Videospelens historia är oerhört fascinerande. Från ödmjuk början med 1958: s enkla spel Tennis för två, ända fram till nuvarande tider med filmberättelser och realistisk grafik, finns det många hundra spel som av en eller annan anledning anses klassiska.
Många får monikern på grund av sina revolutionära innovationer, medan andra får det för att bara vara tidlöst kul. Precis som hur mediet blir alltmer sammanflätat med filmindustrin håller många av de förmodade ”klassikerna” inte längre. Ännu värre, några av dessa "revolutionära" spel var mycket mindre innovativa än upplevda, men lyckades ändå förmörka de verkliga pionjärerna i sin tid på grund av deras uppsvällda beröm.
Här, i vår lista över 15 videospel "Klassiker" som faktiskt är hemska, kommer vi att avslöja bristerna hos några dyrt "klassiker" vars fans kommer att svära på tills de är blåa i ansiktet. Tyvärr har många på den här listan åldrats dåligt eller överträffats av förbisedda kamrater tack vare överdriven hype.
Även om historiskt sett många av dessa fortfarande har en enorm betydelse och en hel del är fortfarande roliga, har en del av dem blivit föråldrade med tiden och förblir värdefulla upplevelser för endast den mest hårdporr av samlare.
15 Super Mario Land 2
Super Mario Land är ett udda spel i den redan udda Mario-serien. Det sker inte i Mushroom Kingdom, det har rörmokaren som räddar prinsessan Daisy istället för Peach, och fienderna är rymdfrämlingar, Moai-huvuden och gigantiska spindlar.
Spelet kritiseras ofta för att ha starkt beroende av fart för sin fysik, en annan stor avvikelse från sina föregångare. För att utrota det ytterligare kommer fans att säga att Super Mario Land 2 är det mycket bättre valet mellan duon. De har naturligtvis fel.
Super Mario Land 2 kan innehålla större, mer detaljerade sprites, men deras själlösa ögon är oroande. Musiken gnistrar jämfört med SML: s klassiska soundtrack, och fysiken är mycket mer flytande än någonting i SML, vilket leder till en grad av precision som är allvarligt sämre än sin föregångare. Kort sagt, det innoverar ingenting och tar flera steg bakåt (och åt sidan).
Om det är något är dess enda stora styrka den fortsatta trenden med bisarra fiender och lokaler, tillsammans med Warios debut.
14 Twilight Princess
The Legend of Zelda: Twilight Princess är inte alls ett riktigt hemskt spel. Det är dock väldigt tråkigt, invecklat och gör inte mycket för att flytta serierna framåt, istället för att strikt följa formeln för Ocarina of Time till nackdel för hela projektet.
Det är också ett av få Zelda-spel som har stora brister, speciellt den otroligt långa, självstudierövande öppningen där du tar del i glädjen att hämta en fisk till en katt eller hyrde boskap. Sedan finns det verkligt smärtsamma tillägget av att Link med våld förvandlas till en varg och sedan får i uppdrag att göra bisarra hämtningsuppdrag i denna förlamade form.
Visst, det finns mycket att älska i spelet, men det är bara mer av samma sak. Tack och lov slog Breath of the Wild in för att krossa denna formel och uppfinna serien för de kommande åren.
13 Final Fantasy VII
Den ärafulla Final Fantasy-serien är en stabil klassiker av JRPG. Få spel har ett arv som är så legendariskt som den här serien, med sitt senaste bidrag, XV, som beröm och försäljning som om de går ur stil. Fråga dock alla fans vad de tycker är det bästa bidraget, och de kommer nästan enhälligt att förklara den sjunde. Återigen har de fel.
Final Fantasy VII var för sin tid ganska imponerande. Det berättade en intressant berättelse med minnesvärda karaktärer och lite enastående musik. Problemet är dock att det bara inte håller i många avseenden.
