Under Disneys ägande expanderar Lucasfilm Star Wars-universum på många olika sätt, inklusive årliga teaterfilmer. Efter att ha startat om Skywalker-familjesagan med Star Wars: The Force Awakens förra året är studion beredd att avslöja den första live-action-spin-offen i december. Gareth Edwards Rogue One: A Star Wars Story kommer att utarbeta det galaktiska inbördeskriget som visas i originaltrilogin, introducera ett nytt team av Rebel Alliance-hjältar och ge fansen mer av Darth Vader på storskärmen.
Som sagt många gånger tidigare är det en spännande tid att följa galaxen långt, långt borta. Men känslan av förväntan kring Rogue One förvandlades till oro när ordet om filmens ombildningar blev offentligt. När människor försökte förstå situationen målade överflödet av rapporter en mycket rörig bild, som uppmanade att ifrågasätta vilka rykten som var legitima och vilka som var falska. Lyckligtvis är pickuperna nu färdiga och filmen förblir på mål för sitt schemalagda premiärdatum, så saker verkar inte vara så hemska. Ändå fick nyheter om att Tony Gilroy var starkt involverade i ombildningarna (samarbetade med Edwards) vissa att undra vad som egentligen pågick.
Enligt uppgift är arrangemanget vänligt, eftersom Gilroy har en arbetshistoria med Edwards och Lucasfilms president Kathleen Kennedys man, Frank Marshall. Förhoppningsvis kommer slutresultatet att fansen stöder dessa påståenden. Förståeligt (särskilt med tanke på rapporterna om att självmordsgruppen stördes) är tittarna nu försiktiga med hur Rogue One kommer att bli. Men just nu är det viktigt att notera att det är sällsynt att en Star Wars-film seglar smidigt genom produktionen. I själva verket är det något av en franchisetradition att det finns problem. Låt oss förklara.
Ett nytt hopp
Den ursprungliga Star Wars-filmen hade ökänt en av de mest oroliga produktioner i Hollywoods historia. Tillbaka när fastigheten bara var George Lucas konstiga lilla rymdfilm visste ingen riktigt vad man skulle göra med den och många var rädda för att det skulle bli en flopp. Twentieth Century Fox hade ursprungligen godkänt en budget på 8 miljoner dollar och "blev lite rädd" när filmskaparna bad om mer pengar. Ett nytt hopp kostade 11 miljoner dollar efter att studion motvilligt gick med på att acceptera lagets önskemål. Produktionen hade fallit bakom schemat och Lucas var under enormt tryck för att snabbt avsluta fotograferingen eller förlora projektet. Dessutom tog skådespelarna inte materialet på allvar och trodde att de gjorde en dum film för barn.
Att filma i Tunisien var en mardröm för Lucas. Platsen såg en freak rainstorm, den värsta på 50 år. På grund av felaktiga rekvisita och elektronisk utrustning var det omöjligt att få alla bilder i tid och det var många förseningar. När Star Wars flyttade till den kontrollerade miljön i Elstree Studios i London blev det inte mycket bättre. Lucas var tvungen att följa de strikta engelska reglerna, vilket innebär att varje dag var tvungen att slå in klockan 17:30 såvida han inte var mitt i en scen. Det nya företaget för visuella effekter Industrial Light & Magic hade svårt att stryka ut de då oöverträffade visuella effekterna och blåste en majoritet av sin budget på bilder som Lucas ansåg vara oanvändbara. Trots allt detta visade sig Star Wars fenomenalt bra och fick en nominering för bästa film och satte box office-rekord. Det är en av de mest inflytelserika filmerna som någonsin gjorts.
Imperiet slår tillbaka
Uppföljaren hade sin egen uppsättning utgåvor, återigen inklusive de som rör filmplatser. För isplaneten Hoth tog regissören Irvin Kershner och besättningen till Norge, som slumpmässigt slogs med sin värsta snöstorm på … 50 år. Temperaturerna sjönk till -20 grader Fahrenheit när 18 fot snö föll. Vissa scener måste skjutas från hotellets lobby, eftersom inte alla kunde komma ut för att slutföra arbetet. När Empire började sin Esltree-fas orsakade en brand på Stage 3 (från The Shining, som också var i produktion) att budgeten höjdes till 22 miljoner dollar. Och det var bara början på filmens ekonomiska svårigheter.
Empire Strikes Back gick notoriskt över budgeten och var en av de dyraste produktioner någonsin vid den tiden. För att upprätthålla kreativ kontroll tog Lucas ett banklån för att finansiera filmen själv, och när kostnaderna ökade hotade banken att dra lånet. Lucas hade inget annat val än att gå till Fox och träffa en affär med studion så att de skulle säkra ett nytt lån; Fox skulle få betalt mer pengar, men Lucas skulle behålla merchandising och uppföljningsrättigheter. Efter att Empire blev en hit och avtalet så uppenbarligen gynnade filmskaparen tvingades Foxs president Alan Ladd, Jr. (en av Lucas starkaste anhängare) sluta. Liksom A New Hope innan det anses Empire vara en av de största filmerna genom tiderna och sätter en ny bar för uppföljare. För många fans är det det bästa i serien.
Jediens återkomst
Lucas ville ursprungligen att hans vän Steven Spielberg skulle styra den klassiska trilogifinalen, men kunde inte ta honom ombord eftersom han hade hoppat av från regissörsgilden. Hans alternativ var mycket begränsade som ett resultat, och så småningom landade han på Richard Marquand, som främst var känd för en Beatles TV-film och spiondramat Eye of the Needle. Han var oerfaren inom visuella effekter, vilket naturligtvis är en nyckelkomponent i en Star Wars-film. Trots att han officiellt krediterats som producent, var Lucas mer en andra enhetsregissör och hade en hotande närvaro på uppsättningen.
