Screen Rant: s topp 5 favoritfilmer 2015
Screen Rant: s topp 5 favoritfilmer 2015
Anonim

Det har varit ett stort år för filmer - eftersom ett antal av de höga profilerna släppte bankkontor under 2015. Under de kommande månaderna kommer branschfolk att börja rösta under prisperioden 2016 och hedra de filmer som, oavsett lönsamhet, bidragit något speciellt för filmframställning 2015. Film är emellertid ett subjektivt medium och bara för att en film spelade bra på kassan eller var en framstående i festivalkretsen, betyder inte att det var en av favoriterna på skärmen Rant redaktion.

För det ändamålet har vi sammanställt våra individuella topp 5 "Favorit" (inte nödvändigtvis "Bästa") filmval. Vår topplista över favoritfilmer från 2015 är inte utformad för att fungera som ett definitivt godkännande av Screen Rant, det är en möjlighet för var och en av våra redaktörer att kalla ut filmer som rörde oss, wowed oss ​​och påminde oss varför vi älskar att gå till teatern. Som med tidigare år kommer några av årets "Bästa" filmer inte att komma in på någon av våra "Favorit" -listor - så se till att titta över vårt filgranskningsarkiv för att ta reda på vad vi tyckte om dina egna personliga val - då dela dina egna Topp 5 favoritfilmer 2015 i kommentarerna!

Kofi Outlaw

1: Sicario2: Mad Max: Fury Road3: Hateful Eight4: Dope5: Creed

Ingen film har på en gång fångat skräcken från narkotikakriget (och eventuellt skräcken för kvinnlig underkänsla) bättre än Sicario. Oöverträffad skjuten och på mästerlig nivå orkestrerad med spänning, har filmen också ett stort agerande samspel mellan Emily Blunt, Josh Brolin och Benicio Del Toro. Mad Max: Fury Road är en konstig bit av filmisk berättelse som också råkar vara en boll-till-väggen-handlingsflick som förtjänar en omedelbar kult-klassisk status. Mer faktiskt: genom att komma tillbaka för att regissera den fjärde delen har George Miller utan tvekan satt ihop den största filmkvadrilogin av en enda regissör.

Om du älskar Tarantino, kommer du att älska The Hateful Eight och QT gör det som bara han verkar kunna göra - att förvandla konversation och massa mänskliga berättelser till en bra tufftid i filmen. Det finns få afroamerikanska berättelser som kommer fram till skärmen; färre fortfarande som inte berättar samma historia om hopplös fattigdom och de steniga vägarna ur den - Dope kommer igenom och tvingar (och mycket öppet) skjuter svarta filmiska berättelser in i ett nytt paradigm, där de kan vara unika, idiosynkratiska och (gud) villig) till och med … konstigt. När det gäller Creed förvandlade regissören Ryan Coogler och Michael B. Jordan en gripande sportdramafilm som utan tvekan står högre än den franchise som den använder som plattform. Coogler fick också Sylvester Stallone att leverera en av de bästa karriärerna. För det enda är regissören en riktig mästare.

Ben Kendrick

1: Me and Earl and the Dying Girl2: Ex Machina3: Star Wars - Avsnitt VII - The Force Awakens4: Jurassic World5: The Hateful Eight (i 70 mm) Honorable Mentions: The Visit and The Gift

Medan Star Wars: Avsnitt VII - The Force Awakens och Jurassic World båda levererade den perfekta mängden nostalgi-drivna äventyr och iögonfallande effekter för att enkelt ta topplatsen i mina favorit teaterupplevelser 2015, lyckades två filmer påverka (och imponera) mer än någon annan. Som ett resultat toppade jag och Earl och den döende flickan mina favoritfilmer från 2015-listan - tack vare en hjärtlig berättelse och karaktärer som lyckades fira livet i berättelsen om en terminalt sjuk person. Det var en relatabel, och i detta syfte en "verklig" berättelse - en som fördes ännu högre av uppriktiga uppträdanden och nyanserade beröringar från regissören Alfonso Gomez-Rejon.

Där jag och Earl och den döende flickan hedrar livets gåva, är Alex Garlands Ex Machina, omvänt, en spökande utforskning av skapelsen - och vad, exakt, det betyder att leva. Garland slösar inte längre tid på att introducera publiken i en fascinerande och fullt realiserad, nära framtid - med intressanta filosofiska frågor inom en skarp karaktärshistoria. Mycket firat av filmgäster, kritiker och andra Screen Rant-redaktörer, The Hateful Eight (i 70 mm) gjorde det också på min lista, tillsammans med hederliga omnämnanden för M. Night Shyamalans The Visit och Joel Edgerton The Gift - båda rekommenderas starkt för filmgäster som ser för fängslande (men oroande) filmkvällsidéer.

