Premiären på Syfys nya skräckserie Channel Zero signalerade en fortsättning på TV: s förnyade intresse för antologier. Början av den första sexsäsongens första säsong - undertexter Candle Cove efter novellen av Kris Straub - sparkade in saker med en mörk, nervös berättelse om en barns tv-serie som aldrig funnits ännu, återkallas i exakt detalj av dem som påstår sig ha sett den. Candle Cove i sig är det som är känt som en creepypasta - en skräckhistoria som har sitt ursprung på internet - och är kanske ett av de mest kända exemplen på subgenren, som ger den nervösa serien en nästan metakänsla.
Efter att ha arbetat på NBCs blodiga och lysande Hannibal, MTVs Teen Wolf och The Forest, är seriens skapare Nick Antosca inte främling för skräck. Men hans ambitioner med Channel Zero går utöver att föra rädslor till tv eller anpassa creepypasta; han vill också använda den nya serien för att ge "en showcase för spännande regissörer från världen av oberoende skräck." För att göra det har Antosca anlitat en annan regissör för att hyrde var och en av de två säsonger som redan har varit grönbelysta, vilket gör att varje berättelse kan utveckla en enkel estetik som överensstämmer med berättelserna de anpassar.
Screen Rant pratade nyligen med Antosca om Channel Zero, utmaningarna med att anpassa Candle Cove och vad som finns i väntetid för säsong 2. Tidigt i intervjun förklarade Antosca hur serien skulle fungera och diskuterade hur den kommer att förändras från en säsong till nästa:
"Kreativt är det fantastiskt. Idén med denna show är en antologiserie, men den är också en utställning för spännande regissörer från världen av oberoende skräck. Så varje säsong ska verkligen känna sig helt annorlunda. Varje säsong ska känns som en annan fem eller sex timmars skräck och att få två (säsongbeställningar) på en gång tillåter oss verkligen att ha ett bevis på konceptet för det. (För) säsong 1 regisserade Craig William Macneill hela saken. Jag är ett stort fan av hans film The Boy - Jag tror att det bara är ett uppskattat mästerverk från förra året. Så vi vill att Candle Cove ska ha en liknande atmosfärisk, återhållsam, obehaglig atmosfär som den filmen hade. Och säsong 2 är ett helt annat odjur. Du kan se det i dagböckerna som kommer in nu. Det ser fantastiskt ut, skådespelarna är fantastiska, regissören är fantastisk,och det känns helt annorlunda än Candle Cove. Varje säsong kommer att ha en riktig signaturröst."
När det gäller säsong 2, kan du diskutera vilken berättelse du kommer att anpassa?
"Visst, ja, det är NoEnd House av Brian Russell. Det är en annan av mina favorit creepypastas. De bästa creepypastasna är dessa mycket inneslutna, berättelser som är byggda runt ett lysande koncept. Och de är suggerande och de öppnar upp en värld av möjligheter, och precis som Candle Cove, gör NoEnd House det. Candle Cove är byggt runt denna läskiga TV-program, som utvecklar alla dessa frågor och mysterier, och NoEnd House är byggd runt ett spökat funhouse som är mycket mer än det verkar. Jag typ av tänk på säsong 2 som - utan att komma in i för mycket av avenyn vi ska ta för att anpassa berättelsen - det är på samma sätt som en skräckversion av Solaris. Faktiskt … ja, jag kommer faktiskt inte att säger mer än så."
Förutsättningen för Channel Zero är verkligen fascinerande. Kan du prata lite om hur du använde creepypastas eller idén om internetfolklore som inspiration för berättelserna?
"Så jag har varit en fan av creepypasta i allmänhet och Candle Cove i synnerligen länge. Jag är en sömnlöshet och jag skulle spendera timmar och timmar uppe på kvällen och läsa noveller på skräck, oavsett om de är i böcker eller online. Och när du går online så går du naturligtvis ner i maskhål efter maskhål och du kommer så småningom att hitta några av det här. Du hamnar på creepypasta. Så när jag hörde att Candle Cove hade valts och det var i arbeten, jag kämpade för att komma ombord. Och naturligtvis är den stora frågan hur du anpassar den här novellen som är i form av ett samtal om anslagstavlan och inte har en traditionell berättelse. Det är ett annat slags anpassningsjobb än till och med en vanlig novell."
Vad var det med Candle Cove som gjorde det till rätt berättelse att lansera serien med?
"Jag tycker att" nervös "är det rätta ordet. Candle Cove berättelsen ger dig en känsla av oro som är mycket svår att fånga och det är svårt att anpassa sig eftersom det inte är ett skräckskräck skräck. Det är skräcken av bekanta. av något du kommer ihåg att du var mycket mer olycksbådande än du inser att det var vid den tiden. Så när jag anpassade historien såg jag en riktigt spännande utmaning. Hur översätter du det humöret och den känslan av fruktan till sex avsnitt av TV? verkligen vad som lockade mig, och utmaningen att anpassa det - och bara det faktum att jag älskar Kris Straubs noveller."
Med tanke på formatet där Kris Straubs ursprungliga berättelse berättas måste du utvidga Candle Cove mycket. Vad var din strategi för att förvandla en textbaserad konversation som utvecklas i ett internetforum till en berättelse som passar för TV?