Grafiskt är spelet hemskt. Det är svårt att ta den högtidliga, själskrossande berättelsen om Sephiroth och Cloud på allvar när de representeras som chibi-formade polygoner. Även mekaniskt misslyckas spelet att mäta sig med sin lovordade föregångare, Final Fantasy VI.
VII är inte ens den bästa på Playstation, där IX: s spel, plot, poäng, grafik och karaktärer tar över det vid varje tur. VII: s status som klassiker genom tiderna är ett fall av nostalgi-belagda glasögon av högsta recept, nästan säkert på grund av att det var den första RPG i sin stil för många.
12 Shadows of the Empire
Shadows of the Empire var ett multimedia, Expanded Universe-projekt för Star Wars. På plats mellan The Empire Strikes Back och Return of the Jedi behandlades fansen till ett möte med Prince Xizor från det kriminella syndikatet Black Sun genom actionfigurer, en bok, ett fantastiskt soundtrack och detta videospel. Tyvärr är det det här älskade spelet som inte klarar tidens test.
Fråga fans av spelet vad det är som fick dem att bli kär, och de kommer att säga att deras sinnen sprängdes av den inledande Hoth-striden. Detta är rimligt, eftersom det inte fanns något som liknade det just då. Ack, det är bara en liten del av spelet, varav majoriteten är en besvärlig tredjepersonsskjutare, något du inte kommer att höra någon berömma.
Genom att styra Han Solo-rip-off Dash Rendar har spelarna i uppgift att ta den här tröga bruten genom flera språk, där luddigt skott, ojämn svårighet och dålig design kommer att leda till frustration medan korta öglor av John Williams musik upprepas oändligt.
Om du letar efter ett Star Wars-spel på N64, särskilt ett som spikar känslan av att flyga ett rymdskepp, prova den oändligt överlägsna Rogue Squadron.
11 Okarta 2
Gillar du Indiana Jones? Gillar du tv-spel? Då kommer du att älska Uncharted-serien, som i huvudsak är ett Indiana Jones-videospel minus Harrison Ford.
Uncharted-serien, särskilt dess andra inträde, har fått betydande beröm för sin filmiska nedsänkning. Du känner dig helt nedsänkt i den spännande, action-äventyrsfilmformade världen. Naturligtvis var dess fantastiska grafik också en viktig faktor i dess höga betyg, eftersom det fortfarande är imponerande även nu.
Men medan spelet verkligen lyckas med sin berättande och nedsänkning, hur är det faktiska spelet? Tja, det är problemet: dess spel är inget speciellt. Uncharted 2 är praktiskt taget en PS2-eran tredje person shooter, men med en otroligt smidig färgfärg och några fler grader av frihet. Åh, och klättring - massor av klättring.
Det finns också brist på riktigt engagerande pussel, och skölj-upprepningen av det formella spelet slits ut såvida du inte är helt nedsänkt i berättelsen, vilket det verkar som om många människor var och är.
Bara för att ett spel är exceptionellt uppslukande betyder det inte att dess grundläggande spelmekanik ska vara bara ben. Det är ju ett spel, inte en film. Under det ljuset är det således ett genomsnittligt tredjepersons actionspel.
10 Tomb Raider
Den ursprungliga Tomb Raider var en system-säljare för många med en PS1. Ett otroligt tidigt 3D-spel, det var också oerhört ambitiöst. Med tanke på sin plats i historien är Tomb Raider en otrolig prestation. Men om vi tar ett steg tillbaka från dess historiska sammanhang är det svårt att rekommendera det till någon annan än finsmakare.
Dess världar är fortfarande massiva och spänningen i utforskningen förblir konstant, men den är fast i sina fruktansvärda daterade kontroller och kamera.
Istället för att kunna röra sig på ett riktigt tredimensionellt sätt som Mario 64, tvingades spelare in i en tankliknande uppställning där det, som de tidiga Prince of Persia-titlarna, finns en betydande försening i genomförandet av ett kommando efter att du tryckt på knappen.
