Netflix kan svänga mer och mer till originalprogrammering. (I själva verket, medan du läste den meningen, tappade streamingplattformen förmodligen bara några stora nya serier som kommer att vara internetprat de närmaste två till tre veckorna.) Det är hem för ett stort utbud av TV-program från andra nätverk. också, både av den stora och inte så stora sorten.
Netflix är inte bara en plats att titta på den nya säsongen av Orange is the New Black eller Stranger Things. Det är också en metod för att titta på gamla program som du kanske har missat eller kommit ikapp på någon aktuell serie inför en ny säsong. Liksom allt med ett djupt bibliotek finns det dock mer än några stinker i Netflix digitala troves. Tjänsten har visar att du kan binge i sin helhet, men det betyder inte att du borde.
Dessa är de värsta av de värsta på Netflix. De kanske inte är originalprogrammering från själva streamingtjänsten, men de kan ses där. (Med andra ord, Fuller House, även om det är helt eländigt, kommer inte att vara med på den här listan.) Om du letar efter en ny show att binge, är det här några av de värsta valen du kan göra.
Här är de 17 absolut värsta showerna på Netflix.
17 Dexter
Om Dexter hade slutat runt sin tredje eller fjärde säsong skulle det utan tvekan vara en av de bästa serierna på Netflix, och kanske en av de bästa serierna någonsin. Men Showtime visste inte när de skulle sluta med sin favoritmördare, så den intressanta berättelsen om denna antihjälte gick alldeles för länge och blev en parodi på sig själv.
De senare säsongerna av Dexter är så löjliga att de helt undergräver storheten de första åren. På vissa sätt tar de fruktansvärda senare ansträngningarna till och med bort showens styrkor. Debra tål inte Dexters antisociala beteende på grund av deras syskonband. Enligt de senare säsongerna är hon romantiskt kär i honom. Incest är aldrig svaret, oavsett hur idéer har utforskats.
Att titta på Dexters första fyra säsonger är en rekommenderad strävan. Att gå någonstans bakom finalen i säsong 4, så tragisk som det avsnittet kan vara, är en övning i tortyr.
16 90210
Den ursprungliga 90120 är ett perfekt exempel på 90-talets läger och nostalgi. Det är en unapologetic tvålopera, men det är också självmedveten, roligt, och det var verkligen en riskfylld show för sin tid. Remaken / uppföljaren som pågick från 2008 till 2013 var exakt ingen av dessa saker.
Det finns häpnadsväckande få originaltecken i nya 90120. För det mesta valde serien att helt enkelt återskapa de gamla karaktärerna med lite olika namn och bakgrunder. Resultatet är en oinspirerad skillnad mellan nytt och gammalt. 90120 blev en kulturell teststen på 90-talet på grund av de arketyper som visades ut och hur fräsch allt kändes. Den andra 90120 är bara en blek imitation.
Med detta sagt är omskapningen av 90120 inte en direkt dumpsterbrand. Det var tillräckligt framgångsrikt för att till och med skapa en ny version av Melrose Place. Återskapningen är bara acceptabel. Med hundratals program att titta på Netflix är det helt enkelt inte värt att acceptera ett andra försök med en mycket mer inflytelserik show.
15 Glee
Glee är en lätt slagsäck att ta sikte på, med otaliga skämt som har gjorts på dess bekostnad. Det finns en anledning till hån. Utanför en rolig men ojämn första säsong är Ryan Murphys musikalserie på gymnasiet en röra. Från och med säsong 2 och framåt ville Glee vara en live-action-tecknad film och en show som tacklade otroligt hot-button-frågor som transpersoner, homosexualitet och våld i hemmet.
Det här hade varit bra om Glee hade närmat sig något av dessa ämnen med en känsla av takt. Tyvärr vet inte denna serie innebörden av ordet "takt". Glee är en njutning av showrunner Ryan Murphys mest snygga instinkter. Showen byter ofta direkt från långa kränkande tirader med tillstånd av Jane Lynchs karaktär till föreläsningar om farorna med mobbning.
