Denna film är utan tvekan avsedd för långt liv som en kultklassisk tittarupplevelse, men huruvida du behöver skynda dig till teatrarna för att se den beror helt på din smak.
I Maniac (2013) transporteras vi till Frank (Elijah Wood), en mycket sjuk ung man som arbetar i sin avlidna mammas butik och återställer gamla skyltdockor till orörd form. Frank ockuperar sina nätter och förföljer och dödar unga kvinnor, skalper dem och använder håret för att förvandla sina livlösa skyltdockkamrater till avatarer av hans dödade offer, som kommer att älska honom villkorslöst och för alltid - precis som mamma brukade.
Franks heliga värld vänds åt höger och uppåt med Anna (Nora Arnezeder), en ganska ung fotograf vars huvudsignatur är att skapa porträtt av mänskligheten med poserade skyltdockor som ämnen. Vad som börjar som ett ömsesidigt intresse för en väldigt konstig nischvärld (skyltdockor) blommar ut i en vänskap, när Anna rekryterar Frank för att hjälpa henne att arrangera en större galleriöppning. Franks växande attraktion mot Anna börjar emellertid snabbt komma i konflikt med hans osläckliga dödstrang och han fruktar att det bara är en tidsfråga innan skönhet äntligen känner igen odjuret inuti honom.
Som en remake av William Lustig-kultklassikern 1980 är Maniac 2013 ett djärvt försök att berätta en skräckhistoria ur ett nytt perspektiv: mördaren själv. Regissören Franck Khalfoun (tillsammans med medförfattare / producent Alexandre Aja av High Tension-berömmelse) väljer ett förstapersonsperspektiv, vilket tvingar tittarna bakom Franks ögon när han stjälkar och mördar sina offer. Valet i format kommer att vara make-or-break-elementet när det gäller många tittares bedömning av Maniac: för vissa kommer det tvingade perspektivet att vara desorienterande och sjuka; för andra blir det en utsökt vriden upplevelse som skiljer den här filmen från så många andra liknande verk inom genren.
För det mesta gör Khalfoun ett bra jobb med att skapa världen genom mördarens ögon. Det finns tillräckligt med smarta pauser i första personens POV (som, säg, när Frank är framför en spegel) för att ge tittaren sporadisk lättnad från tekniken; På samma sätt lägger de visuella framställningarna av Franks psykos (konstiga hallucinationer eller återblickar, suddiga effekter när en av hans schizomigrän träffar) en trevlig bit av surrealism som möjliggör en djupare karaktärsutforskning och cinephile avlåt.
Samtidigt är förstapersons POV en tydlig gimmick som är avsedd att skilja filmen, och även på en mager 89 minuter börjar Maniac slita ut sin stil. När Frank är på väg till offret nummer fem (eller högre) har den initiala (läskiga? Skräck? Avsky?) Att vara i en främre rad av blodbad och brutalitet urholkat till en formell rutin av episodiska dödar - men en fantastisk surrealistiskt slutar tar tillbaka en del av intrigerna till förfarandet.
Visuellt skapar Khalfoun en smart dubbelsidig värld av ljus och mörker och kommer med några smarta kameratrick som använder kreativ användning av förstapersonsformatet. Andra gånger (som en tunnelbana "chase-sekvens") känns kamerans avstånd och dess motiv helt i strid med logiken om var Frank står eller hur han rör sig. Jump-nedskärningar och andra redigeringstekniker ger mer än få "fusk".
Manuset av Aja och Grégory Leasseur är ganska tunt, bara en serie "kill kill-episoder" med olika kvinnliga offer, löst sammanbundna av den förutsägbara "skönheten och odjuret" -plottet i centrum. Bortsett från en grym inledningssekvens finns det mycket liten överraskning eller innovation i Maniaks berättelse; som att se ett tågvrak långsamt utvecklas vet du exakt vad som kommer att hända när saker och ting glider långsamt nerför backen till kaos. Bortsett från det lyckas manusförfattarna (genom några viktiga flashback-ögonblick) att göra Frank till en något sympatisk karaktär - bara för att jämföra den sympatiska sidan med Franks brutala och nådelösa natur i några smart konstruerade (och squirm-inducerande) dödssekvenser - som tenderar att försämras i kvalitet när filmen rullar på.
Huvudbågen mellan Frank och Anna är välutvecklad och trovärdig, främst tack vare Nora Arnezeder, som arbetar bra med att sälja kemi och charm med en kamera riktad direkt i ansiktet. Wood är ett otroligt perfekt val att spela Frank, som utstrålar den blandningen av pojkaktig oskuld och hemsökt konstighet som gör honom så väldigt läskig men ändå inte helt motbjudande. Om du gillade honom i Lord of the Rings, Sin City eller till och med på Wilfred, får du samma varumärke Elijah Wood, här.
En klar nackdel med förstapersonsperspektivet är dock att Woods maniska föreställning ibland verkar synkroniserad med kamerans perspektiv, vilket kan få hela upplevelsen att kännas som ett avsnitt av Mystery Science Theatre. Även om dessa tider är långt ifrån är de fortfarande märkbara. Resten av skådespelarna - mestadels en parad av skådespelerskor med naken eller halvnaken - får lämplig tid att skinka upp den innan de är kött för slakt.
I slutändan är Maniac ett sjukt experiment som har de blodiga fingeravtrycken från Alexandre Aja (Mirrors, Hills Have Eyes, Piranha 3D) överallt. Det är bäst att lämna den hardcore skräckeliten som kommer att uppskatta filmens unika format, hyllningarna till andra skräck (kult-) klassiker (Lammets tystnad påskägg är rent geni) - och ja, de perversa och omedvetna vändningarna av sex och våld som slashergenren är känd för.
Denna film är utan tvekan avsedd för långt liv som en kultklassisk tittarupplevelse, men huruvida du behöver skynda dig till teatrarna för att se den beror helt på din smak. Om världskriget Z inte räcker tillräckligt med blod för att mätta dina skräckbehov kan Franks blad vara bara saken att klia på dig.
(opinionsundersökning)
______
Maniac spelar nu på teatrar. Det är 89 minuter långt och är oklassificerat (även om det innehåller extremt grafiskt våld samt fall av nakenhet, svordomar och kort narkotikamissbruk).
Vårt betyg:
2,5 av 5 (Ganska bra)