Ändå är spelets arv en hälsosam, med Lara Croft förblir en fantastisk karaktär, och de senaste ansträngningarna för seriens omstart är enormt framgångsrika.
9 Ace Combat 04
Ace Combat-serien har tillförlitligt levererat spännande faux-sim arkadstridsflygaktion till spelare sedan dess första inträde, Air Combat. Liksom FFVII: s vanliga debut med PS1 fick den dock ingen större exponering förrän den fjärde posten på den då nya PS2.
Ace Combat 04 levererar samma action som serien var känd för, men inkluderade nu en mer involverad historia tillsammans med klockor och visselpipor. För att vara tydlig är det inget som är riktigt fel med AC04, men berömnivån det får är otrolig, med tanke på att det har oändligt överlägsna uppföljare på PS2 som mer eller mindre gör detta inträde föråldrat.
Den berömda historien, även om den har en intressant intim känsla, överträffas och överträffas av AC5 och Zero, liksom dess musik, överväldigad av dess efterträdare och deras känslomässiga motiv. Sedan finns det spel och innehåll, som återigen helt blåses bort av vad 5 och Zero tog med till bordet.
AC04 är fortfarande en generellt rolig upplevelse, men det är långt ifrån höjdpunkten för vad det är tänkt att vara, eller vad denna serie kunde.
8 Skyrim
Elder Scrolls-serien har pågått länge och har blivit en RPG-standard. Med så många höga poäng i serien är det svårt att tro att Skyrim har fått den popularitet som den har, med tanke på att det är en nästan helt utvattnad del.
Den tredje posten, Morrowind, levererar en detaljerad RPG-upplevelse som även inom de första minuterna överträffar och överträffar Skyrim. Det stora djupet i Morrowind trumpar Skyrims landskap och koncept, och skillnaden blir ännu större när man överväger atmosfären.
Medan Morrowind kanske saknar det mer flytande spelet eller tillfredsställande Dragon Shouts of Skyrim, utmärker det sig i själva rollspelet. Sedan finns det Daggerfall, den andra delen, som innehåller en massivt förverkligad värld som är större än det verkliga Storbritannien och en bredd av innehåll som skämmer sina moderna släktingar.
Vi skulle också vara osäkra om vi inte nämnde den enorma mängden problem som genomsyrar nästan vartannat steg i Skyrim. Medan spelet är innehållsladdat är det oförlåtligt att det är så full av problem när dess föregångare kör mindre slarvigt (ja, åtminstone för det mesta).
7 Mortal Kombat
Låt oss få ut det här med en gång: de ursprungliga Mortal Kombat-spelen är förenklade kämpar med stel, i allmänhet hemskt spel. Den här serien borde ha glömts bort under 90-talets stridsrosen baserat på spelmekanik ensam, men det hade två saker som gick för det: den "realistiska" grafiken och den enorma sporen.
Som aktuella spel saknar de tidiga inläggen djup jämfört med samtida som den banbrytande Street Fighter II. MK: s krigare är besvärliga att kontrollera, avstånd är konstiga att bedöma, och övertillit till projektiler kan vara irriterande.
Men återigen är det de extremt kontroversiella, extremt våldsamma dödsfallen som gav originalspelen en oåterkallelig plats i historien. Den brutala avslutningen rör sig mot de digitaliserade skådespelarna glädde spelare och chockade gamla människor.
För att vara rättvis har serien utvecklats avsevärt med åren, till och med rivaliserande och överväldigande de rivaliserande Street Fighter-spelen. Det är en franchise som är värt att spela, men dess inledande inlägg, med sin enkla, hackiga spel, är inte rätt plats att börja.
6 Halveringstid
Half-Life är en stor franchise med önskan om en tredje post så feberig att det har blivit legendariskt. Medan spelet tog några verkligt revolutionerande koncept till bordet verkar de flesta av dess prestationer ha blivit överblåsta, troligtvis på grund av dess tidigare nämnda legendariska status.