Det värsta med Glee är vad som förmodligen gjorde det unikt. Även om det finns några riktigt bra sångare i showens rollbesättning, ändras varje föreställning kraftigt i efterproduktionen, efter att ha blivit autotuned utan erkännande. Varje låt från Glee låter som ett Kidz Bop-album från Hell's nionde cirkel.
14 Cleveland Show
Humor är subjektiv, och det gäller särskilt Seth MacFarlanes animerade komedier. Medan vissa älskar familjens kärleksfulla humor och amerikansk pappa, tycker andra att det är skrämmande och oinspirerat. Åtminstone Family Guy och American Dad har lite ansträngning för dem, dock. MacFarlanes kortvariga The Cleveland Show har nästan ingen kärlek eller omsorg i sitt DNA.
The Family Guy spin-off, The Cleveland Show är bara Family Guy med en svart familj istället för en vit. Varje roll i Griffin-familjen fylls i en en-till-en-övergång med Clevelands bröd. Ändå är titelkaraktären, det måste sägas, inte Peter Griffin.
Peter är kanske inte allas kopp te, men han har en personlighet. Cleveland är bara en blid kille med en lite rolig röst. Han är inte en bas för någon sitcom, minst av allt en animerad, där karaktärerna tenderar (och måste vara) mycket större.
13 Star-Crossed
Star-Crossed låter som ett skämt, men det var en riktig tv-show, skapad av riktiga människor som kan bingas på Netflix, en riktig streamingplattform. Som namnet antyder syftar Star-Crossed till att vara en modern och science-fiction inspirerad, Romeo och Julia. En mänsklig tjej blir kär i en pojke från ett malignt och misshandlat främmande folk. (Verkliga utomjordingar tänker, inte bara en grupp invandrare från hela gränsen.)
Du skulle bli förlåtad för att tro att "utomjordingarna" i Star-Crossed bara är människor, för det enda som markerar dem som "andra" är tatueringliknande markeringar i ansiktet. Matt Lanter spelar den främmande Romeo till Aimee Teegarden's Juliet, och när någon som är så amerikansk het som Matt Lanter spelar den motbjudande främlingen, vet du att det har varit ett misstag.
Utanför den löjliga förutsättningen saknar Star-Crossed all passion som behövs för romantiska serier. De två ledningarna har ingen kemi och alla försök att få dem ihop är skrattretande.
12 Revolution
Revolution var producent Eric Kripkes återkomst till TV efter hans breakout-skapande Supernatural, och före Tidlös. Medan Kripkes fans gav showen en andra säsong och ett brinnande hopp om att det kunde bli bättre, kom det aldrig någonting från önskningarna eller förhoppningarna.
Revolution har en spännande förutsättning. Den finns i en värld som plötsligt förlorade all teknik, och det finns glimmar där showen nästan utnyttjar sina starka kärnidéer. Det är aldrig mer än glimmer. Revolution är mer en ostlik tvålopera än en intressant karaktärbaserad science fiction-epos.
Revolution hade en av de bättre rollerna i den senaste nätverks-TV-historien, med skryter som Billy Burke, Elizabeth Mitchell och Giancarlo Esposito. Esposito var till och med het av sin fantastiska körning som Gus Fring på Breaking Bad. Medan ensemblen inte är något att håna av, är handlingen som stöder dem bara blid och oinspirerad. Revolutionen är inte hemsk, den är bara tråkig, vilket kan vara en ännu värre synd.
11 Star Trek: Enterprise
Striden mellan Star Wars och Star Trek för science fiction-överhöghet kommer sannolikt att fortsätta i årtionden. Medan Star Wars-prequellerna är (med rätta) skadade, har Star Trek en ursprungshistoria nästan lika dålig i form av Enterprise. Även om Enterprise ursprungligen sändes i början av 2000-talet, äger det rum före den ursprungliga Star Trek från 1960-talet. Enterprise är i stort sett allt fel med en prequel. Det är lat, ooriginalt och saknar det som gjorde den första utflykten bra till att börja med.
