Ah, Michael Bay, hur vi älskar att hata att älska dig. Även om det är svårt att argumentera med hans films framgångar, är Michael Bay en av de mest polariserande regissörerna och producenterna i vår tid. Hans filmer är vanligtvis lätta på historien och tunga på action, med massor av explosioner, attraktiva kvinnor och ibland rent offensiv humor. Vissa människor hävdar att publiken inte borde klaga och bara bör acceptera Bays filmer för vad de är: tanklösa actionglasögon och inget mer. Andra tror att allt regissören berör visar sig vara mänsklig avföring och vägrar att hänge sig åt hans explosionsporrfantasier.
Säg vad du vill om Bay, men många av hans filmer visar sig vara underhållande. De första Transformers var anständiga, och filmer som The Rock och Bad Boys-serien var omedelbara actionklassiker. Michael Bay har behandlat några klassiska egenskaper som Transformers och Teenage Mutant Ninja Turtles. Detta fick oss att tänka, vilka andra klassiska TV-program kunde Bay anpassa? Oavsett om det är för att de skulle vara fantastiska eller så skrattretande dåliga att de skulle vara underhållande, här är 18 klassiska TV-program som förtjänar Michael Bay-behandlingen!
18 Voltron
Att sparka av den här listan är den mest uppenbara: Voltron följer eskapaderna från ett team av astronauter, som var och en driver sin egen gigantiska mech. När det behövs smälter de fem mekarna samman för att bilda Voltron, universums försvarare, för att lägga smack på onda utomjordingar. Även om det har förekommit några variationer på Voltron-fordonen, visar de flesta tolkningar dem som olika färgade lejon. Bay skulle vara det perfekta valet att styra en Voltron-film med live-action.
Till att börja med delar serien många likheter med Transformers; båda showerna innehöll gigantiska transformerande robotar som använde stora svärd och vapen för att bekämpa sina fiender. Bay verkar också vara förälskad i de mänskliga följeslagarna till Autobots (även om det bara kan bero på SFX-kostnader). I en Voltron-film skulle han inte behöva oroa sig för några kännande robotar för att utveckla en historia. Istället kunde han bara fokusera på deras piloter! För att inte tala om, handlingen har aldrig varit frågan om Transformers-filmerna; vi litar på att Bay skulle kunna göra Voltron vs. främmande strider lika fantastiska som Optimus Prime-striden i Revenge of the Fallen eller slaget vid Chicago i Dark of the Moon.
17 A-laget
Ja, ja, vi vet att den här redan var klar redan 2010 med Liam Neeson och Bradley Cooper. Men den filmen bombade ganska dåligt och dess minne har snabbt försvunnit. Om Michael Bay hade gjort filmen skulle folk definitivt komma ihåg det, även om det var av fel skäl. Utnyttjandet av ex-militära gruppen "The A-Team" skulle vara precis uppe i Bay's gränd.
Gjutningen av lagmedlemmarna själva skulle vara en match i himlen för Bays vanliga skådespelare. Shia Labeouf kan vara Howling Mad Murdock, Dwayne "The Rock" Johnson kan vara BA, Josh Duhamel skulle vara Face, och Ed Harris kan vara Hannibal (även om vi också skulle acceptera Nicholas Cage). Medge det, du skulle titta! Redan på 80-talet gick åtgärden i The A-Team löjligt över toppen. Kombinera det med Michael Bays alltid utmärkta skildring av militären, så har du en actionklassiker.
16 Magnum PI
Magnum PI var symbolen för maskinvaran på 1980-talet. Med den legendariska manliga sexsymbolen Tom Selleck i huvudrollen följde showen Thomas Magnum, en privat utredare som ligger i Hawaii tropiska paradis. Under åtta år löste Magnum ärenden med sin bekanta Johnathan Higgins, vars metoder enligt boken stred mot de avslappnade vägarna för titelfiguren.
