Det säger sig självt att Shelton Jackson "Spike" Lee är en av de mest ikoniska filmregissörerna i vår tid. Hans filmer har svårt att svälja ämnen kring ras, kön och klass i Amerika, något som vi fortfarande inte är bekväma med att prata om. För enkelhetens skull kommer denna lista bara att fokusera på långformiga filmer som han fick regissörskredit för, och berättande filmer och dokumentärer kommer att vara rättvist spel.
I grund och botten kommer vi att ta en titt på några av de bästa "Spike Lee Joints" som finns för närvarande. Det betyder att hans scenprogram som A Huey P. Newton Story, Passing Strange och Rodney King inte kommer att visas på denna lista alls. Mannen gjorde så mycket att vi fortfarande inte kan tro att han precis vann sin första Oscar 2019!
10 Inside Man (86%)
2006-filmen Inside Man följer ett bankrån på Wall Street som skakar NYPD till sin kärna. Den här filmen blir i grunden ett gigantiskt spel av katt och mus, och varje gång du tror att detektiv Keith Frazier och hans kamrater kommer närmare att gripa bankrånarna och rädda gisslan, ser vi att skurkarna alltid är fem steg före. Om du trodde att Dog Day Afternoon var en galen heisthistoria så har du inte sett någonting ännu!
9 Malcolm X (88%)
Det är så lätt att få en biofilm fel. Vi behöver inte skapa en lista för den här! Varje enskild person som läser den här artikeln kan förmodligen tänka på minst en biofilm som felaktigt presenterade ämnet. Att döma av dess Rotten Tomatoes-betyg kan du vara säker på att Spike Lee vet hur man gör en rätt. Malcolm X följer alla viktiga ögonblick från livet för denna kontroversiella aktivist, inklusive avsägelsen av hans sanna efternamn "Little", hans arrestering, hans konvertering till islam och viktigast av allt hans mördande. Med så mycket kontroverser kring filmens produktion och släpp var det bara naturligt att Spike Lee var tvungen att leverera en produkt som inte skulle svika.
8 Gå på bussen (88%)
Gå på bussen är den första Spike Lee-regisserade filmen som han inte spelade med alls. Det följer historien om en grupp svarta män som tar en bussresa från Los Angeles till Washington DC för att delta i Million Man March. Spike Lee gör stora steg för att visa den oändliga skillnaden mellan svarta män, från sexualitet till religion, såväl som uppfostran och politik, liksom den delade kampen mellan dem eftersom de alla upplever rasismens hårda verklighet efter att ha passerat söderut.
Inte bara fördömer den här filmen en monolitisk skildring av svarta män, utan inspirerar verkligen dess tittare att förkroppsligar själen i en sådan otrolig mars.
7 She's Gotta Have It (91%)
1986-klassiken She's Gotta Have It fungerade som Spike Lees regidebut och första långfilm, centrerad kring Nola Darling och hennes kamp för att navigera i hennes relationer med tre potentiella friare. När männen får reda på varandra ökar trycket att välja mellan de tre bara. Kärnan är detta en film som kritiserar den polyamori som samhället ofta uppmuntrar hos män och ger en kvinna byrån att utöva detta privilegium också. Nola blir en av filmens mest aktiva kvinnliga huvudpersoner, och efter att ha gett denna film en klocka är det lätt att se hur den lanserade Lees karriär i rampljuset. Inte bara kan du titta på originalfilmen på Netflix, men du kan också fånga den moderna seriens första två säsonger efteråt!
6 Dåligt 25 (92%)
Det är ingen överraskning att Spike Lee var ett fan av Michael Jackson. Vem var inte !? Hans första dokumentär om den sena och stora ikonen innehåller bakom kulisserna klipp från turnén, skivinspelning och musikvideoproduktion för Michael Jacksons album Bad, som du borde vara bekant med om du inte föddes efter Billie Ellish, och även då är det inte en tillräckligt bra ursäkt.