Enterprise är berövad av magin och spänningen i inte bara originalserien utan även från Star Trek. Det finns inget smart eller spännande med denna satsning in i den sista gränsen - den existerar bara. Enterprise antyder eller berättar viktiga historier för universums historia, som grundandet av federationen och Romulan-kriget, men det väcker aldrig riktigt.
Värst av allt, serien lämnar massor av plottrådar hängande med en dyster seriefinal. Enterprise avbröts före sin tid, så det är svårt att vara för hård, men det slösade ändå bort tiden det hade moped runt med sidhistorier och inte kom till vad fansen ville se.
10 Last Man Standing
Last Man Standing har fått mycket flak för att vara ”för politisk”. Tim Allen är en hardcore konservativ, och hans egna politiska åsikter har onekligen sipprat in i hans Last Man Standing-karaktär. Men problemet med Last Man Standing är inte att Tim Allen är en grinig konservativ - det är att han är en grinig och otrolig konservativ.
Last Man Standing är mindre en sitcom och mer bara en ursäkt för Tim Allen att vara talaren för varje frustrerad medelålders vit man. Han är bara en kille omgiven av kvinnor och det ska vara roligt. Det är inte.
Under sina sex säsonger försökte Last Man Standing vara All in the Family för en ny generation men misslyckades. All in the Family har Archie Bunker som spottar av konservativa och otroligt stötande vyer, men showen är uppbyggd kring riktiga skratt. Last Man Standing behandlar olika synpunkter som skämt och lämnar det där, som en tråkig politisk paj som bara en mycket specifik publik vill äta.
9 Night Shift
Det bästa med The Night Shift är dess utomordentligt löjliga säsong 1 nyckelkonst som får den att se den galnaste, mest pulserande medicinska showen i TV-historien. Tyvärr är själva showen inte alls lika spännande som reklammaterialet antyder. Inte en gång under showen, till exempel, rider någon läkare på motorcykel inuti ett sjukhus. (Ja, vi blev också besvikna.)
Istället för att Night Shift handlar om en läkare som besöker sina patienter på baksidan av svängande gris, är det en medicinsk procedur för målarbokstäver. Serien vill desperat bli ER, med en uppfriskande varierad roll och episoder som kretsar kring ett centralt medicinskt mysterium, men det är inte ens nära. ER hade några fantastiska karaktärer väckta till liv med några fantastiska föreställningar. Night Shift är fylld med förhärligade extrafunktioner som vandrade bort från gatan och en kille från Lost.
Night Shift är värt att titta på om du har konsumerat varje avsnitt av Grey's Anatomy, ER och de första säsongerna av Scrubs, och du fortfarande på något sätt har ett biologiskt behov av fler drama på ett sjukhus. Det finns bokstavligen ingen annan anledning att titta på det.
8 Peka på
Touch är inte bara förbluffande tråkigt, det är en av de milt stötande showerna som behandlar autism som något som liknar en supermakt. Kiefer Sutherland spelar en ensamstående far till en autistisk son, spelad av framtida Bruce Wayne David Mazouz.
Mazouz karaktär kan knappt kommunicera, och han kan inte hantera fysisk beröring, men han är djupt fascinerad av siffror. Hans far (Sutherland) är chockad över att upptäcka att hans son avslöjar några speciella nummerserier, senare kända i showen som God Sequence. Siffrorna utdelar i huvudsak supermakter. Det är lika dumt som det låter.
En del deprimerande familjedrama, delvis övernaturlig thriller och 100% själlös, Touch fungerar som om glädjelöshet är synonymt med högt drama. Resultatet är ett TV-program som är mycket mer av en syssla att klara sig än en känslomässig (eller underhållande) upplevelse.