Tropisk miljö, alltför macho-manlinjer, bikiniklädda kvinnor, skottkrig och coola bilar. Finns det en annan post på denna lista som skriker efter Michael Bay-behandlingen lika mycket som Magnum PI? En Bay-version skulle säkert öka ansträngningen och sätta Magnum i episka biljakter fyllda med stora explosioner. Naturligtvis skulle filmen behöva visa en av Bays ledande damer (kanske Megan Fox) som det främsta kärleksintresset och ha Tom Selleck själv i någon form av skinkfistad komo. När det gäller Higgins skulle karaktären fylla rollen som den fasta och irriterande sidekick som så många Michael Bay-filmer har.
15 Gilligan's Island
Hör oss om den här! Idén om en Michael Bay-version av Gilligan's Island kanske låter lite för galen för att förstå, men det kan göras. Den som har sett Pain and Gain eller Bad Boys-filmerna vet att regissören kan vara rolig. Föreställ dig denna typ av humor placerad kring TV-showens fåniga karaktärer när de deltar i ett actionfylld äventyr.
Gilligan's Island var en show som hade en ny historia varje vecka. En episod skulle besättningen få sin ö invaderad av ett löpande lejon och nästa skulle de behöva ta itu med en gammal voodoo-förbannelse. Himlen var gränsen med handlingen i showen, vilket ger en filmversion oändliga sätt att gå med dess riktning. En Bay-version av showen skulle se ut som en förlorad film, fylld med mysterier som inte ger någon mening och stora actionspel, men injiceras med en del av regissörens signaturhumor.
14 MASK
Liksom Voltron verkar mindre känd 80-tals tecknad MASK som om det är en match i himlen för en Transformers-liknande anpassning. Om GI Joe och Transformers hade en bebis skulle det vara något liknande den här showen. Faktum är att MASK ofta har anklagats för att vara en rip off av båda dessa shower, och med goda skäl! Utgångspunkten var att supersoldatlaget Mobile Armored Strike Command (MASK) använde sina transformerande fordon och avancerade vapenteknologi för att slåss mot den onda organisationen VENOM Förutom de futuristiska vapen och jätterobotar hade båda lagen flera masker som gav dem superkrafter.
Heliga ko, kan Michael Bay ha en fältdag med detta! Inte bara kunde han använda sina stora robotstrider från Transformers, utan han kunde använda sin kärlek till militären till minnesvärda actionscener. Bay skulle absolut älska att bli vild med specialeffekterna från de olika maskkrafterna, något som skulle vara en visuell behandling för publiken, om inget annat.
13 Airwolf
Den kortlivade men ändå älskade serien Airwolf hade en överraskande djup plot. CIA, med hjälp av en genial forskare, skapar en högteknologisk militärhelikopter med kodnamnet "Airwolf." Under sitt första vapnetest stjäls copteren av skaparen, fördes till Libyen och används för att begå aggression mot USA. Pilot Stringfield Hawke rekryteras för ett hemligt uppdrag för att få tillbaka supervapnet; han hämtar Airwolf. Istället för att återlämna den till USA: s regering använder Hawke den som hävstång- Han säger att han kommer att returnera helikoptern när hans MIA-bror hittas. Under tiden flyger Hawke och hans partner Santini hemliga uppdrag i utbyte mot skydd.
Naturligtvis verkar Michael Bay och djupa tomter inte riktigt gå ihop. Vad som går tillsammans är Michael Bay och högteknologiska action! Airwolfs tomt kan vara djup, men det är inte exakt komplex; om Bay kan hantera något så komplicerat (även om det är dumt) som Benghazi, bör den här seriens berättelse vara lätt att anpassa. Utöver detta skulle showens militariserade action översättas extremt bra till en stil som liknar The Rock eller Bad Boys.
12 Quantum Leap
Lägg dina gafflar bort. Ja, vi vet att Quantum Leap är en av de första stora sci-fi-showerna, och att tanken på Michael Bay som rör vid fastigheten får många människors hud att krypa. Men låt oss inse det, showen var en kultträff, inte en monetär. Och vad älskar studior att göra nyligen? Ta mindre framgångsrika gamla program och gör dem till skitfilmer!