5 Michael Jacksons resa från Motown till Off the Wall (93%)
Michael Jackson var en figur höljd i lika mycket mysterium som han var kontrovers. Fans av den avlidne sångaren vet hur mycket drama som omger anklagelser under åren fram till, liksom direkt efter hans död. Spike Lees dokumentär Michael Jacksons Journey From Motown to Off the Wall följde Michael Jacksons omvandling till en rockstjärna med skapandet av hans album Off the Wall. Inte bara ville Spike Lee lyfta fram ett annat album än Thriller, utan han ville fokusera på det som gjorde Michael Jackson till en stjärna i första hand: musiken.
Han fattade beslutet att utesluta kontroversen kring King of Pops liv, istället att ge artister som The Weeknd, Stevie Wonder och Questlove en möjlighet att tala om den roll Michael Jackson spelade i var och en av deras musikaliska karriärer, och betonade hur mycket Michael påverkade musiken vi lyssnar på långt efter att han passerade.
4 Gör rätt (93%)
Många ivriga Spike Lee-fans hävdar att den här filmen borde ha vunnit honom en Oscar tillbaka när den släpptes 1989. Filmen äger rum under en av de hetaste somrarna i Brooklyn, och medan temperaturen stiger i ett Bed-Stuy-område, så gör rasspänningen. Spike spelar huvudpersonen Mookie, en ung pizzaleverantör som arbetar för en italienskägd pizzeria som senare blir scenen för en traumatisk händelse. Denna film uppmuntrar till dialog om rasmotiverade mikroaggressioner, särskilt i stora städer som New York, där flera människor från alla samhällsskikt tvingas samexistera trots deras fördomar.
3 BlacKkKlansman (96%)
Hoppa 30 år in i framtiden från sista inträde, 2018-hit BlacKkKlansman, baserad på 2014-memoaren Black Klansman skriven av Ron Stallworth, berättar historien om Ron, Colorado Springs polisavdelningens första svarta officer, när han leder en operation för att infiltrera Ku Klux Klan använder sitt vitt klingande namn och röst medan han använder sin partner som en fysisk stand-in. Så småningom använder han sin interiör för att förhindra en terroristattack vid ett medborgerligt sammanträde. Istället för att ge oss detta snygga, rena slut, valde Spike Lee att sätta in klipp från 2017 Charlottesville Unite the Right-rallyt, en betydelse för att kampen som Ron Stallworth kämpade tillbaka på 70-talet är långt ifrån över när vi förbereder oss för en ny årtionde. Denna film vann Lee sin första Oscar för "Bästa anpassade manus", och vi kan 'inte vara lyckligare att en sådan monumental film fick en så fantastisk heder.
2 When the Leves Broke: A Requiem in Four Acts (97%)
Sheila Nevins, tidigare chef för HBO: s dokumentära enhet, beskrev den här filmen som "en av de viktigaste filmerna som HBO någonsin har gjort". Mer än ett decennium senare kunde vi inte komma överens. Denna dokumentär följer efterdyningarna av New Orleans efter förödelsen orsakad av orkanen Katrina, med intervjuer från politiker, journalister, ingenjörer och till och med offer för en av de värsta naturkatastroferna i USA.
Den viktigaste punkten som dokumentären strävar efter är att katastrofen var helt förebyggbar och att sjöarna som misslyckades under översvämningen var designade dåligt av United States Army Corps of Engineers. Det är en film som håller de ansvariga till en ansvarig standard, något som de flesta regissörer, till skillnad från Spike, är rädda för.
1 4 Små flickor (100%)
Medan When the Leeves Broke var Spikes tredje dokumentär, så råkar hans första dokumentär vara hans högst rankade film hittills. 4 Little Girls berättar historien om ett av de mest tragiska morden i amerikansk historia, efter bombningen av 16th Street Church 1963 i Birmingham, Alabama som ledde till att fyra unga flickor dödade. Lee berättar historien om denna fruktansvärda katastrof genom intervjuer med vänner, familj, myndigheter och medborgerliga rättighetsaktivister. Som med filmer som BlacKkKlansman och Malcolm X, parallellerar Lee det förflutna med nutiden och framhäver kyrkor som bränns ner 1993, ett bevis på att vi fortfarande har en lång väg att gå innan vi uppnår den frid som har tillkommit oss i århundraden.