7 Följande
Kevin Bacons stora återkomst till TV efter att ha blivit filmstjärna, The Following, hade potential under sin första säsong. Det är ett katt-och-mus-spel mellan Bacons Ryan Hardy och den karismatiska seriemördaren Joe Caroll (spelad av James Purefoy). Följande började atmosfäriskt och spännande, men det utvecklas snabbt till något mycket mindre än summan av dess delar. Striden mellan Ryan och Joe pågår alltför länge och får båda karaktärerna att se ut som enorma idioter. Showen gör också kardinal synden till många skräckegenskaper när de misstänker grusomhet för spänning. Följande är exploaterande och grovt, inte nödvändigtvis chockerande eller till och med milt intressant.
Det finns något beroendeframkallande med ett bra mysterium, men det följande är varken "bra" eller "mysterium". Ingen stjärnmakt kan rädda en historia från att pågå för länge, ta "vändningar" för långt och vara för förutsägbar.
6 Power Rangers: Turbo
Med en franchise som är så vidsträckt och omfattande som Power Rangers, kommer det säkert att vara några förlägen. Power Rangers: Turbo är en sådan förlägenhet. Den tredje uppföljningen av Mighty Morphin Power Rangers, Turbo, är en mycket trött och intetsägande iteration av allas favorit superpassade tonåringar.
Turbo var den sista säsongen för många av Power Rangers semi-originalbesättningar, och det känns så. Turbo är ett mycket lat försök att föra facklan till en ny generation. Det hjälper inte heller att den här nya generationen representeras av den 12-åriga nya Blue Ranger, som är affischbarnet för irriterande barnskådespelare och en av de mest hatade karaktärerna i franchisehistorien.
Det största problemet som plågar Turbo är att filmerna från Rangers kommer från Gekisou Sentai Carranger, en japansk serie som var tänkt att vara en parodi. Den ursprungliga serien var inte tänkt att tas på allvar, men Turbo gick för en rakt fram-anpassning, vilket gjorde allt till en tonal röra, även enligt Power Rangers standarder. Berättelserna med de mänskliga Rangersna är helt i strid med filmen i kostym som lyfts från Japan.
Och allvarligt, den där jävla Blue Ranger.
5 The Laura Mysteries
Hon är mamma, hon är polis, och hennes serie är friggin hemskt. Denna kortlivade NBC-procedur utarbetade sin centrala förutsättning för Debra Messings karaktär, den eponymous Laura, jonglerar uppgifter som detektiv och ensamstående mamma, men nästan ingenting annat. Mysteries of Laura är inte bara otroligt förutsägbar, vilket är det sista som en show med "mysterier" i titeln borde vara, men det är lika krångligt som de kommer.
Mysteries of Laura syftar till en balans mellan komedi och drama, men går ofta in i den ena eller andra riktningen, med mycket överväldigande resultat. Laura kämpar antingen med sin ex-man (som också är hennes chef) eller så blir samma ex-man skjuten och nästan dödad i en brandstrid. Du vill säkra huvudet med en kudde eller två för att hantera den tonala whiplashen av denna missfire.
Det är inte konstigt att NBC bestämde sig för att spela efter Messings styrkor och återuppliva Will & Grace efter att Mysteries of Laura avbröts. Grace är inte bara Debras bästa roll, det är karaktären hon alltid spelat i någon form, oavsett showen.
4 Engageringsregler
Några av de bästa komedierna de senaste åren har varit av den enskilda kamerans sortiment, men det finns inget i sig fel med det traditionella sitcom-formatet med flera kameror. Det råkar bara föda upp mycket lat komedi - och det är verkligen fallet med Engageringsregler. Showen tar alla traditioner med klassiska "hang-out" -komedier som Seinfeld eller Friends, men ingen av deras charm eller skicklighet följer med på resan.
Alla karaktärer är djupt omöjliga, för att inte tala om otrevliga. Detta gäller särskilt David Spades Russell Dunbar, som är tänkt att vara en charmig kad, men hamnar i mer katastrofal douchebag. (Det är nog allt på Spade, om vi är ärliga.) Det är svårt att skapa en Kramer eller Joey; det är mycket lättare att göra en billig avslag som Russell.