Serien följer Dr.Samuel Beckett, en lysande forskare som fastnar i det förflutna på grund av ett tidsresandexperiment som gått fel. Beckett spenderar resten av serien på att "hoppa" genom olika människors liv och ta på sig sin identitet när han försöker rätta till deras fel i ett försök att komma hem. Serien slutar på en nedton, eftersom publiken får besked om att Sam Beckett faktiskt aldrig kunde återvända hem. Om någon måste göra en hemsk Quantum Leap-film, låt åtminstone Michael Bay göra den underhållande! Tänk på det, vi kan ha Marky Mark som spelar Dr. Beckett. Och naturligtvis istället för att fokusera historien på olika människor som Beckett måste hjälpa, skulle filmen följa doktorn när han reste till olika viktiga punkter i historien. Medan du är där,han skulle behöva se till att det förflutna som vi alla känner till kommer till verkan; han skulle vara ansvarig för att vända tidvattnet vid Gettysburg, rädda människor från Titanic och försvara Jerusalem under 2andra korståg, och så vidare. Det låter hemskt, men det kan bara vara så hemskt att det är bra.
11 Popeye
Baserat på hans tidigare ansträngningar vet vi att Michael Bay kan göra andra världskrigets filmer. Även om han nu presenteras under en icke angiven tidsperiod användes sjöman Popeye i stor utsträckning under andra världskriget som ett sätt att främja Förenta staternas militär (inklusive några extremt rasistiska propagandavideor). Där ligger tanken att det kan vara en bra Michael Bay-film; han har redan visat att han kan berätta en anständig (förmodligen) historia inramad i krigskonflikten, och en Popeye-film skulle inte vara annorlunda.
Föreställ dig det - Popeye kan vara ute på Stilla havet på ett hangarfartyg, där han börjar tycka om en av de kvinnliga arbetarna, Olive Oyl. Kvinnan skulle också uppmärksamma Brutus, fartygets andra styrman. När Olive återvänder Popeyes tillgivenheter och inte sin egen, skulle Brutus bli avundsjuk. Skurken vill bli av med allas favorit-enögda seglare, skurken förvandlar och tipsar den japanska flottan till fartygets plats. När fienden anländer sveper han Olive och tar henne ombord på ett flyktfartyg. Nu måste Popeye avvärja den attackerande kejserliga armén samt återkräva sin sanna kärlek från Brutus. En sappig kärlekshistoria, oavbruten militär handling och en skurk med otydliga och okänsliga motiv? Detta är en perfekt Michael Bay-film som väntar på att hända! Ja,detta är en annan show som redan såg en filmatisering - men ju mindre sagt om det, desto bättre.
10 Digimon
Snälla gå inte. Vi lovar att vi är halvvägs färdiga! Tanken på att Michael Bay får sina smutsiga händer på en älskad 90-talig egendom som Digimon är direkt illamående. Men låt oss inse det, det här är svårt att ta fram. Precis som den kommande Pokémon-filmen är utsikterna till en live-action Digimon skrämmande för någon regissör; kort av något som The Jungle Book, en blandning av CGI-karaktärer och riktiga skådespelare är svårt för publiken att ta på allvar. Här kommer Bay in.
Ja, Bay har fått kritik för sina papperstunna karaktärer och direkt dålig dialog. Men du vet vad han gör rätt? Han gör trovärdiga CGI-karaktärer. Optimus Prime och Bumblebee är två av de lysande fläckarna i Transformers-serien, mest för att deras personligheter är perfekta för sina tecknade kolleger. Även karaktärer som Skids och Mudflap, som är goda och något stötande, är fortfarande minnesvärda. Det råder inget tvivel om att Bays arbete med Autobots skulle kunna översättas riktigt bra till Digidestinedes värld.
9 Galaxy Rangers
Denna post på vår lista är en som bara behöver göras, punkt. The Adventures of the Galaxy Rangers var en revolutionerande TV-show för sin tid. Det var en av de första västerländska karikatyrerna som ritades i en anime-stil, som skiljer den från andra populära shower som Teenage Mutant Ninja Turtles eller GI Joe. Historien spelades in i en avlägsen framtid, där människor har upptäckt interstellära resor och har etablerat kolonier över galaxen. Med utvidgning av territorium kom expansion av kriminell aktivitet, och Galaxy Rangers skapades för att hålla freden. Resa över galaxen med ett vildt västmotiv och superkrafter, Galaxy Rangers mötte mot intergalaktiska outlaws och det onda Crown Empire i tre år.
