Emoji- filmregissören Tony Leondis diskuterar filmens inspiration och utvecklar en film ur begreppet emojis. Det rapporterades först att Sony Pictures Animation utvecklade en film baserad på emojis 2015, med studion som officiellt tillkännagav The Emoji Movie våren 2016. Även om många undrade hur Sony kunde utveckla en film ur det breda konceptet emojis, Warner Bros ' 2014-hit, LEGO Movie, visade verkligen att Hollywood kunde ta ett leksakskoncept och skapa en underhållande familjeäventyrsfilm ur den.
Med lanseringen av den första trailern för The Emoji Movie blev filmens förutsättningar tydligare för filmgästerna. Filmen följer Gene (TJ Miller), en emoji som inte riktigt passar in eftersom han vill uttrycka mer än bara den känsla som tilldelats honom. För att bli mer "normal" går Gene på ett äventyr med sina nya vänner Hi-5 (James Corden) och Jailbreak (Anna Faris), men han lär sig en större lektion om självacceptans och kraften att vara annorlunda längs sätt.
Relaterat: Emoji-filmen är 'En episk äventyrsfilm'
Efter en presentation av filmer från The Emoji Movie hade Screen Rant en chans att intervjua regissören Tony Leondis om hur han och medförfattaren Eric Siegel skapade en film om emojis, där deras inspiration för filmen kom från, och hur var och en av karaktärer passar in i denna värld.
Hur tog det ett koncept som emojis och skapade en historia ur det?
Så i princip, när jag tänkte på det nya projektet, tänkte jag, 'Gud, jag älskar Toy Story. Vad är den nya leksaken? ' Det var verkligen vad jag tänkte, 'Vad är den nya leksaken där ute som inte har utforskats?' Och jag såg ner på min telefon och någon hade skickat en emoji till mig, och jag var som: 'Emojis är de nya leksakerna, de är leksakerna från 2000-talet.' Barn använder dem, föräldrar använder dem, farföräldrar använder dem, och de är ett sätt för oss att uttrycka oss. Så det var då jag tänkte: 'Åh, det är en värld jag vill utforska.'
Så det var så det hände, jag letade efter den nya världen, och sedan tänkte jag, 'OK hur gräver du in i den världen?' Jag undrade, borde emojierna kanske komma ut i vår värld? Och vår producent var som, "Jag är mer intresserad av telefonens värld", och det fick mig att tänka, OK telefonens värld. Jag antar att de bor i textappen, var annars skulle de bo? Och tapeten är bara den här fantastiska vägen genom alla dessa olika världar och varje app blev sin egen värld och det var så det kom därifrån.
Och tanken att, vad är en emoji? Pojke, det är samma sak varje gång. Som när man tittar på den lilla uppsättningen, sitter de i dessa små kuber, det var därför det var, 'Åh de sitter som Hollywood-torg som väntar på att bli plockade.' Och de gör alla samma sak varje gång. När du trycker på ett leende, bör du se till att när du får det och skickar det till någon är det ett leende. Så om de levde, hur skulle det vara att behöva le hela tiden?
Hur förhåller du dig till historien om Gene och hans resa genom hela filmen?
Tja för mig när jag växte upp som ett homosexuellt barn kände jag mig alltid annorlunda än alla andra och på ett sätt utesluten. Så tanken på att vara annorlunda i en värld som förväntar dig att vara en sak. Och jag insåg strax efter det att alla känner sig annorlunda, alla känner sig andra. Vi känner alla att det kanske är något fel med oss eller att vi är annorlunda. Det är vad vi försöker hitta i animerade filmer, de begrepp som alla kan ansluta till. Så för mig var det väldigt personligt och väldigt brett samtidigt, väldigt universellt - personligt och universellt. Det var där det kom för mig och tanken på hur vi alla när vi växer upp olika eller känner oss uteslutna,är att vägen är att du börjar uppskatta dina skillnader och många gånger beror det på att någon annan kommer att älska dig för dem eller de utmaningar du går igenom i livet och du börjar inse att annorlunda inte är dåligt och förhoppningsvis i slutet av våra resor kan vi inse att vi är annorlunda och är oss själva, vi värnar om den delen av oss själva, och så är det resan som (Gene) fortsätter.