"De mest spännande anpassningarna för mig tenderar att vara de som tar källmaterialets anda och bygger på det, samarbetar om det, som The Shining. Det är ett av skräckens mästerverk och är faktiskt ganska annorlunda än romanen. Eller Apocalypse Now är helt annorlunda från Heart of Darkness. Men de tar med sig något nytt och bevarar fortfarande originalets anda och atmosfär. Och med Candle Cove är uppenbarligen utmaningen att göra det utan en hel del konkret källmaterial. du har är ett koncept och atmosfären. Så jag tror att det bara handlar om att låta berättelsen plantera ett frö i huvudet och se vilka blommor. Jag tror att varje säsong av Channel Zero borde känna som den mardröm du har efter att du läst berättelsen Det är baserat på. Och det var mardrömmen som inspirerades av Kris.s berättelse."
Idén om nostalgi är mycket populär bland genrer-tv just nu. När du var i produktion på säsong 1, anpassade Candle Cove, var det en känsla av att det var rätt tid att fokusera på en skräckhistoria med ett nostalgiskt inslag?
"Ja och nej. Det fanns ingen känsla av att en zeitgeist skulle hända när vi skrev. Det har verkligen bara kommit in för mig med Stranger Things, som kom ut för två eller tre månader sedan. Jag minns att vi just avslutade produktionen under säsong 1 när det kom ut så såg jag efter det och det var som "Åh, wow, det här är i samma zon." Jag tycker att Stranger Things är riktigt coolt; jag är ett fan. Men vi hade ingen medvetenhet om "Åh, det här är något som händer nu." Och för mig försöker Candle Cove i stil och ton inte riktigt fånga 80-talet. Vi går tillbaka till 80-talet i flashback men de moderna elementen i det
.det var inte en medveten sak att vi gick på det sätt som Follows eller Stranger Things var. Jag är väldigt glad att människor verkar se det och känner en känsla av bekant och nostalgi."
Det är lite annorlunda med Candle Cove i den meningen att det nostalgiska elementet faktiskt är en ganska dyster del av karaktärernas bakhistoria och det spelar in i det trauma som Mike Painter (Paul Schneider) och hans mamma (Fiona Shaw) fortfarande kämpar med. I vilken grad vill du att showen ska utforska idén att nostalgi kan vara lika smärtsamt för vissa människor som det är lyckligt för andra?
"Det är absolut något vi ville utforska. En av de första linjerna i showen är Paul Schneiders karaktär Mike som säger," Adulthood är bara en mask, en sofistikerad mask och bakom det är vi fortfarande de barn som vi en gång var. "Och det verkligen är ett av de stora teman i showen och vi ville utforska hur ömtåligt det vuxna jaget är. Och efter att ha kommit av Hannibal precis innan detta tillbringade vi mycket tid i det författarrummet och pratade om psykologin karaktär, hans mentala fragmentering och jagets bräcklighet. En hel del av det som påverkade och blödde in i Channel Zero."
Från vad vi ser av Candle Cove, det ser ut som en ganska nervös show att titta på. Fanns det barnshower som du tyckte nervös som barn? Var det något som spelade in i din tolkning av Candle Cove när du utvecklade det?
"Det fanns inga saker som specifikt påverkade produktionen av Candle Cove. Ärligt för produktionen av Candle Cove såg vi bara på Kris historia. Med några logistiska undantag försökte vi i princip bara vara trogen mot det Kris beskriver i berättelsen som vi möjligen kunde. Vilket är en utmaning, för showen borde vara skrämmande, men den borde också vara helt banal. Och det borde också vara billigt. Så vi hade väldigt, mycket begåvade marionetter. (Robbo) Mills som har jobbat med Henson Company och arbetat på Fraggle Rock, gjort dockorna. Vi påminde honom honom, "Okej, de måste vara s ***** men gör det mindre bra, mindre bra. ' Och sedan där 'är en mycket typ av noggrann efterproduktionsprocess, hur mycket kan vi krossa detta för att det ska bli läskigt? Och det kommer att bli läskare och läskigare när avsnitten fortskrider."
Hur var Channel Zero annorlunda från dina erfarenheter av att arbeta i TV tidigare? Hur vet du att du skriver till ett mer definitivt slutspel i din inställning till en berättelse i kreativ mening?
"Åh herregud, det är en enorm lättnad. Jag tror inte att jag någonsin har arbetat på en show innan där vi visste slutpunkten. Och det är väldigt, mycket befriande. Det betyder att du kan skriva avsnitten utan fyllmedel. Saker kan förändras, och de kan förändras oåterkalleligt och du går mot en fast slutpunkt. Det är mycket mer besläktat med att skriva en funktion än att skriva en episodisk TV-show. Och vi sköt showen som en funktion också. Jag tycker verkligen om varje säsong av Channel Zero som i princip en skräckfilm. Det är en regissör för det hela och avsikten är att alltid göra den till film."
-
Channel Zero: Candle Cove fortsätter nästa tisdag med 'Ill Hold Your Hand' @ 21:00 på Syfy.
Foton: Syfy