En billig knock-off är det perfekta sättet att beskriva Rules of Engagement själv. Det ser ut som att det kan vara en rolig liten pjäxa, men det är precis tillräckligt för att alla, särskilt tittaren, känner sig obekväma.
3 The Tomorrow People
Innan CW gick all-in med att låta DC Comics skapa nästan hela deras line-up, doppade nätverket (och superproducenten Greg Berlanti) tårna i superhjältevattnet lite längre med en remake av en brittisk serie, The Tomorrow People. Sänd efter Arrow, The Tomorrow People borde ha varit en slående hit. Den hade till och med en egen Amell, med Stefans kusin, Robbie, som spelade i en huvudroll. Men ingen mängd vackra människor och supermakter kunde rädda The Tomorrow People från att bara vara en blid ursäkt för superhjälte-TV.
The Tomorrow People är otroligt derivat. Med Berlantis andra serier är det ett försök att hyra källmaterialet, men ändå undergräva förväntningarna. Serien var precis som alla andra berättelser om superhjältar från målarbyte - minus karisma.
Enkelt uttryckt, The Tomorrow People är förutsägbar och inaktuell. Det finns mycket bättre superhjältshow att hitta och uppleva. Flera av dessa shower (åh, hej Arrowverse!) Spelar till och med samma skådespelare som The Tomorrow People. Så det finns liten eller ingen anledning att slösa bort tid på denna kortlivade och lite älskade dud.
2 Ringer
Ringer var tänkt att vara Sarah Michelle Gellars triumferande återkomst till tv efter att ha i huvudsak gått av från mediet sedan hennes dagar som Buffy the Vampire Slayer. Ringer har definitivt Sarah Michelle Gellar i sin roll, men det handlar om allt bra som kan sägas om det.
Ringer är i grunden en seriös föräldrafälla, med SMG som spelar två radikalt olika tvillingar. Naturligtvis, för att Ringer är så oinspirerande som man kan föreställa sig, slutar skådespelerskan, tidigare känd som Buffy Summers, att spela en tvilling som efterliknar en annan.
Ringer skulle vara bra om showen omfamnade fånigheten i dess ämne men den försöker aldrig ens vara självmedveten. Ringer är dödligt allvarlig, och det fungerar som om det är en nervös thriller, när det hela är läger, hela tiden. Sarah Michelle Gellar förtjänade en bättre återgång till den lilla skärmen, och du förtjänar att aldrig uppleva denna tråkiga röra av en TV-show.
1 djurpark
Efter att ha sett Zoo, vilket inte alls rekommenderas, är det lätt att dra slutsatsen att det hela är ett praktiskt skämt. Det är galen på en nivå som få kan närma sig, och det är så dåligt att det nästan är ett mästerverk. Gör inget misstag dock, Zoo är objektivt sett den värsta showen i Netflix bibliotek, trots hur förtjusande det kan vara ibland.
Zoo börjar med en serie våldsamma djurattacker över hela världen och sjunker sedan snabbt in i galenskap. Händelserna i serien trotsar nästan förklaringen. Fåglar organiserar för att släppa surt regn på en oskyldig befolkning. Djur utvecklas i en så absurd grad att människan blir en hotad art. Mest galet ser dock Zoo sin huvudperson slå en general i ansiktet och frågar honom om var en lättja var.
Ingenting i denna show är vettigt, och det är till och med oklart hur publiken ska ta allt som händer. Händelserna är nästa nivå bonkers, men tonen är en rakt framåt allvar. Zoo är The Walking Dead om Rick Grimes kämpade mot primater som skapar bokstavliga jordbävningar. Detta är inte något som borde existera eller upplevas.
Håller du med? Vilken är den värsta showen du har sett på Netflix ? Ljud av i kommentarerna!