Och Smiler är antagonisten, vad var din inspiration för den karaktären?
Tja, låt oss säga LA Hur alla ler, men då kommer de att klippa dig - du vet, de ler mot ditt ansikte och sedan skär de dig precis i ryggen. Eller, jag är en New Yorker, så i New York behöver du inte le, du bara, om du ska klippa någon, gör du det rätt mot deras (ansikte). Men ja tanken på hur ofta antagonister alltid känner att de har rätt och de gör bra, jag älskar det konceptet. Så Smiler, hon är den första emoji och Maya (Rudolph) spelar det bara så vackert. Hon kan spela glad på utsidan och f-cked upp på insidan roligare än någon annan och hon spelar det som en riktigt vänlig sorority-tjej som är riktigt populär hela tiden och hon kommer att tycka om att skära ner dig. Och många gånger när du växer upp och känner dig annorlunda är det de människorna, de stora populära, som ibland är de som är mest antagonistiska.Så det var inspirationen.
Under hela filmen ser vi att Gene bildar dessa relationer med Hi-5 och Jailbreak, hur är de instrumentella för hans resa?
Gene går inte bara igenom resan och han byter, men han är också katalysatorn för Hi-5 och Jailbreak, så på ett sätt förändrar de alla varandra. Så Jailbreak är den första personen som gillar Gene för vem han är
Låt oss börja med Hi-5. Hej-5, som är James Corden, är så lysande och improvisationen, han är bara så underbar. Han är någon som bara vill ha berömmelse, allt han bryr sig om är berömmelse, han vill inte ha vänner, som människor på sociala medier idag, det handlar om följare, följare, följare. Så Hi-5 genom hans förhållande till Gene inser genom Genes vänlighet och hans öppna hjärta - för att han är så uttrycksfull - att sann vänskap är det enda som betyder något i denna värld och det är inte berömmelse. Så det är hans resa.
Och Jailbreak, det finns en hemlighet som vi inte vill ge bort, men det handlar mycket om en kvinnas roll i världen och en kvinnas plats i telefonen och hur kvinnor hade mycket begränsade alternativ när emojis först kom ut, för kvinnor på telefonen och hur det måste kännas att vara en kvinna med mycket begränsade alternativ. Och hon går från någon som gömmer vem hon (är), djupt ner känner hon att hennes potential kan vara, till någon som också omfamnar det. Till slut bryter hon bokstavligen ett glastak, metaforiskt ser du det hända, men hon bryter bokstavligen ett glastak. Så det är genom Genes öppenhet och kärlek som hon kan vara allt, möta hennes potential - och (för) Gen, det är genom deras vänskap att han börjar omfamna vem han är - och utmaningen på resan börjar han inse,'Åh att vara annorlunda hjälper oss genom den här appen eller låter oss uppnå detta', och snart inser han att det inte är en brist men att vara annorlunda är faktiskt en positiv sak.
Och Jailbreak, bara från hennes utseende, ser hon uppenbarligen inte någon av de vanliga emojierna. Får vi reda på vad hennes ursprungliga identitet var?
Ja det stämmer. Hon kanske - kanske, jag vet inte, jag ska inte bekräfta det. Men du är väldigt uppmärksam. Ja, det har att göra med hur kvinnor visas i telefon och hur du inte behöver vara en sak som du förväntas vara och det är typ av allas resa. Det är en resa med självidentitet.
Så kände du dig alls begränsad av Apple-emojis? Eftersom vi fortsätter att få utbyggnader av nya emojis när de går, påverkade någon av dessa utbyggnader historien?
Tja, vi har cirka 250 emojier i filmen, så vi kunde inte göra varje emoji ändå. Vi var tvungna att bara fatta vårt beslut på 250 - tro mig, 250 är mycket för en animerad film, herregud. Så inflytandet påverkade oss inte.
Så vi ser karaktärerna våga sig utanför Textopolis till alla dessa olika appar, kan du prata lite mer om dessa olika appar som de går till, Candy Crush, Just Dance?