Ännu mer konstigt, många av Half-Life-seriens beröm och upplevda innovationer var banbrytande av tidigare PC-spel. Fans kommer att citera berättandet som en stark punkt, som gör det möjligt för spelare att sammanföra ledtrådar och detaljer som hämtats från NPC, samtidigt som fansen känns som om spelet äger rum i en realistisk värld med trovärdiga karaktärer och scenarier.
Medan en del av det kan krita upp till personlig smak lyckades spel som System Shock göra det före HL, och med mycket mer nyans och framgång. Den skrämmande och olycksbådande atmosfären i kombination med de benkylande ljudloggarna och hoten från SHODAN skapade en mer minnesvärd och effektiv upplevelse. Till och med den ursprungliga Unreal har en exceptionellt uppslukande värld, och det gör det med mycket mindre berättande.
Medan spelet i HL2 verkligen har charm, liksom dess interaktiva miljöer, är berömnivån det blir överblåst, särskilt jämfört med vad som var möjligt i Deus Ex.
5 Super Mario Galaxy
Super Mario-serien behåller ett rykte som polska ända sedan starten. Detta har med rätta intjänats och Super Mario Galaxy är inget undantag. Efter att ha tagit stjärnsamlingen till rymden fick den en direkt uppföljare som tyvärr anses vara sämre än Galaxy, vilket helt enkelt inte är sant.
Galaxy är bra när det gäller koncept och estetik, men det är förvånansvärt saknat designvariation. Det skapar intressant gameplay som aldrig blir fullständigt utbyggt, dess navvärld är relativt tråkig mot Delfino Plaza eller Peach's Castle, och till och med dess scener känns lite lat, går så långt som att paletten byter hela planeter och hävdar att de är ”nya”.
Ange Galaxy 2. Den andra delen trampar den första grafiskt, mekaniskt, musikaliskt och till och med estetiskt. Här har navvärlden i huvudsak avskaffats och spelet är steg för steg.
Spelkoncept är nu fullständigt utarbetade och pressas till sina gränser, nivåer är oändligt kreativa med fantastisk variation, kompositioner väcks till liv med en större orkester och listan fortsätter.
Galaxy är inte ett dåligt spel, men dess mindre älskade uppföljare slår det nästan varje gång och gör det i princip föråldrat.
4 Metal Gear Solid
Metal Gear Solid, och dess konstigt förgudade skapare Hideo Kojima har utan tvekan revolutionerat videospelvärlden med den filmiska berättandet som banades väg för PS1-utgåvan.
Det är något som aldrig kan tas bort. Detta klassiska spel berättar en fascinerande berättelse, komplett med ett underbart citerbart manus, roligt röstspel och spännande scener. Återigen har detta spel lämnat ett revolutionerande fotavtryck som inte lätt matchas. Det är synd att de interaktiva delarna av detta äventyr inte lever upp till berättandet.
Spelmässigt är MGS en blandad påse. Konceptet, överfört från sina MSX-föregångare, sätter smyg i spetsen, med våld som en sista utväg. Tyvärr är kontrollerna i bästa fall känsliga, och det oundvikliga skottet är en absolut mardröm.
Även om Snake fortfarande har en tendens att fästa sig vid en vägg i värsta tiden, stryks det mesta av i uppföljarna, särskilt i den senaste V.
Medan MGS alltid kommer att vara ett banbrytande och revolutionerande videospel, har dess kärnspel åldrats fruktansvärt. Om du inte kan klara av det, ge dess nyinspelning, The Twin Snakes, ett försök eller den utmärkta Metal Gear Solid 3.
3 Crash Bandicoot
Crash Bandicoot var maskotsvaret till Nintendo och Sega, och detta apelsin-pälsdjur är fortfarande en otroligt älskvärd och ikonisk karaktär. Spelet har en fånig, animerad atmosfär med överdrivna uppsättningar som har funky, verkligt unik musik och tilltalande galen spel och plattform.
