Ready Player One är ett imponerande verk av tekniskt utseende, men ändå underskrider han att återfånga den gamla skolan Spielberg-blockbuster-magi.
Anpassad från romanen av Ernest Cline, Ready Player One är ytterligare ett djupt dyk i brunnen för filmskapande för den legendariska regissören Steven Spielberg. Precis som hans mo-cap animerade The Tintins äventyr och mo-cap-tunga BFG-anpassningen innan den, tillåter Ready Player One Spielberg att njuta av den frihet som tekniken ger honom när det gäller att visualisera fantastiska världar och karaktärer på den stora skärmen. Filmen kämpar på samma sätt som de filmerna gjorde också, även om den försöker införa sitt poplitterära källmaterial och glänsande bilder med en tung dos av spielbergskt hjärta. Ready Player One är ett imponerande verk av tekniskt utseende, men ändå underskrider han att återfånga den gamla skolan Spielberg-blockbuster-magi.
Ready Player One äger rum 2045 och äger rum i en dystopisk framtid där mycket av världen är rörigt på grund av frågor som överbefolkning, miljöförstöring och häftig företagsorganisation. Människor tillbringar alltså den stora majoriteten av sin tid på att interagera och på annat sätt leva i OASIS, en virtuell verklighetsvärld skapad av den avlidne James Halliday (Mark Rylance) och hans partner Ogden Morrow (Simon Pegg). OASIS är också starkt informerad av Hallidays besatthet av popkulturen i slutet av 1900-talet och början av 2000-talet, och låter sina användare skapa avatarer av sin egen design - eftersom de antingen tävlar i spel med andra, arbetar för att försörja sig eller helt enkelt utforskar gränserna för deras fantasi i en VR-värld.
Efter hans död avslöjas det att Halliday skapade ett sista spel i OASIS känt som Anorak's Quest. Uppdraget uppmanar spelare att spåra tre nycklar genom en serie mindre uppdrag för att hitta Hallidays senaste påskägg - ett objekt som ger dem full kontroll och ägande av OASIS och dess tillgångar (verklig värld och VR lika). När en ung man vid namn Wade Watts (Tye Sheridan), som åker förbi Parzival i OASIS, blir den första personen som fullbordar en av dessa tre mini-uppdrag, blir han en kändis i sin egen rätt och uppmärksammar en berömd spelare känd som Art3mis (Olivia Cooke) i processen. Wade gör också oavsiktligt ett mål för Innovative Online Industries CEO Nolan Sorrento (Ben Mendelsohn), som är fast besluten att få kontroll över OASIS till varje pris.
OASIS är den sanna stjärnan för Ready Player One och till deras kredit är Spielberg och hans medarbetare - inklusive hans långvariga filmfotograf Janusz Kamiński och de många VFX-artisterna från Industrial Light & Magic - ett bra jobb för att få VR-inställningen till filmliv. Som han gjorde med Adventures of Tintin i synnerhet, utnyttjar Spielberg den rörlighet som kommer med ett digitalt renderat universum befolkat av mo-cap-tecken; skjuta Ready Player One: s OASIS-baserade action-sekvenser (särskilt de som involverar att hitta Hallidays tre nycklar) på sätt som är fysiskt omöjliga i den verkliga världen. Ready Player One är också toppklass när det gäller världsbyggande och lyckas få OASIS att känna sig massiv,även när filmen utforskar en bråkdel av de popkultur-informerade VR-landskapen som den har att erbjuda. När det gäller de mycket diskuterade popkulturella elementen själva, arbetar de i stort sett tillsammans för att skapa en sammanhängande mytologi som står på egen hand, oavsett hur bekant (eller inte bekant) tittarna är med den popkultur som refereras till.