Bara tanken på att det finns en film om rymdcowboys är tillräckligt för att göra oss svåra. Medan tidigare ansträngningar inom genren har misslyckats, tror vi att en Galaxy Rangers-film skulle öppna en helt ny värld av möjligheter för genreblandning. Studios gillar att spela det säkert med nya IP-adresser. Vad är ett mer “säkert” alternativ för denna typ av film än Michael Bay? Hans filmer trycker praktiskt taget pengar och han känner till action-sci-fi-genren ner till en tee. Hans tomter är enkla och enkla att följa medan de fortfarande har tillräckligt med substans för att hålla publiken engagerade. Ge honom regeringen till en Galaxy Rangers-film och du får en omedelbar träff på dina händer!
8 Xena: Warrior Princess
Skapad av den nu berömda Sam Raimi, Xena: Warrior Princess var ett populärt fantasyäventyr som, tillsammans med The Adventures of Hercules, dominerade syndikeringstabellen under hela 90-talet. I showen spelade Lucy Lawless som Xena, en krigare som använde sina färdigheter för att skydda de svaga och oskyldiga som ett sätt att kompensera för sina tidigare synder. Hon fick sällskap av sin trogna följeslagare Gabrielle. Tillsammans reste de två äventyrarna över landet mot gudar, krigsherrar och mytiska varelser.
Om du undrar hur en Bay-version av Xena skulle se ut, leta inte längre än det senaste partiet av Swords and Sandals-filmer (300, The Legend of Hercules, Clash of the Titans, etc.). Visst, de flesta av dessa filmer var mer stiliga än substans, men det är precis det som gör Michael Bay till en perfekt parning! Vi måste också komma ihåg att ta av oss nostalgi-glasögonen; Xena var inte det dåliga actionprogrammet vi alla minns. Det var ostlikt som fan och hade lite skrattretande koreografi. Men det var därför alla älskade det! Bay kunde uppdatera showen med moderna filmtekniker utan att förlora sin charm och hammiga natur.
7 Giftiga korsfarare
En film baserad på de giftiga korsfararna skulle vara en film inspirerad av en tecknad serie som inspirerades av en film. Prata om hela cirkeln! Baserat på kult-B-filmen The Toxic Avenger (skapad av Troma Entertainment) följde denna show äventyren med huvudkaraktären Toxie och hans rag-tag-band av superhjältevänner. Var och en av huvudpersonerna fick sina krafter genom någon form av kemisk förorening. Som de giftiga korsfararna gick laget runt och försökte trampa ut den onda Dr. Killemof och Czar Zosta, två utomjordingar som ville förvandla jorden till en föroreningsfylld ödemark.
Det som gjorde TV-showen så starkt avsteg från originalfilmen är det faktum att The Toxic Avenger var billigt, kantigt, våldsamt och något skräpigt - inte precis lördag morgon tecknat material. en Michael Bay-version av filmen kan lätt överbrygga klyftan mellan trashy B-film och barns miljötecknad film. Transformers-filmerna har en publik i alla åldrar på grund av deras översta action, unga humor och coola karaktärsdesign. Toxic Crusaders är en perfekt kandidat i dessa fotspår. Alla karaktärer i showen har grova mönster och galna namn som No-Zone (en karaktär med en enorm näsa), Headbanger (består av två sammansatta människor) och Junkyard (en bokstavlig människa / skräphundhybrid). De har också alla galna och motbjudande supermakter;en omstartad Toxic Crusaders skulle i princip vara en säker eld hit med den yngre publiken.