Boken How Star Wars Conquered the Universe berättar kort om Jedis huvudfotografering. På uppsättningen lyssnade besättningen på Lucas och följde hans ledning. Om det någonsin fanns några problem skulle Skaparen - inte regissören - vara den som skulle lösa dem. Medan den tredje filmen inte hade så många problem som dess föregångare hade, var det verkligen inte den enklaste situationen att hantera, och Lucas var utmattad i slutet av processen. Under manusskrivningsfasen hade han meningsskiljaktigheter med Lawrence Kasdan om filmen och om en av huvudhjältarna skulle dö eller inte. I slutändan kanske Return of the Jedi kanske inte var lika hyllad som de tidigare filmerna, men det ansågs ändå som en väckande och underhållande avslutning på historien som slog tillräckligt med känslomässiga slag.
Prequel-trilogin
Skräckhistorier om produktionen på de tre prequellerna är sällsynta. Annat än en sandstorm som förstörde rekvisita från The Phantom Menace, var det mest oroande bekymret som teamet hanterade var Lucas rusade manus för att uppfylla skjutscheman (igen, detaljerad i How Star Wars Conquered the Universe). Bakom kulisserna visar filmer från dessa filmer att en majoritet av dem filmades inomhus mot blå eller gröna skärmar, med flera element (inklusive kompletta miljöer) tillagda senare i efterproduktionen. Det sköts vissa sekvenser på plats, men inte så många som tidigare. Prequellerna inledde en ny era av digital filmskapande.
Tillfälligt är prequels de hittills mest kritiskt skadade Star Wars-filmerna, som delar kritiker och fans. Det är sant att trilogin har flera anhängare, men det finns också lika många som hellre inte vill tänka på Phantom Menace, Attack of the Clones och Revenge of the Sith när de reflekterar över franchisen. Det visar bara att även när saker går enligt plan betyder det inte att slutprodukten kommer att vara upp till par. Uppenbarligen finns det ingen regel som säger att en film måste ha produktionsproblem för att bli bra, men det här är definitivt ett intressant fall att utforska med tanke på historien.
Kraften vaknar
Till och med Disney-vägledningen och en enorm budget på 245 miljoner dollar kunde inte förhindra att några problem dyker upp på The Force Awakens. Oscar-vinnaren Michael Arndt anställdes ursprungligen för att skriva manus, och under förproduktionen ersattes han så småningom av duon JJ Abrams och Lawrence Kasdan. Närhelst det finns en förändring hos författaren / filmerna på en storbudgetfilm kommer ögonbrynen säkert att höjas när människor spekulerar i resonemanget för skiftet. När filmen flyttade till Pinewood i juni 2014, bröt Harrison Ford benet när dörren till Millennium Falcon kollapsade på honom. Abrams bröt ryggen och försökte hjälpa sin skådespelare. Produktionen skjöts upp i två veckor och Abrams använde ledigheten för att omarbeta specifika scener och förbättra manuset.
Beviljas, dessa incidenter är inte alls så hemska som att gå över budgeten eller hantera utrustning som inte fungerar, men de var fortfarande hinder som teamet var tvungen att rensa medan de arbetade med vad som var den mest förväntade filmen genom tiderna. Lyckligtvis för fans över hela världen, uppmuntrade The Force Awakens fastigheten, förstörde kassakonton samtidigt som han tjänade franchisens bästa recensioner sedan The Empire Strikes Back. Det utsågs till och med till en av årets tio bästa filmer av American Film Institute, en sällsynt prestation för en Hollywoodfilm. Än en gång är fans glada över framtiden för Star Wars och alla bekymmer de hade innan filmen kom ut verkar dumt i efterhand.
Slutsats
Naturligtvis är detta inte ett bevis på att Rogue One kommer att vara det övertygande krigsdramat som tittarna vill att det ska vara. För varje fantastisk film som går genom helvetet för att nå teatrar (Jaws, Apocalypse Now, Mad Max: Fury Road) finns det många exempel på oroliga produktioner som dömmer en film innan den släpps. Tiden kommer att visa vad som händer med den första Star Wars-antologin. Det är bara värt att påpeka att särskilt denna serie ofta har problem som uppstår under inspelningen, så Rogue One-drama är inte något nytt.
Man behöver bara titta på en av Star Wars 'samtida för en annan instans av en svår produktion som resulterar i en utmärkt film. Star Trek Beyond såg en fullständig översyn av sitt kreativa team veckor innan huvudfotografering påbörjades och uppmanade Simon Pegg och Doug Jung att skriva ett helt nytt manus. Den filmen är en av de bättre recenserade erbjudandena på sommaren, vilket illustrerar att det är praktiskt taget omöjligt att mäta en films potentiella kvalitet utifrån rubriker och trailers ensam. Fläktar måste bara vänta och se, och förhoppningsvis blir Rogue One den senaste Star Wars-filmen för att spela problem i enorm framgång.
Rogue One: A Star Wars Story öppnas i amerikanska teatrar den 16 december 2016, följt av Star Wars: Episode VIII den 15 december 2017, Han Solo Star Wars Anthology-filmen den 25 maj 2018, Star Wars: Episode IX 2019 och den tredje Star Wars Anthology-filmen 2020.