Där Ready Player One kämpar är med avseende på dess historia och karaktärer. Det anpassade manuset av Cline och Zak Penn (The Avengers) förändrar och förbättrar handlingen i den ursprungliga romanen, men ändå ändå blir det en frustrerande återgång på hjältens berättelse. Ready Player One tar på samma sätt åtgärder för att göra karaktären av Art3mis mer fullt utvecklad och komplicerad än det arketypiska kvinnliga kärleksintresset, men går inte tillräckligt långt för att bryta formen i det avseendet. Det känns som om ett mer dekonstruktivt tillvägagångssätt bättre skulle ha tjänat Ready Player One övergripande, från det sätt som det utplånar sina mänskliga spelare till hur det utforskar vad OASIS betyder för dem och hur de väljer att uttrycka sig med sina avatarer.I stället för att brottas med det här ofta röriga förhållandet mellan popkultur och fandoms, går Ready Player One för enkla men förenklade meddelanden om företags girighet och vikten av att inte tappa ur sikte vad den verkliga världen har att erbjuda.
Med detta sagt finner Spielberg en självreflekterande kvalitet i James Halliday-karaktären, eftersom Rylance återigen trivs i en roll som gör det möjligt för regissören att meditera över sin egen arv som berättare (liknande vad Rylance och Spielberg gjorde med The BFG). Ready Player One börjar på samma sätt hitta det hjärtat när det parar ihop Wade Watts - som trots en bra prestanda av Sheridan är något av en intetsägande och tvådimensionell huvudperson - tillsammans med sina vänner i OASIS, inklusive hans goda kompis Aech (Master of Ingen är Lena Waithe) och syskonen Sho och Daito (Philip Zhao och Win Morisaki). Scenerna där denna raggiga spelargrupp går samman är lätt filmens bästa och de ögonblick där Ready Player One kommer närmast att återfå den gamla Spielberg-känslan av äventyr, men med en modern twist (se hur Wade är,uppfriskande, den vita mannen i gruppen). Waithe är särskilt roligt här och hennes karaktär, för att vara uppriktig, är mycket mer karismatisk än Wade, med en mer spännande backstory att starta.
Ready Player One gör vidare ett gediget jobb med att hantera stora mängder voiceover-exponering och upprätthåller en jämn takt under de första två tredjedelarna, vilket kulminerar med en uppsättning i OASIS som gör att Spielberg kan leka hyllas en kollega filmskapare och vän. Den tredje akten drar tyvärr i jämförelse, eftersom mer av handlingen skiftar till den verkliga världen och hotet från den själlösa IOI. Ready Player One: s vision om framtiden är helt enkelt mindre innovativ än OASIS, även med Wades trailerpark-hem i Columbus, Ohio (känd som The Stacks) som ger en visuellt slående bakgrund. IOI är också något av ett alltför tecknat onda futuristiska företag, trots Mendelsohns bästa ansträngningar för att göra Sorrento till en minnesvärt offbeat skurk på samma sätt som hans tidigare antagonistroller (framför allt,Orson Krennic från Rogue One).
Medan Ready Player One hade potential att bli en fascinerande undersökning av Spielbergs plats i popkulturhistoria genom linsen av ett sci-fi / fantasy-äventyr, är slutresultatet smidigt och tekniskt vågat men ger en ihålig CGI-och-mo- lockdrivet erbjudande från filmskaparen. Fans av Clines ursprungliga bok kommer troligen att njuta av Ready Player One mest - trots (och möjligen till och med tack vare) de märkbara förändringar som den gör i källromanen - liksom de som är nya på fastigheten, men har hittat filmens släpmarknadsföring är lovande. När det gäller de som inte tyckte om boken och / eller har blivit avskräckta av filmens förhandsgranskningar: du kanske är bättre att återbesöka några av Spielbergs klassiska filmer och popkulturen som inspirerade Ready Player One istället,om du verkligen vill bli påmind om vad som fick dig att älska dem i första hand.
TRAILER
Ready Player One spelas nu i amerikanska teatrar över hela landet. Den är 140 minuter lång och klassificeras som PG-13 för sekvenser av sci-fi-våld, blodiga bilder, en del suggestivt material, partiell nakenhet och språk.
Låt oss veta vad du tyckte om filmen i kommentarfältet!
Vårt betyg:
3 av 5 (Bra)