Ja, de dyker upp på Facebook i en minut och ser alla människor säga, 'Titta på min bebis, se vad jag åt till lunch', som du vet verkar intressera världen, antar jag (skrattar). De går in i Candy Crush, som är en värld av allt godis och Gene ser ut som en liten bit godis. Han fastnar i spelet, de måste hitta ett sätt att få honom därifrån för att fortsätta sin resa. Just Dance är första gången känslomässigt där Gene faktiskt uttrycker sig och för första gången, tack vare Jailbreaks uppmuntran, uttrycker alla sina känslor till en dans och han kallar det bara på plats emoji-pop och det stoppar hela Just Dance-appen och han tänker, "Åh, goss, jag gör det igen." Men i stället älskar de det och så det är första gången han gillar, 'Åh att vara annorlunda är OK.'Så det handlade om att skapa en app som lät honom gå igenom den resan och börja vara OK med sig själv. Så varje app representerar verkligen en del av hans resa.
Vi åker till Spotify där de måste åka på en musikalisk ström, som strömmar musik, och det är lite mer av ett romantiskt ögonblick. De måste göra det till DropBox för att komma till molnet; vi har Instagram, där du faktiskt kan gå in på en av bilderna och det blir en full 3D-värld. Så det finns en scen i Paris där allt är fryst och karaktärerna är vid en fontän och de små dropparna är frusna på plats och det är bara denna vackra lilla franska scen på Instagram
Oh yeah, YouTube där några av karaktärerna jagas av antivirusrobotarna och de måste använda videoströmmarna för att distrahera dem med roliga videor och sådant. Vi har en väldigt rolig - har du hört talas om Pineapple Pen, det finns en mycket berömd video och det är denna väldigt dumma sak och det har att göra med den här karaktären som verkligen ser ut som om han uttrycker sig på skärmen och som tematiskt passar in i vår resa. DropBox där de tar nästan som en berg-och dalbana genom Internet, som tar dem till molnet där de måste möta en brandvägg för att komma igenom.
Produktionsprocessen var väldigt kort på The Emoji Movie, och det var inte så länge sedan du slog upp den, förändrades den alls genom produktionsprocessen?
Det förändrades inte, det förändrades faktiskt inte. Jag lade upp det med Eric Siegel som jag skrev tillsammans med, och Michelle Raimo Kouyate som är vår producent, och vi började med en mycket enkel berättelse som handlar om en karaktär som tror att han är trasig och vill fixa sig själv och vill fortsätta denna resa av självupptäckt och självacceptans och det enda sättet vi kunde göra det här snabbt - och studion trodde verkligen på det och trodde på historien. Vi arbetade verkligen på, innan vi slog det, med en riktigt snäv historia. Så studion trodde verkligen på den historien och de lät oss göra och berätta den historien. Annars kunde vi inte ha gjort det på två år, och vi var tvungna att göra det på två år eftersom tekniken förändras så snabbt att vi inte kan ta vanliga fem, sex år på det här för vem vet ens om folk kommer att gilla emojis om (sex år).
.Så med teknik måste du bara få den filmen där ute. Lyckligtvis trodde studion på den historien och vi stod ganska mycket fast vid det.
Emoji-filmen låser upp den aldrig tidigare sett hemliga världen i din smartphone. Dold i meddelandeprogrammet är Textopolis, en livlig stad där alla dina favoritemojis bor, i hopp om att bli utvalda av telefonens användare. I den här världen har varje emoji bara ett ansiktsuttryck - förutom Gene (TJ Miller), en sprudlande emoji som föddes utan ett filter och spränger med flera uttryck. Fast besluten att bli "normal" som de andra emojierna, tar Gene hjälp av sin behändiga bästa vän Hi-5 (James Corden) och den ökända kodbrytareemoji Jailbreak (Anna Faris). Tillsammans inleder de ett episkt "app-venture" genom apparna på telefonen, var och en sin egen vilda och roliga värld, för att hitta koden som kommer att fixa gen. Men när en större fara hotar telefonen,ödet för alla emoji beror på dessa tre osannolika vänner som måste rädda sin värld innan den raderas för alltid.