Shawshank Redemption Cinematographer hatar filmen mest ikoniska skott
Shawshank Redemption Cinematographer hatar filmen mest ikoniska skott
Anonim

Shawshank Redemption filmfotograf hatar filmens mest ikoniska skott. Fängelsedramat från 1994 hyllas upprepade gånger som en av de bästa Hollywood-filmerna genom tiderna och får 7 Oscar-nomineringar men misslyckas med att samla in någon av dem.

Trots sin brist på Oscar-segrar har Shawshank upprätthållit en betydande efterföljare över tiden och förblir fast i toppen av IMDbs 250 bästa tider genom tiderna i flera år och stärker sig själv som den mest framgångsrika filmen i regissören Frank Darabonts karriär. Filmen packar mycket känslor i sin två och en halv timmes körtid och detta är sannolikt en viktig anledning till dess popularitet. Efter att ha blivit felaktigt dömd för att ha dödat sin fru skickas före detta revisor Andy Dufresne (Tim Robbins) till fängelse, där han stöter på de dagliga fasorna av fängelse och blir vän med en solid besättning av fängslade, inklusive Röd (Morgan Freeman). Det finns många minnesvärda ögonblick och skott i filmen, som ofta behandlar teman för förlust, isolering, vänskap och naturligtvis inlösen.

Fortsätt rulla för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.

Börja nu

Faktum är att filmen har en sådan uppehållskraft att även de som inte har sett den förut troligen kommer att känna igen dess ikoniska bild av en man i regnet och sprida armarna till himlen. Scenen kommer bara några ögonblick efter att Andy flyr från fängelset och den är djupt katartisk för publiken såväl som Andy. Så älskad som just den scenen är har dock Games Radar rapporterat att Roger Deakins, filmens filmfotograf, inte klarar det. Deakins skyllde det faktum att han kände att han överljus skottet i fråga, och hade detta att säga om de berömda bilderna:

”Det är en av de jag hatar eftersom jag överljus det. I manuset var det en mycket längre sekvens. Andy kommer ut ur avloppsröret, går till floden, korsar fältet och det finns en hel sekvens där han går på tåget. I vårt schema hade vi bara en natt för att skjuta det hela och det var som: 'Det kommer inte att hända.' Så vi sköt honom när han kom ut ur tunneln och kämpade uppför floden. När vi fick all utrustning där, gjorde vi det höga skottet och slutade på det. Eftersom det var ett bra sätt att förkorta hela sekvensen. Det fungerar faktiskt mycket bättre än den utökade sekvensen skulle ha gjort. ”

Det är osannolikt att fans av Shawshank är lika kritiska till scenen, och för allt Deakins tal om överbelysning av ett så avgörande ögonblick har det uppenbarligen inte skadat filmens framgång eller uthållighet på något betydande sätt. Med tanke på att Deakins nominerades till en Oscar för sin film på Shawshank är det uppenbart att kritisk åsikt inte tycks ha några otäck över hur belysningen hanterades i vad som utan tvekan kan betraktas som filmens viktigaste punkt. Deakins verkar för sin del vara en konstnär som är hans egen värsta kritiker. Shawshank har beskrivits av vissa som en perfekt film, och även om Deakins kanske inte håller med om det, kan man inte förneka vad filmen har uppnått och vad det betyder för många.

Det är inte ofta som någon som är inblandad i en så stor film som Shawshank är kommer att vända sig och sticka hål i sitt eget engagemang och bidrag till den. Samtidigt är det inte ovanligt att filmskapare inte tycker om att titta på sitt eget arbete eftersom de känner att de ser för många misstag inom det. Detta kan mycket väl vara fallet för Deakins, men förhoppningsvis förstår den Oscar-vinnande filmfotografen att trots vad han kan tycka om sitt arbete med The Shawshank Redemption, årtionden av adulation och upprepade visningar bevisar att det är en film med uthållighet, oavsett hur någon av dess scener tänds.