Rob Keyes

1. Star Wars: Avsnitt VII - The Force Awakens2. The Hateful Eight3. Mission: Impossible - Rogue Nation4. Kingsman: The Secret Service5. Ex Machina

I ytterligare ett år med etablerad franchisedominans på kassakontoret levererade den största och viktigaste av dessa, Star Wars, hype och decennier av väntan på en uppföljning av den ursprungliga trilogin. Resten av året framhölls av ess-regissörer som gjorde vad de gör bäst - The Hateful Eight, Mission: Impossible - Rogue Nation, Kingsman: The Secret Service och Ex Machina slutade min Top 5 (även om jag inte fick en chans att se Creed och The Revenant … ännu).

Sandy Schaefer

1: Star Wars: Avsnitt VII - The Force Awakens2: Mad Max: Fury Road3: Inside Out4: Paddington5: The Man from UNCLE / Magic Mike XXLHonorable Nement: The Peanuts Movie and Creed

I ett år med att starta om efterföljare (eller "re-quels" om du vill), för mig Star Wars: The Force Awakens är den mest framgångsrika när det gäller att båda hyllas till sina föregångare och återfånga andan i det som gjorde sin respektive franchise så älskad i för det första - samtidigt som det banar vägen för spännande och innovativa utvecklingar i framtiden. På samma sätt är Mad Max: Fury Road en mästerlig demonstration av inte bara tvingande berättelser och världsbyggande genom handling, utan också hur man kreativt kan föreställ dig en franchise med moderna och gamla skolan filmskapande tekniker.

Inside Out är ännu en vittig, rörande och övergripande engagerande bit av tankeväckande animerad berättelse av Pixar, medan Paddington likaså är ett charmigt knarrigt, smart och hjärtligt berättande berättelse oavsett din ålder. Slutligen är både The Man from UNCLE och Magic Mike XXL förtjusande blåsiga och underhållande genrerfilmer som inte har någon anspråk på vilken typ av tittarupplevelse de vill ha.

Andrew Dyce

1: The Martian2: Mad Max: Fury Road3: Star Wars: Episode VII - The Force Awakens4: The Visit5: Kingsman: The Secret ServiceHonorable Nämn: Tomorrowland

Den framgångsrika framgång och kritiska hype kring både Star Wars och Mad Max, medan de var helt motiverade, var ett av orsakerna till att The Martian nästan gick förbi. Men vad jag hittade var en av mina omedelbara favoriter av nyligen minne, blandning av mänsklig överlevnad, äventyr, teknik och framför allt obevekligt relatabel humor … som också råkade vara i ett vackert Mars-landskap. Att den kom från Ridley Scott gör dess oväntade charm ännu mer otrolig.

Det är en lista med nära sekunder, med M. Night Shyamalans The Visit, en nästan felfri skräckhistoria (och min favorit hittade filmfilm hittills), och Kingsmans oväntade återgång till de smala rötterna från super-spionerier från 60-eran. Och slutligen, Tomorrowland, regissören Brad Birds åtal mot cynism och kärleksbrev till drömmare överallt som fick mig att gråta som en baby.

Hannah Shaw-Williams

1: Mad Max: Fury Road2: It Follows3: Inside Out4: The Visit5: Magic Mike XXL

Av alla filmer som släpptes i år var Mad Max: Fury Road den jag såg mest gånger på storskärmen - främst för att jag fortsatte att dra folk med till den medan jag insisterade: "Nej, allvarligt, du måste titta på den här filmen. " Det kan mycket väl bli slut på att vara min favoritfilm under decenniet.

Det följer att jag tittade över axeln hela vägen hem; Jag älskade konceptet, jag älskade den humöriga, spända atmosfären och jag älskade hur det sköts. Inside Out var den avgörande Pixar-filmen: ljusa och roliga, med något allvarligt djup och några brutalt ledsna stunder. Sammantaget har det varit ett fantastiskt år för film, och jag kan bara hoppas att 2016 lever upp till samma standard.