6 Manimal
Det kan bara ha varat i åtta korta avsnitt, men Manimal har satt sitt prägel på tv-världen. Numera är det skämt om misslyckade TV-program, men den Simon MacCorkindale-ledda showen har fått en kultföljd. Dr Jonathan Chase (showantagonisten) var en kraftfull formförskjutare som kunde förvandlas till vilket djur som helst han kunde tänka sig. Genom att använda sina krafter för gott samarbetar han och hans vän Ty med en polisdetektiv för att lösa fall som normala detektiver inte kunde. Under hela serien förvandlades Chase till en panter, en hök, en orm, en tjur, en häst, en delfin och en björn.
Möjligheterna för en Michael Bay-version av Manimal är oändliga. Showen är stolt över de senaste transformationssekvenserna, som bara skulle förbättras av moderna CGI och SFX. Det bästa är att showen trots sin löjliga premiss försökte spela den helt rakt, vilket ledde till några roligt läckra stunder. Om det finns två saker som Bay vet, är det ost och specialeffekter. Han skulle vara perfekt för att föreställa sig Manimal för den moderna dagen.
5 ALF
Om du letar efter en symbol för 80-tals tv-sitcom, leta inte längre än ALF. När en främmande livsform från planeten Melmac kraschar landar i deras garage, vet inte Tanner-familjen vad de ska göra. Istället för att överlämna honom till regeringen bestämmer de sig istället för att låta honom bo i deras hus tills han kan reparera sitt rymdfarkost. Under pilotavsnittet avslöjas att ALFs hemplanet förstördes av ett kärnvapenkrig direkt efter att han lämnat; han valde att stanna kvar på jorden och blev så småningom en permanent medlem av familjen Tanner. ALF var en smart aleck goofball som framhöll familjekomedi under sin tidsperiod.
Du kanske tänker - Hur i helvete skulle detta ge en bra Michael Bay-film? Uppenbarligen skulle det behöva göras en del justeringar av historien. ALF skulle uppenbarligen behålla sin personlighet, eftersom Bay inte har några problem att skapa karaktärer som är sarkastiska ryck. Garverna kunde anpassas så att de liknade familjen Witwicky i de första transformatorerna; de skulle vara den genomsnittliga Joes som fungerar som fisken ur vattnet och förnuftens röst till de utomjordiska shenanigans som pågår runt omkring dem. Historien kan innebära att fiender av Alfs art kommer till jorden för att avsluta honom en gång för alla. Kasta in den amerikanska regeringens engagemang och en massa galna främmande tekniker, och du har en utmärkt Bay-film på dina händer!
4 Big Bad Beetleborgs
Med allt surret kring den kommande Power Rangers-filmen är det nu den perfekta tiden att starta om en annan gammal Saban-egendom - The Beetleborgs! Liksom Power Rangers kretsade showen kring ett team av krigare klädda i stridsrustning när de kämpade mot monster och styrde sina jätte mechs. Det som skilde Big Bad Beetleborgs från Power Rangers var dess ton och den åldersdemografi som den följde efter. Under den första säsongen går tre barn in i ett gammalt, övergivet spökhus och släpper av misstag fantomen Flabber (ja, det är hans riktiga namn). Som en belöning för att släppa honom erbjuder Flabber att ge barnen en enda önskan. De vill alla bli deras favoritsuperhjältar, Beetleborgs. Naturligtvis väcker denna önskan också skurkarna från serietidningen till liv, och de tre barnen måste använda sina nyfunna krafter för att rädda världen.
Som med många av posterna på den här listan, tror vi att Michael Bay skulle vara fantastisk för den här filmen, mest för att han vet hur man gör gigantiska robothandlingar på ett realistiskt sätt. Big Bad Beetleborgs var också mycket mer vägglösa och lättsinniga än dess mäktiga morfin-motsvarighet; medan Power Rangers alltid försökte spela sin cheesiness och löjliga monster rakt, omfamnade Beetleborgs lägret. Deras mentor är en freaking Elvis-clown, för att gråta högt! Bay skulle finslipa den tonen och göra en actionkomedi som skulle vara minnesvärd.