Tyvärr, trots allt detta, håller kärnspelet i Crashs debut inte ljus för sina samtida eller dess uppföljare. Crashs spel är konstigt att börja. Det är tekniskt 3D, men scenerna är inte öppna.
Du springer vanligtvis framåt eller mot skärmen, med sidorullning kastas in för gott mått. På grund av PS1-funktionerna, kameravinkeln och den ibland röriga inställningen kan djupuppfattningen orsaka frustrerande dödsfall, särskilt när det gäller att bedöma hopp eller snurravstånd.
Även om det förblir en estetisk triumf, håller dess straffande spel tillbaka det. Tack och lov tar dess uppföljare de begrepp som den introducerade och stryker dem i allmänhet. Om du verkligen känner att du behöver prova Crashs första utseende, gör det i N. Sane Trilogy-remastern, där en hel del av dess problem barmhärtigt behandlas.
2 Conker's Bad Fur Day
Conkers Bad Fur Day har hysteriskt skrivande, och dess chockvärde är oberoende oöverträffat, även nu. Men som ett spel från den legendariska Rare, och ett som släpptes efter Banjo-Kazooie, Tooie och Donkey Kong 64, är spelets misslyckanden oacceptabla.
Det inkluderar trasiga svårigheter, slarvig plattformsspel, snygg scenkonstruktion, trög vapenkontroll, orättvis fiendeplacering, vilda fallskador, upprepade och meningslösa uppgifter, eländiga gimmicks och brist på en fungerande kamera (trots att sällsynta skapar ett utmärkt system år tidigare för BK). Spelet försöker täcka över dessa fel med sin humor, i hopp om att du bara glömmer bort dess oundvikligt katastrofala speldesign.
Att spela Conker är som att spika fingrarna på en mag-infekterad planka av trä på jakt efter några guffaws. Det är en själskrossande smärtsam upplevelse men, hej, åtminstone tyckte du att det var roligt.
Med tanke på att detta kommer från samma utvecklare som skapade några av de största 3D-plattformsspelarna genom tiderna, som var fyllda till randen med bisarra och varierande mål, gör situationen mycket värre.
Trots att ha det största poop-skämtet genom tiderna misslyckas Conker på en spelfront och misslyckas med att mäta sig med sina föregångare på något meningsfullt sätt trots sin grova humor.
1 Halo
Halo är maskoten för konsolskyttar. Men med tanke på att den, liksom dess uppföljare, nästan inte gav något nytt till bordet när det gäller innovation - och i huvudsak övergick av FPS-spel nästan ett decennium innan franchisen existerade - har vi ett problem.
Originalets framgång är nästan helt knuten till den uppsvällda hype som nästan varje bidrag får, trots den dåligt berättade historien och det mediokra spelet.
Om Master Chief ska vara en supersoldat, varför känns det aldrig så? Du verkar alltid svag, förutom de få tillfällena att vända en vårtsvin höger uppåt. Även då kan denna supersoldat, som utför övernaturliga bedrifter i cutscenes, inte ens dubbla raketkastare, vilket är något som James Bond kunde tillbaka i 1997 Goldeneye.
Det är det verkliga problemet med Halo. Goldeneye och Perfect Dark levererade visceralt spel och djupgående mål. Quake och Unreal skapade detaljerade världar. Doom och Duke Nukem 3D var banbrytande i snabba shootouts. De gjorde alla vad Halo gör, men oändligt bättre. Även Halos främsta anspråk på berömmelse, online multiplayer för konsoler, gjordes med Dreamcast och PS2.
I slutändan är Halos enda sanna triumf den lätthet som barn kan förbanna dig på Xbox Live.
---
Håller du inte med? Kan du tänka dig några andra videospelklassiker som faktiskt är hemska? Ljud av i kommentarerna!