Kevin Yeoman

1: Mistress America2: Mission: Impossible - Rogue Nation3: Mad Max: Fury Road4: Queen of Earth5: It Follows

Mistress America och Queen of Earth var som två sidor av samma förhållande mynt. Den ena sidan var ny och bedårande och lite galet, medan den andra sedan länge hade blivit alltför bekant och giftig. Noah Baumbach lyckades fånga mycket av samma energi som han gjorde i Frances Ha, men han satte också in den med en överraskande lättare, skruvigare touch. Å andra sidan gjorde Alex Ross Perry fantastiskt användning av talangen som är Elisabeth Moss, som gör en fullständig nervös uppdelning som få någonsin har gjort. Liksom med förra årets borta tjej visade Queen of Earth att Patrick Fugitaissance är i full gång.

Mad Max: Fury Road and Mission: Impossible var enastående uppföljare till långvariga action-franchises. Kinetiska och roliga, båda filmerna förstod också förhållandet publiken redan hade till dessa karaktärer och skiktade inte sina berättelser med onödig universums uppbyggnad eller kopplingar till tidigare installationer. Det följer, under tiden, repade definitivt den unika, lågbudget skräckklåda med sin enkla men inspirerade installation och engagemang för dess stora premiss.

Alan Randolph Jones

1: CHAPPiE2: Tangerine3: Rökare tillåtna4: Furious 75: The Look of SilenceHonorable Nentions: Magic Mike XXL

Under ett år av Avengers and Ultrons och Kylo Rens föredrar jag att min speciella effektbelastade underhållning tar sig själv lite mindre på allvar. I detta syfte är CHAPPiE och Furious 7 båda unapologetically dumma filmer med mycket hjärta. Det fanns inget lika rörande i detta år av bio som Die Antwoords Yolandi Vi $$ är tucked i sängen med sin robot son, CHAPPiE, läser Baa, Baa, Black Sheep för honom. Även om mer om manlig strippning än explosioner, får Magic Mike XXL ett hederligt omnämnande för sin oförstörda fanservice också.

Tangerine, ungefär två transköniga sexarbetare på jakt efter en fuskande pojkvän i den solblekta julödemarken i Los Angeles, var allt en indiefilm borde vara: rolig, profan och vild underhållande. The Look of Silence, en uppföljning av Joshua Oppenheimers anmärkningsvärda The Act of Killing, följer en indonesisk optometrist när han behandlar de män som är ansvariga för att mörda sin far under massdöden på 1960-talet och lyckas väcka viscerala känslor om dess ämnen. brott mot mänskligheten trots en tyst, meditativ inställning. Samtidigt kan "Rökare tillåtna" tekniskt vara ett avsnitt av Nathan For You snarare än en film, men det sträckte sig över gränsen mellan konceptkonst och mainstream-komedi så skickligt och med så mycket tät lager humor att den förtjänar en plats på denna lista.

Chris Agar

1: Star Wars: Avsnitt VII - The Force Awakens2: Inside Out3: Mad Max: Fury Road4: The Martian5: The Hateful Eight

Honorable Mentions: Ex Machina, Creed

Star Wars: The Force Awakens var en perfekt filmupplevelse. Som ett starkt fläkt från Star Wars hade det allt jag ville: en känsla av kul och undring, spännande action, och viktigast av allt, minnesvärda karaktärer. Det var en ren representation av magin i filmer och jag kan inte vänta med att se var historien härifrån. Jag hade liknande känslor om Inside Out, vilket var ett kast till Pixar-sagorna jag växte upp med. Original och hjärtligt, det fångade min fantasi på ett sätt som studion inte har gjort på flera år. Joy and Sadness gjorde för nästa stora Pixar-duo.

Mad Max: Fury Road var till skillnad från vad jag har sett förut och jag kan inte förstå hur några av dessa sekvenser avslutades - det var uppfriskande att se en actionfilm förlita sig på det visuella språket i bio och låta bilderna berätta hela historien. The Martian var bara en rolig tid på filmerna och förvånade mig med sin ton. Matt Damon var stor som Mark Watney och för vad jag är bekymrad förtjänar han en Bästa skådespelers nominering.

-

I slutet av 2015 vill vi tacka alla våra supportrar (ännu en gång) för att ha läst Screen Rant och lyssnat på Screen Rant-podcast.

Titta tillbaka på våra val från 2014: Screen Rants topp 5 favoritfilmer från 2014.

Vi är intresserade av att höra vilka filmer som var dina favoriter 2015, så se till att lista dina egna val i kommentarsektionen!