visuella ledtrådar, men det är tungt för berättandexposition. På samma sätt som "En mors kärlek" återbesöker regissören sekvenser för att utöka de historiska aspekterna och varför huvudpersonen kämpar med sina minnen. Även om detta segment kunde ha förbättrats med mer karaktärsdjup, förblir det troget mot tatamimatta-konceptet och hur det förflutna informerar om nuet. Tittare kanske undrar varför en blodig tatami-matta hålls kvar efter så många år, men att plotpunkterna är kopplade till moderns stolthet och motiv. Hon kunde inte hantera korten som livet delade ut henne, så hon manipulerade sin verklighet som en hanteringsmekanism. När det gäller Makoto accepterar han sanningen och går vidare.
Sida 2 av 3: Ingen & Pob
1 2 3