3 Thundercats
Omstart av klassiska tecknade filmer med stor budget har varit en sak ett tag nu, med Transformers, Teenage Mutant Ninja Turtles, He-Man och The Smurfs som alla får långfilmer. Överraskande nog finns det en stor show som aldrig har fått Hollywood-behandlingen - Thundercats. Serien spelar ett team av hjältar från den förstörda planeten Thundera när de försöker etablera sig på ”tredje jorden”. Under hela tiden försöker deras fiender, Mumm-Ra och mutanterna från Plunn-Darr, stjäla källan till deras makt. Hjältarna är alla baserade på en annan kattart, med Lion-O, Panthor, Cheetara och Tygra som utgör baskärnan i laget.
Hur är Michael Bay's Thundercats inte en sak än? Regissören har redan bevisat att han kan hantera nostalgiska franchiser. Ja, många fans har mycket starka känslor mot dessa projekt, men de flesta av dem har hållit sig starka på kassan. Medan berättelserna om dessa nostalgiska Bay-filmer kritiseras allmänt för att vara dumma och högljudda, verkar han definitivt spika personligheter hos våra älskade hjältar. Filmen i sig kanske inte är den bästa, men vad skulle vi inte ge för att ha en speglande (vi beklagar inte) live-actionversion av Lion-O och Panthor på skärmen?
2 gargoyles
Ärligt talat är vi så trötta på att vänta på en live-action Gargoyles-film att vi på allvar tar vad som helst. Denna Disney-show fokuserade på ett besättning av Gargoyles, forntida varelser som agerade som skyddare av det medeltida Skottland. Efter att de har attackerats och förstörts av folket på sin tid förbannas de återstående få av deras arter att sova tills deras stad "reser sig över molnen." Tusentals år senare köps Gargoyles, som bara är statyer, av en miljardär och placeras ovanpå hans skyskrapa. Detta bryter förbannelsen och varelserna frigörs i dagens New York City. Ofta jämfört med Batman: The Animated Series, visade den här serien sig inte från övergripande tomter, mörka teman och stark karaktärsutveckling.
Ren sjuklig nyfikenhet är det som placerar Gargoyles på # 2 på den här listan. Michael Bay har aldrig gjort en filmuppsättning i Big Apple och har aldrig heller gjort en ärlig mot "team" -film (han regisserade inte Ninja Turtles). Om Battle of Chicago i den tredje Transformers-filmen berättar något för oss, skulle Bays regissätt skapa fantastiska actionscener i en New York-baserad Gargoyles-film. Plus, vem vet? Kanske att ge honom ett rejält projekt som detta kan sparka Bay tillbaka till hans glansdagar.
1 Knight Rider
Det här är det, killar, matchen i himlen. Snabba bilar, avancerad militär teknik, läderklädda hjältar och pratande fordon. Vad mer kan du önska dig av en Michael Bay-film? Knight Rider, med dåvarande nykomling David Hasselhoff, var en av de smash hit-actionshowerna på 1980-talet. Efter att ha skjutits i ansiktet under en polisavstängning räddas officer Michael Long av miljardären Wilton Knight och får rekonstruktiv operation. I gengäld tar Long upp en ny identitet som Michael Knight och går med på att delta i en experimentell brottsbekämpningsbyrå, FLAG. Som pilot för FLAG Knight tilldelas KITT, en artificiellt intelligent sportbil med avancerad rustning och vapen. Även om Michael är pilot, gör KITT: s intelligens honom mer som en jämlik partner för Knight än bara ett jobbverktyg.
Som vi sa är detta en match gjord i himlen för Michael Bay. Glöm tanken på en omstart, vi vill se en Bay-riktad Knight Rider med David Hasselhoff och den äldre KITT i huvudrollen! Temat för filmen kan vara hur actiongenren har förändrats under de senaste trettio åren, med en motvillig Michael Knight som återvänder för ett sista uppdrag med sin gamla vän. Hur fantastiskt skulle det vara att se den gamla Pontiac Firebird gå upp mot (och helt decimera) en massa moderna korvetter, Mustangs och Lamborghinis? Med en touch av Michael Bay humor, action och massor av nostalgi är detta något som måste hända!
Så vad tyckte du om vår lista? Hålla med? Instämmer inte alls? Önskar att denna lista inte existerade? Låt oss veta i kommentarerna!